本书以普及和探讨中国传统 年 文化为核心,选取 年节 和 年画 两个研究对象,结合史学、民俗学、社会学、艺术学等学科知识对年俗演变历史、地域文化信仰、传统年画图形等信息展开充分详细的论述。整体架构分三部分:第一部分概述中国传统年节与传统年画的关系,并以十五个中国传统节日文化为轴,将知识性、故事性较强的各地传统木版年画作品导入年节,以赏析的方式加深读者对传统木版年画和年俗文化的对应理解;第二部分系统讲解传统木刻年画工艺;第三部分结合设计案例系统分析讲解传统木版年画在现代艺术设计中的具体应用。
由周树立、罗松远等*的《不让文明失落(滑县木版年画的传承与保护研究)》主要是从人类文化学的视角介绍和讨论中国人的年俗符号特征和主题内容、表意方式,重点是从本土中原研究的视角讲述滑县人在其所处的农耕时代与文化脉络中所形成的关系特征、运作方式及其对中国社会结构的影响。研究内容涉及儒家思想、家族结构、精神图腾及其伦理特征和行为追求等,并力图通过源文化的追溯方法使学习者获得对中国传统文化的比较系统的认识。我们希望从年画的视角来考察中国人的价值系统、精神价值与理想伦理期盼,以凸显中原人的思想、思路与思维方式之间的关系,达到解读和认识中原人与中国农耕社会的目的。在批判性地继承前人研究成果的基础上,《不让文明失落:滑县木版年画的传承与保护研究》将分析滑县木版年画的历史、制作工艺、艺术特色、文
本书为有名雕塑家沈应平老师多年来创作的公共艺术和雕塑作品集,其中有老子像等历史文化名人,也有多位普通人民的雕像。沈老师的雕塑不墨守成规,大胆创新,体现出对学院派写实雕塑肖像艺术的思考,为艺术学院的学生们和其他爱好者提供了更多创作方法和实践案例。
《元代晋南寺观壁画群研究》(作者孟嗣徽)是对二十世纪初流出海外的一批元明两代晋南寺观壁画和现存于晋南寺观中的壁画遗存所作的综合研究。通过对前辈学者的考察笔记和研究成果进行梳理和分析,结合相关的文献典籍,考释出壁画中人物的身份、壁画画家和成画年代。《元代晋南寺观壁画群研究》重构了兴化寺寺院的结构、壁画的配置和礼佛的图像程序;揭示出广胜寺壁画与元代平阳大地震后国家祭祀活动有关的史实。此外,通过对壁画中现存画工题记的分析,将晋南有关寺观壁画与永乐宫三清殿壁画进行比对,认为它们参照使用了同一套粉本;推断壁画作者应为元代晋南著名画师朱好古的画工班子,为中国美术史提供了修正的依据。
本书分四个部分介绍版画的应用技巧,第一部分:导言,讲解了版画的工具材料和基本的版画刻印技术。第二部分:基本的版画制作,通过丰富的范例和示范步骤,介绍了版画不同的表现风格和制作技巧,包括单色版画、双色版画、多色套印版画、仿木刻风格的版画等。第三部分:特殊的版画技法,通过几种独特的图案的组成,介绍了橡皮块和戳印在版画创作中的应用,包括抽象图形、重复图案、彩色图图案构成及纸片拼贴的版画等。第四部分:雕版创意,展示了版画在日常生活中创造性、延伸性的应用,如藏书票、感谢卡、包装纸、茶巾、壁纸等。
本书分四个部分介绍版画的应用技巧,第一部分:导言,讲解了版画的工具材料和基本的版画刻印技术。第二部分:基本的版画制作,通过丰富的范例和示范步骤,介绍了版画不同的表现风格和制作技巧,包括单色版画、双色版画、多色套印版画、仿木刻风格的版画等。第三部分:特殊的版画技法,通过几种独特的图案的组成,介绍了橡皮块和戳印在版画创作中的应用,包括抽象图形、重复图案、彩色图图案构成及纸片拼贴的版画等。第四部分:雕版创意,展示了版画在日常生活中创造性、延伸性的应用,如藏书票、感谢卡、包装纸、茶巾、壁纸等。
《雕塑技法:抽象雕塑》涵盖了抽象主题的浮雕、圆雕的雕塑过程与雕塑技巧,展示了如何选择和利用石头的自然肌理来雕刻主题,以及同一主题的多种表现方式。通过具有针对性的,简单而主题的练习,启发和引导学习者能快速掌握技法,感受雕塑带来的乐趣。
本书分四个部分介绍版画的应用技巧,第一部分:导言,讲解了版画的工具材料和基本的版画刻印技术。第二部分:基本的版画制作,通过丰富的范例和示范步骤,介绍了版画不同的表现风格和制作技巧,包括单色版画、双色版画、多色套印版画、仿木刻风格的版画等。第三部分:特殊的版画技法,通过几种独特的图案的组成,介绍了橡皮块和戳印在版画创作中的应用,包括抽象图形、重复图案、彩色图图案构成及纸片拼贴的版画等。第四部分:雕版创意,展示了版画在日常生活中创造性、延伸性的应用,如藏书票、感谢卡、包装纸、茶巾、壁纸等。
本书为有名雕塑家沈应平老师多年来创作的公共艺术和雕塑作品集,其中有老子像等历史文化名人,也有多位普通人民的雕像。沈老师的雕塑不墨守成规,大胆创新,体现出对学院派写实雕塑肖像艺术的思考,为艺术学院的学生们和其他爱好者提供了更多创作方法和实践案例。
本书分四个部分介绍版画的应用技巧,第一部分:导言,讲解了版画的工具材料和基本的版画刻印技术。第二部分:基本的版画制作,通过丰富的范例和示范步骤,介绍了版画不同的表现风格和制作技巧,包括单色版画、双色版画、多色套印版画、仿木刻风格的版画等。第三部分:特殊的版画技法,通过几种独特的图案的组成,介绍了橡皮块和戳印在版画创作中的应用,包括抽象图形、重复图案、彩色图图案构成及纸片拼贴的版画等。第四部分:雕版创意,展示了版画在日常生活中创造性、延伸性的应用,如藏书票、感谢卡、包装纸、茶巾、壁纸等。
本书为有名雕塑家沈应平老师多年来创作的公共艺术和雕塑作品集,其中有老子像等历史文化名人,也有多位普通人民的雕像。沈老师的雕塑不墨守成规,大胆创新,体现出对学院派写实雕塑肖像艺术的思考,为艺术学院的学生们和其他爱好者提供了更多创作方法和实践案例。
《元代晋南寺观壁画群研究》(作者孟嗣徽)是对二十世纪初流出海外的一批元明两代晋南寺观壁画和现存于晋南寺观中的壁画遗存所作的综合研究。通过对前辈学者的考察笔记和研究成果进行梳理和分析,结合相关的文献典籍,考释出壁画中人物的身份、壁画画家和成画年代。《元代晋南寺观壁画群研究》重构了兴化寺寺院的结构、壁画的配置和礼佛的图像程序;揭示出广胜寺壁画与元代平阳大地震后国家祭祀活动有关的史实。此外,通过对壁画中现存画工题记的分析,将晋南有关寺观壁画与永乐宫三清殿壁画进行比对,认为它们参照使用了同一套粉本;推断壁画作者应为元代晋南著名画师朱好古的画工班子,为中国美术史提供了修正的依据。