服饰是人类生活的基本要素，也是人类文明的一个标志，在不同的历史阶段它除了满足人们的物质生活需要，也能反映一定时期的精神文化。服饰文化更是人类物质文明的重要组成部分，它的出现、延续和演变，直接反映了国家、地区和各个民族的社会制度、经济水平、宗教信仰、道德风尚及生活习俗，在文化发展史上有着重要的地位。中国是一个具有悠久历史的文明古国，是举世闻名的“衣冠王国”，在漫长的发展过程中留下了丰富的服饰史料。《中国古代服饰辞典》作者按照朝代对古代服饰进行梳理，并按照朝代收录词条，配以适当的图片，每个朝代前对该朝代的服饰特色进行总结。书稿总体上看形式新颖，内容丰富，恰当的图片使得书稿形象活泼，也方便了读者理解词典内容。
汉服，顾名思义，是汉民族的民族服饰。追溯汉服的历史，可以从黄帝垂衣裳而治天下开始，止于剃发易服。在中华文化绵延发展的 脚步中，汉族服饰文化作为文明与礼仪的代表部分蓬勃发展，形成了一个庞大驳杂而又绚丽多彩文化体系，它所代表的汉文化礼仪以及汉文化审美，深深的影响着整个华夏民族，以及周边的民族与地区。本汉服按照服饰发展以及服制传承的角度，可分为周制、晋制、隋与唐制、宋制、明制五大系列。各个系列中，不同朝代、不同地域、不同阶层，在着装上都会有所差异，因为本书并非完全的考古人服饰之法的研究型书籍，因此就不做完全的举例描述。本书中主要介绍不同服制与相关朝代中，汉服正式场合的典型礼服和较为典型的常服，为大家就现代语境下，在不同场合穿着不同朝代服饰应该如何穿搭，提供指导，让喜欢汉服的朋友，
服饰史，即文化史。《诗经》中的美人姿色、女服用色和用料反映了先秦女子服饰的清纯、质朴，楚汉女子服饰中宽衣大袖和繁复华美的绣纹体现了时代特有的浪漫，六朝女子服饰中的裲裆衫、五兵佩透出飒爽戎装风采，隋唐女子 高腰掩乳 、身披帔帛、脚踩重台履从画中走下来，宋朝女子服饰在简约淡泊中透出内敛的奢华富贵，辽金元代女子服饰佛妆和高丽风体现的文化交流，明清之际女子头戴皮毛 卧兔儿 、领口处钮扣透出的低调奢华 这些个案研究，从独特的视角和繁复的细节出发，探索服饰和物质文化的关联。
中国素称礼仪之邦，而揖让进退之间、衣冠带履之上最能见出礼仪，所以又称衣冠上国。因有服章、礼仪， 华章曰华，大国曰夏 ，中国又称华夏。凡此种种，都说明衣冠带履是中华文明的基本特质。早在先秦时期，衣冠就已成为区分族群的一个基本特征。同时，在早期与域外诸族的接触过程中，这一基本特征得到强化并已对外施加影响。虽然影响并不是单向的，但在古代，中国服饰的对外影响是主要的。这种影响又主要发生在隋唐及元明时期。仅就东亚而言，日本的和服虽然与中国古代服饰相去甚远，但其发展的初始阶段，曾受到中国隋唐服饰的强烈影响；韩国的韩服与中国元明服饰具有较高的相似度，也表现出元明时期两国关系的深刻印记。那么，中国古代服饰的对外影响，在东亚各国服饰的历史与现实中有没有具体的体现呢？本书立足中国古代服饰，基于文
进入21世纪以来，中国传统文化踏上复兴之路。在其中，汉服运动既是当之无愧的先驱者，又是*韧性的实践者，而且以其*宣示性的行动符码，创造了*可读性的历史记录。本书作者杨娜是汉服运动的重要参与者和推动者。《汉服归来》就是她对自己亲身经历的汉服运动的观察、记录与思考。透过这本书，可以看到十几年来围绕汉服展开的思考、行动与纷争，看到在这背后隐藏的激情、理念、利益以及由此而来的冲突，看到传统文化的顽强生命力和推陈出新的巨大潜力。期待这本书不仅是以往汉服历史的见证，还将推动汉服运动更上层楼。
郑春颖所著的《高句丽服饰研究》在广泛收集高 句丽壁画图像、出土饰物、人物造像、纺织遗迹及文 献资料的基础上，系统探讨高句丽人传统服饰文化的 特点与演进历程。通过与本地区汉族服饰文化、胡族 服饰文化的对比研究，揭示出在三种服饰文化运行轨 迹中，平行发展与交叉融合并存的演变规律。并进一 步透过服饰文化这一政治制度、经济水平、文化风尚 的风向标，深入探究公元一世纪到八世纪高句丽人、 高句丽社会与国家的沧桑巨变。从东北亚，乃至东亚 的视角，审视高句丽文化在人类文明发展历程中的地 位、作用及影响。
孙机先生治学，向来以严谨、精深著称。先生每考证一物，均旁征博引，细致解析，据此勾勒出整个时代的背景。本书收录先生有关古代服饰文化的研究成果，通过对各个时代冕冠、服饰的梳理，透彻分析了古代服饰史上的若干重大变革，尽展华夏服饰之盛况。考究的措辞，雅致的文笔，再配以精美的手绘线图，向读者展现了一幅幅精巧华美的历史画卷。 有对周代组玉佩的深入解读，其起源悠古，胤裔绵延，在服制与礼制中占有举足轻重的地位；有华夏深衣之推演， 深衣盖有制度，以应规、矩、绳、权、衡 ，亦有 华带飞髾而杂襳罗 之楚风流布；汉式褒衣博带，历南北朝服制之变而辟为双轨，北魏改革后的冠冕衣裳，与北齐、北周改革后的胡服系统并行不悖；及至唐代，以浓墨重彩描绘女子之艳丽服装与精致妆容， 眉黛夺将萱草色，裙红妬杀石榴花 ， 偏戴花冠
此书为《中国文化经典元素》丛书的本。丛书重点研究中国旗袍文化中的经典要素：图案、款型与细节，呈现方式直观、细致。此书主要以1920年代到1960年代约50年间的旗袍服饰为样本，集中对其图案进行系统研究，并以“尽量复原原貌”为宗旨，对各个典型时期的旗袍流行图案进行收集、比照、研究、分析，进而以绘制的方式对其进行直观地展现。本书中的旗袍图案，以“复原”的形式呈现，力求色彩、纹样等各方面的精细到位。这种方式的“复原”，不仅是一种展示方式，也是一种研究手段，以期对旗袍研究学者、当代旗袍设计者、传统服饰文化传播者，提供直接可用的有效成果。
耳饰是中国古代首饰中的一个门类，其主要包括：玦、耳珰、瑱（充耳）、耳环、耳坠、丁香、耳钳七大门类。耳饰作为首饰之一员，其位于人的头面两侧，这使得佩戴者会特别赋予耳饰设计以巧思和华贵的材质，使其极具审美价值，并直观地展示出佩戴者的身份和情趣。其体量小巧，但并不影响工匠们鬼斧神工之技艺的发挥。因此，耳饰的设计与制作，也代表了同时代最为精湛的金、玉、宝石加工及镶嵌工艺。同时，研究耳饰最迷人之处还在于探讨其与人之间，乃至和时代之间的关系。 本书便是通过实物考证、文献整理、美学赏析和文化阐释等方法，对中国自新石器时代到当代这段历史时期中耳饰的缘起、定名、门类、材料、款式、制作工艺、佩戴方式、装饰纹样，每一时代的流行风尚，及其承载的文化信息等各个方面进行一个全面地梳理，整理其脉络，阐
旗袍是中华民族的国粹。随着近年中国文化的不断受国际重视，越来越多的人喜欢国学，穿旗袍。旗袍也被当作国服在各大重要场合被指名人士穿着。 龚航宇老师所著的《穿旗袍的女人(龚航宇旗袍诗集)》用诗歌的形式，根据旗袍的风格类别把旗袍分类简述，并有近百张唯美的现代旗袍图片，把旗袍艺术与现代时尚完美结合，充分体现了作者个人对旗袍艺术的追求和爱恋，也充分体现了她个人的一书品味和文化修养。诗歌的语言把每张图片的意境和中国风阐述的尽善尽美。这本旗袍艺术书籍用百首诗歌和旗袍图片呈现了中国服饰艺术之美，诗歌的语言把每张图片的意境和中国风韵阐述得淋漓尽致，相信广大读者阅读后一定能从中体悟到中华服饰艺术美感的享受。
本书是中国著名服饰名学者、上海戏剧学院周锡保教授数十年来从事中国历代服饰的研究和教学的成果。 著者在书中按照中国自古以来至明清的各个历史时期，系统地分章分期阐述中国服饰的形成，以及其后的服饰特色和制度的承前启后的演变发展。章皆以文献和图例分述男和女的官官定服饰和日常服饰，如冕、弁服、朝服、公服、常服、燕便服、军服等，并附述历代礼仪习俗。全书着重以历史文献来引证史料所载的图像和著者在各地描绘服饰实物所集的形象，又以形象来核实文献，从而形成本书具有严谨的科学性和较高的学术水平的特点，故可作艺术院校服饰史和大学历史专业的民俗学的教材，并供国内外艺术家从事戏剧、电影、电视、绘画、雕塑等的中国服饰设计和礼仪设计的重要参考。
本书以羌族传统服饰为研究对象，借助现代计算机技术，对羌族传统服饰的种类、外在形式、材料、制作工艺和构造技术等进行了系统的数字化整理，并探索出一套羌族传统服饰数字化抢救与保护的现代技术手段，建立了较为完整的数字化资料库。同时，该书对羌族各支系独具特色的服装款式和装饰纹样进行了系统甄别、区分，并建立了数字化图文资料库。这些成果对羌族传统服饰文化的保护、传承和现代应用具有重要的意义。
本书选择了丝绸之路最为繁荣的时期唐朝，以陆上丝绸之路沿线主要民族的服饰为对象，通过对之前成果的整理，结合图例和文字描述，进行服饰形象的复原效果图绘制，力图呈现一个个生动、直观、完整的服饰形象，并加以文字和细节说明，使唐代陆上丝绸之路沿线主要民族的服饰能够系统直观的呈现出来。本书的特点在于在尊重史实的基础上，对其进行艺术的加工处理，以手绘和电脑绘制相结合的效果图形式，再现当时各民族服饰形象。书中的原创图例一百余张，均为首次发表，图文并茂，使丝绸之路沿线各民族服饰系统的得以呈现，为丝绸之路的相关文化研究提供基础素材。
本书稿是一本从多角度对中国古代纺织和刺绣品的装饰纹样进行考证、分析、论述的专著。本书稿以大量出土及传世的不同历史时期的织绣文物为研究实体，对中国古代织绣纹样的物质组成进行了梳理，探讨了与之发展密切相关的技术工艺；从造型、结构、布局、配色等方面系统分析了织绣纹样的美学构成，展示其丰富多样的艺术表现手法；通过对从商周至明清历代织绣纹样的整理归纳，展现各个时期织绣纹样的发展风貌和时代特征；对织绣纹样所蕴含的文化内涵进行深入探析，开创性地将具有文化共性的织绣纹样整合在一起，分门别类地加以分析阐述，以一种独特的视角对织绣纹样的文化内涵提出了新的认识。
龙袍是清代重要的礼仪服饰，它象征着穿着者的身份和地位。本书对清代龙袍的研究，以实物的观察测量和统计分析为主要方法，并综合了文献资料和图像佐证，归纳和总结了清代龙袍在纹样和款式方面的时代特征和文化意蕴。 本书不拘泥于典章制度，结合了大量龙袍实物，讨论制度未载或有悖于制度的情况。这一课题具有重要的现实意义，对于那些曾经流传民间而无法判断其年代的龙袍，本研究可为其提供断代的依据。这不仅对还原龙袍本身之历史意义重大，引申开来，对于其他与龙袍相关或以龙纹为载体的实物之历史学研究亦有裨益。
本系列丛书为六卷五册，针对在中国历史上具有特殊意义的几个民族进行研究及系统的叙述。通过服饰角度展现他们在中国的历史进程中主动性的文化基因上的贡献、在服饰生活上对于中国历史发展所产生的的举足轻重的影响。匈奴、鲜卑、契丹、党项、女真、回鹘、吐蕃和蒙古等北方少数民族在中国历史上具有特殊地位。本系列丛书不仅揭示了北方古代少数民族对中国服饰文化制度创建与形成的深刻影响，而且证明了作为中华民族大家庭成员在中国政治、经济、文化的形成与发展过程中所作出的历史贡献。 本系列丛书的创新点是通过实地走访北方各地博物馆或田野出土文物，对岩画、壁画、卷轴、纺织品、彩塑、石雕、俑人等中国古代图像遗存资料中的人物图像进行深度挖掘和分析考证，并与各时期的文献记载和相关学术成果进行比较和应证。在此基础上
本系列丛书为六卷五册，针对在中国历史上具有特殊意义的几个民族进行研究及系统的叙述。通过服饰角度展现他们在中国的历史进程中主动性的文化基因上的贡献、在服饰生活上对于中国历史发展所产生的的举足轻重的影响。匈奴、鲜卑、契丹、党项、女真、回鹘、吐蕃和蒙古等北方少数民族在中国历史上具有特殊地位。本系列丛书不仅揭示了北方古代少数民族对中国服饰文化制度创建与形成的深刻影响，而且证明了作为中华民族大家庭成员在中国政治、经济、文化的形成与发展过程中所作出的历史贡献。 本系列丛书的创新点是通过实地走访北方各地博物馆或田野出土文物，对岩画、壁画、卷轴、纺织品、彩塑、石雕、俑人等中国古代图像遗存资料中的人物图像进行深度挖掘和分析考证，并与各时期的文献记载和相关学术成果进行比较和应证。在此基础上，
《先秦服饰制度形成研究》以服和饰为线索，从服的质料、形制、色彩、纹样，以及饰的种类、品质等方面入手，对先秦服饰制度的形成过程、特点及意义进行了深入系统的探讨。认为服与饰都产生于其基本功能，随着阶级社会等级观念的加深，使用的差异性日趋明显。西周时期，表现礼制内容的冕服及佩饰在使用上已初步形成制度。战国时期，统治阶级重新规范礼制、制定法律对服饰使用进行严格规定，不准下层民众僭越。是时，标志人们身份的服饰制度基本形成。
楚文化的遗存埋藏在地下达三千年之久，直到20世纪20年代至40年代才被盗墓者“惊起”。当时，在安徽寿县和湖南长沙出土了大量战国时期的楚国铜器和漆器，其工艺之精绝，风格之独特，令史学家和古董商叹为观止。但这还只是“小荷才露尖尖角”，人们一时还很难捕捉它们的意态风神。从20世纪50年代起，楚文化的遗存在湖南、湖北、河南、安徽等地一批又一批地被考古学家唤醒，引起学术界和文艺界一阵又一阵的狂欢。“惊起却回首”，人们重新审视哲学史上的老庄和文学史上的屈宋，彻然大悟，原来它们也都是楚文化的精华。
近一百年间，我们国家经历了腥风血雨的历史转折和波澜壮阔的革命斗争，推翻了长达两千多年的封建统治，赶走了帝国主义列强，建立了人民民主专政的社会主义共和国。与此同时，我们也经历了那物质短缺的计划经济时代，我们节衣缩食，崇尚艰苦朴素，身上的衣服“新三年，旧三年，缝缝补补再三年”；在那“全民皆兵”、“不爱红装爱武装”的年代里，绿军装、绿军帽曾经是令人羡慕和魂牵梦绕的时髦装束；上个世纪70年代末，我们终于迎来了改革开放的号角。三十多年来，我国在“发展是硬道理”的思想指导下，排除一切干扰，专心致力于经济建设，逐渐从计划经济转入社会主义市场经济，生产力获得极大解放，经济持续高速发展，人民生活水平不断提高，特别是人们的衣着装扮与过去相比，其变化真可谓“天翻地覆”。改革开放之初，我国的纺织服装
服饰史，即文化史。《诗经》中的美人姿色、女服用色和用料反映了先秦女子服饰的清纯、质朴，楚汉女子服饰中宽衣大袖和繁复华美的绣纹体现了时代特有的浪漫，六朝女子服饰中的裲裆衫、五兵佩透出飒爽戎装风采，隋唐女子“高腰掩乳”、身披帔帛、脚踩重台履从画中走下来，宋朝女子服饰在简约淡泊中透出内敛的奢华富贵，辽金元代女子服饰佛妆和高丽风体现的文化交流，明清之际女子头戴皮毛“卧兔儿”、领口处钮扣透出的低调奢华…… 这些个案研究，从独特的视角和繁复的细节出发，探索服饰和物质文化的关联。
进入21世纪以来，中国传统文化踏上复兴之路。在其中，汉服运动既是当之无愧的先驱者，又是*韧性的实践者，而且以其*宣示性的行动符码，创造了*可读性的历史记录。本书作者杨娜是汉服运动的重要参与者和推动者。《汉服归来》就是她对自己亲身经历的汉服运动的观察、记录与思考。透过这本书，可以看到十几年来围绕汉服展开的思考、行动与纷争，看到在这背后隐藏的激情、理念、利益以及由此而来的冲突，看到传统文化的顽强生命力和推陈出新的巨大潜力。期待这本书不仅是以往汉服历史的见证，还将推动汉服运动更上层楼。
