伴随着新世纪的开始，我国的非物质文化遗产保护工作已走过了十几个年头。短短的十几年时间，中国的非物质文化遗产保护取得了令世人瞩目的成就，总体上呈现出持续健康发展的良好局面。 首先是符合我国国情的非物质文化遗产保护体系初步建立，非物质文化遗产保护理念逐渐深入人心。在党中央、国务院的高度重视下，在各级党委政府的大力支持和社会的广泛参与下，在各级文化部门的共同努力下，我国的非物质文化遗产保护体制、机制从无到有，逐步建立起来，并已发展为比较健全的四级名录保护体系和传承人保护制度。在进行全国非物质文化遗产资源普查的基础上，国务院已公布了三批共1219项*非物质文化遗产名录，文化部公布了三批1488名*非物质文化遗产项目代表性传承人。各省、市、自治区也公布了省级保护名录项目8566项，代表性传承人956

《非物质文化遗产保护理论与方法》是 非物质文化遗产保护理论与方法 系列丛书之一种，为著名非物质文化遗产保护和研究专家乌丙安的个人专集。 本书共有文稿36篇，后有附录4篇。前者为作者2003年初到2005年3月参加中国民族民间文化遗产保护工作和2006年参加国家非物质文化遗产保护工作期间的文稿。后者为2000年到2002年参加中国民间文艺家协会组织的中国民间文化遗产抢救工程筹备工作中写下的文字资料。这些内容涵盖了作者对此项工作的主要认知、体验和实践。为从事本工作的读者无疑提供了较好的研究参考范本。

本书在中国非物质文化遗产研究领域具有重要的学术价值，由作者从事中国非物质文化遗产研究、保护工作以来的学术成果二十余篇论文组成，主要有《非遗十题 我国非遗保护若干理论问题的探讨》、《论 非遗 传承人的保护方式》、《新课题：都市民俗保护》、《春神句芒考》、《重建国家与节日文化 继承与弘扬传统节日断想》、《论古村镇的非物质遗产保护》、《民俗文化是一条滔滔巨流》等，从理论、实践、立法、保护、传承、发展等不同方面和角度对中国非物质文化问题进行了深入、细致地研究，既有对 非遗 理论的归纳，也有具体个案的分析；既显示了对 非遗 保护和发展的反复思考过程，也将对 非遗 的传承实践引向深入。

《界首彩陶》一书主要从界首彩陶的历史渊源、佳作欣赏、技艺特点、文化脉络、现代传承等方面详细介绍*非物质文化遗产传统技艺项目界首彩陶烧制技艺的发展过程。界首彩陶需经过烧制窑炉、拉坯、利坯、刻花、成型、刻剔、装窑等步骤，技艺极为复杂。界首彩陶除了具有实用和审美艺术功能外，还具有自然生态品性和承载民俗民风的文化功能。全书内容丰富翔实，叙述详略得当，具有知识性、科普性。

广东人民依托岭南各类植物传承发展出的非物质文化遗产，是光辉灿烂岭南文化的典型代表之一，见证了人类对植物世界从未停步的探索。本书选取广东各地的二十多个涉及本土特色植物的非物质文化遗产项目，如广州榄雕与乌榄、新会葵艺与蒲葵、新会陈皮与柑橘、莞香制作技艺与莞香树等，从生活文化的角度出发，展现人们运用植物资源创造美好生活的技艺和智慧。本书不仅铺陈非物质文化遗产项目的人文知识，也介绍相关的植物知识，力求语言生动，插图精美，引领读者朋友从身边的花草树木出发，去深度理解美好的传统文化，去感受人类与自然的和谐共生。

本书为中国非物质文化遗产代表作丛书之一种。 本书共分五章，前有总序、前言。内容分别以 绿洲文化背景上的木卡姆音乐现象 、 维吾尔人民的心声 、 维吾尔木卡姆的音乐形态特点 、 维吾尔木卡姆形成、发展史查考 、 维吾尔木卡姆的保护与传承 为主题，全面展开对维吾尔木卡姆这一特有的非物质文化遗产代表作项目的全方位的研究，从音乐现象、音乐形式、音乐形态到维吾尔木卡姆的源流、发展、形成、分布、类型再到流变、现状、传承、构想，无不进行了深入实际的考察。同时，对叙述主体作了科学的分析和技术阐释，基本上以立体的视角呈现了维吾尔木卡姆这一非物质文化遗产的艺术魅力和文化特色。本书篇幅宏大，视野开阔，内容新颖，图文并茂，颇具可读性和研究性，为 非遗 研究者及音乐爱好者不可或缺的重要资料和工具书。

《宣笔》一书主要从宣笔的历史渊源、制作流程、艺术特征、文化价值、现代传承、代表人物等六个方面详细介绍*非物质文化遗产传统技艺项目宣笔的发展过程和制作技艺。宣笔制作需经过选料、水盆、制杆、装套、修笔、镶嵌、刻字、检验包装八大工序一百多个环节，技艺极为复杂。宣笔选料严格，制作精巧，具有装璜雅致，毛纯耐用，刚柔得中，形成尖、圆、齐、健四德俱全的独特风格。全书内容丰富翔实，叙述详略得当，具有一定的可读性。

中国非物质文化遗产是中华文化的瑰宝，也是人类文明的重要组成部分。本书以 做好非物质文化遗产保护 为主题，精选《人民日报》《光明日报》《学习时报》等相关文章，内容包括：如何把非物质文化遗产保护好传承好、非遗保护传承机制的创新、如何使非遗获得更好的权益保障，等等。除相关理论探讨外，本书还附拓展阅读，以具体事例，如中国茶文化的保护与传承、地方非遗的发展等，进一步论述了怎样扎实做好非物质文化遗产的系统性保护。本书理实结合，具有较强可读性。

《非遗传承研究》集刊是在2016年创刊的同名内刊基础上于2019年创办的，上海师范大学主办、上海师范大学非物质文化遗产传承研究中心承办。季刊，3、6、9、12月25日出版，72页。集刊主要栏目有法律法规、理论研究、调查与报告、非遗项目、传承人风采、非遗进校园、非遗在社区、史料与掌故、轶闻口述等。近六年来，共刊发了近六百篇文章，受到了全国非遗界、文化界的好评和肯定。

抖空竹 是我国独有的民族体育运动项目之一，至今已有近1700年的历史。早在三国时，曹植写过一首诗《空竹赋》。宋朝时，宋江写过一首七言四句诗： 一声低来一声高，嘹亮声音透碧霄，空有许多雄气力，无人提挈漫徒劳。 清朝是空竹发展的鼎盛时期，风靡城乡。抖空竹运动集娱乐、健身、技巧、灵活、竞技、表演、休闲于一体。抖动时姿势多变，使绳索翻花，可做出 过桥 对扔 串绕 抢高 等动作。抖空竹的技巧颇多，有 仙人跳 鸡上架 放捻转 满天飞 等。抖空竹是我国汉族民间传统的杂艺游戏活动，流行全国各地。2006年，经国务院批准、文化部认定，抖空竹项目被列入首批非物质文化遗产名录。 成都市校园空竹运动始于2008年，经过10余年的推广和普及，目前已发展成了近200所学校，10万余名学生及老师参与练习和比赛的、知名度很高的运动项目。从20

本书在介绍体育非物质文化遗产的概念、特点、分类以及国内外研究进展的基础上，对我国体育非物质文化遗产项目、区域性传统体育项目、中华民族优秀传统体育项目进行介绍，通过分析我国体育非物质文化遗产面临的困境，对不同类型体育非物质文化遗产项目提出保护、传承与发展的策略，可供从事相关领域研究、管理和教育等人员参考。

徽派版画源于古徽州，主要发展于现在的皖南及江浙地区。徽派版画的制作涵盖了雕刻、印刷、制墨、造纸等诸多工艺，在徽州地区有着悠久的历史。本书主要从历史渊源、制作流程、艺术特征、文化价值、现代传承、代表人物等六个方面详细介绍了安徽省级非物质文化遗产项目徽派版画的发展过程和制作技艺。

本书对安徽剪纸的历史、剪纸技法及民俗功能、众多民间剪纸艺人的成长简况及艺术成果等进行了系统梳理，对*及省级非遗传承人的艺术作品进行了专业的剖析与讲解，是全面反映安徽剪纸历史发展和艺术风格的资料性图书，对宣传剪纸艺术成果、传播剪纸技艺、传承中华传统文化都具有十分深远的意义。

《中国传统建筑营造技艺丛书：闽浙地区贯木拱廊桥营造技艺》选自国家非物质文化遗产名录中*价值、能展现中国传统建筑文化的10个传统营造技艺项目。 “中国传统建筑营造技艺”丛书根据营造技艺的特点，分类型、分地区选取有代表性的传统建筑，介绍其历史、形制、结构、模数关系、加工方法、建造方式、工艺流程以及相关的文化习俗等内容。 “中国传统建筑营造技艺”丛书为传统建筑的保护和修缮提供了技术依据，对相关地区文化的形成给予建筑层面的诠释，深化了传统建筑营造技艺的研究，填补了传统建筑营造技艺领域的学术空白，对传统建筑营造技艺和非物质文化的传承起到巨大的促进作用。

《丝路家书》是一部填补出版空白，送给亿万小读者的新时代礼物。全书用口语化的语言和当代人的体温，走访丝路中国境内27处世界遗产点，用细腻的感受和清新的文笔，再现了久远的丝路文明及与当代生活的联系。

本书分为两大部分。上编 非遗传承保护的整体观照与反思 论述非遗保护中的国家在场与地方实践、非遗传承与传承人的梯队价值、后申遗视角下的非遗保护反思；下编 非遗传承保护的类型与个案研究 ，论述佛山表演艺术非遗传承保护的类型与个案、佛山民俗非遗传承保护的类型与个案、 佛山手工艺非遗传承保护的类型与个案。

本书为 钱塘记忆 丛书中的一卷，选取的是非物质文化遗产中与技艺有关的内容。 钱塘记忆 丛书是杭州市非物质文化遗产保护中心为普及非遗文化、保护非遗传承而推出的，书稿定位为 学术精神，通俗写法 ，体现知识性、科学性、艺术系、可读性。立足介绍重点非遗项目的发展脉络、传承发展故事、代表性传承人、技艺风格特征等，讲述非遗传承历史故事。

作为历史悠久的内陆省份，山西省拥有丰富的非遗资源，为使这些非遗世代传承下去，山西社会各方力量为之付出了不懈努力。2010年文化部批准在山西设立晋中*文化生态保护实验区，对该区非遗实施整体性保护。保护区内非遗传承基础深厚，鲜明体现了北方农耕文化生态特征。本书对保护区内非遗传承个体、非遗中小企业、县级文化部门、学校在传承和保护非遗的过程中取得的成功经验进行了研究，为非遗整体性保护研究提供了新的观点和实例。在此基础上，透过该保护区内的非遗传承具体情况，进一步探讨了非遗的弘扬展示、非遗与新型城镇化、非遗与旅游开发、非遗与社会可持续发展等热点问题。这对推动非遗传承与保护，丰富非遗研究成果有着积极意义。

吕剧又名 化装扬琴 、 琴戏 ，中国八大地方戏曲剧种之一，流行于山东和江苏、安徽、东北三省部分地区，起源于山东以北黄河三角洲，由山东琴书演变而来，迄今有100多年历史，东营区牛庄镇时家村（原属东营市广饶县）民间艺人时殿元等是吕剧的主要创始人。1900年前后搬上舞台。主要乐器是坠琴、扬琴、三弦、琵琶，称 吕剧四大件 。它以淳朴生动的语言，优美悦耳的唱腔，丰富多彩的音乐语汇而深得广大人民群众喜爱。其首座专业院团是济南市鲁声琴剧团，首座省立院团是山东省吕剧团，鼎盛时期达到近50个专业院团，如今在华东地区现存有20多个专业院团。《非物质文化遗产记忆档案：吕剧》全面而详细地介绍了吕剧的起源与发展、剧目、艺术特色、演出团体和剧种人物、经典唱段等。

山西传统舞蹈，是山西非物质文化遗产十大门类中的一种，体现了山西人文风貌和民俗风情的艺术样态，也是三晋人民历代以来生活状态的的真实写照，体现着三晋人民独有的民族精神，更是传承百年以上、根脉清晰的传统文化遗产。作者以 山西国家级非遗舞蹈传承人 为立足点，以 非遗舞蹈的艺术呈现 与 非遗舞蹈当代价值的融合性探索路径 为视角，阐述山西国家级非遗舞蹈的文化传承与当代价值，引导群众自发性、自娱性地进行科学的舞蹈活动，使其在新时代的舞台上展示出独特的艺术魅力。

蒋慧明编著的《京韵大鼓/北京非物质文化遗产丛书》为“北京非物质文化遗产丛书”系列之一，作者对中国传统曲艺——京韵大鼓做了全面系统地分析和总结，全书分为七章，分别是从历史渊源与沿革、主要流派、京韵大鼓的艺术魅力和人文价值、主要代表性作品、当代北京京韵大鼓的优秀传承人、著名弦师、当下的传承与发展几个方面来介绍京韵大鼓这门独具魅力的传统艺术。