在中国古代文化史上，陶瓷器是一种独特而重要的载体，它们凭借着坚实的质地、稳定的性能，得以保存千年万年，记录下古代社会的生产、生活、科技、艺术等诸多信息。考古资料不断丰富，材料不断更新，陶瓷史的研究也随之不断深入和系统化，逐渐形成了古文献学、考古学和文物学三足鼎立的知识格局。将学者们的研究成果和经验，总结、整理、公之于世，是一项十分必要和有益的工作。近年来，随着文物宣传工作的开展，古文物已不再是令人敬而远之的神秘之物，它日益吸引众多业外人士，参与到保护、收藏和研究的行列里来，陶瓷是其中的大宗项目。因此，对相关工具书的需求大大增加。《中国古陶瓷图典》的编写工作，就是在这样的背景下展开的。 《中国古陶瓷图典》的收词范围，限定在中国古代至近代境内生产的陶瓷器及其传统烧造工艺
许之衡，室名饮流斋，自号饮流斋主人，故说瓷一书，书名为《饮流斋说瓷》。全书十章，依次为概说、说窑、说胎釉、说彩色、说花绘、说款识、说瓶罐、说杯盘、说杂具、说疵伪。各章纵说历史变迁，横说花色种类，追本溯源，层层递进，析入毫芒，为初学入门之基础，治瓷学者之书。
全书围绕宋瓷谈鉴赏、论学术、记人事，并收入七百余幅宋金时代瓷器图片，包罗了公私收藏的精华。通过雅洁的文字和精美的图片，读者可以直观地感受到作为中国国宝的器物之美，理解中国民间丰富的创造力和蕴含在器物中独特的文化和历史内涵。 相较《宋瓷笔记》，本书新增《宋金过渡期瓷器》《书房中的宋瓷》《青白瓷香篆盘小记》《宋元时期的瓷香炉》等十四篇新文章及三百余幅器物图片。新增文字更致力于对北方金代瓷器的追寻，这些追寻将使人们认识瓷器艺术的视野更为开阔和完整。
从10万件陶瓷馆藏中精选80件，时间跨度超过5000年，空间范围涵盖近20个国家，以陶瓷为线，开启一段穿越历史的跨文化之旅。 从朴素粗糙的陶碗，到宗教仪式中的奢华瓷器，从文艺复兴时期粗野新奇的器物，到以非洲传统工艺为灵感、线条简洁流畅的当代器皿，书中的80件陶瓷器各个精美绝伦、妙趣横生，展示了牛津大学阿什莫林博物馆所藏陶瓷的纯粹之美。陶瓷是历史的诉说者，它们时刻都在向我们诉说着人类的宗教信仰、日常生活、商业贸易、风俗习惯和创造力。
秘色瓷 是晚唐五代越窑最高等级的产品，其出现标志着制瓷史上划时代的技术飞跃，胎釉工艺的突破，带动了全国制瓷业的腾飞，是之后汝窑、龙泉窑、南宋官窑、高丽青瓷等高等级瓷的工艺基础。秘色瓷斐然清润，自出现起便美誉连连， 轻旋薄冰盛绿云 的风貌更是契合着时代艺术追求。 本书以考古学者的足迹为线索，再现了秘色瓷的发现过程：从兴盛的中晚唐荷花芯窑址，到由盛转衰的北宋寺龙口窑址，再到南宋越窑的低岭头窑址，最终在后司岙窑址找到秘色瓷的集中产地。这一过程再现了越窑青瓷发展历程中几次大的转向，并通过青瓷的光影映射出其时政治、文化的变迁。
陶瓷史是中国物质文化史的重要组成部分，研究陶瓷史的意义也是多方面的，它涉及很多的学科，一部完备的陶瓷史的写作需要有多学科的协作与努力。中国硅酸盐学会在组织编写本书的过程中，全国的许多文物考古部门为本书的编写提供了大量的史料和从新石器时期到明清不同历史时期有代表性的陶瓷标本。 、轻工业部、 建筑材料工业局以及各省市所属的陶瓷研究所和大专院校的科研力量，对这些标本作了科学分析，并从陶瓷工艺学的角度对当时的烧制工艺进行了论证，对我国瓷器的起源问题和陶瓷 存在的一些重大疑难问题进行了研究，使本书在论述一些重要观点时有 多可靠的科学根据。 陶瓷是科学和艺术的综合产物，它既是物质的产品，又是精神的产品，它同时为人类的物质生活和精神生活服务。陶瓷制品的造型、装饰、釉色都同当时社会
这是一部研究明代前期（洪武至成化）官窑瓷器的专著。本书以学术研究为基础，以陶瓷界常用的眼学为辅，分章介绍明代前期官窑瓷器的特征和研究鉴赏方法。在后一章，作者利用搜罗到的所有明代前期瓷器资料，编成传世明代前期瓷器现存情况（包括器物特征、收藏地点等）综合目录。在附录部分，作者列出了研究明代前期瓷器所必需的参考书目。本书可作为古陶瓷研究者、古陶瓷收藏家的工具书和学术指南。
萨尔珀冬陶瓶曾是纽约大都会艺术博物馆的骄傲。这个由雅典陶工欧克西泰奥斯和画师欧弗洛尼奥斯制作的调酒器，其实只有 45.7厘米高，但并不妨碍它成为艺术品市场上只卖出百万美元的古希腊陶瓶，更无法阻止一连串堪比好莱坞悬疑大片的离奇事件与它扯上关系。 在本书中，英国古典学者奈杰尔 斯皮维将带领我们 近距离 欣赏这只来 自公元前 6世纪末的 火锅 （陶瓶的绰号），看看它为何那么小又那么贵、为何似乎永远 丑闻 缠身，以及重要的 瓶身上 死神与睡神抬着萨尔珀冬尸体 的形象，尤其是死者之臂，怎样影响了西方艺术千百年来的传承与发展。
本书立足于外销于世界各地的中国瓷器这一文化特色产物，结合国外各大博物馆、图书馆、考古发现、私人收藏和专业研究的成果，深入挖掘中国外销瓷器的发展历史，以精良的编排、深入浅出的文字，力求让读者轻松读懂瓷器文化历史，同时了解瓷器作为中国的 国器 ，曾在漫长的历史进程中向世界所传达的中国文化、所弘扬的中国精神、所传播的中国价值以及它是如何影响了世界
曜变天目 是世人公认的中国建窑黑釉茶盏极品，具备艳丽多变的光晕和炫彩，享有 碗中宇宙 天下神品 的美誉。2009 年，具备曜变特征的建盏瓷片在南宋临安城遗址（杭州东南化工厂原厂址）被发现，引起了考古和收藏界的轰动。 2020 年以来，本书作者运用多种科学手段，对南宋临安城曜变残盏展开了全面系统的研究，解密 曜变天目 的制作工艺，阐释曜变现象产生的科学机制。这是在世界范围内首次对 曜变天目 进行的多方法综合研究，具有独创性和重大意义。建窑 曜变天目 ，是人类智慧结晶和杰出创造，蕴含着丰富的科学内涵和高超的工艺水平，是中华优秀陶瓷文化的杰出代表。
元青花是中国古代青花瓷器中一个十分重要的类别，也是中国古代瓷器中一个特殊的品种。对其的研究跨越学科甚至行业，是不少领域都关注的文物。元青花中的一部分精品已成为世界性的艺术品。本书从300多件元代青花瓷中精选出35件，对其进行原样临摹，手工绘制了原图，不仅还原了原作风貌，同时全方位地展现瓷器上的青花图案。为了进一步帮助读者了解元代的青花瓷及其历史和特点，同时又对元代的历史背景加以介绍。 博物馆绘本 这种形式目前在国内尚属首创。本系列还将陆续推出《玉器》、《陶瓷》、《青铜》、《家具》等。 本书由上海博物馆馆长陈燮君主编。
唐三彩是盛行于唐代的一种低温铅釉陶器，造型雄浑大气，釉色奇幻绚丽。作为唐代艺术的一个重要代表，唐三彩从人物俑、动物俑、生活器具到建筑模型、宗教祭器，无所不有，包罗万象，反映了唐代缤纷多彩的社会生活和艺术创作，也使今人对唐代的文化、社会充满了想象。 《大唐的颜色：唐三彩面面观》作者通过对博物馆藏品和已发表资料的研究，依据考古报告和历史文献，从功能、出土地、品类、数量、质地、使用痕迹等方面讨论唐三彩的属性，同时，结合古代文献，对唐朝时期的唐三彩诸问题进行探析，如唐人如何称呼唐三彩，唐朝时唐三彩的生产流通，唐三彩是否统一配给，等等。此外，作者还根据自己的经验，提出了对唐三彩的鉴赏心得，其中不乏实用性的观点。 《大唐的颜色：唐三彩面面观》图片百幅，图文并茂，方便大众读者从多个方面认识
明代正统、景泰、天顺三朝，在以往的陶瓷研究中被约定俗成地称为 空白期 。这主要是由于这一时期的陶瓷烧造情况几乎不见于文献记载中；且在很长一段时间中，这一时期生产的官窑和民窑瓷器在国内外的出土品、传世品中均非常罕见，尤其是带年款的官窑作品。然而，近年来伴随着考古材料的不断丰富与学术研究的持续深入，所谓的 空白期 瓷器的窑业制度、风格特征、贸易销售等情况已逐渐清晰。 本书为上海博物馆 明十五世纪中期景德镇瓷器大展 特展普及读本，特邀请研究 空白期 瓷器以及亚洲历史的著名学者撰文，力求展现学界对于 空白期 的*研究成果，以及该时代背景下的亚洲整体局势与发展情况。
《尘中莲花:汉唐釉陶文化研究》是杭州市萧山跨湖桥遗址博物馆、郑州大象陶瓷博物馆合作举办的汉唐釉陶展览图录。铅釉技术是我国陶瓷史上重要的组成部分，它的出现对汉魏至隋唐及后世都有着重要的意义。并成为中国古代文化的一项重要内容。《尘中莲花:汉唐釉陶文化研究》选取了馆藏的百余件釉陶器，以时间为轴，展示了从汉魏至隋唐铅釉技术的发展脉络，也是中国陶瓷史的发展脉络。《尘中莲花:汉唐釉陶文化研究》图文并茂，文物图片由专业文物摄影师拍摄，展示了釉陶的各个角度，同时搭配文物信息，包括尺寸、年代、现藏地点等。是研究汉唐釉陶的一手资料。
吉州窑是一座能生产众多产品的综合性民间窑场，其历史悠久，创烧于晚唐，发展于北宋，极盛于南宋，入元以后逐渐衰弱，延烧时间约500年。吉州窑遗址在以今江西吉安县永和镇为中心的赣江两岸，其中以港口所在地永和镇为集中，也*代表性。如今的永和镇。仍然可见用古瓷片、匣钵和废窑砖铺砌而成的街巷古道，本觉寺、尹家岭、蒋家岭、曹门岭、肖家山岭、曾家岭等24个窑包，如岗似阜。在窑岭周围，各色古瓷片、古窑具，俯拾皆是。由于唐宋时期习惯上以属地州名命名窑场，吉安自隋至元初曾称吉州，永和属吉州管辖，因地得名，故称吉州窑；又自东汉至宋，在永和曾置东昌县，所以吉州窑又称东昌窑、永和窑。
2013～2019年，为配合 成都体育中心升级改造项目 的建设，成都文物考古研究院对位于成都市青羊区东华门街西侧的成都体育中心内外场区域开展了考古发掘工作，揭露出大面积的明代蜀王府遗址，并且出土了大量明代瓷器，为研究明代蜀王府的物质文化面貌、探索明代宫廷陶瓷史提供了极其可贵的实物证据。本书精选出具有代表性的瓷器标本190件，囊括了此次发掘出土瓷器的各个品种、窑口、器形和时段，同时配发了五篇研究论文，分别关注了明代蜀藩瓷器的总体面貌、四川出土的明代 西平佳器 款青花瓷、蜀王府遗址出土明代景德镇瓷器的艺术风格与文化内涵、15世纪越南官窑瓷器的生产状况、蜀王府遗址出土的明代御用瓷器，并就所涉及的相关问题进行了分析和阐述。
本书主题定位于瓷器鉴赏、辨伪和断代，收录了从明洪武到崇祯、清顺治到宣统及民国共五百余年的多个品种的瓷器。瓷器来源主要是作者参加北京电视台《拍宝》栏目时，广大藏友的收藏品。内容结构上以时间为序，划分为清早中晚期、明早中晚期等几个阶段，每件器物以图文结合的形式进行阐述。本书将鉴赏理论与作者实践经验相结合，对收藏爱好者有一定的借鉴意义。
《宋元磁萃：磁州窑冶子窑址出土器物与研究》内容分为四个单元，以时间为脉络，详细梳理了从宋至元磁州窑各时期、不同窑口的代表性瓷器，包括白地黑花、绿釉、白釉、黑釉等不同品种的瓷器，并搭配图片，图片清晰精美，展现了磁州窑的独特魅力。《宋元磁萃：磁州窑冶子窑址出土器物与研究》不仅是普通的图录，也是图片与论文相结合的一次尝试，每个单元搭配相呼应的论文，以图引文，以文释图，使读者能更加清晰直观地感受磁州窑的魅力。
《陶瓷考古通讯》是由北京大学考古文博学院、北京大学中国考古学研究中心、北京大学陶瓷考古与艺术研究所联合出版的系列辑刊，计划每年出版1期。《陶瓷考古通讯．第9期》以介绍陶瓷考古研究相关的简报、论文和学术书评为主要内容。本期收录发掘简报与考古收获2篇，论文10篇，书评1篇。
《古瓷之光》是知名瓷人、陶瓷文化研究者涂睿明的全新力作。以朝代为序，遴选了中国陶瓷艺术 77件至美珍宝，记录下陶艺与中华文明碰撞的每个精彩瞬间，深入讲述中国陶瓷艺术的美学变迁。 从古瓷的造型、色彩、材质、工艺、历史背景等角度切入， 展现中国陶瓷征服世界的美学魅力，重点解读其美在何处、普通人如何欣赏以及这些陶瓷器在中国古代社会文化中的功能与角色，让我们得以从一件件陶瓷作品中，探寻到历代的审美雅趣、民俗风情与匠心工艺。 读完本书，当我们在博物馆中面对一件瓷器时，便懂得如何去欣赏它造型的优雅、颜色的美妙、画面的意趣、细节的深意、背后的故事……对中国陶瓷的美，产生 加具体、深刻的认知和感受，而不再只是用简单的一个“美”字笼统概括。
陶瓷史是中国物质文化史的重要组成部分，研究陶瓷史的意义也是多方面的，它涉及很多的学科，一部完备的陶瓷史的写作需要有多学科的协作与努力。中国硅酸盐学会在组织编写本书的过程中，全国的许多文物考古部门为本书的编写提供了大量的史料和从新石器时期到明清不同历史时期有代表性的陶瓷标本。 、轻工业部、 建筑材料工业局以及各省市所属的陶瓷研究所和大专院校的科研力量，对这些标本作了科学分析，并从陶瓷工艺学的角度对当时的烧制工艺进行了论证，对我国瓷器的起源问题和陶瓷 存在的一些重大疑难问题进行了研究，使本书在论述一些重要观点时有 多可靠的科学根据。 陶瓷是科学和艺术的综合产物，它既是物质的产品，又是精神的产品，它同时为人类的物质生活和精神生活服务。陶瓷制品的造型、装饰、釉色都同当时社会经济、文
王亚民和王莉英编著的《釉上彩瓷器研究》内容 包括：广彩瓷器中人物纹饰的演变；广彩促进中西瓷 画技巧的演变；绚彩华丽金碧辉煌的广彩瓷器；试论 广彩产生的历史背景及原因；初识广彩瓷；广彩刍议 ；扒龙舟盛景——佛山市博物馆藏广彩瓷盘释读；乾 隆时期广彩纹章瓷器边饰的流行年代及断代意义；浅 议广彩瓷的“红”与釉上彩瓷的“红”之异同；广彩 彩绘显微分析研究等。
