克里斯托弗 诺兰 当今世界*受瞩目、*具话题性的电影导演之一，凭借《蝙蝠侠》三部曲、《盗梦空间》《星际穿越》《敦刻尔克》等极具个人风格的大片，屡屡创造口碑、票房双收的神话，他本身已然自成一个品牌。 本书将深入探索他的作品、他受到的影响，以及他神秘的成长经历。哪些作家、导演和艺术家曾带给他启发？他迷恋何种独特的主题与形象？每部作品有着怎样的灵感来源和幕后制作故事？他如何解读自己那些烧脑大作的谜底，又怎样面对业界、媒体和观众的反应？ 资深影评人汤姆 肖恩与诺兰相识逾20载，获得了这一空前机会，对后者进行跨越3年的独家深度专访，试图解答以上问题。本书由对话访谈和肖恩的论述交织而成，得到了诺兰本人的全力支持配合，以罕见的亲近视角回顾了诺兰的个人生活，梳理其电影生涯的发展轨迹，探寻其杰作背后的
我们对路易德菲奈斯了解吗？作为欧洲家喻户晓的喜剧明星，他主演的《虎口脱险》、《警察》系列、《雅各布教士历险记》等影片倾倒了全世界数以亿计的影迷。 我们知道他演了120多部片子后才出人头地，他一直拒绝出演悲剧角色，他是法国大演员中能够在烂片中表现出色的……然而，我们不知道他经历了多少坎坷，付出了多少辛劳，又是怎样的机遇使他脱颖而出，并终蜕变成法国有人气的电影演员，直到今天。 通过路易德菲奈斯拍摄的上百部影片、无数的见证、评论文章以及初次揭秘的档案，贝特朗迪卡勒为我们讲述了一位喜剧大师的成长道路和职业生涯。 《喜剧大师：路易德菲奈斯传》是对战后法国大众文化的一次穿越，它将带我们一起去探索法国社会的变迁，重温那段忘却的集体记忆。
？《拍电影时我在想的事》是戛纳电影节金棕榈奖得主是枝裕和历时8年，写下的自传性随笔集。 ？？是枝裕和在书中回顾三十余年的创作生涯，讲述每一部经典作品背后的传奇故事、缘起与理念，记录各个创作时期对电影的探索与思考，以及对世界和人生的看法。其中不仅汇集了电影大师的哲思与灵光， 讲述了一位导演脚踏实地，从赊账拍片到斩获世界各大电影节奖项的励志旅程。 ？《拍电影时我在想的事》在日本出版后，连续6次紧急加印，得到《朝日新闻》等各大媒体高度评价， 被盛赞道：哪怕再过100年，这本书也一定是创作者的 。世界如此精彩，日常就很美丽，生命本身就是奇迹。是枝裕和打动世界的所有理由，都在这本书里。
彼得 布鲁克访谈录：1970-2000 优秀的导演如何锤炼其专业技巧？优秀的演员该符合怎样的期待？如何在演员和观众之间建立起情感的纽带？ 《彼得 布鲁克访谈录 : 1970-2000》，充盈着这些睿智的对话。 从1970年到1999年，玛格丽特 克劳登与彼得 布鲁克在剧场相伴三十载。围绕布鲁克的主要作品和艺术理念，他们屡屡交心，反复探索，每一场对话都见证了布鲁克这位戏剧先锋的成长，以及他创作的 进化史 。在这些对话中，彼得 布鲁克不但吐露了他作为现代戏剧大师的 秘诀 ，也向读者展现了*纯净的自己：一个传统的反叛者、倾尽一生的探索者、一位永不放弃反思和质疑的导演。 敞开的门 《敞开的门》选取了彼得 布鲁克谈论戏剧创作的三篇文章。 在本书中，这位先知般的导演和理论家，为他的作品做出了明白易懂、全面详尽的哲学阐释。用特殊的方式训练演员，
本教材介绍了中外32位(组)包括美国、加拿大、东西欧、日本和中国动画大师的生平及其作品。在这些动画大师中间，有的在商业动画的天地里叱咤风云，也有的在实验动画的田园中默默耕耘。他们的作品或者让观众感动心颤、让观众忍俊不禁，或者在形式上对动画的表现语言做了创新性的探索。
18位知名导演畅谈中国电影的复兴与坚忍，既有对时代与体制的苦苦追问，也有对民族与文化的深深反思，既言及豪迈走出国门的热情与抱负，也坦诚自立于世界电影的自信与坚持，既可见他们台前身影的绚丽多姿，亦不避他们幕后人生的冷暖悲欢。 《中国导演访谈录》，让人一窥中国导演们的家国天下。
本书为评弹演员的回忆录、访谈和传记。或详或简，或综述，或片段，或轶闻琐记，但都记述了很宝贵的历史资料和艺术体会。是学习、研究苏州评弹史和社会历史的资料，总结艺术经验及理论的重要实践依据。
“其实每一部电影都是一个时间胶囊，当你拍完一部影片、向演职人员道别时，你也把一段生命埋在了那个片场——你知道的，而那段生命将会永远留在那里。” 史蒂文·斯皮尔伯格创造了令人难以忘怀的影坛奇迹。《大白鲨》、《E.T.》、《夺宝奇兵》系列、《第三类接触》、《辛德勒的名单》、《拯救大兵瑞恩》，以及《战马》等多部大受欢迎的影片深深打动了世界各地的电影观众。它们跻身于票房、引人入胜、*恒久魅力的影片行列——是至今依然让我们无法忘怀的一代经典之作。 本书作为一本回顾性传记，赞扬了斯皮尔伯格在40多年的岁月里的无穷精力和坚定信念——这正是他能出类拔萃的原因。作者理查德·什克尔是一名杰出的作家和影评人，同时也是一名纪录片导演，他以独特的视角剖析了斯皮尔伯格的28部重要电影作品，评价了这位导演多产而多彩
知道马精武老师是通过他拍的电影《风从东方来》，一位年轻帅气的布尔什维克形象至今还在脑海里。见到马精武老师是在广州军区战士话剧团，当时他和我团张国民刚拍完电影《金光大道》，我那时还是一个新兵蛋子，对明星的崇拜让我们经常悄悄地躲在一旁偷偷地看着他们……他的课生动形象，加之他自己连说带演，课堂上永远欢声笑语一片。私下里我们会说“这是一个不像老师的老师”。 ——宋春丽 1999年冬，我再执导筒，挫折后的我战战兢兢，拮据和寒冷一直侵蚀着让我面临放弃，那个时候65岁的马精武老师应邀前来，他的快乐开始慢慢感染着这个麻木的团队，然后，他必须被五花大绑扔到地上踢打。没有任何特效和技术支持，我们能做的就是实拍，马老师以他一贯的笑容招呼着所有在场的孩子们……当声音响起、画面呈现时，感动的泪水一
电影成败与否的关键就是导演。导演不仅要完成一部电影的创作，还要有效地管理好拍摄现场的工作。《*电影导演大师访谈》独家采访了17位才华横溢的世界*电影导演，通过访谈的形式展现了导演工作的职能与属性、电影分镜头的选择、电影场景的布设，导演与演员、摄影师、化妆师等相关工作人员的沟通，以及如何克服遇到的种种困难等。《*电影导演大师访谈》还首次向读者独家揭秘近年来的经典电影的拍摄手稿、示意图、故事板和概念图等资料。 《*电影导演大师访谈》适合所有电影爱好者、电影行业的从业人员以及对电影文化感兴趣的人。如果您想成为一名导演，书中多角度介绍的优秀电影导演的创意构成和对视觉语言的运用方法将会让您受益良多。
陈大悲（1887年—1944年），中国现代戏剧先驱。原名陈听奕，笔名蛹公、大悲，浙江杭州人。他是中国话剧的命名者、中国现代话剧本入门书《爱美的戏剧》的编著者，也是中国所培养现代话剧人才的学校——北京人艺剧专的创办者。他是著名新剧社团春柳社的重要成员，中国话剧早的职业演员、导演之一。他还写过小说、剧论、杂文与电影剧本，翻译出版过外国戏剧、小说与理论作品。对中国话剧的理论、创作与教育均有贡献。惜陈大悲先生英年早逝，文化界对他的研究和介绍资料甚少。本书作为陈大悲先生的传记，以珍贵的手资料，从生活到艺术，全面描述陈大悲的成长、戏剧观念以及对中国新剧的贡献。
这是一本当代华语艺术名家谈艺录，由作者近年来的亲身采访与资料收集而成，以访谈录的形式，记叙了当代二十余位华人艺术家的艺术生涯，以及他们心中对艺术的历史、现状与发展的看法。 全书共分二十六个章节，汇集众多一手材料，配以独家图片，内容真实可信，情感真挚感人，全面展现了当代华人艺术名家的风采神韵，为读者了解艺术、深入艺术打开了另一扇窗。书中所涉及人物均为知名人士，其中包括濮存昕、杨立新、袁泉、冯远征、陈建斌等热心公益的演员，具有广泛的业内好评度和社会影响力。 作为华语艺术舞台的创造者、继承者、发扬者，这些典型人物的艺术人生不仅反映了其个人的成长历程，同时也折射出华语艺术发展至今所经历的艰辛与坎坷、辉煌与成就。
徐晓东所做的这本关于吕乐的访谈——《左手击剑的人：作为导演的吕乐》，是从现象学的角度进行人物的梳理和理论上的剖析，关注从电影创作当中折射出来的被访者的内心世界。《左手击剑的人：作为导演的吕乐》收录了《电影观就是世界观和人生观》、《“星星”与“野兔子”：关于电影的现在与未来》等文章。
但我还要说，谢导还是一位心地特别善良和慈爱的长者与朋友。这方面公众知道得不太多，而《家里家外话谢晋》一书所述内容，恰恰能够弥补大家对谢导在这方面的了解。我要特别加以说明，谢导作为一名经历异常丰富、交往十分广泛的著名艺术家，他与中国几代领导人和几代艺术家、社会各界名流，都有很深的友情，能把这些事记录下来，其本身就是件极有价值和很不容易的事。宋小滨先生为此书到处奔波，其情其意，令人感动。他的许多文字记录和照片收集都很精致与珍贵，让我们从另一个角度对谢导有了更深刻和更立体的了解。谢晋是属于他们谢氏家族的，然而谢导又是所有与他交往过人的好朋友、大朋友、老朋友。他在家里家外、戏里戏外、行里行外，就是这么个人一一只要他与你一有接触和交往，你肯定会喜欢和爱上他。他的豪爽、直率、善良、多
《十年一觉电影梦》是导演李安以人称口述的方式，讲述自己电影生涯个十年的追梦历程。这不仅是一个坚持 理想不死 的电影人的成长告白，更是一部探究 如何面对磨难和荣耀 的自我对话。 美国《时代》周刊说，李安荣膺 全球*影响力的艺术与娱乐人士 ，当之无愧。 张艺谋说，在东西方世界里游刃有余地行走的导演，恐怕华语影坛里只有李安一人。 陈文茜说，李安终于跃上*，成了东西方电影世界没有人可以忽视的导演。 站在荣耀的*，李安却通过《十年一觉电影梦》告诉所有人，他眼中的自己，是 一个没用的人 ： 他，两次高考落榜，却意外步入舞台生涯； 他，在纽约名校高分毕业后，遭遇 毕业即失业 ； 他，在美国煮饭、带孩子，做全职 家庭煮夫 ，整整六年； 人往四十岁走，他才华满腹，却只能在剧组守夜看器材
本书是一部我国著名的电视艺术家桑弧导演的电影理论文集，全书分编导篇、剧评篇、怀人篇、随笔、新闻作品几个部分介绍了他相关的文章，适合电影工作者及电影爱好者阅读。 本书分列六个板块。个板块为“编导篇”，带头篇是父亲晚年写的回忆录《回顾我的从影道路》，篇幅将近三万字。父亲一生淡泊名利，曾多次婉谢热心人为他著书立传，因而这篇自传性质的回忆录便越发显得珍贵。在这个板块中，集中刊出父亲撰写的导演阐述、导演总结及电影创作研究等文章，还选录喜剧片《假凤虚凰》对白台本和立体影片《魔术师的奇遇》完成台本，都是不容易见到的创作文献。值得一提的还有父亲在1945年写的一组《拍戏随笔》，这11篇短文涉笔成趣，言简意赅，有助于了解他的审美观、电影观及创作风格的追求。《电影导演讲稿》是父亲应邀为业余作者讲习班
本书是作者对三十个国家五十位导演进行的访谈。本书既是当代电影的编年史，也是20世纪60年代初到21世纪初，四十年电影批评之集大成。米歇尔·西蒙既颂扬了电影大师，也发现了影坛新英，他的足迹遍及东京、洛杉矶、莫斯科、马尼拉、罗马和布达佩斯，也包括作者在威尼斯、戛纳和柏林电影节上，与布莱松、斯科西斯、费里尼、大卫·柯南伯格、北野武、王家卫、塔可夫斯基、阿巴斯·基亚罗斯塔米、约翰·卡萨维兹、皮亚拉，以及近半个世纪活跃在电影小星球上代表人物的精彩访谈。
