提到吉米 亨德里克斯的名字，人们大多想到的是二十世纪六十年代的那些摇滚乐坛传奇故事。蒙特利尔音乐节点燃吉他的火爆场景、伍德斯托克音乐节奏起《星条旗》的庄严时刻，乃至他扑朔迷离的突然死亡，无不为人津津乐道。但很少有人知道，在疯狂与绚丽的光鲜外表下，这位吉他之神的心中却深藏着持续一生的孤独与不被人理解的苦闷。正如克罗斯所说，他一生站在灯光闪耀的舞台上，眼中能够看到的，却只有他自己。

探寻世界各地古怪珍奇景点；收集死刑犯临刑前写下的诗句；报道日本本地嘻哈歌手；走访上百个东京普通人狭小公寓诠释 Japanese Style ；拍摄每个日本人都去过却不被设计界理睬的 情人旅馆 内部装潢 捕捉主流之外的怪诞景色，挖掘日常而不平常的人间故事，当代日本极具独立精神的自由编辑都筑响一，从杂志记者到做书编辑，他拒绝乏味，打碎常规，只做自己感兴趣的选题，怪招迭出，特立独行。 白费功夫的编辑会议 不要跟同行喝酒 就算碰不到也要伸手 不把东京放在眼里 毒舌且有冲击力的文笔背后是对人间的温暖观察，剑走偏锋的编辑生涯是对主流社会与体制的不妥协。 这本书是一趟出人意料的奇异阅读之旅，更是一段洒脱、真实、痛快的编辑传奇。

如果你想要知道关于安迪 沃霍尔的一切，那么只看表面就好了：我的画、电影还有我，那就是我了。没有什么在表面的后面。 《我将是你的镜子》精选1962至1987年来波普巨星安迪 沃霍尔接受的35次访谈。他以波普艺术教皇之姿，谈论名声、谈论艺术、谈论电影与超级明星、谈论波普与现代神话、以及谈论他自己 从安迪 沃霍尔早年崭露头角的岁月直至他生命中的后几个月。 这是关于安迪 沃霍尔的本访谈集，呈现了我们这个时代重要的一位艺术家复杂的心理。从1962年横跨至1987年，这一篇篇高深莫测、机智诙谐的对话展现了沃霍尔艺术生涯中不同进程的真实面貌。

内容简介 ★鲍勃 迪伦传奇 滚雷 巡演的珍贵文字与图片记录 ★美国多栖编剧、普利策奖得主山姆 夏普德作品 ★装帧精美独特、富有年代感 1975年秋，鲍勃 迪伦带着他的滚雷巡演团（Rolling Thunder Revue）踏上了一趟将会载入史册的传奇巡演。巡演团人员混杂，有音乐家、歌手、画家等等，其中包括琼尼 米切尔（Joni Mitchell）、米克 朗森（Mick Ronson）、艾伦 金斯堡（Allen Ginsberg）、琼 贝兹（Joan Baez）和杰克 埃利奥特（Ramblin' Jack Elliot），以及本书作者山姆 夏普德（Sam Shepard）。他们犹如一群真正的流浪吉卜赛人，遍踏新英格兰22座城市，巡回演出。山姆 夏普德受雇于鲍勃 迪伦，为计划拍摄的巡演纪录电影撰写剧本。虽然电影从来没有实现，但夏普德记下了这趟旅程中许多弥足珍贵的时刻和感想；而巡演团的官方摄影师肯 雷根则拍下了巡演中一幕幕动人的瞬间

本书为上海电影译制厂元老级配音艺术家、译制片导演苏秀*的回忆录，完整生动地回顾了她在配音界六十年的艺术工作和生活，同时回忆与邱岳峰、尚华、毕克等老一辈配音大师以及童自荣、李梓、曹雷等年轻一辈的交往和合作，更有经典译制片译配工作的宝贵经验和心得，以及电影艺术的相关札记。苏秀作为时代亲历者，其笔下展开的世界，远远超出了一己的经历，保存了有关配音事业的大量*手材料，读者可从中了解译制配音工作的台前幕后故事，老一辈译制片艺术家的鲜活身影和动人事迹，更可一窥上世纪50-80年代复杂多变的文艺风向及历史洪流中真实的艺术家命运。同时收录作者的生活、工作的珍贵留影，真实记录记忆中那些 好声音 诞生的当下，为读者展现译制片黄金岁月里，艺术与人生的打磨历程

《安迪 沃霍尔》是美国当代著名艺术家安迪 沃霍尔的一部传记。作者在查阅档案、阅读相关作品，以及大量走访的基础上，按时间线索讲述了他富有传奇色彩，又极具争议性的一生。不但有对沃霍尔的人生经历和艺术特点有着总括性点评，而且将其人生分为三个部分，各有侧重地描述安迪 沃霍尔的家庭、学习、波普艺术、实验电影、电视节目、晚年创作等，精彩纷呈地呈现他多姿多彩的生命历程。本书是作者带着研究的目的与精神，进入安迪 沃霍尔这一书写对象的，作者也对自己所运用的材料做了详细说明，可看作是本书提供的一份清晰的文献梳理。

肯尼斯 克拉克，英国著名艺术史家、策展人、电视节目主持人。他不仅在关于风景画与裸体艺术的理论研究方面有里程碑式的贡献，在艺术的大众推广方面更是起到了不可估量的作用。30岁时他出任英国国家美术馆馆长，第二次世界大战期间成功使馆藏在轰炸中得以保存，同时又推行 每月一画 等计划，使博物馆成为战争中抚慰、鼓舞民心的机制；1969年，由他主持的BBC艺术纪录片《文明》在全球范围热播，开启了利用大众媒体进行艺术普及的先河。本书为克拉克的人生纪实，作者詹姆斯 斯托顿基于大量之前未曾公开过的档案，向我们详细介绍了克拉克献身学术研究与公共事业的一生，更揭示了他独一无二的人格魅力。

在世界上所有艺术表现形式中，中国书法无疑是至高无上的艺术。她完美地体现中国人的大智慧，情感的跌宕律动，对天地人和谐统一的卓越见解，以及由此而产生的形而上的崇高精神境界。作者自幼对中国书法情有独钟，数十年临池不辍，诸体兼工，犹以章草特擅。同时，对中国书法的源流及其演变素有研究。近数年来，他在《书法报》开辟一专栏，着意介绍历史上岭南诸书法高手的生前行迹与艺术创意，每月介绍一家。这本《岭南历代书法名家》问世。是岭南书法史上次对有代表性的书法家进行如此全面系统的扼要推介，百多名书家，书中皆附其墨迹，征而有信。考其来龙去脉，点评诸家的艺术特色，风格所在。仰其精神价值，羡其情感气息。一卷在手，何其厚重。岭南文化的风貌，对中国历史文化的贡献，我们大可窥见一端。

本丛书的单行本在不断更新。另一个特点就是前面提到的文字内容和丰富图片文献的搭配。 丛书每个单行本都附有作曲家音乐作品的完备目录，这是音乐爱好者和研究者重要的杳考依据，书后的对作曲家研究的出版物和重要书目，大都是在研究史上有了定评的重要著作，也是*出版的。 丛书还附有传记主人公的同时代或后代的重要思想家、音乐评论家和同行作曲家的评价，或带有箴言性的摘要语录。这些评论常常代表了不同时代的各种不同的观点，但总的来说是客观的，有的是切中要害的。这些不同时代、不同观点的评论可以开阔读者的视野，有利于促进读者对作曲家的思考和认识。

徐渭，字文清，后改字文长，别号青藤、天池、田水月等，明山阴人。我国明代晚期杰出的文学艺术家，列为中国古代十大名画家之一。徐渭多才多艺，在书画、诗文、戏曲等领域均有很深造诣，且能独树一帜，给当世与后代都留下了深远的影响。其画能吸取前人精华而脱胎换骨，一改因袭模拟之旧习，喜用泼墨勾染，水墨淋漓，重写意慕生 ，不求形似求神似，以其特有之风格，开创了一代画风。山水、人物、花鸟、竹石无所不工，以花卉为出色，公认为青藤画派之鼻祖。所著有《徐文长全集》、《徐文长佚草》及杂剧《四声猿》，戏曲理论《南词叙录》等。

都说眼下属于图像时代。此话颇有道理。且不说电视、电影、光盘等主导着文化消费和阅读走向，单单老照片、老漫画、老插图等历史陈迹的异军突起，便足以表明人们已不再满足于在文字里感受生活、感受历史，他们越来越愿意从历史图片中阅读人物、阅读历史。的确，一个个生活场景，一张张肖像，乃至一页页手稿，往往能蕴含比文字描述更为丰富更为特别的内容，因而也更能吸引读者的兴趣，诱发读者的想像。 大象人物聚焦书系是一套突出历史照片和图片资料的人物聚焦书系，并不是完全按照传记的方式来写人物，而是尽量以人物一生为背景，来扫描、来透视作者感兴趣也能凸现人物性格和命运的某些片段。《周思聪：艺术个性的觉醒》便是本套书系中的一本，融和叙述、自述、补白、历史照片，全方面了解周思聪。

卖艺黄家 指的是黄宗江、黄宗英、黄宗洛、黄宗汉等兄妹几个。按照大哥黄宗江的意思，他们祖上三世翰林、书香门第，到了他们这一代，由于时代的变迁、个人的爱好诸种因素，他们兄弟姊妹中多数 下海 演戏，当了演员，成为 艺人 。 卖艺 既有一种叛逆做官的祖上的含义，又不失为会心的解嘲。 本书即以黄家故事为主线，由黄家成员执笔，配以照片百余幅，从生活、艺术、交友等诸方面，呈现了黄家兄妹戏里戏外的人生。 这样的家族，之前不算多，之后也不会再有了

本书是《艺术之家》丛书之一，这套《艺术之家》丛书由中央美术学院设计学院第十工作室的研究生、本科生共同编辑设计完成。《艺术之家》以访谈的形式再现了在当代中国由两位艺术家组成家庭这一普遍而又特殊的现象，借此向大众传递出直接、真实和感性的信息，让人们在轻松的阅读中消除与艺术、艺术家之问的隔阂与神秘感，获得鲜活而平实的经验。

张充仁是中国现代雕塑艺术的奠基人，也是杰出 的画家，文艺理论家和美术教育家，他曾在上海土山湾孤儿工艺院学习，又在布鲁塞尔皇家美术学院接受 西方艺术教育，曾为马相伯、冯玉祥、蒋介石、司徒雷登等人塑像，他的手模与罗丹、毕加索一起并列在 法国艺术博物馆。《塑人塑己塑春秋（张充仁传）》就是为这样一位伟大的艺术家列传。 《塑人塑己塑春秋（张充仁传）》由陈耀王编著 。

大象人物聚焦书系采用了文图结合，图文并茂的形式，以简洁的文字来阐释图片，以丰富的图片来注解文字。那一帧帧名人的生活存照，那一张张旧时的珍贵老照片，正蕴藏着用再多文字也难以描述的内涵。 本套书能引起人们对历史的反思，加强对现实的深思，以及对当代知识分子，特别是时代知识精英的关照。 本书为该套书之一，主要展现了摄影家夫妻侯波与徐肖冰的传奇一生。 本书是突出历史照片和图片资料的《大象人物聚焦书系》之一。该书以简练的文字、丰富的图片为我们展现了摄影家夫妇侯波与徐肖冰的辉煌一生。除了正文外，还选摘了侯波与徐肖冰的生平大事记。该书图片说明力求改变通常的模式，从而较为活泼，也更具内涵，使一个人的一生多层次、多侧面而又生动地呈现出来。

本书对顾景舟制壶特点、工艺秘籍，有细致阐述；对他如何悉心培育徒弟、学生，有生动叙写；如何重视制壶工具、如何制作工具、工具在制壶中的作用，对泥料的独特认识，如何通过印章来管理自己的作品，娓娓道来；以较多细节展示他在紫砂古器鉴定上的不凡功力。 配以 100余幅顾景舟各个历史时期的生活图片，以及100多幅各个时期的经典作品图片；许多图片由其家属、友人珍藏提供，属于首次披露；顾景舟老友、国学泰斗冯其庸为该书题写书名，见于内封；该书装帧设计精美别致，分平装与精装两种；精装本配有两枚精美的藏书票，具有一定收藏价值。 顾景舟（1915-1996），是当代陶艺家中*有成就的一位，他的作品工艺精湛，气质高雅，形式多样，将 工 和 艺 两者的结合做到了极致。他把紫砂工艺提到了一个新的高度，所享的声誉可媲美明代的时大彬，世

《影视大王邵逸夫》由郭学勤、郭亚晖所著，邵逸夫的成功，秉承了宁波帮“敢为人先、智慧勤奋、诚实守信”的精神。这位从庄市走出来的“影视大王”，不仅是庄市人的骄傲，也是宁波人、浙江人的骄傲，更应该是中国人的骄傲！那颗遨游在太空的“邵逸夫星”，将使宁波帮精神更加光彩辉映，永世流传。《影视大王邵逸夫》里的六叔，这位长寿的智者，依然还在续写着自己的人生传奇。

启功，一代国学鸿儒、学术泰斗、丹青巨擘、鉴定大师，在文学、史学、教育、书画艺术、文物鉴定等领域成就斐然，在海内外有着公认的至尊地位和广泛影响。 侯刚编著的《启功图传》以生动质朴的语言介绍了启功先生坎坷的人生历程，描绘出学富五车、德艺双馨的文博大家形象，书中收编的300多幅图片弥足珍贵，是了解启功先生生平及其学术、书画艺术、文物鉴定巨大成就的*权威专著，也是热爱启功先生书画艺术人士的*收藏。 永远的启功！永远的国宝！

漫画的绿校、摄影的马蒂，建筑的马岩松、图书出版的沈浩波、音乐的曹方、策展的房方、涂鸦的观音、平台玩具的左梨、网络漫画的王卯卯……中国范围内18例个人/团体，时尚文化和潮流艺术方面的新兴创意人，在各自的区域，干着狠创意的事儿。通过与他们交流和对话，本书绘制出一幅中国“创意生态”图，并把创意的快乐传递。

《我的祖国》 (Ma Vlast)是著名、现在常单独演奏的一个部分。总的来说，“我的祖国”充分表现 斯美塔那对祖国、对波希米亚的爱，也是民族主义流派作曲 家的一部代表性作品。 这首沃尔塔瓦河在演奏厅演奏得非常多，受欢迎程度不亚于施特劳斯的蓝色多瑙河。沃尔塔瓦河是流经波希米亚的一条河。 在欣赏这部作品时，你可以感受到：乐曲开始是优美的长笛 演奏，从小山流下来的两股溪流，一冷一暖，汇集在沃尔塔瓦河的开断，这时候听到的是弦乐演奏的主题。后来一段主题加重，河已流到布拉格。河流流经的地方又描绘了在河上闪烁 的月光以及山区的一个婚礼等。这些都要由听众自己去体会。 可就在这样的状态之下，他不但没有间断音乐创作，而且不断创作出精品。他一生中精彩的一些作品，几乎全是在他耳聋之后创作的，像交响诗《我的祖国》就是

《百岁拾忆》是百岁老人马识途先生追怀过往、反思历史的回忆录，是他学习巴金说真话的书。 马识途先生的人生，波澜壮阔，多姿多彩。本书从他的 家世、童年写起，追忆了他求学、参加革命、搞地下工作的精彩故事，以及新中国成立后从事建筑和科研管理工作、身经各种运动的漫长、坎坷的历程。他的旺盛的 生命力和不竭的创造力，都让人赞叹不已，油然而生见贤思齐的念头。