本书是已故著名相声表演艺术家马季先生以自传形式撰写的。此书在马季先生逝世之前不到一个月才得以定稿。 书中叙述了解放初期的相声发展,马季先生和同行在中南海里的演出,相声在 文革 时期的遭遇等等 ;还着重讲述了与老师和徒弟之间的情谊以及艺友之间、搭档之间、朋友之间、父子之间鲜为人知的感情故事。 书中揭示了马季先生从事相声艺术50多年来经历的酸甜苦辣;其中,还穿插了马季先生在八九十年代,当他的事业到达*期时,对相声发展的一些困惑和感想。 本书叙述了马季从事相声艺术50多年来所经历的喜怒哀乐以及他在峥嵘岁月里品尝的酸甜苦辣,着重讲述了马季与师徒之间、同事之间、朋友之间许多鲜为人知的故事,尤为珍贵的是,马季还在自传中吐露了他对相声艺术发展的肺腑之言和对家人、对儿子的殷殷之情。全书分上
《安迪 沃霍尔》是美国当代著名艺术家安迪 沃霍尔的一部传记。作者在查阅档案、阅读相关作品,以及大量走访的基础上,按时间线索讲述了他富有传奇色彩,又极具争议性的一生。不但有对沃霍尔的人生经历和艺术特点有着总括性点评,而且将其人生分为三个部分,各有侧重地描述安迪 沃霍尔的家庭、学习、波普艺术、实验电影、电视节目、晚年创作等,精彩纷呈地呈现他多姿多彩的生命历程。本书是作者带着研究的目的与精神,进入安迪 沃霍尔这一书写对象的,作者也对自己所运用的材料做了详细说明,可看作是本书提供的一份清晰的文献梳理。
肯尼斯 克拉克,英国著名艺术史家、策展人、电视节目主持人。他不仅在关于风景画与裸体艺术的理论研究方面有里程碑式的贡献,在艺术的大众推广方面更是起到了不可估量的作用。30岁时他出任英国国家美术馆馆长,第二次世界大战期间成功使馆藏在轰炸中得以保存,同时又推行 每月一画 等计划,使博物馆成为战争中抚慰、鼓舞民心的机制;1969年,由他主持的BBC艺术纪录片《文明》在全球范围热播,开启了利用大众媒体进行艺术普及的先河。本书为克拉克的人生纪实,作者詹姆斯 斯托顿基于大量之前未曾公开过的档案,向我们详细介绍了克拉克献身学术研究与公共事业的一生,更揭示了他独一无二的人格魅力。
本书为上海电影译制厂元老级配音艺术家、译制片导演苏秀*的回忆录,完整生动地回顾了她在配音界六十年的艺术工作和生活,同时回忆与邱岳峰、尚华、毕克等老一辈配音大师以及童自荣、李梓、曹雷等年轻一辈的交往和合作,更有经典译制片译配工作的宝贵经验和心得,以及电影艺术的相关札记。苏秀作为时代亲历者,其笔下展开的世界,远远超出了一己的经历,保存了有关配音事业的大量*手材料,读者可从中了解译制配音工作的台前幕后故事,老一辈译制片艺术家的鲜活身影和动人事迹,更可一窥上世纪50-80年代复杂多变的文艺风向及历史洪流中真实的艺术家命运。同时收录作者的生活、工作的珍贵留影,真实记录记忆中那些 好声音 诞生的当下,为读者展现译制片黄金岁月里,艺术与人生的打磨历程
提到吉米 亨德里克斯的名字,人们大多想到的是二十世纪六十年代的那些摇滚乐坛传奇故事。蒙特利尔音乐节点燃吉他的火爆场景、伍德斯托克音乐节奏起《星条旗》的庄严时刻,乃至他扑朔迷离的突然死亡,无不为人津津乐道。但很少有人知道,在疯狂与绚丽的光鲜外表下,这位吉他之神的心中却深藏着持续一生的孤独与不被人理解的苦闷。正如克罗斯所说,他一生站在灯光闪耀的舞台上,眼中能够看到的,却只有他自己。
本书是日本知名舞台设计家、作家妹尾河童的自传性作品,记录了他在上世纪三四十年代度过的少年岁月。 本书中,妹尾河童一改以往作品中早已为读者所熟悉的亦文亦画风格,以饱含感情的文字,回忆了自己生命中与战争息息相伴的十年,那正是日本发动战争以及经历战败的时期,也是日本本土上的每一个国民其精神和躯体都不同程度地卷入战争的时期。本书的作者正是以一个少年亲历者和见证者的身份,为自己,也为大变迁时代的日本保留了一份特别珍贵的记忆;藉此,我们在分享作者那些被欢乐、忧思及无数个追问所充满的成长故事的同时,得以一窥战时日本的社会和人心。
李万春(1911-1985),著名京剧表演艺术家、教育家。满族正黄旗人。13岁获“童伶奇才”的美名;同年,被列为全国“八大老爷”(即关羽)之中,名为“小老爷”;20岁被誉为是“‘武生泰斗’,‘国剧宗师’杨小楼先生之后,在武生界持牛耳者”。他艺融南北,塑造出风格独特的关羽、马超、猴王、林冲、武松、黄天霸等六大艺术形象,不足花甲之年,已经享有“武生宗师”的名号。周桓编著的《艺融南北家:李万春传》记录了李万春为京剧艺术奋斗、探索的一生,共分30个章节,行文朴实,资料翔实。《艺融南北家:李万春传》附有传主大事年表、源流谱系、研究资料索引等。
本书主体为著名演员和导演谢添的口述自传,后附他的长子、著名演员谢钢对父亲的回忆,以及电影研究者对谢添生平及其艺术成就的全面介绍,构成了对谢添一生的立体式呈现。它不仅讲述了谢添曲折的世纪人生,披露了大量电影幕后的细节和故事,而且展示了百年中国的社会风貌和电影在中国的艰难发展历程。如北京天桥的众生相、逃难中的悲喜剧、主角不在时被军阀逼迫演出戏剧,等等,这些在谢添幽默风趣的讲述中,令人感慨万千。而谢添机智、乐观、豁达的个性也跃然纸上,可以说在写实中达到了文学的艺术效果。谢添确实不愧是一代艺术大师。
当代著名歌唱家腾格你的艺术人生自述,以散点透视的方式呈现了一个人与音乐的相互选择和彼此互动。少年自杀未遂,青年辗转求学,不其然中一举成名,跻身乐坛的冷暖自知,莫明的四十岁危机,对当代流行乐精辟入里的评论,对自我身份的辨认,一个深情者,一个对音乐民族、父母、亲朋始终拥有绿色心境的人。底蕴深厚、色彩缤纷,真实而富于情趣,令人信服地揭示出,为什么“在他的一首歌中,都有一把马头琴” 《天唱(我的艺术人生)(精)》分为“腾格尔,天的意思”、“十四岁,自杀未遂”、“婚姻爱情,那是要有缘分的”、“‘蒙古王’?蒙古人”等13个章节,腾格尔在书中用轻松幽默的笔调,就自己的成长、家庭、爱情、工作及对流行音乐的看法等方面向读者娓娓道来。这《天唱(我的艺术人生)(精)》装帧精美,配有大量图片,展现了腾格
本书是关于著名音乐人鲍勃 迪伦的传记。鲍勃 迪伦是现代流行音乐界无比重要的艺术家。他是一位伟大的歌星,一位非凡的现场表演家,一个流行文化的标志形象,也是他那个时代*为杰出的歌曲创作人。鲍勃将诗化歌词引入流行音乐,从而改变了20世纪60年代的音乐风格。 作者以新的研究成果为基础进行写作,并与鲍勃生活中几乎每一个重要的人物都建立了联系,并对其中的大部分人进行了新的专访,从而清晰地描绘出鲍勃人生的每一个方面。
莱妮·瑞芬斯塔尔,二十世纪德国有名,同时也有争议的女性,著名的舞蹈家、电影演员、导演、制片人、摄影家、作家。 希特勒赞美她是“德国完美的女人”,更多的人批评她是“希特勒的御用导演”。她著名的电影作品有纳粹宣传片《意志的胜利》和记录1936年柏林奥运会的《奥林匹亚》,被认为是代表法西斯美学的经典作品。虽然在晚年的访谈和回忆录中,她不断自我辩护,称自己只是一个不关心政治的艺术家,但是始终不能被公众原谅。她真的如她自称的那般无辜,是被迫害的吗? 作为一个资深的电影人兼传记作者,斯蒂文?巴赫对莱妮的理解可能是恰如其分的了。凭借一些新披露的可靠资料——对莱妮的合作者和密友的访谈,以及莱妮本人的访谈录音,巴赫呈现给我们这部杰出的传记,探寻这个独特女人的作品和言论背后的真相。 美与人性,艺术
只是一个好玩的人对个我生命的理解,对现实世界的领悟,对生活中所有美的和丑的事物的见识。而这个人喜欢玉,喜欢亲手去雕琢一块美玉,喜欢把玩将一快玉石从原石状态转变为完美玉器的全部过程,那实际上就是在把玩自己的人生了。这不是一本玉雕艺术的书,也不是做玉雕工艺的书,更不是玉雕学术流派的书,只是一个普通人和一块不普通的玉石之间,几十年来分分合合,缠绵纠葛的书,是陈申乐的书。
本书收录了杨子与当今活跃在文学艺术领域的20位中外*人物的对话。他们是:诗人食指、王寅,作家阿城;音乐家郭文景、刘索拉,歌手罗火佑、齐豫;艺术家陈丹青、徐冰、艾未未、朱德庸、海波,艺术评论家巫鸿;法国新浪潮大导演埃里克·侯麦,法国著名电影评论家米歇尔·傅东,中国导演张元、吴文光、段锦川、孟京辉、陈果。 杨子是资深传媒人,也是一位诗人和诗歌翻译者,他和20位杰出人物的对话涉及当代艺术的诸多问题。这里没有枯涩的理论,没有老生常谈和故弄玄虚。这是诚恳的,有头脑的,精彩纷呈的对话。书中同时收入了120幅被访者及与被访者相关的珍贵图片。
2009年,黎耀祥在全港电视观众面前风风火火地演活了《巾帼枭雄》柴九的同时,写下了这本书。“实而不华”的文字,低调而冷静的观察,一如本人,是黎耀祥二十余年演艺生涯所沉淀的对演技与人生的思考精髓。如他所言,写这本书,是希望其他人明白演戏的意义之余,也了解演戏和生命之间的关系。 全书收录五十八篇黎耀祥谈演技方法的文章,分成“形体设计”、“节奏表达”与“演员思考”三大部分,有助读者了解成为专业演员的基础技巧,明白演员演出背后的理性与关注。另附两万字访谈,深入了解黎耀祥理性文字背后的感性情怀与哲学思考。 这本书,将让你认识另一个前所未见的黎耀祥。
读王西京的画,深感画家人品和精神素质的重要。尤其在精神性很强的中国画的章法笔墨中,画家的自我无所不在。如果画家不注意提高自己的修养,霸悍气、浮躁气、矫饰气、媚俗气、小家子气……会自然地流露出来。我在王西京的画中,看到他学养的深厚、文化底蕴的丰实,看到他为人的诚恳,对弱者的爱心,对民族精神的尊崇,对艺术事业的真诚和执著,看到他身上的正气、风度的大气、襟怀的浩气。在他那激越、雄强、高古、旷达的作品语言背后,始终沉潜着一种灵魂的呼唤。其终极目的在于建立具有民族特征和时代特征的大美范畴的审美体系,表现出一种内在的人文关怀和生命关怀。
无与伦比的敦煌艺术,是中国文化为璀璨的明珠;为敦煌艺术而贡献比重的国内外著名艺术家常书鸿是中国知识分子的楷模。为此他被赵朴初赞颂为“敦煌守护神”。 本书是著名作家叶文玲历时多年,精心创作的常书鸿传。作品以独特的艺术视角,优美的文笔,描绘了常书鸿与敦煌的血肉关系;揭示了他一生沧桑的心路历程及几近一个世纪的极为斑谰的“经变图”。也写了他的爱情,婚姻生活。他的爱情充满浪漫色彩,他对爱的独特、执著充人感动。面对“大也盛也”的敦煌你无法不感受心屡的震颤;面对守扩神的辉煌九十春秋,你无法不为他的一生而歌哭而涕泣。 作品史料翔实,字里行间充溢着诗情画意。有很强的可读性。本书为你揭开了敦煌的神秘面纱;把你带到了中华民族无比辉煌的艺术圣地。使你不仅欣赏到了敦煌彩塑、壁画的丽色美景;而且也受
《寂寞言不尽(言菊朋评传)》记述京剧表演艺术家、前“四大须生”之一言菊朋的一生。言菊朋为蒙古世家子弟,原为谭派名票,后下海,为学谭人,自成“言派”。言菊朋一生不很得志,故后声名日隆。《寂寞言不尽(言菊朋评传)》稿语言流畅明快,兼谈菊坛旧闻轶事,有较强的可读性。书后附言菊朋生平大事记、源流谱系、言菊朋的唱片、研究资料索引,兼具资料价值。
作为一名音乐改革家,雷·查尔斯将节奏布鲁斯、黑人福音音乐及流行音乐共冶于一炉,顺理成章地在美国乐坛叱咤风云超过五十载,成为了成功战胜体残、逆境和种族歧视的国宝级人物,一个美国神话的典型范本。 这是一部关于雷·查尔斯的权威传记。本书修订时还增加了雷·查尔斯生命中后十年的生活内容。如果你是一个美国音乐迷,想了解这位美国伟大的大师之其人其乐,这本传记就绝不容错过! 雷·查尔斯出生在佛罗里达州的格林维尔,幼年家境贫寒。六岁失明是他人生的首个悲剧,十四岁时,雷又成为了孤儿。音乐上的天赋异秉和决心,使他选择在州里演绎难度极大的电动点唱机歌曲,同时也跟毒品海洛英做着斗争,终他争取到了大西洋唱片公司的一纸录音合约。与别的节奏布鲁斯歌手不同,雷·查尔斯在他的音乐生涯伊始,就牢牢掌控了职业生涯自
本书为上海电影译制厂元老级配音艺术家、译制片导演苏秀*的回忆录,完整生动地回顾了她在配音界六十年的艺术工作和生活,同时回忆与邱岳峰、尚华、毕克等老一辈配音大师以及童自荣、李梓、曹雷等年轻一辈的交往和合作,更有经典译制片译配工作的宝贵经验和心得,以及电影艺术的相关札记。苏秀作为时代亲历者,其笔下展开的世界,远远超出了一己的经历,保存了有关配音事业的大量*手材料,读者可从中了解译制配音工作的台前幕后故事,老一辈译制片艺术家的鲜活身影和动人事迹,更可一窥上世纪50-80年代复杂多变的文艺风向及历史洪流中真实的艺术家命运。同时收录作者的生活、工作的珍贵留影,真实记录记忆中那些 好声音 诞生的当下,为读者展现译制片黄金岁月里,艺术与人生的打磨历程