本插画集收录了当今国内外主要以线条进行创作表现手法的艺术家近四百幅作品。开篇介绍了当代线体艺术的历史背景与发展,以及诸多相关艺术家的成就与贡献。后为25位艺术家的作品赏析,每位艺术家开篇均有一段简短的个人介绍和精彩访谈。问题主要关于使用线条进行创作的初衷、灵感的起源、喜爱的艺术家、创作的技巧以及时间等。每位艺术家根据作品水平与题材,大约甄选5-10幅作品;对于细节较多的作品,还采取局部细节放大的形式,以丰富内容编排的效果。
本书分四部分:*部分内容为人体结构基础知识;第二部分为局部速写表现方法;第三部分为单人、双人、组合以及场景速写表现方法;第四部分为范画临摹与欣赏。全书内容从基础知识中局部分析、人体比例特点到观察方法和表现技法,再到姿势的表现,逐步深入,循序渐进。另外有供临摹的作品欣赏。
素描是造型艺术的基础。在造型艺术中,表现人物是高难的境界,也是素描学习过程的高级阶段,而表现人物五官,又是人物造型中的关键内容。蒋志龙结合自己多年基础教学经验,采用正规易懂的方法,在速写的观察方式和表现法法方面作了较为全面、系统、具体的解释和示范,并选择了大量的优秀速写,以便初学者结合自身的喜好有选择地鉴赏、学习。
由张小艳等编著的《30天突破明暗几何体》收录了众多素描头像优秀作品以及步骤解析,能够让考生读者很直观的学习和领会素描头像的造型要领,适合临摹学习。本书中的素描头像作品造型生动,结构扎实,画作质量上乘,相信能对高考应试有一定的帮助。本书主要为有志于考入艺术院校的高考艺术生编写。
本书是一本以照片写生为主的照片素材类书,适合广大的美术爱好者和艺考生使用。书中主要从速写的素材方面入手,收录了大量带主题的纯场景照片和植物、动物、建筑、交通工具、小家电等一系列可作为速写素材的照片。这些照片包罗万象,有较强的实用性和绘画性,可作为场景创作的素材来使用。相信能对学生的速写学习起到积极作用。
张慧玲编著的《从零开始学色彩(静物)》为美术基础学习用书,从色彩的基础知识、绘画的基本工具、色彩静物中常见问题的解决以及画面构图到静物画面解析,内容基础详细,技法简单易学,除了作画步骤的画法解析,对临摹作品的作画要点也进行了分析,对色彩初学者起到一定的指导作用。
《基础教学.几何形体》是一本素描技法辅导用书。书中内容共分为四个章节:第1章基础理论知识,讲解形体间的关系、透视原理、明暗规律、常见的构图形式。第2章是单个几何体训练,十四种单体讲解,种类齐全。第3章是几何体组合训练,包含结构对应明暗,步骤训练。第4章是范画临摹。 《基础教学.几何形体》教学基础、易学且实用,适合学生使用。
《周利宾速写人物课堂》是一本全面、系统、规范的考前训练范本。作品是根据近年来美术高考形式与动向,以及校考、联考的要求而精心挑选出的范画。从内容、质量上来看:均具有相当高的代表性,是考前应试教学的精品典范,在高考应试教学方面具有极为丰富的经验。
《敲门砖——人物速写?四川美术联考红皮书》是一本针对西南地区参加四川美术学院高考和联考读者使用的技法辅导书,以速写入手讲解,涵盖了素描头像和色彩方面的内容,包含了大量的考题信息和未来考试的预测等,对考生读者的应试有一定的帮助作用。
创意速写主要考查速写能力、黑白灰、装饰、创意性等。是北京服装学院和江南大学的设计考试重点。 本书通过有趣的训练方法,使考生能够快速理解创意速写的重点、构图方式、思维方法、装饰手法等。
《基础教学.素描静物》是一本素描技法辅导用书。书中内容共分为五个章节:第1章基础理论知识,讲解透视原理、光影的认识、排线与黑白灰色阶、结构与明暗。第2章是几何形体训练,包含单个几何体、组合几何体与几何体与简单静物组合。第3章是单体静物训练,包含水果类、蔬菜类、器皿类、杂物类、衬布与桌面、同类单体训练。第4章是小组合静物训练。第5章是完整组合静物训练。 《基础教学.素描静物》教学基础、易学且实用,适合学生使用。
翻开由赵锦杰主编的这本《全国美术高考经典图集》,与名师一起直击全国美院绘画作品,内容涉及色彩静物、素描静物、素描肖像、人物速写和色彩风景五个部分。主要供参加高考的艺术生自学、参考、临摹、学习使用。
随着美术考生规模的扩大及考试模式的变化,高考美术训练由单一的现场写生训练和临摹逐渐向实体、图片写生、临摹和默写等多样化的训练模式发展。无论以哪种方式,都要遵循由观察到思考再到表现的规律。由此完成作品和控制绘画制作过程,从中掌握绘画的基本规律和应试技巧。 高考美术培训的直接目的是让学生能很好地应付美术考试,走向高等院校。所以有必要研究美术高考命题的发展趋向性。当前各省美术统考和校考对考生的能力要求逐渐提高。 人物肖像作为素描科的主要考试内容,近三年来的命题内容充分体现了当前美考素描科命题的倾向性。 2010年湖北省统考素描题目:对照中年男子的照片完成试卷。该照片为中年男了正面像,人物特征突出,无明确光线。这对于基础薄弱的考生是具有挑战性的。他们往往处于以简单明暗刻画体积,甚至
《传统山水画(中国美术学院名师教案)》由著名山水画家张捷,蓝铁和 史论家郑朝合著,内容涵盖了传统山水画的历史、笔墨和设色、构图、写生、创作,及一些具体对象的表现方法,是中国美院中国画系传统山水画教学的经典之作。为了进一步加强对传统经典山水画的学习与研究,从而提高基础部学生的创作水平,设置以传统山水画临摹为主,写生、创作、国学、书法、诗词提拔相辅助的专题性的教学模式,使学生在提高临摹水平的同时,感受中国传统文化的精深,为造就 艺术人才打下基础。学生们意识到对传统经典山水画研究学习的必要性,它是山水画正本清源、传统出新的基础。
本书所选作品造型扎实、针对性强,结构准确、清晰,风格多样,画面效果细腻而富于变化。广大考生在参考学习的过程中应着重体会作者处理局部和控制整体画面的技巧,领悟作者对表现对象的理解与感受,并将这种技巧与感受融入到自己的画中。只有这样才能在考前的学习过程中不断提高自身的绘画水平,少走弯路,从而应对各美术院校的招生要求进行有目的地训练。
八大美院状元教你学绘画 简单、易学、易上手 多步骤绘画过程详解 内附实物照片、结构图、窍门小贴士 便于学生快速理解基础教学诸多疑点 几何形体临摹大全 解决美术基础教学常见疑难问题
《意笔花鸟画(中国美术学院名师教案)》由 花鸟画家叶尚青著,内容涵盖了意笔花鸟画的历史、基础技法以及临摹、写生、创作的全过程,是中国美院中国画系意笔花鸟画教学的经典之作。 《意笔花鸟画技法》是国画入门的基础丛书之一,该书原于20世纪末由我院 画家叶尚青教授编写,该书体例完整、材料翔实,内容循序渐进、深入浅出、图文并茂,但因编写时间较早,建议根据当代阅读习惯重新调整编排方式,增减部分图片和说明文字以飨读者。
本书由清华大学美术学院教务办公室编著。书中汇集清华大学2014年色彩考试优秀试卷,并由评分老师逐一进行评析,对考卷的专业分析能够使艺术类考生对专业的认知更加具体而深刻,对艺术院校的考评标准有更加明确地认识。对考生有针对性的提高绘画水平以及明确报考目标有指导性作用。