古往今来，绘画是人类 纯粹、 感受性的艺术表现方式之一，它 了时空的界限和文化的差异，承载着传播人类精神文明的神圣使命。在每张成功的绘画作品中，都能体现它所应具备的独特意境。 这套《500年大师经典》系列美术丛书，是在数万幅世界大师作品的图片中，精选出了其中 代表性的两千张应用到本套书籍中，这是 的。如此大量、全面地对大师作品的集中展现，能使我们 完整、 系统地了解到这五百年来绘画的发展与变化，也 能让我们在不同的作品中体会蕴含在其中的高超技巧和风格，从而实现对艺术大师的再认识。 同时，面对全国各地读者的期待，我们在编辑这套图书时也倍感压力。因此，我们用十分谨慎的态度来要求自己，保证每一张作品的图片都是原始拍摄，保证每一张图片的清晰度与色彩的准确率能达到精品画册的标准。只有这样，
《中国书画等级考试（CCPT）色彩考试教程（初级）》依据《中国书画等级考试大纲 色彩》，为全国每年参加中国书画等级考试（CCPT）的考生而编写。本教程旨在帮助考生掌握绘画色彩的运用知识，帮助考生了解和掌握中国书画等级考试中色彩初级考试所需掌握的知识和技能，顺利通过色彩初级考试，进而对色彩的运用有一个初步的了解、认识和掌握。
在17世纪末之前，白色作为色彩之一的地位从未受到质疑。从远古直到中世纪中期，白色与红色和黑色共同构建了一个三色体系，无论在日常生活还是符号象征领域，它们都是色彩之中的第一梯队。同样，在数千年里，无论在哪一种语言里，“白色”与“无色”都不是近义词。恰恰相反，在欧洲语言里存在大量词语，用于表达白色系之中的各种色调。 此外，白色的对立面未必一直是黑色。直到近代之初，与白色相对立的色彩一直有两种，既可以是红色，也可以是黑色。要等到印刷术诞生，白/黑对立才超越了其他，成为首屈一指的色彩对立组合。在西方世界，白色的符号象征意义十分丰富并且不断发展，其中大部分是正面意义：纯粹、贞洁、清白、智慧、和平、清洁、健康、现代。而在世界其他地区则未必如此，白色往往具有负面意义，主要是因为人们将
本书是中国传统色的科普、配色图鉴。 本书分为“技”、七大色系、“四时八节”“织锦霓裳”四大部分。“技”介绍了中国传统色彩的基础知识；七大色系记录了赤、黄、绿、蓝、紫、褐、黑白七大色系中的58个中国传统色，174个相关色，并介绍了颜色的特征、出处、用途，提供了色彩搭配的方案；“四时八节”介绍了节气的知识、色彩意象和色彩搭配；“织锦霓裳”记录整理了8个时期较有代表性的服装式样和用色偏好。 本书适合设计师、画师、传统色爱好者阅读。
《全国通用美术考级规范教材:水粉考级教程(6-9级)》内容简介：社会美术水平考级是国民素质教育与文化艺术教育的重要组成部分，必须在规范的操作程序下，通过统一的评判标准对参加考级人员美术水平进行评比和认定的一种测试方式，是检验教学质量和学习成果的重要途径。美术考级同其他社会艺术水平考级一样，是适应社会发展需要的产物，它满足了人民群众日益增长的文化需求，使人们在认识美、掌握美、展现美的过程中，陶冶情操，提高艺术人文素养。美术考级终级目的是普及美术教育，提高国民素质。
本书将色彩的系统知识化繁为简，提炼总结出配色思路、方法与技巧，帮助初学者快速掌握色彩设计的知识和方法。 本书通过精选的作品案例详细讲解了色彩设计的基础知识、原则和方法，包括配色的原则、色彩角色、色彩集合、色彩调和等，还介绍了两大关键词选色法，帮助读者解决选色问题。最后还讲解了色彩印象配色的要诀和借鉴色彩的方法。 书中总结了22个配色思路，这些思路简单易行，能帮助读者快速找到色彩创作的切入点，掌握正确的色彩设计流程，并学会将优秀作品的色彩运用到自己的作品中。 本书适合想要快速掌握色彩设计逻辑和思维方式的读者阅读，也适合艺术类院校的相关专业作为教材。
我们对待色彩的方式在很大程度上受到生活经历和文化内涵的影响，这为设计师带来了机遇与挑战。我们与色彩之间的关系极其微妙，这是一个巨大而复杂的主题。 本书将一天24小时中不同时刻对应的颜色进行归纳，讲述了24种颜色在不同国家或地区文化中的意义与差别，进而总结出每一种颜色的使用方式及搭配原则。本书选取国际知名设计师的作品作为插图，清晰明了地呈现出不同颜色的搭配实例，旨在为平面、插画、时尚及艺术等领域的设计师在配色时提供更多的创意可能性。每种色系都有数以千计的变化，因此可以衍生出无限多的配色方案。 希望本书能够成为您进入充满无限可能的世界的敲门砖，为您提供丰富的资源，让您能够以更具创造性的方式运用每一种色彩！
《(2015年版)四川美术学院·金钥匙:命题人物组合高分卷》旨在通过对近三年年命题人物组合速写高分试卷的展示，以及评卷专家的点评，分析了考卷的优缺点，指导学生学习该项考试要诀，把握考试准则，使考生能按考试要求进行训练，快速提高考试水平，顺利通过考试。《(2015年版)四川美术学院·金钥匙:命题人物组合高分卷》收录的作品，构图多样，人物组合新颖，便于临摹学习。同时，《(2015年版)四川美术学院·金钥匙:命题人物组合高分卷》还内附相关高考信息、近期新评分标准、往年各省市录取分数线等内容，指导考生科学应试，合理安排考试时间。
作为美术专业基础教学用书，本书结合美术联考的要求，从方法入手，针对初入门学生及基础很差的学生在学习中遇到的具体难题，透彻解析。在示范的过程中一一解决学生在临摹中遇到的各种问题。本套丛书的特点就在于照片写生、示范讲解、经典范图一体化，并在各册图书中突出精讲一个知识点，也是该书的一大卖点。
王颜著的《对画（Ⅱ色调）》重点清晰，结构完整，从色彩的基础知识到色稿练习，从单体静物表现到水果类、蔬菜类、花卉类静物专项练习，作了大量全面、精准和凝练的讲解，点出了考试中如色调的设计、互补色的运用等重难点内容的破解之道，是一本质量较高的考前辅导用书。
本书是一本以提问形式为主的高考美术辅导书，可供美术高考考生和美术爱好者使用。书中涉及到的问题按照主流的速写教学流程分类，能够解决学生从初学阶段到备考阶段在速写学习中遇见的各种难点与疑问。难能可贵的是，
本书在理论的阐述上，由浅入深，是作者多年绘画实践的体会。在范画的选择上，本书的特点是长期与短期作业相结合，各种手法、材料与风格并用，是系统学习素描人像较完整的教材。 色彩教学是中央美术学院附中的三大基础课教学之一。如何训练和培养学生掌握用色彩塑形体的能力，认识色彩的基础规律和写生的色彩变化，掌握正确的观察色彩的方法和表现色彩的方式，这些是我们的教学目的。 色彩学科的学习相对素描学科的学习感情的因素要略显多一些。素描是以认识和理解客观物象的形体结构为主，而色彩则是以表现客观物象的外在色彩关系为主，后把形和色的表现手法结合起来，达到较客观表现出客观物象来。所以说，色彩基础知识的掌握必须建立在素描造型的能力的水平之上，否则，色彩失去形体的支撑将显得缺乏力度和松散。谢赫在《古画
学习美术，是实施素质教育的一项重要策略。不仅能提高学习者的审美判断能力、形象思维能力和整体的人文修养水准，而且还对我们的道德水准、生活情趣的提高有着潜移默化的影响。本书是“美术高考实用手册”系列之《色彩风景（考前）》，该书由专业画家精心打造，书中收集了大量优秀作品的范本，为您阐述对于素描石膏像的绘画方法及步骤，对于正准备美术考试的读者和美术爱好者来说是一本不错的临摹范本。
学习美术，是实施素质教育的一项重要策略。不仅能提高学习者的审美判断能力、形象思维能力和整体的人文修养水准，而且还对我们的道德水准、生活情趣的提高有着潜移默化的影响。本书是“美术高考突破讲解”系列之一，该书由专业画家精心打造，书中收集了大量优秀作品的范本，为您阐述了色彩风景的绘画技巧，对于正准备美术考试的读者和美术爱好者来说是一本不错的临摹范本。
