《iPad萌系简笔画:从小白绘画到文创手账设计》共分为8章,带领大家逐步掌握小物品、食物、动物、Q版人物、手账、文创等的简笔画绘画技法。第1章主要讲解手绘工具、Procreate软件的基本用法以及简笔画的基本绘制方法;第2章主要讲解生活中小物品的绘制方法;第3章主要讲解美食的绘制方法;第4章主要讲解各种小动物的绘制方法;第5章主要讲解怎样去画Q版人物的头身比例、五官、发型、动态姿势等;第6章主要讲解人物服饰搭配的绘制方法;第7章主要讲解Q版人物日常生活场景的绘制方法,包括和猫咪玩耍、学习、做美食、游玩等各种有趣好玩的简笔画;第8章带着大家一起画手账和文创,包括花边图案、边框、便笺、手账字体、手账排版等,让大家可以学以致用。 通过绘画,可以让你发现和感受美,也可以倾诉你的喜怒哀乐。《iPad萌系简笔画:从小白绘画到
如今 AI 绘画技术发展迅速,不仅其功能强大,而且应用效率极高。那么如何将其应用到电商产品的广告制作中呢?例如,如何借助 AI 绘画制作商品的主图广告、详情页说明,如何生成想要的模特图片、制作理想中的视频效果呢? 本书分为两条脉络帮助读者快速成为 AI 电商广告制作高手,进而打造爆款产品。 第一条是制作工具,介绍电商广告设计的四大 AI 创作工具,即 ChatGPT、Midjourney、文心一格和剪映, 帮助读者快速精通 AI 电商广告制作。 第二条是效果案例,包括 LOGO 设计、网店招牌、促销方案、商品包装、电商海报、主图广告、详情页 说明、模特展示和视频制作广告案例,并配有详细的教学视频,读者可以边学边做。 本书结构清晰,案例丰富,适合各电商平台想运用 AI 绘画进行商品广告制作的设计师、美工或者电商商家。 本书可作为电子商务相关专业的
这是一本详尽地介绍如何使用 Midjourney 进行古风插画创作和生成的指南,共分为 7 章,从基础操作到高级技巧,从理论探索到实践应用,全面解析了 Midjourney 在古风艺术创作中的强大功能和广泛用途。 首先,介绍了 Midjourney 的入门知识,并探讨了其社区和图像库的使用,帮助读者快速入门。其次,详细解释了 Midjourney 的参数指令,使读者了解创作的初阶设置。再次,讨论了 Midjourney 的高级权重使用技巧、灯光氛围和视角构图控制,指导读者如何利用艺术家库挖掘新的艺术风格,进阶艺术创作。然后,将内容聚焦在古风插画的特点和元素类型上,并探讨了古风人物插画和古代建筑、山水、诗词意象的绘画,通过这些综合案例讲解了创作技巧。最后,展示了 Midjourney 在商业领域的应用,涵盖了电商、平面设计、游戏、漫画、服饰和室内设计等行业的实际案例,为读者
本书正是从黄金比构图法切入,运用各种各样堪称 完美 的构图范例,介绍设计的技巧与要点。毋庸置疑的是,设计绝非 随随便便 为之,如果依据 构图法则 设计,就会快速打造出美观且平衡性强的设计作品。 设计不是凭感觉,它是多种知识的综合运用。如果你懂得这一点,你的设计会更加出色。 本书中出现的6种最强构图。 只要掌握了这个最强构图,就不会对布局感到迷茫了。 而且,可以很容易地做出功能性的、效果好的设计。3步就可以做出最强构图,做出最适合的平面设计作品。同时可以轻松地设计出功能性强、效果鲜明的作品。 内容特点: 01 6大最强构图美学原则,解决设计第一难题 02 近百个世界级案例 ,带你领略顶尖设计师的构图智慧。 模块化学习 ,轻松掌握构图基础知识。 六大经典原则 ,让你的设计瞬间提升档次。 黄金比例精髓 ,
本书紧扣用户界面设计趋势,主要讲解了什么是UI设计,UI设计的原则与理念,UI的文字、图片和图标设计,网页UI设计,移动端UI设计五大方面的内容。本书结构清晰、内容翔实,为广大读者详细解读了用户界面的设计理念与方法,是一本用户界面设计的导论级读物。本书可供UI设计师、平面设计师、用户体验专家、网页设计师等提高设计技能、开阔视野,也可帮助他们打开创意灵感之门;本书也适合想要从事UI设计相关工作的读者学习使用;本书还可作为高校和培训机构平面设计和网页设计等相关专业的教材和参考书。
《字体设计》是一本全面介绍字体设计知识的图书,其特点是知识易懂、案例趣味、思维创新、实践性强。 《字体设计》从学习字体设计的基础理论知识入手,由浅入深地为读者呈现一个个精彩实用的知识点、技巧和色彩搭配方案。本书共分为7章,内容分别为字体设计的基本概念、字体设计的基础知识、字体设计基础色、字体的编排方式、字体设计的质感与风格、字体设计的应用领域、字体设计的经典技巧。并在多个章节中安排了常用主题色、常用色彩搭配、配色速查、色彩点评、推荐色彩搭配等经典模块,丰富本书结构的同时,也增强了实用性。 《字体设计》内容丰富、案例精彩、字体设计新颖,适合字体设计、广告设计、平面设计、海报设计、书籍装帧设计、包装设计、VI设计等专业的初级读者学习使用,也可以作为大、中专院校平面设计专业和培训机构的
《Logo与VI设计:平面设计师高效工作手册》共分为3篇,包括7章内容。第1篇梳理了Logo与VI设计的基本理论知识,第2篇总结了数十种实用设计执行的具体技巧,第3篇剖析了12个真实项目的具体实施过程。 第1章以10个主题较全面地帮助读者从宏观上认识Logo设计,包括对Logo的起源与发展、价值与分类等传统话题进行了论述,还对借鉴还是抄袭、更换Logo、人工智能设计、大咖设计等热门话题进行了讨论;第2章主要讲述Logo设计的基本原理、基本工作流程、设计定位切入点,以及对图文、网格系统、比例、配色等视觉元素的驾驭;第3章讲述了VI设计基础,包括VI的概念、作用、设计原则、工作流程等;第4章总结了10多种图形Logo的设计技巧;第5章梳理了10多种文字Logo的设计技法;第6章讲述了VI设计的相关要领,包括VI基础系统和VI应用系统;第7章以类似讲故事的形式剖析了12
现如今,各种通信及网络连接设备与大众生活的联系日益密切。软件UI是用户与机器设备进行交互的平台,因此人们对各种类型的软件UI的要求越来越高,使软件UI设计行业得以飞速发展。零基础学软件UI设计应广大软件UI设计者的需求,向读者介绍如何设计既美观又符合要求的软件UI。 零基础学软件UI设计共分为5章,内容分别为了解软件UI设计、软件界面的基础构成元素、设计软件安装和启动界面、应用软件界面的新颖设计和App软件界面设计。《零基础学软件UI》设计主要根据读者学习的难易程度以及在实际工作中的应用需求来安排章节,真正做到为学习者考虑,也让不同程度的读者更有针对性地学习,强化自己的弱项,并有效帮助软件UI设计爱好者提高操作速度与效率。 《零基础学软件UI》结构清晰,内容有针对性,实例精美实用,适合大部分软件UI设计爱好者与设
本书作者利用丰富的时尚类杂志设计和宝贵的数字出版方面(iPad交互杂志)的经验为我们展示了不需要编程的知识,如何使用平面软件设计制作iPad交互杂志以及其他数字出版物,从技术方面详尽地讲述如何一步一步实现交互方法,运用大量实例图解技术过程。另一方面,作者从设计角度讲述了如何实现从平面到数字的设计思路转换,运用完整实例分解设计思路过程,详尽讲述从制作到上传的各个过程,让新手可以成功地实现从设计、制作到上传到Apple App Store去出售的全部过程。同时读者还可以在App Store中免费下载作者同步上线的应用程序,供读者查看书中提及的动态实例。
UI交互设计是设计人与UI之间的 对话 ,交互设计的目的包括对UI的有用性、易用性和吸引性方面进行设计和改善。近年来,随着互联网的发展,特别是进入数字时代,多媒体的应用让交互设计的研究显得更加多元化。产品的功能越来越复杂,提高产品用户体验的需求越来越迫切,这些对交互设计提出了越来越高的要求。 本书从研究交互设计与用户体验的关系开始,图文并茂、循序渐进地讲解了UI交互设计的基础、UI设计规范、交互设计的UI布局、UI中各种元素的交互设计方法和技巧,并且向读者介绍了交互动效设计的相关知识,通过对交互动效案例的讲解,使读者能够轻松掌握交互动效的制作方法和技巧,全面提升读者的UI交互设计水平,达到学以致用的目的。
本书主要讲解如何使用InDesign进行数字化版式设计与制作。 本书由两大主线贯穿,一条主线是实际的工作项目,另一条主线是软件操作技能。通过学习本书,读者既可以掌握常见印刷品的设计与制作方法,又可以在学习这些案例的过程中掌握实际工作中常用的软件功能。 全书共有11个项目,项目01介绍了软件的基础知识,以及设计与制作的基础知识。项目02~项目09讲解了大量的实际案例,包含了常见的商业案例,如卡片设计、宣传折页设计等。项目10讲解了InDesign的输出设置,包括输出PDF、打印设置和打包设置。项目11是一个工作流程实例,总结了整个流程中的常见问题和易犯错误。 本书适合作为高职高专数字化版式设计的教材,也可供从事版式设计相关工作的设计师阅读。
本书全面介绍了Photoshop CS6的基础知识和各项功能,以及相关的印刷知识。 全书共11章。第1~2章介绍使用Photoshop前的准备工作、原稿的获取与基本操作;第3~5章讲解了Photoshop中选区和路径、图层、文字等功能的使用方法和技巧;第6~8章介绍了Photoshop中蒙版和通道、色彩、滤镜等高级操作技能;第9章给出了印刷过程中陷阱分析;第10章总结了Photoshop中提高工作效率的技能;第11章利用综合案例介绍了常用文字特效、利用通道处理图像、手绘技法、数码照片处理技法、制作宣传海报等操作技能。 本书可以作为设计、印刷等专业院校的教材,也可以作为有志从事设计工作的自学人员的学习用书。 本书配套光盘内容为书中部分案例视频教学,同时还配有部分图片素材、场景和效果文件。
本书分为三大部分共十个章节二十六项课题。 *部分内容:平面性课题研究与训练,通过对八项课题的理论讲授与实践练习,引导学生由一般性传统 绘画 意识进入到特定要求的 绘制 意识,经过大量独特设置的课题训练,在平面研究范畴内使学生对设计特定要求有初步的认识与技能准备。 第二部分内容:立体造型课题研究与训练,通过对九项课题的理论讲授与实践练习,在*部分训练的基础上灌输空间、空间结构、空间与立体造型之关系的知识,培养起学生关于对空间结构中立体形态的表现与实现的初步理念,并通过一系列传承关系紧密的课题设置,使学生获得立体形态的表达和实现的技术能力,从而为进入高级设计课程夯实基础。 第三部份为拓展性课题研究,包含七项课题,该部分主要通过一系列循序渐进的课件理论讲授,作品观赏与分析,专业特定产品介绍
你写的文案标题、摘要和正文内容,是否具有视觉美感?你整理的图片素材、选取的颜色和设计的版式,是否搭配和谐?你的广告主题是否能够准确抵达客户?你的数据是否能够变为可视化的图片或表单,以便直观地分析?本书基于新媒体视觉设计,同时集合了新媒体四大刚需,即新媒体文案制作、新媒体广告设计、新媒体数据分析和新媒体营销推广。全书通过13章专题、30多个逻辑图解、40多个专家指点、250多个干货技巧、800多张高清图片,帮助你学会打造百万 粉丝 新媒体大号,成为新媒体运营 大咖 。本书适合初入新媒体运营行业的运营新手、希望提高新媒体运营水平的运营者及相关管理者、新媒体运营中的后台工作人员学习使用,也适合各类培训学校和大中专院校作为教学资料。
为了配合Adobe数字艺术中心认证方案的推广和实施,Adobe公司北京代表处编写了“Adobe中国数字艺术教育计划标准教材”,本书是这套教材中的一本。全书分两大部分,第1部分为基础篇,简要介绍Adobe InDesign的工作环境、页面操作及文本操作等基础内容。第2部分为专业应用篇,分别介绍排版、表格的创建与编辑、书籍与目录的应用、绘图、图像处理、对象操作、透明与颜色的应用以及创建PDF、分色与打印输出等专业内容。 本书是由Adobe技术专家和专业教师针对教学,结合实际应用,共同编写的教材,内容实用,叙述清晰。本书是Adobe中国数字艺术教育计划标准教材,也可作为高等学校印刷、设施等相关专业的应用软件课程的教材。另外,也非常适用各类培训班学员及广大自学人员参考阅读。
曲面建模与设计是产品设计的基础和关键,要熟练掌握使用UG对各种曲面零件的设计,只靠理论学习和少量的练习是远远不够的。编写《UG NX9.0曲面设计实例精解/UG软件应用认证指导用书》的目的正是为了使读者通过书中的经典实例,迅速掌握各种曲面零件的建模方法、技巧和构思精髓,使读者在短时间内成为一名UG曲面产品设计高手。由北京兆迪科技有限公司编著的《UG NX9.0曲面设计实例精解/UG软件应用认证指导用书》是进一步学习UGNx9.0曲面设计高级实例的书籍。
这是一本专为计划在短时间内掌握电脑的某项专门知识和操作技能的读者开发的自学指导教科书。本书全面、系统深入浅出地介绍了平面设计的*版本的的四个软件,Photoshop7.0中文版、IIlustrator 10、PageMaker7.0和FreeHand10中各种工具的操作方法和使用技巧。全书分五篇共33章,分别人Photoshop部分、IIlustrator部分、PageMaker部分、FreeHand部分和综合实例部分,前面的四个部分分别从各个软件的不同功能介绍了软件的使用,在一些章节还制作了简单的小实例,在前面的四部分的内容当中,每章都强化了重点与难点,便于读者明确学习目标,并且在每章的特别为读者准备了四个精彩的综合实例,而且能进一步掌握一些综合使用软件的技巧。笔者的宗旨是“侧重理论,兼顾使用,”用简短的篇幅介绍了软件的各个功能的用法。其中有理论方法的学习,也有实际创作的经验,相信读者通
InDesign软件是专业的排版软件,它的易操作性、可靠性、跨平台的兼容性给设计师们提供了极大的自由空间。 本书从没计的角度介绍了出版物理论知识、InDesign软件使用、宣传画册的设计制作和书籍设计制作的方法和过程。通过学习本书,读者将会系统地了解和掌握版式设计的理论知识和操作技能,为从事设计工作打下良好的基础。 本书非常适合高等院校有关专业的学生使用,也是社会人土及艺术设计人员学习出版物设计或版式设计的*参考用书。
人们通过视觉获取各种信息,其中色彩是为重要的信息之一。设计者必须熟悉色彩的“脾气”、掌握配色的规律,才能随心所欲地运用色彩传递信息、表达情感。本书从配色理论出发,针对设计行业的应用需求编写,帮助读者掌握配色规律,培养深层次的色彩分析与应用能力。全书共6章,通过对色彩的基础知识、色调知识及应用、常用色彩的性格与运用、色彩的心理感应、色彩的对比运用与调和搭配等内容的精心剖析和梳理,总结出实用的配色方式,并选用大量精美图例将知识性和实用性融会贯通。本书内容先进、图文并茂,有助于提高色彩审美能力、掌握色彩的实际应用法则,既适合想要涉足配色领域但经验不足的读者学习,也可作为专业平面设计师、网页设计师、包装设计师、艺术院校师生及色彩设计爱好者的工具书。
无论对于专业的或者业余的设计师而言,《平面设计技术标准常备手册》都是一本难得的工具书。从书名传达的意思不难看出,本书囊括了设计师在设计过程中所遇到的所有鲜为人知的细节。何必费尽脑汗死记那些条条框框,诸如:公制的换算法、包装的标准等等,你只要翻开此书,即查即得。 本手册为设计师提供了平面设计的技术标准,例如:在设计筒型的包装时,该为装订线留出多少空间;怎样设计盒子的模型;公司换算表以及适用于美国、欧洲、加拿大和亚洲的标准信封尺寸。 没有哪本书能像本手册一样,如此集中地汇集了各种专业信息。现今,设计师可以轻松地借助本手册,迅速解决各种技术难题——从装订、出血、折叠到成像、纸包装、排版等等。
本书介绍排版软件InDesignCS6,是配合新闻出版总署教育培训中心的“职业数码出版设计师”项目开发的专业教材。 本书由11章组成,包括InDesign的基础知识和基本操作,文字的处理,设置段落文本和样式,图片的运用,图形的绘制,制表符与表的基本操作,图文混排与打印输出,颜色的定义与逃出陷阱,提高工作效率,后是一个综合实例。 本书帮助读者迅速掌握软件在平面设计中的关键应用方法、平面设计工作的工艺流程、各种常见印刷类设计稿的设计规范,清楚了解在平面设计工作中常遇到的技术难题与易犯错误,熟练掌握正确的工作方法,以达到具有两年以上工作经验的设计师的工作水平。 本书讲解深入细致,具有很强的针对性和实用性,可作为各大、专科院校和培训学校相关专、世的InDesign教材,也可作为排版从业人员的自学教程和参考书