《国之色中国传统色彩搭配图鉴》是一本为喜欢中国传统颜色的人士准备的配色速查手册,无论是从色系出发,或是节气节日主题相关,都能找到各种古风配色方案。本书一共介绍58个中国传统色,174个相关色,并搭配有颜色的特征、出处、用途和色彩搭配,还介绍了2 4节气的节气知识、色彩意象和色彩搭配和8个朝代较有代表性的服装式样和用色偏好。
■ 中国园林的图像和语意 ■ 从中西方园林对比研究看中国园林的误区与缺憾 ■ 园林 、 大自然的图像再现和人类的设计天性 ■ 设计科学初探 ■ 园林反思与中国当代博物学热 此为一本以世界视角反思中国园林的著作 , 撰写源头为王昀教授 《 中国园林 》 一书 , 书名中太湖石与正面体分别象征中西文化 。 书中作者以崭新的观察视角和犀利的批判眼光 , 从东西方园林的对比研究入手 , 探索设计科学的形式规律 。 从园林到博物学 , 作者通过对比东西方园林的设计手法和图像表现传统 , 展现设计科学的渊源 ; 从博物学到自然科学 , 作者将探索的视野扩展至数学 、 天文学 、 地理学 、 生物学 、 医药学 、 工程学 、 宇宙学和广义的设计学等 , 揭示设计科学的内
历史上的圆明园有着一百多处园林景观,从使用功能来看,不临朝理政的仪典性殿宇、日常生活的寝居建筑,还有表示孝悌精神的礼制建筑,书院、书楼、戏台等文化建筑,寺院、庙宇一类的宗教建筑,供帝王考察农情的观稼、验农建筑以及大量的景观建筑,不仅功能性、实用性建筑的数量很大,而且为满足帝王们审美的需求性的建筑类型也很齐全。皇家园林在一般人的概念里,不过是帝后起居生活、游乐玩赏的场所。然而圆明园不仅着多姿多彩的建筑、山水、花木供帝王后妃们享用,还是当时社会历史文化的真实写照,更是帝王审美理想的物化表达,这里不帝后生活的篇章,还反映着帝王治国的理想和方略。如果说“建筑是石头的史书”,那么圆明园便是用园林造就的一部活生生的社会文化史。 这本书是在清华大学建筑学院《圆明园研究》课题组多年研究成
陈从周先生(1918-2000年)是中国著名的园林专家。他讲述中国园林的文章非常之多。在编选这些文章的时候,为了方便读者从不同侧面了解中国园林,也为了方便读者阅读,编者将陈从周先生的文章按主题分为6章,章名也是编者所加,意在由总体到局部、由抽象到具体、由大至小,逐步阐述中国古典园林的魅力。每篇文章的后面都尽可能标出了文章的写作时间或者发表时间,但有些文章已很难考证其准确写作时间。书中还穿插了一些园林的图片,其中彩色的是编者后来所加,黑白的是陈从周先生所摄。陈先生当年所拍的黑白照片,现在已经有点斑驳,质量欠佳。但是这些照片尚有文献价值,可以让读者了解过去的园林的样子,因此,编者还是挑了一些放在书中。书中的注释都是陈从周先生的原注,编者如有注释皆标以“编者注”字样。
色彩学是一门很年轻的学科,牵涉大量跨学科知识。研究自然界和人工环境下的色彩,是物理学当中的光学的范畴;肉眼看到色彩是生理过程;色彩信号传达到大脑皮层,大脑会以极快的速度分析这些颜色,并且瞬间产生情绪反应,这是心理学的研究范畴;研究艺术作品中的色彩是艺术学的任务;把色彩广泛应用到各个设计门类自然是设计学科研究的内容;把色彩应用到产品制造当中,就牵涉到材料科学;把这些色彩设计应用到商业领域,又是工商管理学科营销学的任务了。小小的一门色彩学居然要牵扯到这么多学科。 CSCOLOR是我们国家的颜色应用标准,从2001年起,国家投入臣资建设了这一标准,中国纺织信息中心和中国流行色协会是执行这一任务的主体。2012年至2013年,作者和他的团队受其委托研发了CSCOLOR的教学体系,包括课件和教具等。 因为色彩学跨
这是一部非常珍贵的著作,辑录了中国设计理论条目共765条,起自先秦,迄止清代,可视为设计艺术学科的奠基石。它是一个长编,可以在设计哲学、设计历史、设计原理的学科建设上升华;它是一觚琼浆,可以使设计家奋起、心花绽开,通向更宽阔的空间。
一部关于魅力的文化简史 消费升级时代,打开新兴中产阶级心门的钥匙 为何画报上的模特儿看起来魅力十足,为何橱窗里的商品让人着迷,为何电影中的科幻之旅令人神往?美国知名学者弗吉尼娅 波斯特莱尔以开阔的视角,分析了艺术绘画、宣传海报、电视广告、电影场景中的魅力元素,带领我们探寻魅力的本质,解答了魅力是什么,以及它是如何展现魔力,实现有效传播,激发人类真实欲望的。 《魅力史:激发欲望与视觉征服的艺术》追溯了魅力的演变历程,解答了究竟是什么特质让一个人、一个物体或者一种体验充满魅力。作者指出,魅力微妙地影响着我们的决策及行动,它作用于商业和社会的方方面面,最终让我们达到一种理想化、的境界。对于广告、营销、媒体、娱乐行业的读者,以及那些渴望用新视野看待文化的人而言,《魅力史》是不
现代商业竞争激烈,各种设计方法层出不穷,如何让设计在推广中发挥自己的作用,给受众带来崭新的视觉冲击和良好的品牌印象,卡通吉祥物作为已存在近一个世纪的成功设计方法,在世界现代设计中越发成为一种另辟蹊径的有生力量,并且已在中国可以得到新的发展。 本书是对近几年来卡通吉祥物设计、教学的一次总结。本书主要介绍吉祥物设计的概念、运用、构成方法、技术处理及应用。书中配以大量新颖外设计图例,并附有讲解,直观性强,具参考价值。适用于大专院校艺术设计学生、并对从事企业形象设计、动画设计、平面设计、插图设计、市场策划的人员有的借鉴作用。
本书从人体工学、测量技术和女装规格标准人手,全面系统地分析介绍了女装纸样设计的基本原理、变化规律、工艺特点和设计方法。运用女装典型款式设计对纸样类型和系列纸样技术做了深入地案例剖析与实践。本教材理论系统和实际应用结合紧密,在系列纸样设计技术上总结出基本型、亚基本型到类基本型的一整套应用方法,具有启发性强,研究空间大的特点。 本书为服装本科教材,既可作为服装考研人员有关“女装纸样设计”专业的考试读本,亦适合作为女装设计、技术、工艺和产品开发人士学习与培训的参考书。
本书以水景设计与营造为题材,所收录的作品展现了国际上水景设计的全景,包括技术、材料、设计理念、设计方法,值得读者细细鉴赏。
袁敬诚、张伶伶主编的《欧洲城市滨河景观规划的生态思想与实践》总结了欧洲城市滨河景观规划中 的生态思想,作者通过实地考察和案例分析,系统归纳了城市滨河景观规划的类型和设计方法。书中将欧 洲城市滨河景观规划实践划分为三个方面内容,包括景观格局建构、景观旧区更新、景观管理与评估。通 过比较,分析了我国城市滨河景观规划与建设中存在的问题,提出具有针对性的方法和策略,为建构结合 中国特点的城市滨河景观规划理论体系提供基础研究 。 《欧洲城市滨河景观规划的生态思想与实践》文献丰富,资料翔实,理论和方法应用并重,可供政府 机构、科研人员、城市建设与管理者、规划师、景观师、建筑师和高等学校师生阅读和参考。
早在近三千年前的周代,水已成为园林游乐的内容。在中国传统的园林中,几乎是“无园不水”,故有人将水喻为园林的灵魂。 《园林理水艺术》一书从中国传统园林理水谈起分别介绍了园林动态水景的各种表现方式和园林理水的艺术手法及园林水旁植物配置的方法,最后通过实例使读者对园林理水艺术有一个感性的认识。本书不仅可作为专业设计者的参考书,也是园林水艺术爱好者的书目。 有山就可以登高望远,低头观水,产生垂直与水平的均衡美。有山就有影,水中之影加强和扩大了园林空间的景域,因而产生虚实之美。
本套书以大量的国内外*优秀园林景观设计案例为载体,从细部设计着手,通过高清实际案例展示加设计诠释的形式,把园林景观设计中各种容易借鉴和应用的细部,以直观的方式介绍给读者,旨在提供给广大从业设计师丰富的设计灵感与信息参考。本套书所选的案例非常新颖、实用,很多都是一线设计师和学校专业老师在国内外考察的过程中,根据自己的专业理解和兴趣,拍摄收集的细部设计实例,更加符合专业人员的使用要求。
船屋的魅力胜过了它的定义。对有些人来说,它是夏季午后与朋友们一起消磨时光的好地方;对另一些人来说,它是一处私密会所,如同一个在水边的花园小屋。还有的人将船只储藏在这里。在这本带精美插图的《临水建筑——船屋》中,亚当·莫恩蒙特描述了从18世纪中叶到21世纪全世界40多座船屋的历史和演变。他大量举例,广泛介绍了迎宾水榭、救生站、军事设施、水上陵墓、亭台楼阁、公园里的临水建筑,以及私人写字间。有些是知名建筑师的杰作,包括罗伯特亚当、弗兰克劳埃德赖特、伦佐皮亚诺和坂茂;但是大部分籍籍无名。这些建筑各自体现出这种引人注目、一贯出乎意料的建筑类型所具有的大胆开拓、令人着迷、浪漫多情的特点。
《景观场所设计500例》包括《商业景观》《公园景观》《居住区景观》《滨水景观》《文化景观》《街头绿地》。张亚萍编著的《景观场所设计500例 (5滨水景观)》一书精选了大量国内外景观项目的实景照片,主要分为五部分:滨水景观设计概述、滨水开放空间、滨水驳岸设计、滨水空间小品、滨水景观的细节设计。书中所选图片代表性强,说明文字简明扼要、直接反映出设计的要点所在,并大量呈现出设计中的细节所在。本书可作为设计师或学生的资料图集类工具书,有助于开阔与提高读者的设计眼界,并开拓其创新思维。《景观场所设计500例(5滨水景观) 》适合景观设计师、园林设计师、建筑师、相关专业的从业者,以及各大专院校相关专业学生借鉴与参考。