日本引荐版权

《法国女装结构与纸样设计》系列丛书基于高级女装制板技术原理，通过大量清晰的插图，详尽地阐述了各类女装单品的制板原理与方法，过程详细，案例丰富。本书为第1卷，内容包括女装制板基础知识，以及衣身、衣领和衣袖的制板原理和方法。本书适合零基础的读者学习，也适合有一定制板基础想要深入了解制板理论与知识的读者学习。 《法国女装结构与纸样设计》系列丛书基于高级女装制板技术原理，通过大量清晰的插图，详尽地阐述了各类女装单品的制板原理与方法，过程详细，案例丰富。本书为第2卷，内容包括裙子和裤子的基础样板以及在此基础上衍生出的多款裙子和裤子的样板。本书适合零基础的读者学习，也适合有一定制板基础想要深入了解制板理论与知识的读者学习。 《法国女装结构与纸样设计》系列丛书基于高级女装制板技术原理，通过大

服装手工高级定制技艺是一项复合性技术，集设计、制板和缝制三项技术于一体。本套书通过对本土传统定制技艺，特别是红帮裁缝技艺的研究总结，融入主创作者25年多的服装手工高级定制从业经验，并引入世界男装高级定制圣地 英国萨维尔街男装手工高级定制高超技艺，系统地将服装手工高级定制实操全流程与深层理论进行解密。 本套书分《制板技术卷》《毛样缝制技术卷》《精工艺制作技术卷》3卷，包括人体测量、不同体型人体整体形态的制板技术分析、符合人体局部特征的制板技术分析、面辅料排料与裁剪、衣片线钉操作技巧、毛样扎衬、覆衬与归拔熨烫、毛样衣片假缝、上衣及裤子的毛样试样、上衣及裤子的精工艺制作、绱领与绱袖精工艺、各种手针工艺、立面熨烫工艺等内容，通过实体订单制作案例，以图文并茂的形式，详细记录了手工高级定制服

《百年时尚婚纱设计》以年代为线索，带领读者领略了100年来婚纱时尚的历史以及婚纱礼服款式及风格的变化 从19至20世纪之交沃斯时装屋的奢华婚礼服，到20世纪中叶诺曼 哈特内尔、纪梵希、海伦 罗斯的婚礼服，再到当代设计师的作品，如王薇薇等。本书中还附带了很多珍贵的历史照片、时尚摄影作品等。此外，本书还针对婚礼策划进行了讲解，如婚礼中花卉的选择、装饰的格调、音乐、食物，以及配饰等，对每个年代的婚礼风格进行了总结，为寻找特定年代婚礼风格的读者提供灵感。

本书分为专题研究和实物图录两大部分，前者主要集中了本人及指导的博士生和硕士生所进行的南方少数民族专题研究的代表性成果；后者则将上海纺织服饰博物馆所收藏的21世纪之前的南方少数民族服饰典型样本，以实物图片加上分析结果的形式呈现给读者。 在专题研究部分，书中主要有7项专题成果。首先， 南方少数民族服饰的多维研究 专题主要建立在艺术学框架下，以中国南方少数民族研究的 物质 观念 精神 传承 四个环节为依托，包含服饰作为物态形式的 视觉样式研究 服饰体现观念情感的造物审美研究 服饰装扮的社会心理学研究 民族服饰的继承创新研究 4个维度。另外，有3个关于水族纺织服饰的专题研究，涉及水族服饰的历史变迁、当代传承和特色纺织工艺；2个关于广西瑶族的服饰专题，包括上衣结构研究、瑶族语言与服饰的关系分析；1个关于贵州

本书是基于历史文献、技术文献、图像史料与标本的系统研究，整理和总结出旗袍古典、改良和定型的三个分期理论，并梳理了旗袍结构的史料谱系。官方文献作为旗袍的法定依据和形制记录文案，清楚地记录了旗袍从古典到改良的线索。时事史料、技术文献的考证与标本互证研究显示，在20世纪30年代中期之后，改良旗袍标志性的“独幅旗袍料”裁剪和“挖大襟”技术才出现，并一直延续到20世纪60年代初，划定了改良旗袍之前的古典旗袍与之后的定型旗袍的范围。定型期作为旗袍的最后辉煌，发生在香港和台湾，这也是技术文献和标本研究互证得出的结论。因此本书首次以全方位的史料文献和标本研究，将旗袍三个分期的系统面貌呈现出来，还旗袍一个完整、客观、真实的史稿。

本汇编第四版自2005年出版以来，所收录的标准已有部分标准被新标准所代替，一部分新的服装行业标准陆续发布实施，企业和检测部门急需掌握新的标准以指导企业生产，提高产品质量。为更好地满足读者需求，本版收录了截至2007年底由国家标准化行政主管部门和中国纺织工业协会、国家发展和改革委员会批准发布的现行服装工业常用的国家标准、行业标准83项，可供服装行业生产、贸易、监督检验、科研及标准部门使用。 本汇编收集的国家标准的属性已在本书目录上标明（GB或GB/T），年号用四位数表示。览于部分国家标准是在国家标准清理整顿前出版的，现尚未修订，故正文部分仍保留原样；读者在使用这些国家标准时，其属性以本书目录上标明的为准（标准正文“引用标准”中的标准的属性请读者注意查对）。

《〈后汉书·舆服志〉图释》为上海高校服务 重大战略出版工程资助项目。“历代《舆服志》图释”这个项目从开始启动，距今已经快十年，虽然进展缓慢，但成果显著。本书稿是历代《舆服志》图释系列选题中一本，《后汉书·舆服志》中记载了东汉时期的舆服典章，内容包括名称、形制、穿戴人群、场合等。 对于舆服研究来说，《后汉书》在各史书中有着 重要的地位，是探讨历代《舆服志》的基石。本书稿分为三个部分，对文献、图像、实物三者进行论证，还结合语源学和训诂学的研究方法去考察《舆服志》中记载的名物，对于中国车舆服饰制度的了解和研究有一定学术意义和社会价值。

本书是 工艺美术史论家吴山先生历时五年的心血之作。 吴山先生曾以编撰《中国工艺美术大辞典》（1989年，江苏美术出版社出版）获中国图书奖等六次大奖，他致力于中国工艺美术史论研究近半个世纪，研究成果丰硕，于2005年荣获“中国工艺美术终身成就奖”，2008年荣获“卓有成就的美术史论家”奖称号。 本辞典集吴山先生多年之功，分门别类，收入历代服装、染织、刺绣相关的6000多个词条，1900余幅插图，装帧设计精美，前有彩图，后有附录，是一本资料详实的专业工具书，填补了该学科领域辞典出版之空白。本书荣获江苏省新闻出版政府奖图书提名奖、第二十一届全国 美术图书“金牛杯”银奖。

本汇编收集了截至2006年10月底以前批准、发布的现行有关缝纫机产品的国家标准、轻工行业标准共计95项。其中国家标准5项，轻工行业标准90项(包括经清理整顿后由国家标准、专业标准转化为轻工行业标准的22项)。本书由基础标准与通用技术标准、产品质量标准两部分组成，书后附有《清理整顿后的国家标准（GB）、专业标准（ZBY）转化为轻工行业标准（QB）对照表》。 本版与上版的区别是：收录了2000年以后新制定的标准18项及其修订标准8项。 本汇编收集的国家标准和行业标准的属性已在本目录上标明（GB或GB／T，QB或QB／T），年号用四位数字表示。鉴于部分标准是在标准清理整顿前出版的，现尚未修订，故正文部分仍保留原样；读者在使用这些标准时，其属性以本目录上标明的为准（标准正文“引用标准”中标准的属性请读者注意查对）。 本书可供生产

《缝纫设备技术手册》从基础知识、基础理论入手，由表及里，围绕缝纫设备工作原理、产品结构、装配、使用、维护等重要环节，选择了平缝、包缝、钉扣、锁眼、套结等当前主流机种作为介绍学习对象，向广大读者奉献了*的技术知识，内容详实，针对性和可读性强，是广大从业人员不可多得的一套专业技术书籍。

服装，在人类生活中，有护体、御寒、遮羞、族别和标识等诸多作用。 当人类进入阶级社会以后，服装与政治经济、思想文化和宗教习俗等紧密关联，反映在服装上的种种尊卑等级，上可兼下，下不得僭上。服装因地域气候等差异，其材质、款式、色泽和纹饰等，各不相同。我国南方的服装较宽松，多淡色；北方的服装较窄紧，多深色。南方海边渔民多赤足；北方草原牧民多穿马靴。这与气候条件有密切关系。但服装的更迭与变化与社会条件的变更，有更大的关联。 我国服装，历代不同，在演变中有传承、有变易、有创新，形成了我国灿烂辉煌、丰富多彩的服饰文化，为之有“衣冠王国”之美誉。 1977年，浙江余姚河姆渡遗址出土有纺砖和麻线等实物，骨盅上还刻有四条形象逼真的蚕纹，证实在7000多年前，我国的先民已学会养蚕、纺线。丝绸是我国古

21世纪的今天，衣着时尚已经成为中国社会不同群体生活方式的表征，更是*能让民众时刻感受到的美丽中国的显性符号。中国有五千年辉煌的服装历史，但是作为直接与21世纪对接的近现代，中国服装因为特殊的时代背景已经偏离了传统的轨迹而转向。在这个过程中，上海这座城市以及海派服装有着重要而特殊的地位和作用，它引领和代表着中国人的衣着，逐渐接受和融合西方服饰文明，形成了现代中国的服装体系。因此，中国近现代海派服装的历史，格外值得关注。本书主要采用通论的形式，力求再现波澜壮阔的中国海派服装的历史。书中共有五章，*章主要讨论中国近现代服装演进的基本特征，论述海派服装在其中的地位和主要特色。第二章至第五章分别阐述晚清、民国、1949年至1978年、1979年至1999年的上海服装的演进。

叶丽娅编著的《中国历代鞋饰》依照时间顺序，将原始社会、夏商周、秦汉、魏晋南北朝、隋唐、宋辽金元、明、清、民国等九个历史时期中国古代鞋履的发展沿革，向读者一一介绍，共有四百多张图片，十多万文字，该书清晰地再现了中华民族光辉的鞋履文化发展历史，对在新的历史时期，如何进一步弘扬民族精神，尤其对今日中国鞋服业的时尚消费品牌，进行自主创新，转变经营方式，推动经济结构调整，都会产生积极的影响和作用。

《中国服饰通史》是由宁波出版社出版发行的，《中国服饰通史》按时代划分，共分为原始社会、夏商、西周、秦汉、魏晋南北朝、隋唐五代、宋、辽金西夏、元、明、清、民国及少数民族十三编，全面系统地反映了中国服饰文化发展的历史轨迹。

《2019-2020中国服装行业发展报告》共分总报告篇、分报告篇、产业链报告篇、专题篇、观点篇、大事记篇及附录七部分。 总报告篇主要是2019~2020年中国服装行业经济运行发展报告；分报告篇包括2019~2020年中国服装消费市场发展报告、2019~2020年中国纺织服装专业市场发展报告、2019~2020年全球服装贸易发展报告、2019~2020年中国服装电子商务发展报告、2019~2020年中国服装行业资本市场报告、2019~2020年中国消费趋势报告、2019~2020年中国纺织服装品牌发展报告、2019~2020年中国服装产业集群发展报告；产业链报告篇收录了2019~2020年中国棉纺织行业发展报告、2019~2020年中国纤维流行趋势发布报告、2019~2020年中国纺织面料产品开发报告、2019~2020年中国服装印花发展报告、2019~2020年中国缝制机械行业运行报告、2019~2020年中国丝绸行业发展报告；专题篇收录了在一起 赢未来 书写

《中国少数民族服饰》对我国55个少数民族丰富多彩的服饰作了详细、系统的介绍，被列入“十一五”国家重点图书。 作者通过少数民族地区断断续续近20年的实地调查获得的手材料，对各少数民族服饰的历史与现状、各民族的外在特征与文化内涵进行解读和比较；对各少数民族的生态环境、价值取向、宗教信仰、风俗传承等在服饰款式、色彩、纹样以及着装方式上的表现进行了详尽的阐述。本书近800幅图片直观地介绍了各民族及其支系男、女、老、少的日常装和节日盛装的特点。 读者可以从中领悟到中华服饰的博大情深。专业人士则可研究借鉴、吸收丰富的民族文化营养，从而创造更加灿烂的新文化。

本书无论你是初学者还是希望提高专业水平的缝纫高手，这都是一本的工具书！ 包罗万象－本书全面介绍你所需要的女装制作及家庭缝纫技巧，从正确选择合适的织物、褶裥和里料，到高级时装缝纫技术，内容丰富。拥有这本实用的技术全书，你不但可以轻而易举地缝制你所有的衣服，还可以用全新的窗帘和座垫使你的房间焕然一新！ 技术先进-每一种技巧均配有详细的分步彩色照片，一目了然，易懂易学。贯穿全书的细节图示和特别补充的相关技术，使每种技巧更加清楚，更容易掌握要领。 合理选择-本书介绍了每一种缝纫技术所需工具、缝纫机、包缝机的使用，如何选择纸样及根据具体尺码和面料调整纸样，使之合体，而且提供了鉴别和选择织物等多方面的知识。无论你是想修补你喜欢的牛仔裤，还是要缝制一幅漂亮的窗帘，或者更改一件做工考究的

本书是我国著名学者、前上海戏剧学院教授周锡保先生一生研究与著述的结晶，于1956年、1961年分别被立为文化部和*重点项目，中经“文革”十年浩劫，至1986年方告完竣，一直是各专业院校的通用教材。 本书次完整、系统地勾勒出我国自上古以至明清、近代服饰的形成、演变、特色以及前后的递嬗、传承，每章皆引证大量文献、考古发掘及地面遗存，详述男女官定服饰与日常服饰，如冕、弁眼、朝服、公服、常服、燕便服、军服等，并附述上至宫廷、大夫十人，下至阎闾百姓之家历朝的风俗、礼仪，从而使服饰史这一学科从无到有，形成一套科学、严谨的治学方法。因而，此书属于这一领域的奠基之作，既是大专院校服饰史专业教材和历史专业的民俗学教材，为国内外从事戏剧、电影、电视、绘画、雕塑等专业研究的学者提供了重要的参考，同时，本书

浩浩中国五千年文化源远流长，是我们华夏子孙得以鼎立世界民族之林的基石；泱泱中国服饰文化之灿烂辉煌，是镶嵌在这块基石上的一串斑斓的珍珠。在漫长的历史长河中，中华民族创造了浩如烟海的华服霓裳。而《梦幻霓裳》则仅仅是采撷了一串梦的印象，呈现了一组梦的辉煌。它的形象没有完全拘泥于资料的考证，更没有窒息在浩繁的年代界定，但它却在考证的资料里复活了灵魂；在朝代的更迭中燃起了生命。它用独特的探源历史的方式，再现梦一般的华美篇章。它虽然起始于梦，游走于梦与真实之间，却都实买在在地表达着一种执著的纯真，一种陶醉的韵律，一种崇拜的华美。他用诗化的语言，绚丽的色彩和大胆的猜想与近似诙谐的设计，为我们描绘了一幅真实的梦境，为我们再现了一种如梦的真实。本书印刷精美，汇集古典民族真人着装秀近1000幅，

日本登丽美时装造型设计及工艺是引进日本登丽美服装学院的专业教材。共分8册，分别为○1基础篇（上）、○2基础篇（下）、○3裙子 裤子篇、○4女衬衣 连衣裙篇、○5套装篇、○6上衣 背心篇、○7大衣篇、○8婴幼儿 童装篇。这套丛书内容详尽，可操作性强，读者从中可以学到日本各种服装款式造型设计及精致的制作工艺。本套丛书从*简单的服装工具讲起，深入浅出地讲解了不同面料、不同造型设计其剪裁方法与各种缝制工艺，从局部到整体一步一步详解了局部制作及基础缝制，对初学者有极大的帮助，是一套值得收藏的工具书。 本书为套装篇，图文并茂详细叙述了各种套装的款式和制作工艺。 对服装界专业人员及服装爱好者来说，本书可作为服装设计、服装工艺制作时的参考用书，也可作为不同层次服装教学的专业教材。