《雷雨》是剧作家曹禺先生戏剧名作，是 中国话剧现实主义的基石 。作者通过两个在伦理血缘上有着千丝万缕联系的家庭，剖析了社会和历史的深重罪孽。《北京人》是曹禺先生的三幕剧，以一个典型的没落士大夫家庭曾家的三代人为主人公，展开家庭中善良与丑恶，新生与腐朽，光明与黑暗的冲突。《雷雨北京人（曹禺精选集）》充分考虑到青少年读者的阅读需求和品味，将作者的两篇重要的剧作编辑在一书中，丰富了孩子们的阅读量。

“艺文北京丛书”包含四个子系列，分别为《古代诗歌中的北京》《古代戏曲中的北京》《古代散文中的北京》《古代楹联中的北京》，选取富有中华优秀传统文化特色的文艺门类——诗歌、戏曲、散文和楹联，广泛搜集、整理历史上在北京创作，反映京味文化和古都文化的优秀文艺作品，并约请名家精心解读背景内涵，详尽注释字词典故，助力读者品读理解北京历史文化。该丛书全面反映北京的三千余年建城史和八百余年建都史的丰厚底蕴，借助于文学艺术的感染力，体现了中华文明的延续性、创新性、统一性、包容性与和平性。让广大读者在文艺作品美的熏陶中，记住北京乡愁，增强文化自信，体悟古都文化的源远流长、京味文化的有容乃大，弘扬中华优秀传统文化，铸牢中华民族共同体意识。

本书为北京舞蹈学院70周年校庆系列丛书，该书是从事舞台美术30余年的任冬生的舞台设计笔记。本书首先讨论了舞台空间创作、舞台设计师概念、舞台视觉设计过程以及科技催生下的舞台视觉之个人见解。随后，结合实际作品从传承与再现、重塑与解构、光影与表达、融合与探索等几个方面进行了阐述，分享了个人艺术创作中意向与空间的表达以及如何实现舞台视觉的呈现和延展。

“裁判文书释法说理的目的是通过阐明裁判结论的形成过程和正当性理由，提高裁判的可接受性，实现法律效果和社会效果的有机统一”。 在整个司法过程中，一名法官的 一项工作也许就是撰写裁判文书了。裁判文书是裁判的载体，是整个司法过程的总结，是所有审判成果的结晶。可以说，撰写裁判文书是一名法官应当具备的 为基本的技能。但是，裁判文书应当怎样写，却还是一个远没有达成共识的话题。 《裁判是怎样写成的》从裁判文书写作角度阐述怎样写好裁判文书要领与方法，不仅是裁判文书写作范例，而且文笔轻快优雅，极富文学欣赏价值。既可作为法官、检察官、律师的执业参考、法科学生的教学辅助读物，也可作为面向普通读者的法律文化读物。

《戏剧理论》采用文本分析，阐释艺术，接受美学等戏剧现象研究模式，系统地介绍了西方戏剧理论史，从古希腊时期开始，到古典主义时期、启蒙时期，最后到现代主义时期，涉及众多西方戏剧目前重要理论家、戏剧流派与思潮。该书着重西方戏剧理论发展演变的关联性与逻辑性，详细阐述发生背景、原因，核心理念及影响。附录有戏剧专业术语汇编、戏剧美学理论家及作品年表、作家姓名索引等实用工具。该书在法国1998年首次出版，后经修订于2010、2016年出版第二版、第三版，第四版预计于2021年2月发行。自出版以来一直是戏剧、文学大学专业用书，及法国高级和中级教师资格考试相关专业参考用书，也是普通戏剧爱好者易读的戏剧理论书籍。

《元刊杂剧三十种》是现存元代杂剧的专享元刊本，保留了元刊杂剧的原始样貌，具有非常重要的文献价值和版本价值。三十种杂剧包括《李太白贬夜郎》《严子陵垂钓七里滩》《楚昭王踈者下船》等，其中不见于后世流传的孤本有十四种，大大丰富了元杂剧的剧目和题材内容，为文学史、戏剧史研究提供了宝贵的资料。另十六种，经与明清刊本比对，发现文本差异较大，版本的异同为研究古典剧目内容与形式的演变、明清人对元杂剧的改编提供了可供比勘的对象。此次是本书首次原本影印出版，相对黑白珂罗版影印，像素更高，色彩真实，细节清晰，保留了更多的元本面貌，将为学界利用这套书提供极大便利。

主要内容：本书是一部与低血压、高血压等血压异常相关的临床实用工具书，有较高的科学价值、 性，适用范围广。重点阐述了在临床实际工作中出现血压异常时的诊断与处理，囊括了血压异常的流行病学、病因学、影响因素、疾病分类、病种特点、诊断及处理的发展过程等内容，特别是近些年来的新理论、新技术、新进展和新的科技动向。其中，低血压和老年性高血压相关疾病的诊治及护理很有特色，本书总体有很好的实用性和临床指导意义。特色：①有一定的 性；②内容丰富全面， 性强；③有较高的指导性和实用性；④本书对临床低血压、高血压等血压异常患者的护理工作亦作了相应的评述，护理工作有其特殊性，应予重视；⑤本书在书写过程中，尊重血压异常的历史进展过程，图文并茂，既有篇章综述，又有专题详述。

京剧，有国剧之称。京剧的历史始于清乾隆五十五年（1790年）起来自南方的三庆、四喜、春台、和春“四大徽班”陆续进入北京，在道光二十年至咸丰十年间（1840-1860）与秦腔、汉调合流，并吸收昆曲、京腔之长而形成京剧。民国时期京剧发展迅速，“四大名旦”和前后“四大须生”的出现，标志着京剧艺术的空前繁荣。大量的京剧戏目上演，并由百代、胜利、蓓开、高亭、大中华、长城等唱片公司灌录唱片广泛传播，留存于今，成为中国及世界的重要的文化遗产。“京剧大戏考”出版项目志在收集汇编、修订修复1949年前录制出版的京剧老唱片浩繁的唱词和录音，使这些宝贵的文化遗产在得到妥善保存的同时，能够被更多的人欣赏、研究、收藏。“京剧大戏考”项目将按老生、小生、青衣花旦、老旦、净、丑等行当分卷分期出版。先期出版的“老生卷”由文本和

本书是关于松阳高腔剧目集成和音乐集成的作品，主要包括《中国松阳高腔剧目集成（传统正戏一）》《中国松阳高腔剧目集成（传统正戏二）》《中国松阳高腔剧目集成（传统正戏三）》《中国松阳高腔剧目集成（传统折子戏）》《中国松阳高腔剧目集成（新编移植戏）》《中国松阳高腔音乐集成》。“松阳高腔文化丛书”原为松阳高腔老剧本及高腔戏曲音乐手抄本，原稿多为方言及替代音，后人阅读、传唱极不方便。现由高腔传承人吴永明先生整理，用电子稿方式保存。松阳高腔始于元明时期，至今有 600多年的历史，是松阳山歌、民间小调糅合、吸收了宫廷音乐、道教法曲最终成形。松阳高腔系浙江省八大高腔的独立分支之一，属于单声腔剧种。由于松阳高腔历来都采取师傅带徒弟口口相传的模式进行传承，所以没有保存、留下完整的剧目，松阳高腔的传承和

《粤剧表演艺术大全.做打卷》由《粤剧表演艺术大全》编纂委员会编

在英文中，可以把一出戏叫作“a play”，而“play”又有“玩”“游戏”的意思，因此也可以把演员（player）称为“做游戏的人”。巧合的是，在中文中，“戏剧”与“游戏”都有一个“戏”字。在游戏中，游戏者要遵守规定情境，与他人合作，完成自己角色的任务，在不断流动的每个瞬间，鲜活的即兴表演产生了。“玩游戏与戏剧表演在心理上只有程度区别却没有本质的不同。”用游戏来学习表演，不仅合理，而且具有其优势。 本书包含275个表演练习、活动和游戏，是迄今为止出版的内容 丰富的合集，覆盖了表演训练的各个阶段。作者根据自己二十多年的戏剧实践和行业经验，详细说明每个游戏的使用方法和目的，以及与影视产业的关联，旨在通过具体的游戏情境 训练演员，开发学生的各种潜能。本书不仅是戏剧教师、导演、表演指导者进行课堂以及其他形

本书汇集了原中国青年艺术剧院两位艺术家陈永倞、冀淑平八十余篇著述，写作时间跨度为1936-2000年，展现了这对剧苑伉俪六十余年的话剧人生和艺术成就。本书由他们的子女编撰，分为上、下两册共含五篇。《绪篇》，由从事中外比较文学研究的陈小眉撰写，概括阐述了本书的的主旨和内容。《陈永倞话剧生涯》，主要以时间脉络为主线，依其人生三个重要阶段：作为热血戏剧青年的剧专时期、走进艺术鼎盛期的青艺岁月、参与创建和辅佐中国舞台美术学会的晚年时光，汇集了他的相关著述和百余首诗作。《冀淑平舞台春秋》，主要以一系列剧目的角色创造为主线，辑录了她在《万尼亚舅舅》《娜拉》《远方青年》《权与法》等剧目中角色创造的文稿，以及她对相关艺术活动的记述或回忆；这两个主体篇章中也辅以专家、媒体的评述，有关背景资料和子女对父母

本书所编入的文章，均为史学研究，分为三个部分， 部分是关于史学理论的基础讨论，时代：中国叙事；第二部分是关于中国传统与世界历史的讨论，帝国：文明传统与世界历史；第三部分是 加具体和微观的文化史和社会史的研究，中州世界：古代中国的社会、政治、文化。 本书的编撰体现了当代汉语学界历史学科研究领域的前沿风气，即世界史话语的兴起，以及社会史、文化史研究的扎实展开，而两者都源自史学基础理论的范式转换，并体现在宏观与微观层面的各类研究上。

《经方治验百案》涉及多个系统、多个脏器的垂危重症，甚至是“死症”，但运用经方，竟有起死回生，出奇制胜，力挽狂澜之效。每个案例，西医检测，理化数据、图像资料，一应俱全，诊断明确。中医四诊，细致入微；辨病辨证，有理有据；方药变化，胆大心细；治疗过程，一目了然。尤其是按语部分，对经典原文解析精当，说理透彻；对经方效用，条分缕析，成竹在胸。所附参考文献，立足经典，崇尚创新，发皇古义，融会新知，放眼现代医疗前沿，挖掘经典中穿越时空的智慧。奇哉！妙哉！作为教学讨论的医案，堪称经典！

本稿件是著名服装设计师韩春启经过多年课堂教学和舞台实践后的成果，对于戏剧界、舞蹈界后备力量的培养，以及相关专业的教学和实践都能够起到较强的指导作用。稿件图片较多，均为作者本人以往设计的线描图，部分为单纯黑白的速写，部分加以颜色的润色，又通过部分文字介绍了作者本人关于舞蹈与戏剧在人物动态上的学术认识。

在英文中，可以把一出戏叫作“a play”，而“play”又有“玩”“游戏”的意思，因此也可以把演员（player）称为“做游戏的人”。巧合的是，在中文中，“戏剧”与“游戏”都有一个“戏”字。在游戏中，游戏者要遵守规定情境，与他人合作，完成自己角色的任务，在不断流动的每个瞬间，鲜活的即兴表演产生了。“玩游戏与戏剧表演在心理上只有程度区别却没有本质的不同。”用游戏来学习表演，不仅合理，而且具有其优势。 本书包含275个表演练习、活动和游戏，是迄今为止出版的内容 丰富的合集，覆盖了表演训练的各个阶段。作者根据自己二十多年的戏剧实践和行业经验，详细说明每个游戏的使用方法和目的，以及与影视产业的关联，旨在通过具体的游戏情境 训练演员，开发学生的各种潜能。本书不仅是戏剧教师、导演、表演指导者进行课堂以及其他形

本书是关于日汉笔译的书籍，包含理论篇、商务篇和实务篇。理论篇讲述了翻译理论及标准的概述、日汉笔译六分法、翻译技巧与翻译艺术。商务篇主要讲解了商务文书的翻译。实务篇为笔译模拟试题汇总。本书对翻译的历史、作用、翻译的实质与种类、口译与翻译的区别进行了概括性说明；分析了8种传统翻译技巧以及“六段法”－－－－在日汉笔译中进行长句复句分析时行之有效的六种翻译方法，即鱼尾摆译法、定语单译法、文脉指译法、主干通译法、分段割译法、语体甄译法；解读了各类商务文书的翻译技巧。可作为日语专业学习者的参考用书。

这是一本人力资源管理实务操作书，涵盖了劳动与人力资源管理的全部流程，如，员工入职与劳动关系的建立、员工管理与规章制定、员工的离职、集体合同、劳务派遣、劳动争议调解等方面。作者提炼和总结了一百多个典型案例，为企业在新劳动法律框架内进行实务操作提供了有益参考。有针对性地对许多具体实务问题进行了深入浅出的阐述，无论是对于用人单位和劳动者，都有很好的参考意义。 本书依法律法规政策变化进行调整，对相关案例及论述作修改、补充 新“中国企业人力资源管理合规化指引”及“全国各地人力资源管理法规政策常见参数索引”。

《周信芳画传》是由周庆富主编、中国艺术研究院与上海京剧院合编的纪念周信芳先生诞辰130周年重点图书。本书系为赓续先生艺脉、继承先生精神而编，汇集北京、上海多位资深专家共同打造，收入了中国艺术研究院、上海京剧院及众多藏家的珍藏照片，分“评传”“画传”“年谱”“附录”四部分，图文并茂，制作精良，全面、系统、清晰地展示了周信芳先生的人生经历与艺术成就。

尽管书名标题提到的是“创意”，这本书给你带来的远不止创意和灵感。这本书意在帮助你激发并培养你的创意灵感。它将带你从初始的灵感进入舞台表演直到完成你的个人动画短片作品。本书会带着你将想法实现为影视作品，引导你进行角色设计并展开剧情创作， 适于动画创作人员阅读。 这本书还有以下内容： ·对行业专家的访谈，诸如来自学院奖获奖工作室——moonbot工作室的布兰登·欧登堡和亚当·沃尔克、来自滑稽画公司（Funnypages Productions, LLC）的汤姆·班克罗夫特、来自梦工厂（Dream Works）的史蒂夫·希克纳尔，分享了他们在角色设计、视觉设计和剧情创作以及其他方面的很多秘密。 ·我们提供了一个网站，里面有大量对专业人士的深度访谈，动画短片作品（很多附有原画、角色设计和场景设计资料）和一个表演工厂。 ·第2版的内容新

这是一个以小见大的选题，从库页岛的历史出发，钩沉几千年来东北地区与中原内地的交往历史， 聚焦近五百年来中国、俄国以及日本在黑龙江流域的进退与战和。作者充分利用中文、满文、俄文、日文等多种资料，对库页岛的历史进行了较为清晰的梳理。他通过俄国文学家契诃夫的萨哈林之行，横向截取了1890年库页岛历史面貌的片断，又通过库页岛几千年的历史演进，纵向勾勒出库页岛与华夏历代王朝之间的关系，既有现场感，又有历史感。通过作者的描述，读者对那一片故土有了认识或者是有了重新的认识。作者在文前开列“主要人物小传”，附录中撰集“库页岛历史纪年”，这些工作极大地方便读者阅读，值得肯定。

本书是一部实用性很强的关于影视制片与市场营销管理的著作，作者基于实际操作，详细论述了影视剧项目运营的流程及其规律，从影视项目开发、剧本创作、项目的投资与融资到影视制作、市场运作与营销，其中既有深刻的理论研讨，又有实用的流程和方法，还有具体的案例剖析，深入浅出、通俗易懂。本书既是影视学著作，也是管理学著作；既有系统的理论，又有很强的实用性。对于业内的制片人、导演和编剧来说，是一本难得的影视制作管理领域工具书。

本书介绍了公共精神卫生领域在世界范围内的研究进展，是相关领域近年来 为 也 全面的总结。全书分为六个部分。 部分介绍了精神障碍的疾病负担，并分别从精神医学和文化的角度阐述了当今 学界对于精神障碍分类诊断的理解。第二部分介绍了研究精神障碍相关疾病负担、文化差异、人群差异、自然史等的 方法。第三部分和第四部分描述了精神障碍在人群中的分布，相关生物、心理、和社会因素及其致病机制。第五部分介绍了各国精神卫生服务的概况，并重点介绍了美国的精神卫生服务体系及其在社区精神卫生服务领域的成就与挑战。 一部分总结了当前预防精神障碍促进精神卫生的进展，并展望了未来的研究方向