本书以中国标准青铜四器《大盂鼎》《夨人盘》《虢季子白盘》《毛公鼎》为基本选材和依据，以 篆引 为标准概括了中国篆字的全部。以中国正宗篆书青铜器拓本文字为主，进行探讨、研究中国传统文化的精深内涵，兼及书法理论和书写规则的阐述，涉及浩如烟海的文字演变与发展的渊源关系，就其历史沿革的时间而言，涵盖了自商代到秦汉长达2000多年；就其从篆书书法角度而言，本书很多问题的研究均是从新的起点开始，有很多新的尝试，如首次用上述四器铭文研究中国篆书、指出小篆作者当属程邈、首次给大篆科学分类、首次提出铜器铭文篆书书写四分法，等等。本书以弘扬我国上古传统国学为宗旨，使之发扬光大，促使社会广泛应用。以普及与提高并举，掀起使用上古优秀文化的高潮。

本书由鉩印篇、篆刻篇及附文三部分组成。鉩印篇浅显地解析了我国鉩印的产生、发展和衍变的历史过程，以及春秋战囯到近代，历代官私鉨印的艺术特色。篆刻篇则简述从元代到明清及近现代篆刻艺术的发展轨跡，引用文献资料客观地介绍各朝代篆刻代表人物的生平、艺术成就和对印学发展的历史貢献。附文 战国古鉩中的先秦医药 名医与印章 ，则尝试讨论历史上中医药行业和鉩印篆刻艺术所产生的相互交集和具体应用状况。

钱君匋先生是二十世纪杰出的书画篆刻艺术家，在文学写作、音乐创作、编辑出版和古书画鉴藏诸领域均有成就。本书编者沈建中先生搜罗钱君匋先生历年在报刊、图书上所发表的有关篆刻的文章，尽可能全面辑录钱先生关于篆刻学著述、篆刻创作回忆录和篆刻艺术鉴赏的文论，并精选钱先生具代表性的上百方篆刻作品和钱先生数幅篆刻时的旧影照片，以供鉴赏。另有 编前叙言 ，末附编者纪念文章。本书对篆刻收藏者和爱好者而言，具有相当的参考研究史料价值和鉴赏价值。

吴熙载（1799-1870），原名廷扬，字熙载，后以字行，改字让之，亦作攘之，号让翁、晚学居士、方竹丈人等。江苏仪征人。清代篆刻家、书法家。包世臣的入室弟子。善书画，尤精篆刻。少时即追摹秦汉印作，后直接取法邓石如，得其神髓，又综合自己的学识，发展完善了“邓派”篆刻艺术，在明清流派篆刻 具有举足轻重的地位。本书所用底本为《匏瓜室印存》初钤孤本,《守研斋藏吴让之印存》。其中所收印章，钤印精美，笔划无缺损，为目前吴让之印谱较精者。本书除了将原谱进行原大、原色印刷，还将对部分精彩印章进行放大，使吴让之篆刻爱好者 能从其中窥见其用刀及细微之处，此外还将附上作者对吴让之篆刻的综述性研究文章，其中对本底本和其他印谱中的相同印章进行对比分析。

本书收录了近年来作者在书法艺术方面的思考和见解，提出了如下观点：书法审美当随时代，书法审美在于收放之间，用笔之道在于方圆之间，书法即书心，诗书合璧是书家的*境界 并且系统清晰地解答了管理者是如何研习书法的、以画入书对书法创新的意义、书法是否是抽象艺术等问题。

说起民国时期至解放初期的印坛盟主之一的王福庵，人人皆知，但对王氏传人中有出蓝之誉的吴朴堂却知者不多。学者、诗词家陈运彰在六十余年前曾说：“福庵王先生承乡贤之遗风，守其家学，岿然爲海内宗匠。及门多士，经其指授，皆有法度可观。吴君厚庵尤其秀也。”本书选录了吴朴堂先生各阶段的篆刻印蜕逾千枚、边款逾二百面，大部份是 出版发行的作品，不仅在收录印作数量上远超之前所出版的各类吴朴堂先生印谱，而且尽可能选取 清晰的原拓印蜕和边款，采用“下真迹一等”的原色印刷，力求 限度真实全面地展现出吴朴堂先生的篆刻面貌。同时， 在编谱体例上进行了精心的梳理。本书按照“诗词闲句”“书画鉴藏”“名号斋馆”和“附录”分类顺序排版，以方便读者检索查阅。

陈巨来(1904－1984)，原名斝，字巨来，后以字行，号墒斋，别署安持，安持老人、牟道人、石鹤居士，斋名安持精舍，浙江平湖乍浦镇人。20世纪杰出的篆刻家， 书画家、诗人，其篆刻被人誉为“三百年来 人”。本书遴选其名品100方，每方印章都有解析文字，侧重鉴赏和技法解析两个方面，鉴赏解决如何“看”的问题，技法解析解决如何“临摹”的问题。全书图文相配，兼顾欣赏和临摹，是篆刻学习者案头 工具书。

中国的印章不仅是一种凭信工具，更是一种将文学、绘画、书法、雕刻相结合的艺术。中国的印文化古老而又独具魅力。一枚小小的印章，承载着中华民族辉煌灿烂的历史文化，优雅而沉静地走过了数千年的漫漫长路。《中国红：中国印（汉英对照）》展现了中国印的艺术魅力，更展示了辉煌的中华文明。

丛书坚持学术性与艺术性的统一，以印学史框架为学术支撑，以历代玺印篆刻遗存及印学文献为基础，荟萃印学史专家、古文字学专家、篆刻创作家的综合视野，紧贴篆刻研习规律，遴选能够体现各个时代、各种形制和各个名家流派风格的典型作品，呈现中国玺印篆刻艺术精华。 丛书分三辑，辑玺印史系列，第二辑名家流派篆刻系列，第三辑专题印系列，三辑总计约五十卷。每卷由三部分组成，部分本卷概述，第二部分印蜕及释文，第三部分相关史料文献，其中第二部分编排以从易到难的临习鉴赏进阶安排，兼顾类型特征和审美倾向。 此次批推出玺印史系列七种，后续品种近期推出。

本书为 世界的杭州 丛书的一种。杭州自古为文化重地，人文积淀丰厚。本丛书配合杭州市委提出的全面提升杭州城市国际化水平战略，用雅俗共赏的内容、贴近读者的文字、图文并茂的形式，介绍杭州*精彩的亮点，向世界推介杭州。西泠印社创立于清光绪三十年（1904），是我国现存历史*悠久的文人社团，也是海内外成立*早的金石篆刻专业学术团体。本书将追本溯源，将西泠印社的历史娓娓道来。

《甲骨文专论》共46篇，作者从事甲骨文研究及甲骨文书法篆刻艺术至今已30余年，参与国内外各种研讨会、各种甲骨文纪念活动、各类甲骨文书法篆刻展览活动、以及在全国各地的大中小学、图书馆、部队、监狱、书画院等进行甲骨文演讲，可谓不计其数。这些活动大都备有文稿，这些文稿大都见诸报端，有同道建议一定要汇集成册，千万不可星散漏失。皆代表当时的观点与认识思维，不可复得也，于是才有此《甲骨文专论》。作者故且写之，君姑且读之，企方家教正则尤为幸之。

书法是中华民族的传统艺术，也是世界意义的东方艺术门类之一，集中体现了中华民族的集体智慧，富于创造力、想像力。书法在字形上象形与抽象的统一，笔法上丰富而灵活，渗透了中国传统文化的思想观念，有着鲜明的民族特色。本书收录了作者十多年学习现当代学者关于书画篆刻史论研究的十一篇文章，取名为《艺术学记》，是对中国历代书法作品、书法名家和书法技法的品鉴。本书的内容通俗易懂，属于大家小书一类，很适合普通大众读者的阅读，特别是针对相关领域的爱好者， 是符合其审美情趣。

主要内容包括：西泠印社中人、雍也、述而、士不可以不弘毅、卫灵公、乡党、尧曰、大吉大吉大大吉、安心起行、洗心、玄达、北溟有鱼、浪迹山水之间、满堂福、凤凰城、负阴抱阳、三天写字两天唱戏、几番秋杪、豁如、有约三生这辈子下辈子再下辈子等。

艺文类聚金石书画馆编著的《汉印三百品》收录了汉印三百品，汉印布局方正平直，无板滞、乖缪、纤巧的习气，历来为篆刻家所重。这本书以本社资深编辑为主要编纂力量，参考了各领域专家、学者的意见，针对工作特征专门编写。具有很高的艺术价值。汉印指汉至魏、晋时期的印章。文字的点画比秦篆简略、明快、热烈，结构近于现代楷书，形体变秦篆的长形与汉隶的扁形，多呈方形。其中汉“将军印”和“满白文”，布局方正平直，无板滞、乖缪、纤巧的习气，历来为篆刻家所重。

上世纪九十年代末，智先作为四川书法学院毕业的两名优秀学生之一，被选送北京到《中国书法》杂志工作，两年多后，又到《中国书法全集》编辑部工作，可以说在松竹草堂与我朝夕其处十多年。有人戏言，八方斋和松竹草堂是书法界的“飞机场”，不少杰出人才从这里“起飞”，飞上书坛星空闪耀星光。而刘智先是的一颗没有起飞的星！这颗没有起飞的星，不是星?他没有星光灿烂?非也！《刘智先书画篆刻集》便是他的个人作品集，一起来欣赏吧！

《印学研究》是以印学史研究、玺印、封泥、陶文研究，印人、印谱、印论研究、篆刻艺术创作等等为研究对象的 成果，旨在推动印学学科建设，促进印学研究的繁荣。

吴熙载（1799-1870），原名廷扬，字熙载，后以字行，改字让之，亦作攘之，号让翁、晚学居士、方竹丈人等。江苏仪征人。清代篆刻家、书法家。 包世臣的入室弟子。善书画，尤精篆刻。少时即追摹秦汉印作，后直接取法邓石如，得其神髓，又综合自己的学识，发展完善了“邓派”篆刻艺术，在明清流派篆刻 具有举足轻重的地位。本书所用底本为《匏瓜室印存》初钤孤本,《守研斋藏吴让之印存》。其中所收印章，钤印精美，笔划无缺损，为目前吴让之印谱较精者。本书除了将原谱进行原大、原色印刷，还将对部分精彩印章进行放大，使吴让之篆刻爱好者 能从其中窥见其用刀及细微之处，此外还将附上作者对吴让之篆刻的综述性研究文章，其中对本底本和其他印谱中的相同印章进行对比分析。

说起民国时期至解放初期的印坛盟主之一的王福庵，人人皆知，但对王氏传人中有出蓝之誉的吴朴堂却知者不多。学者、诗词家陈运彰在六十余年前曾说：“福庵王先生承乡贤之遗风，守其家学，岿然爲海内宗匠。及门多士，经其指授，皆有法度可观。吴君厚庵尤其秀也。”本书选录了吴朴堂先生各阶段的篆刻印蜕逾千枚、边款逾二百面，大部份是 出版发行的作品，不仅在收录印作数量上远超之前所出版的各类吴朴堂先生印谱，而且尽可能选取 清晰的原拓印蜕和边款，采用“下真迹一等”的原色印刷，力求 限度真实全面地展现出吴朴堂先生的篆刻面貌。同时， 在编谱体例上进行了精心的梳理。本书按照“诗词闲句”“书画鉴藏”“名号斋馆”和“附录”分类顺序排版，以方便读者检索查阅。