第一次世界大战刚刚过去几年,本书作者便以价值中立的态度,对人类首次“总体战”中英、法、德、美等主要交战国的宣传策略及其效果进行了全面和高度理性的分析。《世界大战中的宣传技巧》对充满着谎言和欺骗的战时宣传的揭示最初引起了学界和公众的恐慌,有评论家称之为“一本马基雅维利式的教科书”,呼吁“马上予以销毁”。如今,历史已经赋予它美国传播学开山之作的不朽地位。
《演员自我修养》借助戏剧学校师生学习表演的故事,从艺术观、想象力、注意力、情感记忆等多方面讲述表演的方法和技巧。不仅是一部经无数表演工作者成功检验的关于演员职业、责任与使命的工具书,更是一部关于演员与社会相结合,提升与完善演员艺术修养、道德修养的人生著作。普通读者通过这本书,可以在许多方面获益,例如:欣赏影视作品和表演、学习真实表达自我的方法、如何让自己更加自信、如何调动自己的情感素材去实现目标、像角色一样去感受和思考。
《救猫咪2:经典电影剧本解析》是剧本导师布莱克·斯奈德“救猫咪”系列第二册。本书延续了首册高效实用、诙谐幽默的写作风格,通过回顾影 的各类经典电影,透彻细致地介绍了成功电影的类型和结构要素。全书将主流商业电影分为10种类型,并列举了50部代表性的影片,其中有《拯救大兵瑞恩》《异形》这样的名作,也有《少棒闯天下》《黑神驹》等影史遗珠。作者娴熟地分析了这些影片的结构和故事节奏,阐明其共性和独创性,帮助编剧为自己的故事找到类型边界,并做出突破和创新。对于新手编剧来说,这是一堂快速汲取前人经验的特训课;而对于影迷来说,这又是一份丰盛有趣的电影清单,为你的电影之旅增添色彩。
乌合之众:大众心理研究 娱乐至死(精)共2册,(美)尼尔·波兹曼|译者:章艳,中信 【新华正版书籍】 作者 (美)尼尔·波兹曼|译者:章艳 原价 ¥67.80 出版社 中信 出版时间 2015-05-01
靠前次世界大战刚刚过去几年,本书作者便以价值中立的态度,对人类抢先发售“总体战”中英、法、德、美等主要交战国的宣传策略及其效果进行了全面和高度理性的分析。《世界大战中的宣传技巧》对充满着谎言和欺骗的战
该书告诉电视从业者如何将纪实节目或真人秀(例如《 育儿师》《致命捕捞》《学徒》)的想法从概念变成现实。给予了电视从业者循序渐进的指导,包括从构思、开发到向 外电视台营销想法。该书的每一篇章都提供了实际的方法与解决困难的意见,结合实际案例分析那些具有 影响力与获奖的节目是如何生产的。并且采访了行业 专业人士,包括制片人、经纪人等,揭露了他们用了多长时间将节目从概念变成现实。该书对那些想要了解电视的电视制片人、独立电影人、传媒专业的学生提供了 的指导;对节目创造新手来说就是大师课,对许多有经验的制片人来说是一堂进修课。
本教材由中国音乐家协会音乐考级委员会编,周铭孙主编,共三册,分别为:《钢琴演奏考级作品集(新编版)级——第五级》《钢琴演奏考级作品集(新编版)第六级——第八级》《钢琴演奏考级作品集(新编版)第九级——第十级》。 该套教材在内容配置上进行了变化与革新,曲目配置上系统化多样化,吸取了前版灵活多样的特点,又在项目、类别、曲目上全面进行了提炼与精化,故称之为“新编版”。
本书对戏剧、电影、广播和电视等各种类型美国娱乐业的受众进行了全面深刻的考察和分析。对我国当前文化产业的从业人员和文化研究者具有极强的启发意义。理查德·布茨在书中为我们提供了全面的历史和精良的分析,他用的传统精巧打造了这部勘查史。 本书目的旨在提供一个受众的历史,尤其是通过比较年代较早的争鸣状况来揭示20世纪争鸣状况的历史。民众或学者对受众的讨论长期以来缺乏一个历史的语境。例如,对看电视的关注很难上溯到对听广播或看电影的思考,更不用说联系到流行于19世纪的娱乐方式,如:情节剧、乌脸戏、汇艺秀等。而作为当今论争核心的那些议题曾经被翻来覆去地倒腾过,有时名目相同,有时花样翻新。作者希望本书能为有关中国和亚洲娱乐观众的研究以及比较研究提供借鉴。
本书是中央电视台精品栏目《闻新调查》的十年总结。书中回顾了从创办时的艰难,到今天的辉煌的历程,同时从理论的高度进行了分析。你可以看到弄虚作假的官员面对镜头时的尴尬,也能体会记者们揭露事实真相的执著与艰难。书中的上百幅图片,更是弥足珍贵的资料。
如果您现在还不能断定达个信息化的高速发展的时代里,我们是否还继续需要朗读的话,那么,请您先问一问自己:我们还需要文字吗?我们还需要说话吗?我们还需要吸纳别人的思想并把它加以传播吗?如果答案是肯定的话,请您不要放弃对朗读的学习。朗读的现代文化生活中不可少的一项功夫,也是一门既古老而又年轻的语言艺术。(说它古老,是因为从有文字记载起朗读就已经存在,说它年轻,是因为我们今天仍然需要借助它来传递信息,说它是一门艺术,是因为好的朗读无不是心录与心录的真切交流,是情感与表感的无限沟通,是历史与现实的交接碰撞,是精神对精神的真诚予。)本书的作者来自于号称播音员、主持人摇篮的北京广播学院,本书汇集了那里几十年语言教学的丰富经验与心得体会,将带您领略有声语言表达的精妙境界。
本书根据大卫·马梅在哥伦比亚大学电影学院一系列课程内容的记录而来,凭借独特的编剧技巧及三部剧情片的实务经验,大卫·马梅在本书中向初学者说明了电影的摄制过程。他对一些导演经常必须面对的问题,如“摄影机应该摆在哪里?”“这段故事的主旨是什么?”“怎样指导演员?”等提出了非常独特的见解,这对于刚刚接触导演事务,或是任何一个准备拿起摄影机讲述自己故事的人都将具有建设性的引导作用。
本书追踪世界纪录片的发展潮流,从宏观角度出发,次将大量的中国与世界纪录片和纪录片人的创作分门别类地进行了梳理、比较,内容丰富翔实,很多材料也是次公开。本书为人们全面了解中外纪录片的传承、发展与创新都不失为一个好途径。
电信网、广播电视网和互联网的“三网融合”概念提出到实质推进、广播电视新闻传播的要素、内容、流程、方式等发生了全面的变化,进行了全面重构,“三网融合”塑造了一种全新的媒介环境,也必然带来传播观念的全面变革。电视的概念、电视新闻线性和单向传播模式、传播过程中把关人的角色、电视新闻的传播主题以及电视新闻的传受关系等都正在发生蜕变。由此也提出了新的传播语境下一系列亟待厘清的问题,本书围绕这些问题进行了较为系统的思考和探讨。
鉴于中国电影的发展历史以及中国电影研究的特殊背景,本书选取文艺政策与电影发展的关系为研究视角,来观照当代中国电影的发展。通过分析文艺政策出台的政治、经济、文化背景,梳理文艺政策的不同文本形态及文本演变,辨析文艺政策在不同历史时期价值取向的嬗变等因素对中国电影创作带来的立体效应,揭示新中国成立以来电影发展的沧桑历程;通过剖析不同时期具有代表性的电影事件、电影个案,来评析新中国文艺政策与当代中国电影艺术之间的互动规律。
%26nbsp;%26nbsp;%26nbsp;%26nbsp;《复旦博学·当代广播电视教程(新世纪版)·电视节目形态:创新的观点》以国内外众多很好的电视节目为研究对象,试图分析电视节
《中国特色应急广播研究》详细研究阐述了我国应急广播的传播内容、形式、文本特征、受众接触应急广播的心理及行为特征、应急广播在社会突发事件中扮演的角色、应急广播在新媒体时代的传播策略以及未来的发展建设探索。
中国传媒发展指数课题组,自2008年在率先提出“传媒发展指数”的概念,并创建了一整套用于评价测量的指标体系,每年发布中国传媒发展指数报告。 《传媒指数蓝皮书系列:中国传媒发展指数报告(2012)》分为三个部分:1.主报告,包括中国传媒业整体状况的分析报告、中国传媒发展指数CMDI(2012)总报告、中国传媒产业及其与宏观经济的关系:“十一五”回顾与“十二五”展望、31个省区分报告等。2专题报告,包括中国媒体品级指数排行榜(2011)、我国宏观经济关系对广告业的影响:基于改革开放以来数据的回归分析、广告开发度:联系广告与宏观经济的纽带、解读“十一五”期间的中国报纸出版业等。3.媒介观察,包括跨界、整合与改制:社会视野下2011年中国传媒业发展关键词、10大传媒行业年度观察、微博产业年度观察、年度媒介人物、年度媒介规制