《播音主持 基础篇》为播音主持专业教材。是播音主持基础知识和能力与训练的讲述。包括普通话详解、吐字发声训练细说、话语内心技巧原理分析、话语形态技巧逐一说明、主持人基本的组织能力和思辨能力，以及应有的知识结构。 本书是《播音主持训练280法》的改版，其内容已经远远超越原书的局限，是一本更完整的播音主持教材。 本书内容详尽周全，对播音主持学科具有独特的视角，且有鲜明的讲述风格。 《播音主持 基础篇》适合在校学生学习，也适合现在已经在岗的播音员主持人学习，还能为社会上广大热衷学习播音主持的爱好者们提供帮助。
《媒介融合概论（第三版）》主要是介绍媒介融合产生的背景、现状，媒介融合的基本概念，媒介融合的表现形式，媒介融合趋势下传播技术的变迁和应用，传统媒体对于媒介融合的应对，媒介融合的发展趋势和面临的问题。通过本教材使学生能够充分了解媒介融合的发 展趋势，熟练掌握媒介融合的基本理论，帮助学生树立跨媒体传播的理念，提高学生在媒介融合大趋势下进行全媒体传播的能力。 《媒介融合概论（第三版）》大体分为七大部分： 1.媒介融合的产生的背景、现状； 2.媒介融合的基本概念，媒介融合的分类； 3.媒介 融合的基本表现形式； 4.媒介融合趋势下传播技术的发展； 5.平面媒体在媒介融合趋势下与新技术结合的应用，主要包括网络报纸、网络杂志、手机报等传播技术的原理及应用； 6.音视频媒体在媒介融合趋势下与新技术结合的应用，
《西方歌剧艺术的流变与呈现》对西方歌剧艺术进行了系统研究，主要内容包括：西方歌剧艺术概述、西方歌剧艺术的历史流变、西方歌剧艺术的音乐呈现、西方歌剧艺术的演唱与传达、经典歌剧作品分析等。本书思路清晰、有层次，理论阐述深入浅出，内容丰富新颖，是一本值得学习研究的著作。
随着现代社会生产力的提升，人们获得了更多的业余时间和可供参与时尚运动的消费能力，这些条件都为时尚运动的开展提供了必要的基本条件。现代时尚运为人们在业余时间带来了更多的休闲娱乐选择，其本身蕴含的多元价值也能使运动者从中获益。人们通过参与时尚运动可以获得良好的健身健心效果，此外时尚运动还能成为很多人与他人沟通交流的纽带。本书针对现代时尚运动价值和其他理论知识的分析以及对目前较为流行的时尚运动的开展方法进行指导。主要内容包括时尚运动概述、运动行为与时尚运动解读，时尚运动保障，运动项目中体育舞蹈、球类、户外运动等时尚运动的实践指导等。
随着知识经济社会的到来，动漫产业正以其独特的艺术风格和丰富多彩的产业形式推向全世界。本书从国家的时代精神和文化特征这一角度出发，探索了当代中国动漫设计理论与传统文化的融入，主要内容包括动漫设计概述、动漫剧本的写作、运动规律、动漫角色造型设计、动漫场景设计、动漫中的色彩设计、动漫衍生品的设计、动漫设计与中国传统文化的融合等。通过对上述内容在动漫设计中的具体运用展开了细致的阐述，为我国动漫动漫设计人员以及有望从事动漫设计的人提供资料参考，也对我国动漫设计产业提出了新的思考与影响。
本书稿结合作者多年的教学与研究经验撰写而成，内容充实全面，结构清晰。第一章从舞台服装的发展历程出发具体介绍了舞台服装的相关理论，分析舞台服装在现当代演出背景下的具体运用；第二章主要介绍了中西服装发展的历史演变；第三章就舞台服装造型要素及效果图的的多种表现技巧进行了介绍；第四章主要讲述了舞台服装的造型实践，分别是立体剪裁实践与平面制版实践；第五章主要围绕舞台服装制作展开分析研究，帮助读者理解服装从概念到实物的实现；第六章探讨舞台服装设计的未来发展。
油画艺术在西方文化中具有很强的代表性，能够准确地传递出作者的思想感情，使观看者产生情感共鸣。自油画从西方传入中国开始，中国的油画就在一代代艺术家的不断的探索和追求中不断地往前发展。本书主要围绕油画艺术的基本理论与创作技法展开分析。本书内容首先从理论层面对油画艺术进行了分析，然后从美学角度认识了油画的审美意识、民族精神以及中西方油画的碰撞与融合，最后则围绕中西方油画在创作中的构图、透视、色彩、光影、材料、技法等进行论述。本书逻辑清晰，结构合理，对于油画学习者具有很好的参考作用。
声乐演唱，是人们用歌声来抒发情感、交流情感的一种自然的、普遍的艺术形式。一位演唱者要完成一部作品，需要有正确辨别音准概念的能力、形象的想象思维能力、丰富的情绪情感表达能力、驾驭声音和表达作品的能力、歌唱的审美能力等多种心理特征的有机组合。全书首先论述了声乐演唱艺术概论、声乐演唱作品的分析与创作，然后对民间歌曲、诗情画意的艺术歌曲、戏剧性的歌剧艺术、通俗大众的流行歌曲展开研究，探讨其各自的风格特征、演唱技巧与实践、舞台表现技巧。本书思路清晰，内容有层次有条理，理论阐述深入浅出，使读者易读易懂且不失趣味。是一部有特色且不可多得的声乐研究著作。
钢琴教育已经深入群众生活，钢琴作为一种审美启蒙以及乐感培养的意义更加突出。做好我国高等职业院校中的钢琴演奏与教学工作，显得非常重要。本书主要论述了钢琴教学的任务，以职业需求为导向下的钢琴教学改革和工匠精神对钢琴人才培养的影响，钢琴演奏方法与技术训练，钢琴作品演奏方法和教学指导，钢琴演奏与教学的相关问题，钢琴教学的方法与实施，钢琴教学与当下现状进行融合等。本书语言平实流畅，理论与实践并重，内容系统且有层次，对高校钢琴演奏与教学中具有理论意义和实践价值。
钢琴音乐在中国的发展是中西方文化交流、碰撞与融合的过程。进入21世纪之后，中国钢琴音乐的发展更是迈上了一个新台阶。本书将中国钢琴作品的创作与文化语境等相关知识进行了梳理和论证，依次阐述了钢琴音乐在中国的发展历史与创作特征、中国钢琴改编曲的创作、中国钢琴音乐的形态与情感语境，并通过实例对中国钢琴作品进行了比较有针对性的、细致的、深刻的分析与讲解。本书结构合理、条理清晰，内容全面、详实，是一本兼有实用性与可读性的理论著作。
线描是全国高职高专艺术设计和动漫设计专业以及艺术设计相关专业的基础素质教育学科之一。无论在艺术设计教学还是动漫设计教学以及相关艺术设计学科中都起着举足轻重的作用。本书从线造型艺术的形态、表现、材料、运笔、效果等不同切入点为艺术设计专业的教学提供了理论研究与临摹教学的支持，并以清晰的教学思路和优秀的本书资料，极大地完善和丰富了艺术设计专业教学基础理论，使学生在学习过程中树立规范的线造型意识。 本书编排科学、内容新颖，强调将传统与现代的理论衔接，注重技能训练与能力培养，使学生在掌握传统知识的同时，学习现代本书绘画技法，培养崭新的本书绘画设计理念，以适应时代和社会的需要。每章后都配有习作点评及练习与思考题，具有较强的实践性。 本书适合作为高职高专院校艺术设计类专业学生使用，是艺
《中国民族民间舞的历史传承与艺术传达》对中国民族民间舞的历史与艺术进行论述研究，在历史中阐述中国舞蹈发展的渊源、历程，探寻舞蹈的音乐表现，并对民族民间舞的创作方法和形式结构展开论述，*后在新的时代背景下，研究民族民间舞的传承与发展。全书在每一部分的论述中都引用和借鉴了具有典型意义的历史资料，尤其是对民族民间舞的历史，既有中国舞蹈史清晰的纵向发展脉络，又有充分的横向史料展开，并且对其艺术传达做了多方面的研究和探讨，内容全面，是一本实用性与可读性兼具的理论著作。
《 文学作品朗诵艺术（第二版） 》是广大朗诵艺术实践者与研究者的 应需之作 ，分为上下两编，上编阐释朗诵理论技巧，下编是朗诵文本指导，技巧阐释力求简洁明了，应用指导力求针对性强，可以成为朗诵爱好者的指导读物，也可以作为播音主持专业核心课程《文艺作品 演播》教材配套使用。朗诵是一门艺术，也是一门技术。作为艺术朗诵具有悠久的实践历史与较为完整的理论建构，可以说，朗诵与人类同时产生，与劳动相伴相随。人们利用朗诵活动相互交流、共同生活、传达信息、完善言行。朗诵在人类历史进程中具有巨大的社会传播功能、交际功能。朗诵的理论体系也慢慢地在朗诵实践中得以诞生并回过来指导朗诵实践，使朗诵艺术蓬勃发展、日益完善。作为技术，朗诵具有一定的技巧方法，无论是宏观技巧还是微观技巧都对朗诵表达起着明显的完善美
本书在对李青萍的艺术生涯与艺术观念梳理、勾勒和开掘的基础上，尽可能全面、系统、深入地研究李青萍的绘画艺术。重点对其晚期作品的题材、绘画主题、绘画语言和价值取向进行分析和讨论，从而全方位展示李青萍具有中国本土特色的抽象表现主义绘画艺术风格，着重从社会时代、历史文化、荆楚地域文化和民间艺术、女性意识、师承以及学养、个人独特的性格等方面，阐释李青萍绘画艺术风格形成的原因。同时力图在多维的视野中，将李青萍和西方抽象表现主义、同时代的抽象艺术家以及女性艺术家进行横向和纵向的比较，开掘李青萍极其富于个性特征的绘画艺术风格，凸显李青萍绘画艺术的特殊审美价值和文化意义。中国20世纪的现代艺术史坎坷曲折，在具体的演进发展过程中，李青萍是一条潜藏的暗线，是一个极富代表性的历史缩影，是一个具有特殊
中国是版画艺术的发源地，版画艺术是中国优秀传统文化艺术中特色的瑰宝。本书共分为三章，章对中国传统版画艺术的发展脉络和西方版画艺术的发展历史进行梳理，第二章对当代民族版画艺术的黑白木刻版画技法、绝版油印套色木刻版画技法、水印套色木刻版画技法等进行总结研究，第三章对中国当代民族版画艺术的审美观念、创作风格特征、构图特点、创作群体比较、当代民族版画艺术与高校版画教育、当代民族版画艺术发展对策等进行了深入系统的研究。本著作结构鲜明，内容翔实，研究深入，值得广大读者深入学习和研究。
随着文化元素对人们生活的影响日益增大，越来越多的人开始关注文化元素在旅游商品设计中的应用。本书旨在通过梳理关于旅游商品的创意与设计的理论研究实践案例，探讨文化创意在旅游商品的创意与设计的各个环节中的应用，为旅游商品的创意与设计的理论研究与实践发展提供借鉴。本书首先介绍了旅游商品、旅游商品设计、旅游商品开发的概念体系与理论基础，然后介绍了文化创意理论、旅游商品设计中的文化创意理论、旅游商品外观设计中的文化创意视角研究、旅游商品营销设计中的文化创意视角研究，后分析了国内外旅游商品设计与开发的文化创意视角研究。总之，本书具有较强的应用价值，值得读者仔细品读。
本书采用活页教材的形式，通过项目化教学的方式，将电视新闻的制作技能分化到四个项目中，是理论与操作技术的有机结合，具有很强的应用性、实践性。全书详细介绍了电视新闻制作的各种实用技能，内容包括短消息电视新闻制作、时政新闻制作、长消息电视新闻制作、电视新闻专题制作等。本书适用于掌握简单电视新闻的初学者、传媒类的高职高专学生，以及想提升专业技能的传媒工作者，使其在了解相关电视新闻相关理论的前提下，能对接企业真实生产流程，进行相关电视新闻制作。
根据梳理的地方文化资源，将相关主题归纳为四个方向。一是“寻访名胜古迹”，该部分教学设计旨在引导学生关注地区重要历史遗迹，发掘其艺术特色、历史价值及文化价值，培养学生的文物保护意识，并启发学生将文物保
根据梳理的地方文化资源，将相关主题归纳为四个方向。一是“寻访名胜古迹”，该部分教学设计旨在引导学生关注地区重要历史遗迹，发掘其艺术特色、历史价值及文化价值，培养学生的文物保护意识，并启发学生将文物保
本书深入剖析了当前钢琴教育的多元化趋势与实践挑战，不仅阐述了钢琴演奏教学的核心理念与美育价值，明确了培养学生音乐素养与审美能力的目标，还系统介绍了教学内容的创新、教学方法的多样化等方面的具体策略与实践。另外，本书特别关注钢琴教学的个性化与实效性，强调因材施教、注重实践，鼓励学生发挥创造力、提升演奏水平。同时，对美育赏析进行了深入探讨，旨在通过钢琴教学引导学生感受音乐之美、理解音乐之韵，进而提升整体审美素养。本书内容丰富、逻辑清晰，对于推动钢琴演奏教学发展具有重要的指导意义。
《黄河之声天上来》是为中央音乐学院远程教育学院撰写的一部教材。根据课程要求，选择了黄河流域*具代表性的14个民间音乐类别，另借**课介绍黄河流域的历史文化，*后一课则选了上、中、下游的几首小调歌曲，通过鉴赏方式，直接感受同一水域、同一民歌体裁因地处不同流域而呈现出的风格差异。著者希望藉此管窥黄河流域民间音乐之一斑。同时，作为教材，书后又附了每课的课后练习、参考答案。
