让中国人更好地理解设计。中国12位设计师亲授好设计的标准,读懂生活中的设计,提升审美素养。 吕敬人、张永和、王澍、韩家英、滕菲、俞孔坚、万宏、梁子、吕永中、杨明洁、刘斐、上官喆,12位享誉国际的中国设计师首度集结,聚焦建筑、家居、产品包装、景观、书籍、服装、珠宝首饰、花艺等与生活紧密相关的领域,从日常生活的各种消费和使用物品的现象入手,共同探讨:如何读懂设计,什么是好设计,如何消费设计品提升生活品质,中国人应如何建立自己的审美体系等问题。
建筑环境意象表现是环境艺术设计专业的表现基础,亦作为现代商业竞争投标的重要环节日益得到重视。我们编写这套书,试图从建筑环境的基本原理入手,从硬笔线描到彩色渲,直到现代应用广泛的电脑绘图表现,阐述这种逐步递进的完整学习方法。力求通过我们的介绍,使初学者尤其是各同类专业院校的学生在学习时,得到正确的辅导,并尽快掌握建筑环境意象表现的专业技法,达到事半功倍的效果。 中国美术学院环境艺术系,素来注重学生掌握水彩渲染表现图的基本功,并在水墨渲染的课程练习中,着力传承中国传统人文精神。这种训练方式被实践证明是行之有效的,学生的专业绘画基本功在全国同类院校中名列前茅,并成为中国美术学院环境艺术系学生的“看家本领”。
陈从周先生(1918-2000年)是中国著名的园林专家。他讲述中国园林的文章非常之多。在编选这些文章的时候,为了方便读者从不同侧面了解中国园林,也为了方便读者阅读,编者将陈从周先生的文章按主题分为6章,章名也是编者所加,意在由总体到局部、由抽象到具体、由大至小,逐步阐述中国古典园林的魅力。每篇文章的后面都尽可能标出了文章的写作时间或者发表时间,但有些文章已很难考证其准确写作时间。书中还穿插了一些园林的图片,其中彩色的是编者后来所加,黑白的是陈从周先生所摄。陈先生当年所拍的黑白照片,现在已经有点斑驳,质量欠佳。但是这些照片尚有文献价值,可以让读者了解过去的园林的样子,因此,编者还是挑了一些放在书中。书中的注释都是陈从周先生的原注,编者如有注释皆标以“编者注”字样。
《公共艺术与历史街区的振兴》立足于国际当代公共艺术与景观发展的现状,追踪新学术成果和实践业绩,强调理论性与实践性的统一,场所研究与设计实施的案例分析与披露,特别提倡来源于线的实践成果。专辑具有学术性、探索性.知识性、信息性与可读性。
有些商品能够长期销售,其包装起到了非常重要的作用。商品包装在销售周期内会经历多次演变,以适应市场的变化和消费者的需求。本书分为饮料、食品、调料和日用品4个部分,精选了25款不同的商品,讲述了其包装的延续和变化。本书并未将着眼点停留在包装设计本身,而是从商品的定位、市场、宣传、销售出发,分析商品包装演变的奥秘。 本书适合平面设计师、工业设计师、包装设计师阅读,同时可供策划人员、市场人员参考。
本书围绕“法式风格和日式风格”主题,展示法国和日本的知名花艺师对于春季鲜花制作的主题作品。特别策划“春日花篮”“鲜花节花艺”“5种人气春季花材的应用技法”、“传统与创新结合的餐桌花艺”等内容,展示日法2种情调迥异的花艺设计。全书大部分案例都提供详细的制作过程步骤图和文字解析,为读者的春季花艺设计提供花材应用、色彩搭配、形态设计等方面的灵感。
2018年,作为嘉兴学院设计学院服装与服饰艺术采风10周年的时间节点,也源自在服装与服饰设计系工作多年的自觉使然,成为编撰本部特色教材的初衷。《履拾典藏 嘉兴学院设计学院服装与服饰设计专业艺术设计采风实录》共收录服装与服饰设计专业2007级至2015级同学文章18篇,摄影图片386张,以及相关作业和教师作品。以本人和经历过的学生为撰写主体,以采集祖国文化经典的视角,用照片与随笔的方式,回顾黔东南、北京、西安、洛阳、皖南等地的履拾文化典藏的经过和体验。鉴此,通过对多年艺术采风的梳理与省思,为以后本专业艺术采风教学工作与设置,提供依托与支撑。 《履拾典藏 嘉兴学院设计学院服装与服饰设计专业艺术设计采风实录》适合艺术设计爱好者、服装设计师学习,也可作为艺术设计专业艺术采风参考教材、服装与服饰设计专业艺术采
本书内容包括了关于台湾景观设计的初步观察、景观建筑设计方向的思考、休闲城市的再造、公共开放空间、宜兰县头城镇运动公园、花莲县美仑山公园等。
本书共分为4章,章概念与原则,详细介绍文化的概念、分类,文化元素资源的内容,文化的功能,文化的特点以及文化对设计的引导;文化产品的概念,对比文化产品与产品文化的关系,文化产品设计目标,文化产品的类型四个方面进行展开;相关课程的沿革和发展,文创产品设计产生的背景,其沿革与发展和它的发展趋势以及文化产品的设计方法;课程的设计原则和评价标准。第二章设计与实训,包含“衣”“食”“住”“行”“文”“娱”6个项目主题,主要 从“形”“色”“质”“神”“色”“香”“味”“意”“形”“触”“式”“境”“休”“娱”“便”“道”“为”“数”等18个方面展开,其实践程序为:理解课题、市场调研、功能分析、概念提炼、概念方案、草图发想、设计深化、方案评估、设计完成,案例展示。第三章为创意设计创业策略,讲解
本书就如何编制能充分体现河川的魅力及河川、地区环境的现状特点、同时考虑到河川原本的自然景观等因素的、以滨水活动为前提的设施规划等方面的内容进行了介绍。尤其,在设计方面,为了使滨水设施具有与地方风土相协调、富于魅力、且乐于被人们所利用的设计效果,从舒适性、安全性、景观的合理性、河川工程学方面的合理性、经济性以及管理的便利性等观点出发,对滨水设施规划的设计理念、设计构思等方面的内容作了进一步的阐述。
袁敬诚、张伶伶主编的《欧洲城市滨河景观规划的生态思想与实践》总结了欧洲城市滨河景观规划中 的生态思想,作者通过实地考察和案例分析,系统归纳了城市滨河景观规划的类型和设计方法。书中将欧 洲城市滨河景观规划实践划分为三个方面内容,包括景观格局建构、景观旧区更新、景观管理与评估。通 过比较,分析了我国城市滨河景观规划与建设中存在的问题,提出具有针对性的方法和策略,为建构结合 中国特点的城市滨河景观规划理论体系提供基础研究 。 《欧洲城市滨河景观规划的生态思想与实践》文献丰富,资料翔实,理论和方法应用并重,可供政府 机构、科研人员、城市建设与管理者、规划师、景观师、建筑师和高等学校师生阅读和参考。
《“设计+”艺术类大学生创新创业人才培养模式及路径》编写组成员长期致力于艺术类大学生的创新创业能力培养和实践指导,具体指导“设计+”艺创空间——大学生创新创业基地建设、项目管理、创新创业服务指导,在深化大学生创新创业的理论研究和实践探索中,对艺术设计类大学生创新创业的基本情况、状态、特点、规律有着较为深入的了解,对深化指导艺术类大学生开展创新创业能力培养的模式与路径有着较为深入的思考,并积累了的经验。《“设计+”艺术类大学生创新创业人才培养模式及路径》的编写更多的是从微观层面层层推进,细细解剖艺术类大学生创新创业能力的培养,以期与在大学生创新创业领域里默默耕耘的导师们共同探讨,共享经验,共谋发展,为广大怀抱着创新创业理想的莘莘学子提供力所能及的有效的指导、帮助与服务。 《“设
《艺术?设计的立体构成(修订版)》属于朝仓直巳先生对“构成”设计理论中“立体构成”部分的总结,集中对形、色、结构等立体构成的诸多元素进行探讨和实践。本书从立体构成的意义和目的、要素和材料的立体构成、结构、运动与错视、技法的开拓等几个方面部分进行阐述。书中所选案例来自艺术名作和学生作品,举例丰富,分析详细。本书强调对学生的审美能力、创造能力和动手能力的培养。本书可作为高等院校及中等专业学校艺术设计专业教材,也可供广大艺术设计工作者和艺术设计爱好者参考。
河川,向来被看做是碧水和绿色的空间,其本来的面目应该是清澈的流水和水边丰富的自然景观。河川的自然景观孕育了我们的文化和风俗。本书则以人为本,指导我们在护岸的设计和施工中要突出河岸的自然性,要以流水和绿化为基调,充分发挥土石、树木和植被等自然素材的作用来构建和治理我们的河川。