本书以丰富的案例和实践指导，为读者提供了全面的有关光线特性和用光原则的理论。书中包含大量精彩作品和布光示意图，并提供详细的步骤指导。对于如何对那些较为困难的被摄对象，如各种性质的表面、形状和轮廓，人物、特别情形（白色对白色和黑色对黑色）等进行用光，本书也提供了全方位的指导。 第6版重新修订并扩充了第8章“表现人物”，以及拍摄外景和在摄影棚内拍摄时所需的照明设备等内容，提供了超过100张新照片，更新了有关闪光灯、LED灯板和荧光灯的近期新信息。 本书适合专业摄影师及摄影爱好者阅读，也可作为摄影艺术等专业课程的教材。

这是经典之作《摄影的艺术》的近期新修订版(原版于1994年出版)，这部著作被认为是拥有可读性、最易理解和最全面的摄影教科书。现在，它已经更新了数码摄影的内容。这本书有超过100幅黑白和彩色摄影的插图，还有各种图表，可以帮助初学者、进阶者乃至高级摄影师找到自己的摄影表达方式。Bruce没有故作高深，也没有以高人一等的姿态进行论述，而是以清晰、简明、易懂的方式介绍了数码和传统摄影的创作技术。他还超越了技术层面，深入地讨论了有关摄影的哲学、表达方式以及创意的内容，这往往是其他摄影书避而不谈的内容。 Bruce被公认为是世界上很优秀的风景和建筑摄影师之一，同时又是摄影领域很优秀的导师之一。这部著作是其摄影教材的化身，经过35年的发展、演变和提炼，它已成为一本在未来多年内仍将具有持久意义的、价值无可估量的摄影

《永恒的时光之旅》收录星野道夫未公开摄影作品及西伯利亚绝笔日记 ，是对星野道夫史诗般摄影生涯的回顾和致敬。 星野道夫用镜头扑捉自然的至美和生命的脆弱与坚强，用最纯粹的热爱记录极地的风景、动物和人，他的文字也如他的影像一样质朴温暖，每一次旅程都是触动人心的 “ 心灵之旅” 。 星野道夫曾说：“ 当人生将走至终点，我希望我的生命能结束在阿拉斯加。” 他将人生中最青春的岁月献给了这片极北之地，而这里也成为他最后的安眠之所。他用镜头为我们留下那些珍贵的即将消逝的生命和风景，也书写了人与自然的永恒对话。

《永恒的时光之旅》收录星野道夫未公开摄影作品及西伯利亚绝笔日记 ，是对星野道夫史诗般摄影生涯的回顾和致敬。星野道夫用镜头扑捉自然的至美和生命的脆弱与坚强，用最纯粹的热爱记录极地的风景、动物和人，他的文字也如他的影像一样质朴温暖，每一次旅程都是触动人心的 “心灵之旅”。星野道夫曾说：“当人生将走至终点，我希望我的生命能结束在阿拉斯加。”他将人生中最青春的岁月献给了这片极北之地，而这里也成为他最后的安眠之所。他用镜头为我们留下那些珍贵的即将消逝的生命和风景，也书写了人与自然的永恒对话。

不同于常见的讲解摄影构图方法的工具书，《摄影构图艺术》将摄影的构图上升为一种对美学原理的探讨。在这个过程中，作者以通俗易懂的分析和恰当合适的示例，建立起一套关于摄影构图可以遵循的规则和方法。《摄影构

这是一本摄影创作指导书，也是一本书信集。作者以22封信的形式，分享从业40余年来对摄影的思考和感悟，指出了青年摄影师学习和工作中会遇到的一般问题，并给出了跨越障碍的建议。在技术和器材都已不成为难题的当下，艺术创作者对自我、对所处环境的认知能力，才是其能否创作出好作品的决定因素。对青年摄影师而言，书中提及的创作理念、构思过程，以及作者对拍摄经验的分享，能够给个人在专业领域的探索带来启发；对摄影爱好者和一般读者而言，了解专业摄影师对摄影的思考，能够让感官充分延展，提升审美能力，进而体悟各行各业共通的创作之道。

要想拍出吸引人的人像摄影作品，需要摄影师拥有在千人千面中表现出所拍人物独特美的重要能力。本书立足于对美的理解，将人像摄影中的核心内容和主题知识进行了系统梳理和讲解，内容涵盖了人像摄影中非常重要的七个方面：审美培养、观察能力、构图技巧、用光用色技巧、摆姿技巧，以及生活写真和时尚人像的拍摄技巧。本书旨在帮助读者清晰地理解人像摄影，轻松掌握人像摄影中关于捕捉和表现美的能力。本书适合人像摄影初学者、想要提升自己人像摄影技术的摄影爱好者，以及摄影培训学校的师生阅读。

无论你是想捕捉绚烂的日出日落场景，拍摄如丝绸般光滑的瀑布，合成漂亮的夜景星轨，还是拼接宏伟壮观的自然美景，本书都可以帮你实现。在本书中，专业摄影师及畅销书作家斯科特·凯尔比传授了风光摄影的完整工作流程，从器材准备、相机设置、构图技巧、长曝光技法、星空摄影，到全景图合并、照片后期处理，旨在帮助读者创作出令人惊艳的风光照片。本书知识系统全面，文字通俗易懂，适合广大摄影爱好者，尤其是那些钟爱拍摄风光的摄影师参考阅读，可以为他们的艺术创作提供专业的技术指导。

颜长江摄影评论首次结集，是当代中国摄影的沙里淘金。全书以短评与图片构成，共约10万字，108张图片。自1990年代以来，颜长江以其摄影直觉，准确地把握中国摄影新趋势，并利用报纸专栏加以介绍，或为摄影家作序言。他的这些摄影评论，以直接、精悍、准确、独立、性灵为特色，观点与文字备受新锐欢迎，有为真正优秀的摄影新锐正名之感。业界认为，这是艺术家评论的代表之作，以其敏锐的直觉，率先在学者评论之前准确为新锐正名。本书作者认为，中国摄影尚不足以达到108家，取一半数目较合适，故用此题。

亨利·卡罗尔所著的《拍出大师之作(人像摄影)(精)》作为畅销书《拍出大师之作》的后续作品，一如既往地沿用直接讲述的风格，为大家介绍如何拍摄 的人像照片。对于仅仅掌握了一些摄影基本知识的相机使用者们，本书将带你熟悉拍摄人像的 基本技巧，不管是在街头、家里还是影棚进行拍摄。 通过选用摄影大师们的典型代表作品，激发你的创作灵感，并且鼓励你走上街头，去拍摄朋友、家人以及任何人。

一本经久实用的教材总是引导我们去把握摄影作晶与影像之外的时空所形成的各种相互冲突和相互生成的关系，从而使得视觉的权力越来越具有主体性。 这本实际而通俗的摄影入门书，很好地解答了我对于摄影技术的疑惑，

本书是经典之作《摄影的艺术》的升华篇。《摄影的艺术》被认为是具可读性、易理解和全面的摄影教科书。现在，作者将他在摄影实践中领悟的更多关于摄影的本质、观察与创意的内容编写下来，作为前一部著作《摄影的艺术》的升华与补充。本书可以拓宽你的摄影视野，让你看到除了摄影技术以外的更多更有意义的理念与观点。 本书有以下重点内容：如何用有意义的、甚至持久的方式透过摄影表达自我；如何把摄影当成视觉研究实验，无论你使用数码还是胶片，或是其他影像创作方式；介绍视觉探索、试验和自我满足；如何面对场景（包括人造的场景和遇见的场景）和如何发现场景中可用作个人表达的潜力；如何创作和亚当斯、韦斯顿、卡帕、坎宁安、萨尔加多等大师作品一样具有持久影响力的摄影影像。 Bruce被公认为是世界上杰出的风景和建筑摄影

本书引用山头火最后一次流浪之旅中所写的日记与俳句，加以解读的同时，结合对这段旅途的重走记录，配以日本著名摄影师山本昌男的摄影作品，集文字与摄影的深度为一体，展示极具东方禅意魅力的、追求超脱的人生哲学和万物之美。

克里斯汀·霍夫著的《布光是门大学问(Christian Hough的超霸气影棚人像摄影)》将会清晰地向你介绍摄影棚摄影实践技巧以及创意方法，从而获得 效果。本书也会详细地向你介绍从基本到 的各种不同布光技巧，从而让你透彻地理解光线是如何塑造拍摄主体的，从而拍摄出成功的照片。 ◆详细介绍布光和相机技巧，以及照片拍摄背后作者的构思过程。 ◆特殊案例和示图向你解释从人像、艺术人体摄影到静物摄影方方面面的知识。 ◆摄影棚摄影设备使用技巧，以及基本的RAW格式图像处理步骤。 职业摄影师克里斯汀·霍夫精彩的商业和艺术人体摄影作品以精湛的用光和摄影技巧而著称。

不同于常见的讲解摄影构图方法的工具书，《摄影构图艺术》将摄影的构图上升为一种对美学原理的探讨。在这个过程中，作者威廉斯以通俗易懂的分析和恰当合适的示例，建立起一套关于摄影构图可以遵循的规则和方法。 《摄影构图艺术》内容并不是单纯地讲解摄影构图，作者在书中提出了构成 摄影作品的4个要素，其中能够唤起观众的情感反应是其中 重要的一个要素。论是刚入门的摄影初学者，还是已经有一定水平的摄影发烧友，通过本书，都能深入学习和深刻理解构图是如何在传达摄影师创作意图中发挥作用的。

%26nbsp;%26nbsp;随着手机拍摄功能越来越强大，用手机摄影已经成为新摄影时代的主流，各大图片平台也出现了大量用手机拍摄的佳作。但这些照片往往都出自摄影达人之手，他们放下单反，拿起

《尼康D700数码单反摄影完全指南》首先介绍了设置D700相机、播放和拍摄菜单、定制设置和自定义功能，然后介绍了微调曝光、自动对焦选项、即时取景和高级拍摄技巧、使用镜头、利用不同光照环境。《尼康D700数码单反摄影完全指南》并不是对用户说明书的简单改进，书中对重要选项设置的原理说明深入浅出，对于各种配置和设置，作者均提供了自己的感性的观点。