第一部现代意义上的绘画断代史,中国绘画艺术史研究的里程碑。 首次将西方现代美术理论和中国传统艺术史研究结合起来,清晰地讲述了中国唐宋时期的绘画发展。这一时期,堪称中国美术史的 英雄时代 。 本次 全彩插图版 ,新增100余幅绘画名作,首次完美地呈现了这部经典之作的艺术魅力。 这本书具有几大特点: ① 经典名作。首次将西方现代美术研究方法和中国传统艺术史结合起来 ,被视为第一部现代意义上的中国绘画断代史,近代中国绘画艺术史研究的里程碑。 ② 唐宋绘画史研究的经典之作 。 清晰地讲述了中国唐宋时期绘画发展的历史,挖掘出诸多 真相 :佛教画形成中国风格,山水画取得独立地位;各门类绘画发展而产生院体画;文人画兴起并最终战胜院体画。 ③ 兼具学术性和通俗性。 滕固作为近代中国第一位艺术学洋博士,同
来玳珊笔下的女性人物个个优美传神,所有知性丽人都可以在这儿找到无法用语言陈述的情愫。画中人的温文典雅的气质,打动着观者的心,给人以精神的愉悦,这是十分重要的。画中唯美浪漫的氛围,是画家心欲营造一个理想世界的追求。来玳珊创作思想开放,创作手法多样,她的画既富传统审美情趣,又具现代手法;这种绘画的表现形式既符合我们民族的欣赏习惯,又大胆吸收西方的一些色彩表现经验,这是她取得成功的原因。本书精选作品百余幅。
河南省美术馆一直致力于对20世纪三四十年代中国木刻版画艺术的发掘整理、重新审视,并且已逐渐形成规模,收藏中国早期版画界的代表人物刘岘、马基光、沙清泉、夏风、刘铁华、古元、彦涵等人的版画作品达数百幅,这些艺术家在中国版画界享有重要的地位和盛誉。本书收录河南省美术馆抗战时期的版画作品100余幅,这些作品简洁而流畅的线条,夸张而协调的造型,传统与现代在版画上完美融合在一起,散发着一种独特的艺术魅力,具有很高的艺术价值、学术含量和社会影响力。版画这种独特的艺术形式与中华民族的解放事业紧密相关,它是中国革命文艺的一个重要组成部分。
从教学范式上总结、大致有五方面特点。 一是画法步骤清晰。自然界的复瓣花,大多开得娇艳灿烂,令人眼花缭乱。初学者往往无从落笔。此部画稿依次画出下笔顺序与落笔方式,紧紧扣住复瓣花的构成规律或从外轮廓入手、或从花心处起笔,只需利落有序的几笔,便可将花头的形态和盘托出,变难为易,代繁为简,使学画者一目了然。 二是笔法灵巧多变。画花之笔的运用,或勾或点、或戳或写,画家各有习惯性画法。萧老提出了对准花心、多向用笔的方法,使侧锋或正侧锋点戳而成的花瓣一齐向花心聚拢。笔法纵使万变而不离其宗。花心处则用小三角形成的重笔围勾成醒目的组合图式,内瓣的干笔点戳与外瓣的精心点画形成鲜明照映,在相互交融中形成整体花朵的鲜活美妙。 三是理法严紧不苟。萧老强调画复瓣花不能违背理法,即必须遵循自然界复瓣
打开一幅作品,解锁一段故事,在这里,艺术作品将以生动有趣的视角展现在你眼前。 《一读就懂的传世名画》从中国艺术史上撷取了10幅作品来作介绍。所选作品均为名家名作,从时间跨度上来看,从魏晋到清朝,涵盖整个中国艺术史;从题材范围上看,包括人物、山水、社会风俗等,各有特色。读者可通过对这10幅作品的赏读,了解丰富的艺术知识,感受中国画的历史脉络,并对整部中国艺术史有初步的了解。可以说,这是一部化繁为简版的中国艺术史。 开启本书前,你可能会觉得传世名作有些神秘;细细品读后,你一定能对它侃侃而谈。 10位大师 10种跌宕多姿的人生 10幅名画 10种让人不能自拔的美 顾恺之《女史箴图》;展子虔《游春图》; 吴道子《送子天王图》;阎立本《步辇图》 韩滉《五牛图》;王希孟《千里江山图》 张择端
欣赏和学习中国画,离不开对画史上经典名作的了解。中国画的历史源远流长,由于种种原因,古代流传至今的绘画名作非但数量十分稀少,而且散佚于世界各地。缘于此,我们编辑了这套《国宝在线》丛书,按绘画题材,风格技法等要素重新进行分类,将中国画史上的名作聚于一堂,精心印制,并尽量放大至原寸,为学画者提供了下真迹一等的范本。此外,我们还对书中收入的每一幅名画进行了详尽的介绍与分析,叙述这些流传千年的国宝背后的故事,并插入与之相关的其他名画的照片与材料,为广大喜爱的中国艺术的读者提供了丰富的欣赏素材和参考资料。
“中国画”鉴赏一书将从中国数千年丹青画史中甄选出百幅中国画佳作,从现存早的帛画战国时期的《人物龙凤图》到周思聪于1979年创作的《人民和总理》,按照时代划分为先秦两汉、魏晋南北朝、隋唐五代、两宋辽金元、明清绘画和近现代绘画6个单元,每个单元下又按专题划分。全书共25讲,每一讲首先对专题进行概述,然后是对本专题作品的分析解读,配以对应的细节插图并穿插美术知识术语的讲解,最后附上思考题和拓展阅读以帮助读者进一步深入理解。
《国宝档案》是对历代经典长卷书画的系统整理,百卷书画,洋洋大观。每本以作品为主,高清的图片便于临摹与研究及欣赏。每本以册页形式展现,让读者真正能体会历代经典长卷的书卷气息。每本有专家对每本图书系统的文字介绍,包括画家生平、作品艺术价值及特点、作品的题跋和作品的流传情况等资料介绍。丛书有简装版和精装版,印制精美,物美价廉,百卷书画皆是历代经典巨作,是读者必须了解的历代瑰宝。
本书是一本写意竹画法的美术教学示范作品。
前言,按中国的惯例向来是所谓解题。这本书以讲义的形式面世,是为中国画绘画专业准备的基本教材之一。 50年研习国画的经验,20年国画教学的经验,其间的讲稿组织成这样一本书,本书以对口语的记录为主要方式,是为了有利于问题的探索,所以基本上保留了讲课过程中语言的灵活性,也是为了方便大家互相讨论,因为有些语言形式,一旦离开了语言的环境,含义就会变,而文字有其相对恒稳的含义,但文字也有相对的局限,有时你会觉得某个东西不肯定,那就因为离开了当时的语言环境。 通过这个讲义,作者希望大家对中国画有一个清晰的认识,在理想过程,作者选择了几个有典型代表性的讲稿记录,通过再一次梳理,形成了这样一个本子,希望大家在阅读和使用中,能提出福贵 的意见。既然是一个讲义,那就应该让大家来对它进行充实,让大
《中国画线描: 人物百图》是学习工笔人物线描的参考范本,主要描绘《封神演义》人物中的形象百余种,正面形象包括女娲娘娘、姜子牙、周文王、周武王、雷震子、黄飞虎等,反面人物有苏妲己、费仲、尤浑、申公豹等等。书中形象皆做过严格的考据。所用线条灵动飘逸。此书中的各种形象可以作为绘画创作的参考,也可应用于工艺美术的创作。相信此书会有很好的市场前景。
本书收录了陈宝生绘写意草虫画及绘画技法。
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恽寿平(1633-1690),初名格,字寿平,后以字行,更字正叔,号南田,又号云溪外史、瓯香散人,江苏武进(常州)人。他一生坎坷,饱经困苦,清初隐居乡里,以卖画为生。他幼承家学,随伯父恽向学画,山水受其影响很大。中年以后改习花鸟,以徐宗嗣没骨为宗,于重视写生之余,深得物象神韵,风格清新淡雅;其画风学者甚多,遂开“常州派”,为清代花卉画翘楚。书法亦秀媚,工诗,时称“三绝”。 此本《恽南田花卉册》前10开,每开纵22.8cm,横28.5cm,现藏于天津市艺术博物馆。1至14开,每开纵23.5cm,横30.8cm,现藏于南京博物院。5、16开两幅系台北故宫博物院藏品,高40cm,宽58cm。
《自得之境》内容涵盖了李学明先生近几年创作的二百余幅作品,其作品中呈现了中国传统文人画一路,笔墨风格儒雅、简约、闲适,人物造型极具古意,生动而古雅,个性很鲜明。书中的作品有形象,有境界,有温情,有诗意,所传递的是一个当代画家内心所具有的文人情怀。李学明的人物画以书法用笔入画,线条很有力度也很有韵律感,有时候像游丝,有时候很刚健,刚柔结合在其的画里面得到充分体现。翻阅《自得之境》可以清晰的感受到李学明先生对艺术对生活的独特观察方法与表达方式。此书的出版有利于传统写意人物画文脉的延续,为解决主流写意人物画的风格困惑,提供了经验与启示。
中国画是中华民族灿烂文化的重要组成部分,已经有数千年的历史,不同的时期涌现出不同的创作大家。历代画家,经过辛勤笔墨耕耘,不断创造、发展中国画,给我们留下了大量的珍贵作品和丰富的绘画理论以及独特的绘画技法。这都是我国宝贵的文化财富,在世界艺林中占有极其重要的地位。我们必须认真地学习、研究、继承和发展。 这些创造了中国画经典的大师们,创作题材广泛,丁笔、写意,无一不能;山水、人物、花鸟、鱼虫,无一不精,并且形成各自独到的艺术见解与绘画风格。他们的作品,无论丈匹巨作或斗尺寸作,无不构图严谨井然,笔墨超然潇洒,成为后人学习中国画可临可法的艺术精品。从他们的作品中,人们会体会到法从理生、笔随情纵的中国画传统技艺精髓。 历代大师的名字闪烁在中国画艺术史的星空,历来为人们竞相追随。
九歌共十一篇歌辞,有六种写法。种是叙述祭祀的排场,如《东皇太一》、《礼魂》:第二种是歌者或祭者向女神求爱,如《云中君》、《少司命》;第三种是男神向女神求爱,如《大司命》、《河伯》;第四种是叙述女神的失恋,如《湘君》、《湘夫人》、《山鬼》;第五种是祭者把神丢在一边,不愿意离开欢乐的祭场,如《东君》;第六种是直接礼赞,如《国殇》。
《中国古代园林绘画:不朽的林泉》是一本很特别的书,的园林建筑史专家从中发现了罕见的《止园图册》的图像资料,于是通过书中提供的电子邮件,与高先生本人取得联系,而他们在发现的关于止园的史料,也是高居翰寻觅多年而没有找到的,双方在惊喜之余,也碰撞出了这样一本艺术史与园林史、图像与史料、绘画创作与建筑测绘相结合的书,使我们对传统中国的艺术成就有更全面、立体的认识。全书以高居翰两篇论文为基础,又由两位年青作者丰富细节,探讨中国古代的园林绘画。章专门介绍一座十七世纪的止园 ,一套特别的古典园林绘画,移步换景,带领读者进入园中品味游览。第二章将常见的表现园林题材的古代绘画,分为单幅、手卷、册页等不同形式,介绍了代表作和的园林。第三章结合图像来介绍古人在园林中的生活,尤其偏重少为人留意的女性
国画是中国传统艺术的典型代表,是弘扬社会主义核心价值观,传达民族自信的经典美术形式。《国画鉴赏》打破围绕国画史的局部式撰写方法,将国画放在宏观视角下展示国画的视觉艺术特色。按照国画几大类别:十六个国画重要发展事件;二十四个国画派别艺术特色;十大国画传世名作的精彩内涵以及国画小知识撰写文字内容。通过大量高清画作局部细节,让读者通过 视角了解国画专业知识。本书不用深奥晦涩的专业术语,面向广大美术爱好者和初级学习者,结合国画视觉艺术特色,通过生动趣味性语言,吸引和启发读者对中国传统经典艺术的喜爱。