本书为我们揭开了电影剪辑世界的幕布,以充满趣味性的笔触展示了剪辑这门神秘艺术的魅力所在。出身剪辑世家的鲍比?奥斯廷运用自己浸淫专业领域多年的实践经验和诸多世界剪辑师的作品为案例,分门别类地阐释了剪辑师究竟施展了什么样的魔法,来使观众对电影笃信不疑。 通过分析经典巨作《毕业生》、《唐人街》、《后窗》、《法国贩毒网》、《十二怒汉》、《体热》、《一夜狂欢》和《虎豹小霸王》等片中的剪切点截图,奥斯廷详细探究了转场的使用、动势的建置、音乐与动作的契合、为演员表演和摄影角度查缺补漏等剪辑技巧,将剪辑师如何巧手慧心地操控我们的观片期待,又如何设置各种“圈套”来引诱我们对故事的发展欲罢不能,揭示得一览无余。她用鲜活生动的手创作经验告诉我们,所谓“看不见的剪辑”的要义,正在于“别让观众看出电影
新媒体的兴起让动画行业有了长足的发展和更深远的社会影响力,行业对于优秀制作人的需求也愈发旺盛。然而现实是,并不存在一套完整成熟的动画制作人教育体系。人才的供不应求已然成为动画行业发展的一大阻碍。 日本作为动画大国,一直是全世界在该领域的学习对象。但同时,走在行业前端也让日本更早的显示出一些动画行业发展的不足。 创造力与商业化如何齐头并进?如何让好作品产生更大的价值?能改变眼下动画市场现状的,非动画制作人莫属!新的时代需要兼具“出品”和“制作”能力的优秀动画制作人,以及一套培育新式制作人的系统方法。 本书作者福原庆匡作为日本资深动画制作人以及8million动画公司董事长,基于自身多年的行业理解和经验,反思了日本传统动画制作模式的不足,形成了一套将“出品”和“制作”打通的动画制作