中国相声是北京市首批、 第二批、第四批非物质遗产,是民族文化经典代表。建国后中国相声进入新的发展阶段,新相声由此崛起。一是内涵上变革讽刺相声,创造了歌颂相声;二是艺术上进行变革,发展为电视相声;三是文化上趋于高雅化和知识化;四是创作上开始创新。本书稿是对新相声的专题研究。
《步步娇:单雯说剧谈情》是单雯解读昆曲《牡丹亭》 《幽闺记》 《桃花扇》 《南柯记》 《长生殿》 《玉簪记》 《狮吼记》 《奇双会》 《雷锋塔》 《浮生六记》 《烂柯山》及《蝴蝶梦》等经典曲目中女性人物形象的随笔集,分故事介绍和人物解说两部分,角色涵盖了杜丽娘、王瑞兰、李香君、瑶芳公主、杨玉环、陈妙常、柳氏、李桂枝、白素贞、芸娘及崔氏、田氏。作者从自身舞台表演经历出发,叙述自己对昆曲传统经典剧目中女性人物的性格、处境、命运的独到理解,文字细腻流畅,富有表现力,全书图文结合,相得益彰。
本书对福建省*批入选*的非物质文化遗产项目 闽剧 进行了深入细致的调查、整理、加工、分析、归纳、提升等工作,是一个系统的工程。全书包括 概述 唱腔 器乐 折子戏 人物介绍 附录 六大部分。闽剧是福建省较古老的剧种之一,是在福州方言基础上产生的一种戏曲艺术形式。因其采用的语言以福州方言为主,所以主要流行于福州、宁德、南平、三明等市县的福州方言地区并流传至台湾省和东南亚各国的福州籍华人聚居地。*早在出版物中使用 闽剧 一词的是郑振铎先生。本书收集、整理、分类、归纳了所有的与闽剧有关的音乐材料,其中有古装戏的唱腔和器乐,也有现代戏的唱腔与器乐代表。能较好的呈现闽剧的全貌,让读者对其有一个整体的了解,为传统文化的传承起一定的作用,它的出版可以为福建的传统音乐保护与交流起到积极的意义。
本书囊括话剧舞台艺术元素,集剧本、创作过程、思想内涵、导演追求、专家评议、以及灯光、舞美、音乐、服装、化妆、演员 经验体会于一体,不惟可读可藏,更可用于专业人员操作,具有实用、指导特质。该剧演出时,如是表述梗概 一曲中国人民抗日战争胜利的深情颂歌一抹世界反法西斯战争胜利旗帜上的绚目异彩。1939年6月,全面抗战已进行了两年,大半个中国已沦陷,山西境内的日寇一次次扑向中条山,企图由此越过黄河、长驱直入西北西南,占领全部中国国土。由陕西地方军为主组成的中国国民革命军第四集团军驻守黄河北岸,誓死保卫中条山、保卫黄河、保卫祖国的半壁江山。在艰苦的一场战役中,一群十六七岁、刚刚入伍的陕西 冷娃 ,在完成牵制敌人任务、弹尽粮绝之后, 宁跳黄河死,不作亡国奴 ,义无反顾地走向母亲河一一黄河。他们吹着唢
本书依托作者参与学校艺术管理专业长期建设的经验与心得,对于剧目制作实务课程进行系统化的分析和研究,借鉴和吸收 兄弟院校专业的经验,联系国外表演艺术管理在剧目演出制作方面的规范研究和成果,进而为该专业在今后的发展中能够获得和梳理 为清晰地教学辅助材料。本书基本内容包括:演出制作的基本原理、演出制作人与团队、舞台监督与技术支持、演出预算与筹款、演出制作流程、演出营销与推广、首演与巡演等内容。 本项目研究方法涉及到基础理论和应用研究的两个层面,在实际研究中作者以相对一致理论框架和思维进行多方位、多层次的理论开掘,具有一定的理论难度。本书还涉及较多层次的实践校正,作者在实际研究中从理论到实践,再从实践到理论,以求克服研究选题和研究框架的复杂性所带来的研究难度。
该书系国家重点出版基金项目 闽台南音文化丛书 之一,作者曾宪林系艺术学博士,现任福建师范大学音乐学院副教授,曾任福建省艺术研究院音乐与舞蹈研究室副主任,在南音研究方面有其独到之处,也有多部南音研究著作问世。全书共分七章,除了前后的 绪论 与 结论 外,还有五章为正式的主体内容。在这五章中,共用了四章的篇幅对两岸南音艺人的口述内容进行田野访谈式的记录,共采访了41位艺人、专家,其中福建的艺人、专家19位,台湾的专家、艺人20位,兼具闽台身份的艺人2位。最后一章为对所采访、记录的口述材料进行结论性的启示归纳与反思。书稿与研究性的著作不同,是作者深入到闽台两地艺人之中,听取他们对南音的各种各样的记忆与叙述的成果,更为难得的是那些笔者的归纳、总结、反思与思考,其中有对每位受访者的总结与反思,也有对
本书对福建省*批入选*的非物质文化遗产项目 梨园戏 进行了深入细致的调查、整理、加工、分析、归纳、提升等工作,是一个系统的工程。全书包括 概述 唱腔 器乐 折子戏 人物介绍 五大部分。梨园戏,我国*古老的剧种之一。其声腔属 泉腔 (以泉州方言为标准音的地域声腔)。明代以后,在闽南广为流播,流行地包括原泉州府属、漳州府属的各县,并及于粤东的潮汕一带;同时跨海传演于台湾省,越洋南达东南亚华侨聚居地。唱腔特点与泉州南音相似,一般是波浪式的上下回旋,起伏不大,很少有音程的大跳跃。由于感情需要,八度、十度的跳进,也常出现在上句的结束或下句的开始处。旋律连续上行的少,连续下行较多。唱腔上常有多重大三度并置,一曲中常有两个甚至三至四个。使梨园戏唱腔色彩鲜艳、变化多端,呈现其独特风格。
中国非遗文化是中国本土 传统文化知识的集成体现,是中华五千年历史的“活化石”,是中华文明的“基因库”,而中国的 非物质文化 是中国非遗文化的 代表。中国非遗文化特别是中国的 非遗文化对外传播是中国文化“走出去”的重要内容。本读本介绍 非物质文化遗产项目京剧,选取西皮、二黄、一桌二椅、脸谱、道具、虚拟动作、台步、蟒袍、帔、褶子、靠、官衣、京胡、月琴、三弦、梅、程、尚、荀、四功五法等核心术语为知识节点,以趣味故事脚本形式深入浅出地阐释中国非遗核心术语所承载的重要知识及文化观念。读本为汉英对照形式,以汉语核心术语为线索,加以文字解说,并配有趣味插图及互动问答等内容。适合作为 教育学院来华留学生、对外汉语学生,以及孔子学院等及海外其他汉语培训机构的中国文化读本,也可供 外非遗爱好者以及中国文
中国非遗文化是中国本土 传统文化知识的集成体现,是中华五千年历史的“活化石”,是中华文明的“基因库”,而中国的 非物质文化 是中国非遗文化的 代表。中国非遗文化特别是中国的 非遗文化对外传播是中国文化“走出去”的重要内容。本读本介绍 非物质文化遗产项目之一的昆曲,选取昆山腔、水磨调、折子戏、闺门旦、巾生、大面、小丑、《牡丹亭》、四功五法、穿关、砌末、曲笛、曲牌、南北合套、宫调、工尺谱、板眼等核心术语为知识节点,以趣味故事脚本形式深入浅出地阐释昆曲术语所承载的重要知识及文化观念。读本为汉英对照形式,以汉语核心术语为线索,加以文字解说,并配有趣味插图及互动问答等内容。适合作为 教育学院来华留学生、对外汉语学生,以及孔子学院等及海外其他汉语培训机构的中国文化教材,也可供 外非遗爱好者以及中
《中国电影史料影印本丛书:影戏剧本作法》包含了影戏剧本的方方面面,从戏剧与人生的关系开始讲起,引入戏剧的价值,进而讲到影戏剧本上需用的名词、影戏材料的收集和选择、剧情的结构、命名、说明与对话、取景、穿插、作者的修养、零碎问答等,甚至单拿出一个章节来进行详细的讲解,具有极其珍贵的价值,对我们了解电影早期剧本有重要意义。
新的一辑《戏剧学》已经面世,本辑设有“观念与理论”、“商榷与争鸣”、“剧史与文化”、“外国戏剧”、“导演艺术”、“舞台美术”、“戏曲剧种”、“当代剧人”八个栏目,共收录了27篇论文。在以往栏目的基础上,本辑增设了“导演艺术”一栏,收录了陈明正先生的《 要日出》一文。 今年是汤显祖、莎士比亚逝世400周年,全国乃至全世界都开展了一系列的纪念活动。值此重要的纪念日,本辑也特别刊登了叶长海、李伟民、龚重谟等多位“汤学”与“莎学”专家的文章。 我们注意到,在过去一年中,围绕张福海先生《中国现时期戏剧剧目结构体系的建设及其评价标准的确立》一文出现了一些学术争鸣,郭汉城、刘厚生两位先生更是亲自撰文参与讨论,这体现了两位先生对于中国戏剧发展现状的关心。本辑“商榷与争鸣”一栏特别选择了四篇较
杂技是一门内涵十分丰富的艺术门类,杂技的“杂”强有力地说明了杂技艺术很本质的特征。因此,杂技理论有许多学科自身的复杂问题及其特殊性。譬如:杂技的产生、杂技的分类、杂技美学、杂技的形式与内容、杂技教育,等等,都是具有鲜明的学科独特性的重要理论问题。 本书是一门统领杂技艺术学科的基础理论著作,从建立艺术学层面的专业基础理论需求出发,拟搭建起较为科学、系统的理论框架体系。本书尊重艺术传统,关注文艺理论前沿,阐述了杂技艺术的基本概念、范畴、艺术规律及其杂技美学。