本书是吴魁先生从自己多年的艺术实践和教学经验出发，针对国内相关教材的不足，为环境设计专业在高校从教的师生而编著的。目前装饰雕塑教材或无雕塑技法的传授，或无雕塑艺术理论的提升，或仅仅是作品赏析，总是有那么点缺陷。本书除简明介绍装饰雕塑的概念与发展历史，阐述现代装饰雕塑与传统意义上的雕塑的异同之外，重点介绍了如何利用现在装饰材料进行装饰雕塑技法。同时针对环境艺术设计专业学生是初学者的现实，详细地介绍了设计思维方法和制作步骤，弥补了其他类似教材的上述缺憾，实用性很强。相信一定会得到师生的喜欢。
雕塑，望文生义，即可知是由雕和塑两个部分组成的。 雕，又称雕刻，是用石、刀等工具在石、木等材料上除不需要的部分，而将留剩下来的造型作为作品的一种创作方法。形象地说是做“减法”。古人云：“刻削之道，鼻莫如大，目莫如小。小不可大也；目不可大，大不可小了。”意思是卞，在雕刻时，宁可将需要的部分的体积留的稍大一点，以便在深入刻画中再雕去。如果一时雕去过多，就无法再作弥补而全功尽弃，雕的手段包括凿、镂、刻等。原始人类由于缺乏工具，雕刻的作品大都采用阴刻的手法来表现，如岩雕、石雕、玉雕等。 塑，即是塑。通常用泥土、陶土堆塑而成。可称为是“加法”。由于泥土具有很强的可塑性，塑造的手段更为多样，除了通过堆、帖、捏、挤、压等塑手段外，还可兼用挖、刻、划等雕刻的手段，以去除多余的部分。如原
