《沉潜的瀑布》是三岛由纪夫于1955年创作的长篇小说，也是三岛试图超越自己，对自然与技术、艺术与爱情等问题进行深刻探讨的里程碑式力作。 小说以水库建设为背景，讲述了一位只信仰 石头与铁 的年轻工程师城所升与从不会对男人动情的有夫之妇显子约定共同构建 人工之爱 的故事。 信奉实用主义的主人公城所升是三岛创造的一具拥有年轻肉体的 尸体 ，他将自己 非人化 ，试图放弃自我，拼命否定爱情。他是不敢面对自己真实的爱与恨的城所升，同时也是每一个渴望爱的我们。

本书系高职院校 泥人工艺学 课程的配套教材。从我国泥人的历史、流派及其特色谈起，概述彩塑泥人制造工艺流程及其基本原理，展示泥人制作的要点、步骤、成品、贮藏等，然后对泥人的原材料的分类特性、制备和使用方法，泥人印坯成型、制模、整理、喷绘、涂绘、装銮等工艺的操作方法，手捏成型、浇注成型及彩绘的工艺过程都加以详细解说。本书内容清楚、适用、简明，可操作性强，旨在宣传泥人文化，培养泥人创作的后备人才。

陶瓷设计是陶瓷艺术设计专业教学中的重要课程。本教材整合了有关陶瓷设计各个方面的理论，既总结了前人在该领域内设计活动的经验，也包括了近年来从事陶瓷设计与教学的专家学者的体会。在展开陶瓷设计理论与方法探讨的过程中，本教材分别就其基本概念、所及范围、历史演变、属性特片、设计程序、设计表达等相关因素作了系统的介绍，辅以数百幅图示、表格，并通过对众多中外陶瓷设计典型实例的分析，来加深学生对陶瓷设计，尤其是对赏用结合的陶瓷设计的认识与理解。 本陶瓷设计教材适合于高等美术院校陶瓷艺术设计专业，旨在以较为详实的资料与信息促进该专业教学，以培养学生创造性的设计思维，使学生掌握系统观察与分析问题的方法，获得有效的意图表达手段和全面的程序组织、操控能力。

烧制陶器，泥土与火的交织，火不占有只馈赠，这是火的誓言。 日本近代陶艺大师、日本民艺运动的重要代表河井宽次郎喜爱这意象。对他来说，火不是纯粹的物理现象，而是 点燃火的人的灵魂在燃烧 ，因此他也被誉为 土与火的诗人 。 本书是河井宽次郎记录他追寻造物之美与人文风物踪迹的文字。他周游各地，造访器物的制

《古玩集藏丛书》即集许多有关专家、收藏家和古玩商家多年的文物研究成果和内心体验，以及投资集藏策略和业内经验教训，从不同角度，多视角、全方位地向广大读者讲述许许多多带有规律性的投资收藏新理念和古玩界的趣闻轶事。其中所涵盖的传统文化、往事沧桑、古玩知识、集藏方法、投资技巧、市场信息和道德观念等，会使读者在陶冶心智中受到教益，开拓思路，提高审美情趣，从而从容面对风云变幻的集藏市场，更好地调整自己的投资收藏策略。

这套丛书分10本，分别是《剪窗花》《泥咕咕》《蝈蝈葫芦》《锅碗瓢盆》《面花花》《家把什》《猫蹄花布》《花格子布》《福本子》《纸人纸马》。虽说这10本书不能涵盖民艺的，但书中展示的民艺品是我近20年征集的心血，也包含着课题组成员近几年的汗水，每一年物件都能进出一段故事，说出一番感慨，留下一些思考。书中所展示的民艺品是作者近20年征集的心血，也包含着课题组成员近几年的汗水，每一件物件都能讲出一段故事，说出一番感慨，留下一些思考。我们力图把采集到的每一个民艺个案的手素材，带着采风时的泥土，带着艺人制作的温度，呈现到读者的面前。

本书作为雕塑学的基础教材，编者的出发点以其具象写实雕塑为基础，以东西方雕塑实例分析为主线，以现当代的各种雕塑现象为参照。对泥塑教学中涉及的各阶段，各环节进行较为系统地介绍。该教材以雕塑课程必须掌握的基本知识、基本技能为重点，注重对学生正确形体空间观察方法与塑造能力的提高。同时贯穿全书的不仅仅是着眼于雕塑一般规律性与技法教学的阐释，也关注雕塑精神内涵及艺术家所要表现的主观意图，注重从泥塑基础向雕塑艺术本身更为广阔的视域面的引导和转换，凸现雕塑艺术的特点。

中国传统民间工艺是中华民族文化艺术的瑰宝，她以其悠久的历史、精湛的技艺、丰富的门类、传世佳作蜚声海内外，几千年来，始终是代表中华民族特色的一大产业。民间工艺植根于民间乡土，在不同民族，不同地域生生不息，构筑了基础雄厚的大众文化底蕴，并对其他文化艺术产生过深远的影响。民间工艺的门类众多，如绘画、雕刻、捏塑、刺绣、染织、编结等。《乡村传统工艺》详细的介绍了这些工艺。

年画，顾名思义，就是过年(即春节)时张贴的画，也是我国所特有的在过年期间所使用的民间工艺画作。年画作为中国独特的艺术门类，不仅历史悠久，而且具有鲜明的地方特色，深为广大人民群众所喜闻乐见。本书全面系统地介绍了年画的基本知识。

由张伟萍、张旻璐主编的《民间吉祥动物剪纸(浙江省中等职业教育示范校建设课程改革创新教材)》从传承民间传统文化及提高剪纸技巧的角度出发，选取了富有代表意义的十八类动物作为主要实践项目，以渐进式剪法示意步骤图为主线，结合简洁明确的文字说明，以及中国 传统剪纸作品欣赏，来开发学生动手动脑能力，开阔视野、丰富想象力； 重要的是使学生感受传统文化，汲取民间剪纸的传统精华，培养民族自豪感和民族自信心，为传承和发展民间艺术做准备。 本书可作为中等职业学校选修课教材，也可作为剪纸初学者以及入门者的参考用书和自学用书。

少数民族高等美术教育的发展水平直接影响了我国当代艺术、少数民族文化产业、少数民族传统文化与原生态艺术保护等众多领域的建设、发展，其教学与科研成果也是支撑国家整体文化发展战略的一个关键性环节。新中国美术创作中曾经流行的“少数民族热”现象，对中国现代美术创作曾产生过巨大的影响，投射到60年中国美术教育的整体发展中，少数民族美术教育已经形成了一个专门的体系，是高等美术教育中一个非常重要的学科分支。如何办好少数民族高等美术教育？如何发展这一学科？仍然是摆在我们全体同仁面前的一个重大课题。正是抱着这样的信念，中央民族大学美术学院根植于丰富的少数民族传统文化艺术的沃土，几代同仁奋进在民族美术教育的阵线上，不懈地耕耘。现今世界文化的多元化特征、少数民族区域和区域经济的发展，以及国家对民族地

这是本民间艺术文化知识的大集锦。作者以文集的形式，通过两个大篇章：华夏篇和湘楚篇，对中国民间工艺美术：吉祥图象、民间剪纸、农民画、年画、图腾文化、民间蜡染花布、青花瓷画、刺绣等内容做了个人考察、研究。语言通俗，内容广泛。适合民间工艺美术爱好者阅读。