《东南园墅》是建筑界一代宗师童寯，向世界介绍中国古典园林之美的经典著作，也是其晚年于病榻上用英文书写的最后一部著作，初版于1997年；本次全新修订版由童寯之孙、同济大学教授童明执笔翻译，以简洁雅致的文笔，重新传达出童寯先生英文原著的真意。·赏园之趣：深刻解读中国园林的精神与内涵中国园林与山水绘画、文人情趣的联系紧密，童寯认为，“中国古典之园林，实为三维中国画卷”，“造园的情趣，远甚技巧与方法”。·造园之法：全面分析园林营造的细节与技法建筑与布局——凉亭、厅堂、游廊、石船、台地装修与家具——门洞漏窗、涂漆木构、铺地纹理、假山石屏、盆栽罐植叠石——取材、鉴赏、匠师植物配置——园林植物的地位、布局准则、种类介绍·园林之史：细述园林历史及东西方园林的区别融贯中西——“西方园林实则悦目，东方
赵扬，中国新锐建筑师。清华大学建筑学硕士，哈佛大学建筑学硕士、很好毕业生。现扎根大理，致力于探索建筑实践在转型期的中国乡村和城镇的崭新可能性；并在云南和江南地区的一系列项目中探寻中国建筑学的人文自然传
英国建筑历史是一幅丰富的织锦，将不同时期的风格和影响交织在一起。经历了现代建筑的激增，城市成为实验的画布。新的风格运动通过一些建筑得以体现，如劳埃德大厦，区巴比肯庄园等。本书将带领大家走进这部鲜活的“建筑教科书”，感受历史建筑与现代建筑同在这片土地上“生长”，感受罗马式、哥特式、“粗野主义” “新艺术”“后现代主义”“高技派”等等，在这里共荣共生。书中对建筑实践的描述部分，在每一个阶段都挑选了比较重要的建筑师和代表性的建筑作品，以点带面地介绍所处时代的建筑风貌。这些作品除去已然消失在历史中的水晶宫，其他都是在不列颠可查可访的建筑物，并且每一个建筑物都注明了地址以便游览。
拥有上千年历史的法隆寺是世界 古老的木造建筑之一，也是日本 个登记为世界文化遗产的国*级文物。法隆寺汲取唐代建筑之精华，其镇寺之宝“玉虫厨子”堪称中式建筑的“活化石”。与此同时发展出云形斗拱、立柱收分、非对称布局等日本独*的建筑样式，直至 仍影响着日本的寺院建筑。 本书由曾参与法隆寺“昭和大修理”的日本国*级宫殿大木匠西冈常一与建筑史专家宫上茂隆联手打造，由日本建筑插画泰斗穗积和夫绘制插图，以一手 资料精准还原法隆寺完整建造过程，生动剖析精妙 伦的建筑结构。
桂离宫——这里是《源氏物语》故事发生的舞台，是王公贵族魂牵梦绕的桃花源， 是传统日本建筑与庭院文化的象征。它将江户时代简素朴拙的审美趣味发挥得淋漓 ，不仅对日本后世庭院建筑产生了深远影响，还得到了勒·柯布西耶、弗兰克·赖特等西方现代主义建筑大师的一致推崇。然而，多年来桂离宫高贵神秘的建造工法一直是一个秘密。 在本书中，曾参与桂离宫“昭和大修理”工程的建筑学家斋藤英俊，以其珍贵的一手资料揭开了它神秘的面纱。日本建筑插画泰斗穗积和夫的妙笔转化， 使得错综繁复的建筑结构和三百多年前的美学奥秘跃然纸上。
作者在一开始便提出了全书的关键性问题：何谓“日本庭园”，日本庭园的特点是什么？在世界园林艺术中的立身之本是什么？他从庭园建造的时间、类型、规模、美学评价等角度出发，选取十所代表性的日本庭园进行解读，这十座庭园代表了日本庭园从池泉庭园，到枯山水庭园，再到大名庭园的发展脉络。作者以造园家的视角，提炼出每所庭园的看点，告诉读者看什么，以及怎样看。这些看点便是日本庭园独特的构成要素。
宋朝的绘画，是中国艺术 的高峰，无数天才人物横空出世，绽放万丈华彩，千载之下犹自独美，不可 。在文人的笔墨下，一丝一缕都是缱绻的心意，浓浓的情，意境之美，已经 了人们眼中的山水。本套丛书汇集了 多位艺术史论领域的 学者为作者，从历史、文化、审美等多维度对中国宋代绘画进行了 的解读，使读者对宋代绘画有生动、直观、立体的感知，对中国艺术史的研究及对中国传统文化的推广，都具有十分重要的意义。本书深入探讨了宋画中表现出来的宋代起居文化。
中国园林外师造化而中得心源，将自然风景之美以山水画的创作手法纳入园林，因画成景，是经过主观艺术再创作的一系列立体的“烟霞图画”集锦。本书作者周维权，毕生致力于中国古典园林的研究， 是将其后半生的精力集中在了北京西北郊的皇家园林。本书即撷取周维权有关清代皇家园林的一些文章汇集成册。 书中以北京的颐和园、圆明园、静明园以及承德避暑山庄等作为代表，借助大量的历史文献和精美的手绘复原图、地形图、平面图、观景图等等，细致地介绍了皇家园林修建的渊源，园中主要的景观、建筑及其与周围环境的关联；还在此基础上以颐和园为案例，经过缜密的考察，解析欣赏园林时不同视角的选取和效果，为人们提供了一个认识“三山五园”的 新 高的视角，也 突出了皇家园林所 的特点。 在作者看来，清代皇家大型天然山水园在建筑
本书是著名桥梁大师唐寰澄先生的科普代表作，内容涵盖古今中外桥梁艺术，亚、欧、美、澳的桥风人情，对中国和世界桥梁的历史、特色和区别，以及东西方桥梁的特征与建筑艺术，加以言简意赅的论述。本书图文交织，深入浅出，古今中外关于桥的典故穿插其间，尤以数十幅作者手绘桥梁线图为特色，将桥梁之美体现得淋漓尽致，是打通学术性与通俗性的有益尝试。
非正式学习空间愈发成为当代学校规划与设计的重要领域，成为师生素养发展的关键场所。本书对非正式学习空间的发展历史与现存问题进行了全面梳理，阐述了空间中非正式学习的发生机制，富有深度地系统呈现了开展非正式学习空间建设的设计理念、设计原则、设计方法与设计策略，特别是首创提出了非正式学习空间设计的PDCA模式。书中既有基于比较研究方法展开的全球多国案例研究，更有90余个由研究者设计的在中国学校中真实应用的实例。全书理实相合，图文并茂，是一本指导各类教育机构开展非正式学习空间设计，十分富有价值的理论成果与实践指南。
《乌有园（辑：绘画与园林）》是由金秋野和王欣二人合编的系列出版物，关注“有关中国传统设计语言现代转化”方面的积极探索，涵盖理论与实践（包括实验性作品），内容以建筑为主，也涉及造型艺术、绘画、文学等领域的进展。2014年出版的辑“绘画与园林”约请了八位作者（董豫赣、李兴钢、李凯生、宋曙华、郑文康等），从不同角度探讨传统绘画、园林与当代建筑设计语言的关系，内容涉及自然与人工的造型、传统空间视觉构造法、有限度的建造等具体问题。此外也包含了两组与园林相关的学生习作，分别来自中国美术学院和北京建筑大学。
陈文捷著的《巨人的文明(罗马从共和国到帝国从恺撒到基督)/西方建筑的故事》是一本为建筑、规划和设计专业人士，以及广大艺术爱好者而著的有故事的罗马建筑史。本书将不仅为您详尽介绍罗马各个时代的城市和建筑的特征及发展脉络，还会抖开历史的尘土，为您讲述这些建筑背后的故事，再现罗马从共和国走向帝国、从恺撒的世界变成基督的世界这样一个波澜壮阔又跌宕起伏的历程。本书配有510余幅精美的插图辅助您的阅读。
《古典建筑语言》是一本生动介绍西方古典建筑艺术语言的书籍。《古典建筑语言》从建筑的原始美谈起，沿建筑艺术创作的发展主线，逐一介绍各个典型时期建筑的基本构成特征，及其代表性的建筑模式所形成的建筑语言。内容包括古埃及、古希腊、古罗马、拜占庭、哥特式、文艺复兴、巴洛克及洛可可、新古典主义建筑语言，以及语言进入白话时代等十个章节，清晰明了地用插图和文字形象介绍了古典建筑语言的构成规律。全书图文并茂，条理清晰，逐一列举了各时期建筑语言的特色及演变、典型建筑、代表性人物及作品，集知识性及趣味性于一体，不仅可使读者系统了解西方古典建筑语言，也可使读者领悟西方建筑艺术的发展轨迹及建筑所包含的“和谐、数量、秩序”。
《行者图语》是李兴钢在寻觅心中“理想地图”过程中的旅途游记，是对日常“行望居游”所得感悟的草图记录和短语注释，是“胜景几何”思想形成和实践操作背后的思考图示和思想密码，全书分为游/憩、行/旅、望/栖、居/造四个部分，共收录草图300余幅，语释1.5万字，涵盖山水写仿、园林、山水旅行、聚落、城市、建筑、日常、场地、设计、研究等内容，是理解李兴钢“胜景几何”建筑思想的有益资料，可视为《胜景几何论稿》的姊妹之作。
