本书为五位普利策戏剧奖获奖剧作家的作品集，收入山姆 谢泼德的 家庭三部曲 、大卫 马梅特的三部代表作、林恩 诺蒂奇获普利策戏剧奖的两部作品、阿亚德 阿赫塔尔的两部重要作品，以及马蒂娜 迈欧克的两部突破之作。所选剧作体现了不同时代、不同性别、不同种族的困境与挣扎、理想与企盼，以各自独特的风格展现社会的不同剖面，探索人之精神世界的复杂性。同时，本书收入五位译者分别为五位剧作家的作品所作精彩导言。
《中国古典舞剑舞教程》是目前国内关于剑舞训练的系统性教材，将中国古典舞剑舞多年的教学与表演实践加以梳理并提升至理论层面。对剑舞的历史渊源，中国古典舞剑舞的产生背景与意义进行了系统论述，将单一技法训练、短句训练和组合训练的教材内容配合动作图片予以详述，并附有剑舞伴奏乐谱，是一本操作性很强的适合于中国古典舞剑舞教育者和爱好者的优秀教材。
《前海戏曲研究：中国戏曲通论（上下册）》由张庚、郭汉城为代表的10位戏曲理论者，精汇毕生研究成果，倾注各自才华心智而通力合作完成，是迄今为止最为全面、系统、完整的戏曲理论论著，不仅在当时具有很高的学术价值，即使对当下以及未来的戏曲舞台实践也都仍然可以发挥重要的理论指导作用。全书十一章，对戏曲的历史、现状与未来；对戏曲的文学、音乐、表演、导演及舞台美术、剧目生产等各个艺术环节，都进行了全面细致的阐述，并且各个部分都蕴含着整体的内在联系，堪称戏曲理论研究著述中的经典之作。
本书为北京舞蹈学院70周年校庆系列丛书，该书是从事舞台美术30余年的任冬生的舞台设计笔记。本书首先讨论了舞台空间创作、舞台设计师概念、舞台视觉设计过程以及科技催生下的舞台视觉之个人见解。随后，结合实际作品从传承与再现、重塑与解构、光影与表达、融合与探索等几个方面进行了阐述，分享了个人艺术创作中意向与空间的表达以及如何实现舞台视觉的呈现和延展。
本书是“北京舞蹈学院70周年校庆系列丛书”之一，由张海君主编，汇聚国内演艺界资深人士和北京市宣传文化高层次人才资助项目课题组青年才俊共同编写。全书共分七个章节，从剧院与城市文化的关系到剧院发展历程和现状，从剧院发展存在的问题到剧院运营管理的主要模式，以及剧院管理运营成功案例分析和剧院运营管理与城市文化建设的思考，聚焦剧院与城市的关系，分析剧院历史沿革、生存发展等剧院运营必须面对的课题，是当代演艺界和剧院管理从业者的参考书。
日本，紧凑、同质、紧密团结，害怕无序；美国，庞大、开放，害怕经济危机，不断谋求 市场。本书即讲述了自1853年以来这两个 之间的分歧、冲突、战争与合作，以及其背后的爱恨故事。通过运用美日两国的文献材料，拉夫伯尔为我们呈现了重新武装日本背后的曲折、现代美日贸易谈判中的紧张、日本在为美国巨额赤字提供资金方面的持续重要性，以及两国开拓中国市场的动力。
二十四节气是中华民族悠久历史文化的重要组成部分，凝聚着中华文明的历史文化精华。在 气象界，被誉为“中国的第五大发明”。 2016年11月30日，二十四节气被正式列入联合国教科文组织？人类非物质文化遗产代表作名录。 本书按照春、夏、秋、冬一年四季二十四节气的时间顺序，详细地为孩子科普了二十四节气的相关知识。每本书都有一个小主人公，孩子们可以和她们一起跟着二十四节气展开各种各样的旅行。书中不仅有二十四节气的相关知识，还介绍了传统节日、传统饮食、传统习俗等相关内容。回归传统，让孩子对中华民族的 传统文化有 加深刻的体会。另外，书中的知识补给站内容也 丰富，诗歌欣赏、创意手工、趣味游戏等，给孩子一个不一样的文化体验。 《跟着二十四节气去旅行·春》一整个春天，春春跟着爸爸妈妈还有家人一起，在立春看迎
《牡丹亭·绘本》由青年画家华张一历时三年精心绘制，再现了明代剧作家汤显祖笔下超越生死、奇幻浪漫的爱情故事。游园惊梦，久居深闺的官家千金杜丽娘对梦中书生柳梦梅一见倾心，但竟伤情而死，化为魂魄，与柳生人鬼相恋，几经波折后杜丽娘起死回生，二人无媒自婚，永结同心。全书七十余幅大师级绘画全新演绎中国古典戏剧巅峰《牡丹亭》，分镜式改编的白话文字保留完整的故事线、立体的人物刻画与经典唱词，使读者快速领略《牡丹亭》故事精髓。这不仅是将戏剧经典《牡丹亭》绘制成画、易于阅读的大师级绘本，也是一件极具审美价值与收藏价值的艺术品。
古雪夫！这个名字对于中国舞界人士而言，可谓如雷贯耳！他是根据《中苏友好同盟条约》，1957 年至1960年间，在北京舞蹈学校第二届舞蹈编导班执教的苏联专家，不仅为我们复排了《天鹅湖》《海侠》《吉赛尔》这3部欧美经典芭蕾舞剧，更指导我们成功创作了中国经典民族舞剧《鱼美人》，进而成为新中国芭蕾，乃至整个舞蹈事业的重要奠基人之一。这部文集是中俄双方携手同心的硕果：上编“接续中俄舞蹈界的传统友谊”收录了双方为取得汉译版权撰写的9封信件、公函及2份工作报告；中编“来自中国的缅怀与感恩”摘录了10位前辈的回忆文章，记录了4位译者的切身感受，并提供了他们的简介和中西文里关于古雪夫的文章目录；下编“来自俄罗斯的挚爱与追思”，则是对《芭蕾骑士——彼得·古雪夫纪念文集（1904—1987）》的忠实翻译，其中包括古雪夫的女儿对
一台戏是如何做出来的？翻开本书，你将走进英国国家剧院，身临其境地经历一台戏诞生的全过程！戏剧不只是表演。一台戏从创作到排练、从制作到演出的过程，是剧作家、导演、演员、设计师、制作团队等不同分工的脑力激荡与身体力行的合作。本书以独特的场景对话形式，图文并茂、生动清晰地展现了戏剧的历史进程，戏剧创作、制作的流程，兼具知识性、趣味性和挑战性中，丰富的细节和精彩多样的场景变化让读者仿佛与台前幕后的艺术家、能工巧匠乃至评论家面对面，一起展开头脑风暴，亲自参与一台戏的创作！ 本书围绕英国国家剧院出品的《战马》《弗兰肯斯坦》《深夜小狗离奇事件》《一仆二主》等世界名剧的创作历程，真实再现了从剧作家迸发创作灵感开始，到导演与设计师确定布景、服化道、灯光、音响的设计方案，并由制作团队实现在舞台上
这套剧作选，收录了作者1990年至2023年三十年间完成的六十多个剧本，几乎涉猎到戏剧的各种样式：话剧、音乐剧、歌舞剧、舞剧、诗剧、广播剧、小品、电视短剧、电影，有现实题材、历史题材、幻想题材，有正剧的、悲剧的、喜剧的……其中90%以上是演出、播出和发表过的作品，其中不乏读者（观众）非常熟悉的作品。作为“跨界”多领域的写作者，作者始终以巨大的热情、专业的态度和创新的精神，专注于每一次全新的题材、体裁创作。这套剧作选，是个人创作的一次总结，也会为年轻戏剧从业者提供参考。同时，读者可以从中管窥、回顾艺术化了的三十余年现实生活，包括近年来中国儿童戏剧中具有代表性的作品。
《吴晓邦经典著述二种》分新舞蹈艺术概论和我的舞蹈艺术生涯两部分。《新舞蹈艺术概论》共9章，论述了舞蹈艺术的基本理论；舞蹈基本知识；中国舞蹈发展史纲；介绍了人体运动艺术美的规律和现代舞蹈的基本理论与技术等。体现了吴晓邦的舞蹈艺术观和美学思想，是吴晓邦多年从事舞蹈艺术实践的总结。《我的舞蹈艺术生涯》共8章，以自传体形式，回顾了吴晓邦从事新舞蹈艺术的经历和生活道路，着重写了1929~1960年30余年间他学习舞蹈和创作、演出、教学、研究等活动。书中附有多幅图片。在这本书里，吴晓邦以生动的语言，表达了他对舞蹈艺术的热爱和对生活的深切感情。
《舞蹈创作心理学》是一本专业性很强的书，作者在大量舞蹈实践的基础上，从心理学的角度，对舞蹈艺术进行学理性的研究。1988年《舞蹈创作心理学》专著的出版，从而确立了它在中国当代舞蹈思想目前的地位。
本书是1960年北京舞蹈学校中国古典舞教研组集体编著。作为中国古典舞人口中传说的“大绿本”，它具有极高的收藏价值。通过这本书，当今的中国古典舞人不仅可以看到前辈总结的训练体系，而且可以感受到他们严谨的治学理念。全书分为五章，分别是腿的基本训练、腰的基本训练、技巧动作的训练、手臂的训练，以及步法的训练。
本书按照舞蹈创作的规律，从宏观感性的创作理念突破，再到微观理性的作品选材角度落实；从舞蹈层级的最小单位动机开始，继而扩大到舞句和舞段；随后再阐述其在独舞、双人舞、舞剧中的具体应用；最后以三部优秀的中外舞剧做实际案例分析。在舞剧创作理论上提出了许多完全崭新的理念。内容基本囊括了舞蹈编创过程中必经的步骤与相应的技法，是一本从理论到实践、从结构到技法、从小的作品到大的舞剧都论述到的比较系统全面的专著。本书在编写的立意上打破了舞蹈创作中舞种的界限，使本书的编舞理论与技法可以被不同舞种学习借鉴。
《北京舞蹈学院舞台美术系教师设计作品分析集》是北京舞蹈学院建院70周年系列著作之一，是舞台美术系老师们辛勤付出和智慧的结晶，是老师们对设计作品和教学的分析总结。作品分析集的出版，将成为同学们学习的重要参考资料，对北京舞蹈学院的学科建设，专业学习及学术交流具有很大的推动作用。《北京舞蹈学院舞台美术系教师设计作品分析集》收录北京舞蹈学院舞台美术系教师的文章计22篇，主要是文章结集，多为舞台设计、服装设计、灯光设计等案例分析。
音响师自学指南 是一本实用性较强的音响技术书籍，是作者二十余年音响从业经验和十余年培训精华的总结。 音响师自学指南 以“把复杂的技术简单化”为宗旨，以自学为指导思路，用通俗的语言、由浅入深地讲述音响师需要掌握的音响系统知识。本书主要内容包括：电声知识、音箱系统、增益结构、仪表与刻度、系统调试、动态效果器、数字调音台、返听系统、现场拾音、无线系统与音响师的工具箱。 音响师自学指南 适合作为刚刚进入音响行业的新手音响师快速提升用书，也可供音响行业中的租赁工作者和音响工程技术人员作为参考资料使用。
《故宫国宝100件》从故宫博物院馆藏的90多万件文物中挑选出100件，所涉年代上至商周，下迄明清，分为青铜器、书画、陶瓷、工艺美术、织绣五大类，每类每件都有精彩的解说，内容涉及文物的前世今生、发掘故事、制作流程等，图片细节丰富，角度独特，全面展示璀璨的中华文明。
威尼斯，☆初由躲避蛮族入侵的难民们聚居而成的水上城市，逐渐发展为占有巨额财富、掌控东西两大帝国权势的城邦，它有一套持续了一千多年的复杂而奇特的寡头共和政体，维系着这座城市的稳定与扩张。本书详细讲述了威尼斯从公元5世纪的建立到18世纪末亡于拿破仑之手的历史过程，描绘出地中海沿岸千年的政治风云。
这是一套关于小男孩和他的玩偶的图画书。本书适合3-6岁孩子阅读，特别适合亲自阅读，不仅能增强孩子的理解能力，提升孩子们的阅读兴趣，还能让他们能发现生活中 多有趣的事情。
本书从京剧的形成与发展，以及行当、脸谱、戏装及服装、音乐、声腔、声韵、念白、道具、程式、特技、京剧基本功、京剧艺术特色等方面着手，设置了近160个问题，以一问一答的形式，通俗易懂、生动活泼，兼之图文并茂、中英对照，向读者介绍京剧基础知识。是一本为市面所稀见的京剧知识普及读本，既适合京剧专业人员进行宣传推广，又适合京剧爱好者（包括中小学生）学习领悟，还方便外国人阅读了解。——能在对外文化交流，特别是京剧对外演出宣传时，为外国人了解京剧提供了极大的方便！ 本著由著名京剧表演艺术家尚长荣封面题签，沪上著名画家潘之封面插画，著名京剧专家王家熙、徐幸捷、田恩荣专业审定，可谓名家毕至，联袂推荐。 总之，本书以微见著，可引导中外读者漫步京剧艺术殿堂，一窥其博大精深之奥妙。正是： 旦生净丑末，极态
