艺术普及达人顾爷用他一贯脱口秀般的方式，讲述着他最向往也最欣赏的艺术时代 文艺复兴。一生未娶的痴情人 波提切利，脾气暴躁的 肌肉控 米开朗琪罗，德艺双馨的实干派 提香，异想天开的梦想家 达 芬奇，画如其人的 小鲜肉 拉斐尔 9位骨灰级艺术大咖，9段奇妙的艺术故事，一个需要巨人而且产生巨人的时代，一场 人 代替 神 的艺术轰趴一触即发
克劳德 莫奈既是印象主义画派的代表人物及奠基人之一，是法国历史上有代表性的画家之一。他把重心放在了笔触上，以此力图对色彩和自然光线进行细腻的表达。 本书图文并茂地叙述了莫奈的生平与艺术创作经历，共收录莫奈100多幅代表性作品。这些作品的创作贯穿了他的一生，从初露锋芒的青年时期，到迷恋印象派的中年时期，再到后来艺术升华的中老年时期，以及尽心描绘后花园世界的晚年时期，包括流传广泛的《睡莲》《日本桥》等系列作品。 本书对莫奈及其作品进行了系统性的介绍，阅读本书，读者可以领略莫奈画作的无限魅力。书中的图片精美，具观赏性，对读者来说是一场难得的视觉盛宴。本书适合艺术爱好者及各大院校艺术相关专业的学生阅读。
齐白石一生学过的书画篆刻家有沈周、唐寅、徐渭、八大山人、石涛、金农、郑板桥、黄慎、李鱓、高凤翰、罗聘、赵之谦、孟觐乙、周少白、吴昌硕等。这些名家的作品及其艺术风格成为齐白石艺术的重要渊源。在取法前人的基础上，齐白石通过比较、吸收、变法和创造，获得了个人鲜明的艺术风格。 本书从齐白石与清代名家的关系这个新的学术视角入手，深入剖析齐白石书、画、篆刻艺术与清代艺术家及作品的渊源。全书图文并茂，解读各大博物馆藏齐白石书画印上百件，以及齐白石日记、画稿、手札等文献，集学术性、艺术性、可读性、典藏性于一体。
世界前卫艺术家草间弥生的亲笔自传。撼动人心的自我剖白，天才艺术家的救赎之路。 1929年出生于传统日本旧式家庭，10岁开始创作，28岁前往美国独自闯荡，先在纽约立足，然后蜚声国际。本书坦诚叙述了她的成长经历、艺术理念、罗曼史、精神疾病史，豪不避讳地袒露自己的爱恨、偏见、执念、私欲，展现了其充满传奇、强烈而鲜明的一生。 我在母亲的子宫里便已绝望，是艺术救了我！
全书二十讲，所述皆为名家杰构，凡绘画、雕塑、建筑、装饰美术诸门，遍尝一脔。既讲述大师们个人的身世片段、艺术风格、学问修养，又结合历史、文化、经济、社会之时代背景，将文学、音乐、哲学等融为一体，深入浅出地阐发人类对真、善、美理想的不懈追求。 在傅雷的引领下，我们被带往几个世纪前的翡冷翠、罗马，荷兰、英国、法国 走近乔托、波提切利、达 芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔、伦勃朗、鲁本斯、委拉斯开兹 感受杰出作品里蕴藏的精妙的造型语言、细微的情绪色彩，以及它们带给我们的心灵震动。
本书以20世纪两位伟大的艺术家马蒂斯与毕加索各自的人生故事和艺术创作为主线，讲述了二人相互竞争、相互影响、相互促进的有趣经历，探索了他们对艺术、女性和死亡截然不同但又彼此联系的观点。全书以20世纪风云变幻的时代为背景，全面展现了两位艺术家的人生沉浮，尤其是二人间亦敌亦友的奇妙关系。
凡高创作了1900多幅作品。凡 高的作品中我们极少见到静物，他的画风景和人物各占其半，所有的对象在他的笔下有了第二次生命。本书以时间为轴图文并茂地叙述了梵高的生平与艺术创作经历，共收录梵高超过200幅非常具代表性的作品。梵高著名的作品《向日葵》、《星夜》、《罗纳河上的星空》和《自画像》等本书均有收录。书中的高清图片极其精美，极具观赏和收藏。 奥斯卡 克劳德 莫奈（1840 1926）是法国著名艺术家，印象派的创始人之一。 印象派 这个词就是来源于他在 1874 年的画作《日出 印象》。莫奈是世界艺术史上的重量级人物，一生留存 500 件素描作品、2000 多幅油画及2700封信件。由巴黎大街到地中海海岸，他在各地旅行写生，留下无数的作品。如果让全世界的艺术爱好者们选出他们钟爱的艺术家，那么这位大艺术家一定上榜。本书共收录莫奈代
当我们看一幅画时，看到的是什么？ 是美好的色彩与形象、画家的八卦逸闻，还是画面元素的隐喻、历史大势的映照？虽然我们可能已经熟悉许多名作的模样，读到过学者们条分缕析的解读，但一幅杰作究竟好在哪里，一位画家因何青史留名，却未必找到了答案。 还有一种看画的角度，聚焦于绘画本身，那就是画家的角度。当画家来到一幅画的面前，他看到的并不是一个平面、一个成品，他具备作为同行的心有灵犀，他会看到隐藏在画布上的秘密，理解一幅画是如何产生的。 本书作者身兼画家和学者两重身份。作为专业的艺术史学者，他对于绘画的历史和理论体系有清晰的把握，揭示出权力的运转、社会的变迁如何影响着艺术的进程；作为自年少便执画笔，并曾游历欧洲诸多艺术馆的画家，他能以创作者的身份代入作者本人的视角，提供直面原作的感受与判断。
《少年美术故事》，原载1936年《新少年》第1卷1-12期和第2卷1-12期，由开明书店1937年3月初版。本书是 开明少年丛书 之一种，是丰子恺专门为青少年创作的一部通俗美术故事书，出版八十多年来广受读者欢迎，影响了一代一代的儿童。 书中共有二十四则故事，以热爱美术的两个孩子为主人公，娓娓道来他们美术学习的趣事。姐弟两人一起玩耍又一起讨论学习绘画，还有爸爸妈妈的指导，邻家哥哥交流，一同绘画的朋友和老师，人物刻画立体生动，情节引人入胜。 书中表现了主人公姐弟俩学习美术的情形，贯穿其中的是美术的基础知识：西方画以及中国画的常识，如视觉搭配、颜色、结构、远近等。既有助培养儿童的绘画启蒙，更让我们成人读懂儿童的画心： 笔笔皆从小小的美术心中流出，幅幅皆是小小的感兴所寄托
达·芬奇一生勤于记录，写下了数以万计页的手稿，而现存的手稿则有5000多页。在他那卷帙浩繁但疏于整理的手稿里，达·芬奇就像一个被神秘的欲望激动得左冲右突而很终无所斩获的孩子。这些经过诸多波折分散于世界各地的草稿很少注明日期，事实上人们已经习惯于将达·芬奇手稿称作“含义模糊的纸片”。它不仅包括未寄出的信件、各式表格、不同语言的读书笔记、机械和工程草图等，而且即使同一张纸上也往往会有其不同研究领域的痕迹，一篇关于光学的文章旁边可能是一幅人脸素描、一种关于特别颜料的配制方法或者是关于某篇医药配方的论文。 鉴于此，他的米兰时书写的连续72页的《哈默手稿》则更见得弥足珍贵。手稿当中包含大量对水力学、天文学、建筑学、岩石和化石的阐述文字和手稿草图。当1994年微软总裁比尔·盖茨以3080万美元的价格购
别人仅仅把我当成具象画家，其实，在我写生的过程中有日记，有电影，它们和绘画一样都是艺术痕迹。艺术是有的，在这段被的时间内，一切皆为艺术。 2013年我游走在以色列和巴勒斯坦之间，画了一批画，每张画都由两块画布组成，中间是一公分的距离，暗示无法愈合的巴以关系。人生何尝不是如此，人与人，人与社会，人与自己的理想总是有些距离，我们总是一厢情愿地用一生的时间去弥补这些距离。索性这本书就叫“一公分”吧。但愿这一公分的距离给我们更多的猜想，更多的努力，充实这短暂的虚幻人生。 ——刘小东 本书收录刘小东十年来的绘画日记，起于《十八罗汉》，止于《向南飞》，如作者自己所说：“绘画不仅仅是图像，它更是手感留下的痕迹。”日记亦为此类“痕迹”之一种，它记下了金门海边无名酒馆的黑社会，也记下了三峡库区拆迁过程
在中外绘画目前，研究和学习前辈大师、临摹大师作品，是画家训练的重要组成部分，其作用不只是技法方面，还在于文化方面。赵锦杰主编的《凡·高/西方绘画大师原作》一书不仅简单的介绍了荷兰后印象派画家凡·高先生的生平以及对《星空》、《向日葵》等部分代表作品的点评，而且从美术高考及个人艺术造诣的角度出发，针对当前绘画技能训练中重技轻道的现象，提出在绘画技能训练中临摹大师作品，这对于提高学画者的审美、技能、文化能力都有非常重要的意义，是一项值得引起重视和非常必要的训练项目。
这是一本全面系统地反映故宫文化收藏的大型图册，集科学性、资料性、观赏性于一体。故宫博物院收藏的织绣书画为数甚多，约有1680余件，其中大部分是清宫旧藏，数量和质量在中国博物馆中堪称上乘，是故宫藏品中颇具优势和特色的文物门类。1990年代初，故宫博物院曾举办《明清织绣画展览》，这是博物馆界首次举办织绣书画专题展览，展品150余件，多数是首次向公众披露，令人耳目一新，叹为观止。本卷以织绣书画为专题，遴选故宫所藏144件精品，按照织绣品的制作技法，分为刺绣书画、缂丝书画和织锦书画类，每类中又分若干小类，通过不同织绣技法所呈现的不同效果，来展示织绣书画独特的艺术魅力。
《吴昌硕全集·绘画卷》全4册，全卷收录吴昌硕各时期代表作品1000余件，所收范围跨越海内外公私藏，作品囊括浙江博物馆、西泠印社、故宫博物院、上海博物馆等近几十家靠前公藏机构，也包涵日本、马来西亚、中国台湾地区以及大陆地区私藏精品。全卷的编辑体例以编年为要，靠前、二、三卷收录有纪年款的作品，第四卷收录无纪年作品，每件作品注录作品名称、释文、钤印、尺寸、出处等等相关信息，可谓注录详尽。 全卷很大限度地反映了吴昌硕绘画艺术成就，是目前为止，收录作品很多、面貌很完整的吴昌硕篆刻作品汇编出版物，可以为吴昌硕的研究提供较为全面的资料储备，是广大研究吴昌硕以及研究近现代中国艺术进程的专家学者不可或缺的宝贵资料。
本书选取了髡残所绘《溪山秋雨》，以现代高科技手段，高品质复制，再现中国书画独有的笔黑变化、颜色层次与气势神韵。采用多个局部放大，约请国画专业人士加以点评，从构图到用墨、用色一一分析，优选上满足临摹者的需求。
