《设色山水有问必答》系中国画技法有问必答丛书之一。中国山水画的设色方法千变万化，流派纷呈。千余年来，它作为中国绘画的*门类及其艺术成就的集中体现。本册介绍了青绿山水、浅绛山水画等设色山水技法中碰到的50个疑难问题。介绍了中国传统山水画中重要的浅绛画法和青绿画法,如画树木、墨法、笔势、山石法、染皴法、云水、用墨等。 本书图文并茂,内容丰富，本着 取法乎上 的精神，阐述传统基本技法，结合传统名画作品解疑排难,除了分步骤介绍了设色山水的画法步骤及画理外，另附有独立成幅的示范图。简明实用，十分适合初学者学习参用。
本册拟收录著名山水画家周裕国先生历年来写生创作的山水画小品精品力作约70余幅， 内容丰富，形式多样，有斗方、条屏等小幅式构图表现生机勃勃的自然景致，画面峰峦叠出、沟壑纵横、行云流水涌动其间，给观者可居可游，可亲可爱，颇有小幅见鸿篇之美。
孙成慷的山水画作品无疑是属于写实的一类。他以写生的方式来描绘故土乡情。通过对川西风貌真切细腻的描绘抒发自己的真情实感。他多年来不懈怠地写生，画自己熟悉的山岗、村落、老树、老屋、灵山、秀水、古桥。他勤奋地探索传统笔墨语言与写实造型的有机结合，使其在审美格调上融为一体。成慷的画正是在深入了解现实的基础上，融入了自己的思想追求加以提炼而成。他的画，布局平淡天真，直抒胸臆，以魏碑的笔意入画，设色明快鲜活，带着浓郁的乡土气息，一股清新自然的蜀山风情扑面而来。读其画不难看出，其艺术作品皆来源于生活，且多为普通常见的田园风光。画家将自己儿时的记忆、感知以及多年来对四川山水、乡村的真挚的情感倾注其中，故其笔下的古镇、石桥、老树、瓦屋、溪流渔船、西畴南田、九峰三泖、农叟荷筱、平坡鸭喧，无不自
此幅作品描绘了浙江富春江一带山水景色，黄公望将富春江两岸数百里胜景尽收笔下，场面壮观，视野开阔。富春山脉此起彼落，连绵蜿蜒，显现着交响乐一般的节奏感。富春江两岸峰峦树木，似初秋景色。全图雄秀苍莽，变化多端，诸如茂林村舍、渔舟小桥、亭台飞泉，令人目不暇接。画法有 董巨 湿笔披麻皴，也有干笔皴擦。用笔简练，使水墨发挥极大作用，对以后水墨山水画的发展有很大影响。
川西的山水是迷人的，老屋，古树，野花，鸡鸣犬吠，汩汩流淌的山溪，鹅鸭在水塘上游弋，牵牛而过的农夫，飘着袅袅炊烟的古镇……这些看似平淡的场景，构成了川西柔美深厚的内涵，在孙成慷的笔下幻化成了充满诗意与饱含着深情的田园牧歌式的画面，带给人们以充盈的滋养与满足，仿佛召回了阔别多年的故乡，见到了梦境中怡然自乐的世外桃源…… 孙成慷的山水画，总浸透着对自然的亲和感与相融相近的真情感。他常常深入川西的边边角角，通过对川西风情的实实在在的描绘来抒发自己的真情实感。构建他画面的中心因素不是宏大的景物，而是眼前具体的这些寻常小景。他自由地用线和墨块的交织，竭力在自我与自然契合的交汇点上找到新视角，借此对自然的见解，袒露自己的诗意情怀。 纵观孙成慷画中的山山水水、一草一木，均富意境之机趣。
恽寿平的山水画在明末清初的画坛上是独树一帜的，他既不只求笔墨形式的美而泥古、仿古，也不苟同于奇僻纵恣的片面创新。他是以自然天真、淡雅灵秀为宗旨，学古而不泥古，创新而不标奇立异，值得今人借鉴。 恽寿平重视绘画反映客观的真实性。在山水画的创作上，他的造型能力相当强，能很好地抓住自然景物的形与神，把它们表现得既真实又生动，将这些事物很真好看的形、神、韵表现出来了。他重视写实，但又绝不刻板地抄录、描摹现实。 恽寿平绘的《恽寿平山水画选/中国历代名作典藏》所收录作品均为恽寿平山水画中的精品，包括册页和立轴，既可以感受到其水墨画的光鲜灵洁，清气逼人，又可体味其青绿山水中的淡逸古朴。恽寿平一生画了大量的山水画，约占恽氏所有画作的三分之一。本次高质量的印刷出版必会给读者带来全新的视觉体验，成为
《新中国山水画的时空表现》运用20世纪50、60年代中国画改革的相关史料，从山水画时空表现的视角，分析不同类型画家、不同区域艺术实践的现象。这其中既包括：传统型画家跨时空的 截搭 实践；新锐画家脱离传统经验，表现现实时空的实践；主流画家衔接政治文化与传统经验，表现时空的实践；也包括：长安画派 外来者 文化的认同感，江苏画院 家园 文化的归属感，以及岭南画派持续开放感等地方经验的实践。通过这些不同类型现象研究，总结山水画表现社会主义的现实场景，意识形态文化的象征性，以及新时期日常生活体验三个层面的时空现象，阐释新中国山水画的复合时空意义，突出新中国山水画与政治文化相联系的中间环节 新时期日常生活体验的价值。
国画是我国传统文化艺术的瑰宝，有着十分悠久的历史。本系列图书专门为国画初学者量身定做，涵盖了国画中山水、花鸟、云树几大类，着重于单个题材的演示，从局部到整体，深入浅出、循序渐进地讲解与示范，便于读者掌握中国画基础的笔墨与造型技巧。 《国画入门：千姿百态的山水云树》是“国画入门”系列中的一本。全书共分为6章，由浅入深地教你如何轻松掌握国画中山水云树的各种绘制技巧。书中分别介绍了山石、水、云、树及点景的画法，每种画法讲解后都附有各式各样的图例，可以供初学者们临摹；最后通过创作的方式让读者加以练习，提升读者的绘画能力。 本书内容丰富，语言通俗易懂，实用性强，适合喜欢画山水云树的读者、国画培训班、爱好国画的初、中级读者，同时也可作为各地老年大学的实用教材。
作为山水画初学者的入门图书，墨白文化编著的《国画基础教程（山水篇）》从山水画学习的细微处入手，介绍了绘画使用的工具选择、构图设计，接着将山水画的内容要素分开详解，山石、云水、树木、点景，每个要素都有详细的流程分解，并辅以各种形态的图例， 终汇聚成一幅完整的山水画作品。
绘画不是只有专业画家才能做的，没有绘画功底的我们也可以拿起画笔，蓝博艺站编著的《国画技法入门(山水云树)》旨在用轻松简单的方式指导大家如何绘制出与众不同的国画作品。从握笔姿势到线条的练习与应用开始，讲解水墨应用和颜色的调配，系统地向大家介绍了国画绘画的基本技巧，接着通过江南秀色、高山流水、亭台楼阁、高逸隐士等山水常见主题，根据主题的不同特点、表现方法、分解操作步骤进行了详细的介绍。从局部到整体、循序渐进地介绍了写意山水的基本绘画技法和整幅画作的创作步骤，力求在意境营造、笔墨构成、色彩运用和整体构图等方面对初学国画者有所帮助和启迪。
《难舍的根脉：潮汕侨批山水封欣赏》本书通过图文并茂地解读20世纪20年代至近代的以山水人物、飞禽走兽、地理名川为主题的侨批山水封蕴含的文化内涵，展现侨批封上的丰富历史信息和深厚的文化内涵，在凸显侨批封
什么是山水画 山水画是以山川、林泉、云水、屋舍、舟马等自然景观为主要描绘对象的国画。 山水画讲究的是在方寸之间，表现出或雄壮恢弘，或闲情逸趣，或可游可览、可戏可赏的文人士大夫情怀。 隋代展子虔的《游春图》是目前存世的比较早的真正意义上的山水画，绘制的是春日踏青的景象，传达出的正是前面我们所讲的闲情逸趣的山水情怀。
《荣宝斋画谱（43）》作者之山水画或以峰云为纲，或以老松为主。树年山水画技法之运用，既继承我国历代山水画之优良传统，又不拘一格，不为一家技法所束缚。可见其既阅历丰富，又热爱生活。既纵写名山丘壑、古木飞泉，亦流连于山村、野渡，神往于松荫闲话、独钓扁舟。博而精，富真实感而空灵，实为难得。
