《李国修编导演教室》是李国修四十年剧场修行笔记,也是完整呈现其一生创作思维、导演理念及表演历程的*手资料。全书根据李国修编、导、演的教学讲义整理而成,以*人称撰写,尽量还原其在课堂上的口吻。李国修通过自身的舞台经验、作品范例、人生经历等,系统地阐述了其创作理念。这些理念历经实践的检验,并在失败的教训中不断地得到修正。 编剧课上,他深入浅出地示范了 说什么,比怎么说重要 ,让剧本回归 人味 ;导演课上,他提出 导 引创作概念并整合 演 出元素,倡导永不满足的创作精神和不断建立与推翻的导演风格;表演课上,他主张透过认清第二自我找到正确的生活态度,达到演员与角色的心灵契合。他始终相信,戏剧是一门关于 人 的艺术,无论呈现何种美学形式,其核心都是在探讨人性。因此,本书不仅是一本戏剧创作的实用手册,
郑培凯教授主修中国与欧洲思想史,现任香港城市大学中国文化中心教授及主任。本书系郑教授从事电影研究以来的影评艺评合集,创作年代跨越二十余载。全书分“破题”、“开篇”、“入话”、“本事”、“尾声”五个章节,既有宏观的影史把握,又有具体的电影逐评,对中国近二十年来的影片如《城南旧事》、《霸王别姬》、《活着》、《戏梦人生》、《蓝风筝》等都从文化角度作了精到的分析,并从宏观上对中国电影时空坐标的转移问题畅谈了自己的想法。其视野含概中国上世纪八十年代以来最为的两代导演群像,包括陈凯歌、田壮壮、张艺谋、侯孝贤、王家卫等知名导演和影人,尤以上海、台北两地为关注重心,谈及两地电影在这几十年间的脉络与影响,可视作为上海和台北在电影艺术上的“双城记”。书中文章大都在纽约写就,故名。
本书全面梳理了21世纪中国电视剧中英雄叙事作品创作生产和传播状况、话语生成机制、话语生态研究、话语衍变路径、话语衍变特点以及价值审视和反思。书中探究了英雄叙事的话语生成机制以及21世纪中国电视剧中英雄叙事的话语生态,以系统地把握新世纪我国电视剧中英雄叙事的话语内在机理和外在场域;从话语维度探究新世纪以来我国电视剧当中英雄叙事较为集中的类型剧中英雄叙事的话语衍变路径和特点,全面把握我国电视剧中英雄叙事的话语衍变状况;从审视21世纪中国电视剧中英雄叙事所具有的价值意义以及与之对应的叙事策略和话语逻辑,并对相关曲解英雄叙事的现象进行反思。
《光影记忆》以电影大师为经,以电影作品为纬,交织成23篇观影与阅人的电影评论。作者以真言与妄言杂陈的方式,铭忆电影将逝的辉煌。
郑培凯教授主修中国与欧洲思想史,现任香港城市大学中国文化中心教授及主任。本书系郑教授从事电影研究以来的影评艺评合集,创作年代跨越二十余载。全书分“破题”、“开篇”、“入话”、“本事”、“尾声”五个章节,既有宏观的影史把握,又有具体的电影逐评,对中国近二十年来的影片如《城南旧事》、《霸王别姬》、《活着》、《戏梦人生》、《蓝风筝》等都从文化角度作了精到的分析,并从宏观上对中国电影时空坐标的转移问题畅谈了自己的想法。其视野含概中国上世纪八十年代以来最为的两代导演群像,包括陈凯歌、田壮壮、张艺谋、侯孝贤、王家卫等知名导演和影人,尤以上海、台北两地为关注重心,谈及两地电影在这几十年间的脉络与影响,可视作为上海和台北在电影艺术上的“双城记”。书中文章大都在纽约写就,故名。
本书从认识电视媒介形式的特点、表达成规,如何把握电视媒介本体属性的基本构成,电视特性的多元性及其意义的多维空间等角度,对电视文本系统、类型片理论、电视中的女性主义以及电视媒介中形象意义的符号等方面进行了研究。