我国程派传人迟小秋十出著名京剧的代表作品，近百个唱段，另外还附纸制乐谱，为保证出版物的质量，全部采用专业录制。首次推出全套内容。 由迟小秋担纲主演的《锁麟囊》、《荒山泪》、《碧玉簪》、《三娘教子》、《文姬归汉》、《红鬃烈马》、《窦娥冤》、《孔雀东南飞》、《玉堂春》、《宋家姐妹》等10部经典剧目的唱腔集粹（CD制品）。 由迟小秋担纲主演的传统经典剧目《三娘教子》和《宋家姐妹》的精选录像和一张十部戏的专业伴奏音乐（DVD制品）。 10部经典剧目的乐谱集（10分册）。 盒装全彩套装 一、全彩照图文印刷镶嵌 10 张CD（十部戏主要唱段）/ 3张DVD（10部戏音乐伴奏，《三娘教子》和《宋家姐妹》完整视频） 二、四色全彩剧照剧情歌词集 三、盒装10册16K曲谱集（10部戏） 附赠配套手提袋。 全套可听可看，可卡拉OK，可

打击乐是戏曲舞台艺术*重要、*核心的专业技术之一。京剧打击乐的科学记录、整理，不仅是现代学术的内在要求，也是传统京剧传承及发展的有力助推。 本书是前辈戏曲音乐专家张宇慈、屠楚材等在继承前人经验基础上具有开创性意义的著作，它使向来只能通过口传心授的京剧打击乐，有了科学的记谱、整理规范，对于京剧艺术的传承和发展功莫大焉！该书初稿 屠楚材所著《京剧打击乐总谱》于1952年在由全国戏曲工作会议举办的戏曲展览上首次展出，深受嘉许，引起轰动。《京剧打击乐总谱及运用说明》于1958年由人民音乐出版社正式排印出版，定名为 京剧打击乐汇编 ，后重印多次，在国内外影响很大。 为彰显前辈的劳绩，传承祖国优秀的文化遗产，虑及版本价值，学苑出版社特将《京剧打击乐总谱及运用说明》1955年4月23日的送审版正式

《京剧史照》是一部用照片形式，形象地反映京剧艺术发展史的专著。全书选用各具一定意义的珍贵照片1400余幅，其中，700余幅为自清代同治、光绪时期京剧形成到北京解放前夕的，600余幅是中华人民共和国成立后六十年间的照片。这些照片上起“老三鼎甲”“同光十三 ”，下至2011年。前者以演员为主线，着重介绍京剧艺术从早期孕育形成时期到成熟鼎盛阶段的发展过程；表演程式的完善、剧目的创新、服饰的改良等，都在这一过程中得到体现；尤其是在此期间涌现的一大批各个行当的 京剧演员，流派纷呈，灿若群星。后者是中华人民共和国成立以来京剧的发展历史，着重反映了六十年间京剧艺术在党和政府的领导与关怀下百花齐放、推陈出新的繁荣景象，反映了中华人民共和国成立后党和 对发展京剧艺术各项重大政策的落实，以及中青年 演员和新剧目的涌

作者张再峰，为国家一级京胡演奏员，对京剧各行当演唱技巧研究颇深，尤其在气、声、字、腔四技上进行系统的归纳，使之规范法、程式法。经数年潜心香墨，将京剧演唱之法灌入《怎样唱好京剧》一书。全书共分四章：第一章《气——京剧演唱的气息运用》，第二章《声——京剧演唱的发声与共鸣》，第三章《字——京剧演唱的依字行腔》，第三章《腔——京剧唱腔的音乐特性与润腔技法》，为专业京剧演员和戏迷票友学习京剧，掌握演唱技巧，提供易读易懂的科学架构。

《国剧画报》内容简介：1931年末，梅兰芳，余叔岩先生为振兴国剧，发扬文化，辅助教育，搜集文献，保存国剧，特地成立了北平国际学会，附设国剧传习所。并于1932年1月15日，出版了《国剧画报》，每周一期。共出至40期止（拍品内缺少量几期），内有大量珍贵照片。不仅让读者形象直观地了解京剧开创时端倪及初衰，前辈风采，还展示了不少难得一见的文献资料。

清代京剧史料，并非仅仅是清代产生的京剧史料，也包括民国时期甚至更晚出现的，但记载着清代京剧发展历史信息的史料。对清代京剧史料进行盘点，可以厘清清代京剧史料存佚、整理出版的基本面貌，以便于研究者按图索骥，更为便捷地搜索查找和利用史料进行研究。《清代京剧史料学》属于史料学基础理论在清代京剧史料领域的运用。《清代京剧史料学》的出版对于清代京剧史料学的研究者有的借鉴意义。

作者张再峰，为国家一级京胡演奏员，对京剧各行当演唱技巧研究颇深，尤其在气、声、字、腔四技上进行系统的归纳，使之规范法、程式法。经数年潜心香墨，将京剧演唱之法灌入《怎样唱好京剧》一书。全书共分四章：第一章《气——京剧演唱的气息运用》，第二章《声——京剧演唱的发声与共鸣》，第三章《字——京剧演唱的依字行腔》，第三章《腔——京剧唱腔的音乐特性与润腔技法》，为专业京剧演员和戏迷票友学习京剧，掌握演唱技巧，提供易读易懂的科学架构。

京剧并非北京土生土长的戏曲，而是由中国南方入京的徽班艺人和汉调艺人相互借鉴，并吸收了当时流行于北京多个剧种的优长而形成的新剧种，迄今已有200多年的历史。京剧植根于东方文化这块丰厚的土壤，与西方戏剧有着根本的差异。 次看到京剧的现代人，难免会对京剧产生某种距离感，听不懂也看不懂。但假如了解了京剧的艺术特点和文化内涵，就会发觉一切是那么地有兴味。徐城北著的《中国京剧(英文版)(精)/中华之美丛书》深入浅出地讲述了京剧产生、发展的过程及其深厚的民间文化背景，介绍著名的京剧表演艺术家和他们的生活，其中的梨园逸事、掌故和 剧目的故事构成了此书的诸多亮点。

《京剧史照》是一部用照片形式，形象地反映京剧艺术发展史的专著。全书选用各具一定意义的珍贵照片1400余幅，其中，700余幅为自清代同治、光绪时期京剧形成到北京解放前夕的，600余幅是中华人民共和国成立后六十年间的照片。这些照片上起“老三鼎甲”“同光十三 ”，下至2011年。前者以演员为主线，着重介绍京剧艺术从早期孕育形成时期到成熟鼎盛阶段的发展过程；表演程式的完善、剧目的创新、服饰的改良等，都在这一过程中得到体现；尤其是在此期间涌现的一大批各个行当的 京剧演员，流派纷呈，灿若群星。后者是中华人民共和国成立以来京剧的发展历史，着重反映了六十年间京剧艺术在党和政府的领导与关怀下百花齐放、推陈出新的繁荣景象，反映了中华人民共和国成立后党和 对发展京剧艺术各项重大政策的落实，以及中青年 演员和新剧目的涌

京剧是中国的国粹，是中华文化中很有代表性的艺术形式。通过欣赏京剧，可以感悟中国古典文化的博大精深，加深对中国传统文化的理解，提高艺术修养，充实生活。历史和京剧在很多方面有密切联系，特别是京剧历史剧与历史的联系更加密切。王亚娟著的《欣赏京剧探究历史》目前为校本，编写采取时序与主题相结合的编写体例，共有十个单元、二十课内容。十个单元依次为春秋、战国、秦、汉、三国、唐、宋、明、清、抗日战争十个重大历史时期，每个历史时期精选一出有代表性的历史剧供我们欣赏、探究。本课程旨在学生学会从历史的角度欣赏京剧，用历史知识解释剧中的历史内涵，并能运用相关史料分辨剧情的真实与否，正确判断剧中的历史观点、价值取向，从中学习做人的智慧等。简单说，就是欣赏京剧，探究历史，学会做人！

厉家班是现代京剧艺坛上颇具影响的京剧科班之一，由京剧教育家厉彦芝1936年创建于上海，而后辗转在苏、浙、湘、鄂、黔、滇、川各地演出，抗战后落户于重庆。几十年间，他们历经艰难坎坷，培育造就一大批杰出的京剧表演人才，编演过许多给广大观众留有深刻印象的剧目，形成独树一帜的舞台艺术风格，为京剧艺术在西南地区的生根发展，作出了重要贡献。如今，当年红遍南国的“厉家五虎”、“慧氏三杰”、“秦门明珠”、“福字双星”等大多凋零，幸有“五虎”之厉慧森和“双星”之沈福存仍然健在。这本《京剧厉家班小史》即由“五虎”中硕果仅存的京剧名丑厉慧森老先生撰写，以亲历者口吻讲述了厉家班八十年衍变的传奇历史。

《富连成京剧脸谱集》以作者彩绘的京剧脸谱为主要内容，分为文字和图片两部分，文字部分包括序言、前言、对代表性脸谱的讲解和富连城社的介绍，对整套彩绘脸谱的渊源做了详细交代，且列出了不同京剧角色出现的剧目。图片部分即为按照刊登在《群强报》上的日期进行排列的彩绘脸谱。

本书由美国的HAL·LEONARD公司出品，它以：精炼诙谐的语言、深入浅出的讲解、循序渐进的编排、丰富动听的练习、设计精美的版式、超大容量的。让你在轻松之间掌握吉他!所有练习既可以用木吉他弹，也可以用电吉他弹。你只需保证每天不少于一个小时的练习时间，3-6个月就可学完本教材，随后组建自己的乐队!另外，所有的“轻松自学”系列教材（吉他、电贝司、架子鼓、键盘)都包含六首相同的乐队合练曲，以便于你的乐队进行排练和演出!

《周信芳全集》是次对周信芳艺术成就和麒派京剧艺术进行精心梳理和全方位总结，其中部分内容属首次公开面世，填补了此前周信芳个人和海派京剧在史料留存方面的空白，为研究周信芳的艺术成就乃至海派京剧和海派文化的滥觞提供了极为珍贵的手资料。《周信芳全集》包括演出剧本、艺术文论、唱腔曲谱、影像资料、演出史料、日记书信六个部分。收集了周信芳一生的文化遗存，把他留在当代的所有资料，尽量囊括其中。其中剧本卷12卷，共67部，400万字；艺术文论集2卷，共计131篇，60万字；唱腔曲谱集2卷，40出麒派代表剧目的唱腔曲谱。

《稀见京昆名伶抄校本丛刊》这些著作内容包括京、昆名伶整理的、已少见或 迹舞台多年的经典剧本，他们撰写的著作，以及经他们亲手批注的文献典籍。为保存原貌，本书采用影印的方式出版，并请相关专家撰写导读，介绍背景和价值。 本书为《燕台菊萃 辑全本探母回令》，是民国时期较为重要的京剧剧本，陈彦衡著，许姬传抄，一九三一年五月柳一屋石印出版，共印三百册，该书记录了谭鑫培、陈德霖、王瑶卿、李顺亭、谢云宝、时小福的唱腔唱词，眉批尤其重要，谈及谭鑫培、陈德霖、王瑶卿等人的词句出处、唱法解析、唱腔尺寸，以及现已失传的诸多奎派唱法。

本书是关于研究中国传统音乐艺术——京剧的专著，书中介绍的是京剧的声音表现，主旨是向广大读者传达京剧业内人士和行家们所理解的京剧声音表现的主要成分。通过本书，作者希望向大家传达这样一种理解，即在京剧中是怎样运用这些成分来创造演出的，以及观众们是怎样欣赏这种演出的。

《京剧唱腔鼓套子》是一部对京剧音乐的唱腔鼓点进行系统阐述的成功教材。他将前辈乐师在演奏和教学中的丰富素材以及那些“只能意会不能言传”的问题编慕、连缀起来重新构思，表现了编写者在艺术上的钻研态度和对传统艺术经验的尊重。书中使用的谱例多是传统京剧音乐的实例，主要参考资料有：《中国戏曲学院音乐教材》、《京胡教材》、《京剧音乐概论》、《京剧打击乐汇编》、《京胡演奏基础》、《京剧传统戏皮黄唱腔结构分析》等。

孙毓敏，1940年生，上海人。1959年毕业于北京市戏曲学校，入北京市荀慧生京剧团，拜荀慧生先生为师。曾为北京京剧院的三团、四团主演，北京戏曲艺术职业学院院长。现为中国剧协理事、北京市作协会员、北京戏曲艺术职业学院名誉院长、北京荀派艺术研究会会长等。先后获得：第二届中国戏剧梅花奖、首届梅兰芳金奖大赛旦角组金奖、白玉兰奖、中国金唱片奖，及美国佛罗里达州1997年颁发的“亚洲杰出艺人终身成就奖”，入选第二批“中国京剧非物质口头文化遗产传承人”，并被评为全国三八红旗手、全国文化系统先进个人、全国劳动模范。中国人民政治协商会议第九届至第十一届全国委员会委员。

清代京剧史料，并非仅仅是清代产生的京剧史料，也包括民国时期甚至更晚出现的，但记载着清代京剧发展历史信息的史料。对清代京剧史料进行盘点，可以厘清清代京剧史料存佚、整理出版的基本面貌，以便于研究者按图索骥，更为便捷地搜索查找和利用史料进行研究。《清代京剧史料学》属于史料学基础理论在清代京剧史料领域的运用。《清代京剧史料学》的出版对于清代京剧史料学的研究者有的借鉴意义。

《程砚秋戏剧艺术三十讲》主要内容有程派艺术的本源、从陈德霖、王瑶卿到名旦、攻玉之旅（一）：砚秋先生赴欧考察戏曲音乐之缘起、攻玉之旅（二）：砚秋先生在欧考察戏曲音乐综述、攻玉之旅（三）：戏曲改进基本思路的形成、攻玉之旅（四）：常被京剧界忽视的一部重要论著、攻玉之旅（五）：“程式”恪守与突破的辩证、攻玉之旅（六）：建造“新屋”与修葺“旧屋”的辩证、攻玉之旅（七）：《（清代燕都梨园史料）序》给我们的启示、抗战前后砚秋先生对正确戏剧理念的践行等。