本书分为两个部分：东京篇和柏林篇。东京篇以我接受采访的形式开始，柏林篇则是以我向阿部雅世提问开始。我们用这种方式谈论了各自的背景和*近的爱好。话题看似散漫，却有其隐在的联系。如果您有耐心反复阅读的话，就会感受到我们彼此间的那种交流。

本书通过成功案例与失败案例的对比和解析，介绍了跟随元素和传达状况而变的各种版式设计手法。从版式设计的基础——编排手法开始，介绍版式设计基础中必须了解的编排技巧。除此之外还对版式设计中不可或缺的元素，包括准确传达信息所必需的“文字”，视觉性传达信息必需的照片、插图、图表、表格，以及能够支配要传达的图像，下意识引导读者的“配色”等，从基本到应用加以言简意赅的解说。本书为外版书引进，所列举的案例既有收录在口碑颇佳的设计参考文献《教科書には載っていない デザイン·レイアウト プロの流儀 実例Ⅲ》中的案例，也有为匹配本书专门精选的内容。希望读者可以从专家案例中，能够 好地理解版式设计的效果。

本书从产品设计人员的实际需要出发，除介绍人机工程学方面的有关知识以外，还力求突出以下几点：1.强调人机工程学理论与产品设计实践的结合。以往的一些人机工程学著作较为全面系统地介绍了这门学科的基础知识，但在如何运用这些知识指导产品的设计方面则论述得较少。本书力图在人机工程学的理论与产品设计实践之间建起一座桥梁。2．强调从发现到解决产品中人机问题的程序和方法。设计师的工作性质决定了他要能够发现别人未曾注意到的人机问题，想出别人未曾想到的解决办法。唯有这样，才能使产品满足人们现实的和潜在的需要。那种“照数据宣科”的呆板的人机解决方案不是我们所推崇的。由此看来，现成的设计规范不仅不能成为产品设计的武器，有时反而变成束缚创造力的枷锁。的解决办法，是让设计人员掌握一把提出人机问题、分析人

现在礼品包装纸是如此的赏心悦目，以致于人们在撕开一份礼品之前都要考虑再三。你也会被本书精选的花样繁多的礼品包装纸以及它的流行趋势迷住。这些作品来自有经验的设计师，展示了如何搭配颜色和其他视觉元素如何给二维的产品增添活力。

本书分为六部分 分别展示了杂志、书籍 宣传册、宣传刊 广告单、海报 卡片 POP、菜单以及T恤、日历、信封的版式设计模板 对不同类型的各种图例进行了细致的编排 能够使读者快速寻找到所需的案例进行参考借鉴。本书内容灵活多样 所涉及的案例范围广、数量大 不仅提供了案例的框架和明确的设计元素 还能给予读者启发性 对于很多缺乏设计灵感、创作处于瓶颈期的设计师来说 是一本极具实用价值的参考手册 有助于提高工作效率、提升设计水平。

要点 “什么是展示设计？”是这门新兴学科的本质问题，涵盖了设计概念、展示地点、展示对象等各个方面。本书从展示设计简史开始，围绕着今天的热点问题展开：如何与受众进行有效的沟通、新技术对展示设计的影响等。本书详细讲述了展示设计的构成要点，并探讨了展示、公共空间和艺术的边界问题。 具体分析 本书的第二部分分析了展示设计的原理，包括博物馆展示设计、公共中心的展示设计、陈列室的展示设计、流动展览的展示设计等，然后聚焦于展示设计过程中的方方面面，从概念的发展到设计以及对设计的测评。这部分内容论述了材料的选择、环境问题、多媒体与新技术的运用，以及有关灯光和音响的问题。 展示设计作品 什么是展示设计？世界顶尖设计师与设计工作室用他们的杰出作品给出了多样、精彩的回答。本书这部分

本书是19世纪最重要的造型艺术理论著作之一。作者提出了一个以古典时代遵循的艺术规则为基础的审美体系，探讨雕塑的结构、手法等纯形式问题，几乎完全不涉及作品思想内涵和具体内容问题。该书讨论的问题是造型艺术中的核心是最富争议的问题，具有典型的代表性，直至今天仍是研究者和创作者的有益读物。

之所以本书取名为“下一个产品”，也是有感于第八届威尼斯建筑双年展的主题“NEXT”，以鼓励探讨新的设计概念和方向。本书尝试从产品设计的基本理论出发，结合课程教学的特点，展开多方向的专题性设计实践探索，引导以设计创新的思考和观念在设计中扩展思路，将社会的、生活的、文化的相关知识应用于产品的创新开发，并在体验设计、系统设计再思考、地域文化再设计、跨学科设计等方面展开专题性的设计研究，并把握设计概念化和视觉化过程中的可能性和可行性。

本书是19世纪最重要的造型艺术理论著作之一。作者提出了一个以古典时代遵循的艺术规则为基础的审美体系，探讨雕塑的结构、手法等纯形式问题，几乎完全不涉及作品思想内涵和具体内容问题。该书讨论的问题是造型艺术中的核心是最富争议的问题，具有典型的代表性，直至今天仍是研究者和创作者的有益读物。

中国的现代设计教育已有二十年的历史，尤其是在社会经济迅猛发展和人类生活方式产生巨大变化的今天，随着社会对设计人才需求的不断增长，设计学院招生规模在不断扩大，使设计教育进入一个新的阶段，面临着一种全新的局面。 生活质量的提高，生活方式的多元，对于人性和个性的尊重，使得设计的目的逐渐脱离物质的层面，向精神的领地靠近。设计不仅是解决问题的工具和肩负着审美传播的责任，更重要的是设计业已成为满足人们心灵深处不可或缺的一种精神需要。 应百花洲文艺出版社委托而编选的这本《中国当代大学生平面设计作品选》，主要目的是想通过这一作品集来展示中国当代设计教育的成果和状态，同时也想藉此也为大家提供一个交流的平台，以期相互学习，相互借鉴，谋求共同发展。

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一本帮助你找到创意源泉的智慧书，由日本CI之父中西元男原著主编。不仅仅是图片，它包含36位国际广告专家的智性指导。8大设计新思维解构，逐一分析288项世界获奖创意的制胜秘决。告诉你今后的品牌设计应该遵循怎样的创新思路，马上开动你的灵感引擎，和这些成功企业的设计能手一起改变未来！ 本书收录中西元男先生创建的网站2002年以来精选的全球各项产品设计奖得奖作品。 本书尝试和寻找的目标是：举荐生活在地球上的设计师们所憧憬的288个优美的梦，与大家一起分享他们对未来远景的想象和描绘，从而在我们自己心里构筑起一个自我的未来空间。相信这些充满了激情的人生理想和造型，不仅能够代表当今时代的设计尖端，更将成为我们设计创意的思考方向。

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本书以木材为研究起点，侧重从工学的角度阐述了设计这一概念的内涵，选取了木材科学研究成果中对艺术设计有重要作用的知识进行分析，从实证的角度对艺术与技术、设计与材料的关联性进行了分析与研究。全书包括：从对设计的理解，生态设计与自然设计，木材概说，木材是一种主要的设计材料，设计师眼中的木材，木材的物理属性等章节。

桑德拉·萨拉莫妮编著的《珠宝饰品设计1000例》是一本展示当代珠宝饰品设计的宝典。《珠宝饰品设计1000例》能够充分地满足手工艺者和饰品设计者对创意的需求，从色彩、光泽、材质、大小与巧妙创新地运用材料方面为读者开启灵感的天窗。1000款饰品风格各异，从简约到精致，每一件都能触发你指尖的神经，激发你的灵感。书末附上的首饰制作工艺能够很好地你自己动手做首饰。

边框包设计广泛应用于包装、海报、贺卡、网页书刊装帧，日用器皿等各个领域。书中列举了大量的具有中西方风格的黑白边框纹样原稿，利用这些品质较高的图片素材就可直接扫描进电脑，根据创意设计需要来制作出别具一格的边框纹样，以点缀各种丰富多彩的画面。相信本书会给广大读者带来全新的设计要领和设计方法，也愿成为你设计工作中的良师益友。本书详尽介绍了八大类边框纹样的制作方法与制作步骤、操作简便，即学即会。本书囊括了三百余种边框设计典型素材，可直接扫描到电脑中使用，尽享现代时尚设计的乐趣。“实用美术设计丛书”之一。精品DIY市场举足轻重的主力军，出自名家之手、统一而又协调的多元化的色彩和边框设计……

本书系统阐述了人类工效学的基础理论与方法，介绍了其在工业设计及相关设计领域的应用实例。全书内容分为基础篇、应用篇和资料篇3部分，共14章。主要内容包括：人类工效学概述、工效学基础知识、人和物的关系；衣服、鞋子、卧具、家具、居住、交通工具座席、器具的工效学、通用设计与工效学；常用人体动作尺寸等。本书吸收了日本人间工学在设计领域的理论和方法，同时引用了大量的设计案例和实验案例作为理论的支持和补充，是一部理论与实践结合的参考书。本书可作为普通高等学校工业设计等各类设计专业的教材，也可供工业工程、管理科学与工程、机械工程等其他专业的学生使用，还可作为相关专业的研究生、工效学领域的研究人员、设计师和其他工程技术人员的参考书。

本书运用了精致剪贴单一技法扩大发挥，将神奇的美工技巧发挥到，只要学会简单的技巧，就可以做出包含邀卡、吊牌、挂旗、海报、场景布置等应用，让大家只要经过简单的学习，就能立刻成为神奇的美工创意大师！ 本书是从环境布置课程中的技法“精致剪贴”中所延伸出来的。“精致剪贴”本身就是一个非常神奇的技法，不管是什么图案皆可做尽情的表现。就是因为有很大创意空间的优势，所以笔者从最基础去研究，从中发现有更多更不同的表现手法，因此给予最贴切的代名词“梦幻型版”，从中又分为批量型版、着色型版、魔术型版、创意型版、放大型版等。依序从理论、技巧、变化、创意到放大都叙述得非常专业仔细，相信读者可以从中轻易学习到精致剪贴的技巧达到境界。

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无论对于想实现一个小小电影梦的爱好者，还是已经有丰富经验的职业导演，本书都是一部*面而易于理解的指南。它详细介绍了编、导、摄、美、录各部门职能、合作重点及运作原则，帮助导演规划职业生涯，涵盖了在整个电影创作过程中必须了解的导演方法、拍摄技术、创作思维和判断标准，在逐项分解之后揭示如何使剧组这样一个分工明确的庞大拍摄团队精诚合作，顺利完成导演想要讲述的故事。本书强调低成本数字制作技术，帮助创作者在有限的预算下保证的创造力和专业性。作者非常重视从实践中磨练技能，因此提供了大量需要实际操作的有效评估和练习。这些都能够帮助创作者去发展可信的、有吸引力的故事。自出版以来，本书已经让世界各地成千上万的读者受益，使他们得以实现自己的艺术想象、制作出扎实的好电影。

好多人认为彩铅画没什么技巧可言，只要把形象画得生动、可爱一点儿就可以了，其实不然。彩铅画的造型虽然简洁却不简单，同样需要准确的构图、精准的结构与正确的透视。只有做到这些，我们才能画出 的、有吸引力的彩铅画作品。 本书是专为零基础彩铅画爱好者精心打造的超值彩铅画技法教程，讲解系统、全面，图例丰富，适合零基础的彩铅画爱好者作为自学之用。相关机构也可以把此书作为彩铅画培训教材。