芬兰是全世界创意经济的先进国家，其极简的设计早已闻名全球，而且，在芬兰，设计不只是艺术家的事，全民都具有设计意识。这本书不仅谈到了芬兰的设计现状，还有作者对芬兰设计的根性有很精到的论述，另外，对Alvar Aalto，Tapio Wirkkala等设计大师，以及“球椅”、littala花瓶 等经典设计都有详尽摹绘。 书的设计很干净，不是那种很炫的设计书，而正像芬兰和芬兰的设计一样，纯净、冷冽、自然而亲人。 另外，书里有张小海报，塑封在里面，可能看不到，希望书店里有打开的书，让大家看见！

本书包括形态认知的规律、影响产品形态设计的主、客观因素及其操作要领等，并从12个侧面分别阐述影响产品形态设计的关联因素及其作用方式。本书具有如下特色：系统性强：剖析大量实践案例，深入浅出。可操作性强：对500多张经典案例图片配以文字解析，形象、生动，可读性强。本书可作为高等院校工业设计(产品造型)专业的教材使用，同时也可供广大工业设计人员及相关人员参考使用。

本书分为两个部分：东京篇和柏林篇。东京篇以我接受采访的形式开始，柏林篇则是以我向阿部雅世提问开始。我们用这种方式谈论了各自的背景和最近的爱好。话题看似散漫，却有其隐在的联系。如果您有耐心反复阅读的话，就会感受到我们彼此间的那种交流。

纤维艺术起源西方古老的壁毯艺术，在它的发展过程中又融合了世界各国优秀的传统纺织文化，吸纳了现代艺术观念、现代纺织科技的*成果，因而也有学者称它为既古老又年轻的艺术形式。应该说不管是从它的材料、工艺还是表现形式上，纤维艺术与纺织艺术设计都有着共同的渊源关系，在现代的发展中许多方面又是彼此交错、相互影响的。因而，从技术层面上说，他们之间不存在决然划分的界线。就某一个具体的作品而言，我们有时很难将它*地界定为是“纤维艺术”还是“纺织艺术设计”，这样的窘境在国内外的许多展览和著作中也是不鲜见的。 我国现阶段的纺织艺术设计，就技术手段而言与发达国家并没有太大的距离，笔者认为真正欠缺的则是在现代纤维艺术中鲜明地表现出的从区域文化背景、现代科技文化和人文精神要求上建立起来的对“形式感

由《城市画报》主办的“i-Mart创意市集”是国内首个针对以年轻人的市集交流性创意平台。创意市集i-MART，包含双重意思，既可以是IdeaMart(点子市集)，也可以看为I amart，(我是艺术)。创意市集是一个产生创意并使创意作品商品化的实验舞台，主张“给创意一个出口，有创意就有回报”，参与者有本地具实力的创作大师也有业余爱好人士，创意作品要求原创，品类不设置限制，可以是时尚设计、手工作品、潮流服饰、玩具精品，也可以是电影DV、图书唱片、工艺礼品、日用品等等。“i-Mart创意市集”也是新兴文化艺术的发布平台，不遗余力推动原创乐队、街头舞蹈、涂鸦、实验话剧、极限运动等各种形式的新文化。同时，创意市集长期进行网上交流和创意比赛“创意市集大赏”，而且定期举办创意讲座以提高创意阶层的整体水准。 iMART创意市集是中国内地首个针对

《设计新视点：祖汉娜?格拉伍德的产品设计》为祖汉娜?格拉伍德的产品设计，全彩色，中英译文。

“现代主义的原型、便利生活的创造者”，这是对有着悠久设计历史和优良工艺传统的“德意志制造”的经典概括。姑且不论莱卡、西门子、大众、博世、博朗、阿迪达斯这些耳熟能详的品牌，即使一支铅笔、一把餐勺、一提菜篮，也都彰显着其细腻的心思、独到的创意与恒久的品质。《德意志制造（第2版）》秉承了“MadeinGermany”的精神，融设计、建筑、旅行、生活于一身，用“艺术、理性、感性、居家、建筑”五个主题词把德意志的设计之美、工艺之精、建筑格调传达得妙肖毕至。耳濡目染间，不单能会味其设计制造的成功之道，更能深悉品质生活的精髓所在。

本书收集了黑川雅之大量的产品设计的图画，内容包括时间的含义；身体感觉、触觉的时代；编辑的记忆；物质和形体的诗；晦暗的影子；意义的冲突；系统与结构七个理论。

《盖塔诺·佩思的产品设计》是盖塔诺·佩思的产品设计照片集。《盖塔诺·佩思的产品设计》共有近百幅作品，其中包括“社会政治问题”、“两人居住仓”等。