本书从产品设计人员的实际需要出发，除介绍人机工程学方面的有关知识以外，还力求突出以下几点：1.强调人机工程学理论与产品设计实践的结合。以往的一些人机工程学著作较为全面系统地介绍了这门学科的基础知识，但在如何运用这些知识指导产品的设计方面则论述得较少。本书力图在人机工程学的理论与产品设计实践之间建起一座桥梁。2．强调从发现到解决产品中人机问题的程序和方法。设计师的工作性质决定了他要能够发现别人未曾注意到的人机问题，想出别人未曾想到的解决办法。唯有这样，才能使产品满足人们现实的和潜在的需要。那种“照数据宣科”的呆板的人机解决方案不是我们所推崇的。由此看来，现成的设计规范不仅不能成为产品设计的武器，有时反而变成束缚创造力的枷锁。的解决办法，是让设计人员掌握一把提出人机问题、分析人
芬兰是全世界创意经济的先进国家，其极简的设计早已闻名全球，而且，在芬兰，设计不只是艺术家的事，全民都具有设计意识。这本书不仅谈到了芬兰的设计现状，还有作者对芬兰设计的根性有很精到的论述，另外，对Alvar Aalto，Tapio Wirkkala等设计大师，以及“球椅”、littala花瓶 等经典设计都有详尽摹绘。 书的设计很干净，不是那种很炫的设计书，而正像芬兰和芬兰的设计一样，纯净、冷冽、自然而亲人。 另外，书里有张小海报，塑封在里面，可能看不到，希望书店里有打开的书，让大家看见！
维斯·贝哈是融合设计公司总裁，以其设计的SILICON GRAPHICS 02工作站，JPS GLOBAL POSTIONNING系统产品系列及HP PAVILION 2000而广为人知。维斯的作品在博物馆及设计竞赛上得到了国际承认，尤其是他已获得以下的奖项：《意念》（商业周刊），《ID》设计年鉴，IF INDUSTRIE HANOVER及SMAU奖。
“现代主义的原型、便利生活的创造者”，这是对有着悠久设计历史和优良工艺传统的“德意志制造”的经典概括。姑且不论莱卡、西门子、大众、博世、博朗、阿迪达斯这些耳熟能详的品牌，即使一支铅笔、一把餐勺、一提菜篮，也都彰显着其细腻的心思、独到的创意与恒久的品质。《德意志制造（第2版）》秉承了“MadeinGermany”的精神，融设计、建筑、旅行、生活于一身，用“艺术、理性、感性、居家、建筑”五个主题词把德意志的设计之美、工艺之精、建筑格调传达得妙肖毕至。耳濡目染间，不单能会味其设计制造的成功之道，更能深悉品质生活的精髓所在。
本教材根据高职高专学校教育的办学定位、课程目标、人才培养目标系统地阐述了关于书籍装帧的理论知识，要求学生掌握书籍装帧的构成要素、设计构思、材料特点、印前印后工艺、设计程序及表现方法，能够独立展开设计工作，并制作完成。同时要求学生了解设计作品的创新形式及书籍装帧与中国传统造型元素的结合，力求使书籍装帧作品具有鲜明的个性特征。此外，教材中有大量优秀的书籍函套的图例和创意新颖、美观的书籍设计图例。希望能够给予读者以启发。 本教材是为高职高专艺术设计专业学生专门编写的，重点突出实践环节。因此在整个教学过程中不要求学生刻意追求书籍装帧的终极价值，而是引导学生拓宽设计思路，深入浅出地领悟书籍从创意到制作的整个发展过程。他们将是本世纪中国设计领域一支重要的队伍。是活跃在设计线的生力军
本书在世博会157年的大历史背景中，用浅显的语言及600幅珍贵图片，阐述了世博会视觉传播设计的理论与构成要素，对世博会的主题理念设计、地标建筑设计、会徽设计、吉祥物设计进行了精辟分析。同时列举了大量世博会视觉设计的经典应用案例，涉及以往世博会的海报设计、明信片设计、广告设计、服装设计、奖牌设计、纪念品设计、会场标识设计、交通工具设计等重要内容。 本书还梳理了历届世博会视觉艺术的发展轨迹，即从早期发生在世博会内的古典艺术沙龙展到雕塑设计、壁画设计的流行，以及终发展为当代世博会的公共艺术设计。 如果你是艺术设计学或是传播学专业的学生，本书能帮助你打开一扇通向学科交叉研究的大门。如果你是关注世博会历史的读者或有志于世博会物品的研究者、收藏者，这本图文结合的书也能助你启迪智慧，开拓思
家具设计是高等院校环境艺术设计、产品设计专业的一门必修专业课程。本书是作者多年教学、研究的总结，书中较为系统地介绍了家具设计的基本理论、中外家具发展流派、家具艺术风格演变和现代家具设计*研究成果等，并通过对家具设计的构思方法、构造、材料、加工方式、造型原理等方面的分析和介绍，探讨了家具设计与专业课程体系的相互联系，重点在于如何进行家具设计创新。本书重视教学方法及对学生创造性思维的培养，突出实用性与启发性，从理论与实践两方面进行讲解，反映了目前高校的教学规律。同时，每章节中均设置有课题，增强了教学互动性。本书是根据国内外*专业资讯和国内家具企业对家具专业人才的需求而编写的一本立足材料与工艺，专门训练现代家具设计的特色教材。本教材力求突出新内容、新设计、新工艺、新案例、新技术
本书的定稿是一个不断学习、不断实践的过程。作者多年的设计心理学的教学和研究的实践中，吸收国内外好的“设计心理”的理论知识，并在生产实践中不断探索和反馈，将“设计心理学”的知识体系得以完善和发展。 设计要“以人为本，别出心裁”，即所谓的“人性化设计”、“创新设计”，这是现代设计的两个根本点。基于此，本书在吸收以往教材重视消费者心理研究的同时，也将视野投向作为设计主体的设计师，关注设计师的心理、素质和风格，把设计思维特别是创造性思维的培养和训练作为完善设计师心理、提高设计质量的一个方面，这是本书的一大特色。 本书可以作为教材、教学及研究用书，除适用于高等院校、初中等专业学校、各类电大、夜大、网络学校及职业技术类学校艺术设计类专业课程，也适用于普通中小学、幼儿美术教师用做教学参考
知遁齐达内吗？当今世界足坛好的中场控球大师。 版式设计是平面设计的“中场发动机”，是设计这一支“球队”的灵魂。在版式“控制”技术的引导下，绚丽多姿的色彩、规范有序的图形、洒脱隽秀的文字将会变得生动有趣、丰富多彩……设计师借助字体讲述故事，借助色彩营造气氛，借助版式释放信息，借助图形表达感情……我们试图借助理性和感性所具有的普遍感受力，穿越情感的时间隧道，来探求和解读平面设计的机密，这个机密就是对平面版式形式的分解和注释……《版式设计(附光盘设计的起点高等院校艺术设计系列教材)》(作者刘波、祁凯)是一本女子书，一本实用的书，《版式设计(附光盘设计的起点高等院校艺术设计系列教材)》一本有助于学习设计之道的指导用书。
纤维艺术起源西方古老的壁毯艺术，在它的发展过程中又融合了世界各国优秀的传统纺织文化，吸纳了现代艺术观念、现代纺织科技的*成果，因而也有学者称它为既古老又年轻的艺术形式。应该说不管是从它的材料、工艺还是表现形式上，纤维艺术与纺织艺术设计都有着共同的渊源关系，在现代的发展中许多方面又是彼此交错、相互影响的。因而，从技术层面上说，他们之间不存在决然划分的界线。就某一个具体的作品而言，我们有时很难将它*地界定为是“纤维艺术”还是“纺织艺术设计”，这样的窘境在国内外的许多展览和著作中也是不鲜见的。 我国现阶段的纺织艺术设计，就技术手段而言与发达国家并没有太大的距离，笔者认为真正欠缺的则是在现代纤维艺术中鲜明地表现出的从区域文化背景、现代科技文化和人文精神要求上建立起来的对“形式感
由《城市画报》主办的“i-Mart创意市集”是国内首个针对以年轻人的市集交流性创意平台。创意市集i-MART，包含双重意思，既可以是IdeaMart(点子市集)，也可以看为I amart，(我是艺术)。创意市集是一个产生创意并使创意作品商品化的实验舞台，主张“给创意一个出口，有创意就有回报”，参与者有本地具实力的创作大师也有业余爱好人士，创意作品要求原创，品类不设置限制，可以是时尚设计、手工作品、潮流服饰、玩具精品，也可以是电影DV、图书唱片、工艺礼品、日用品等等。“i-Mart创意市集”也是新兴文化艺术的发布平台，不遗余力推动原创乐队、街头舞蹈、涂鸦、实验话剧、极限运动等各种形式的新文化。同时，创意市集长期进行网上交流和创意比赛“创意市集大赏”，而且定期举办创意讲座以提高创意阶层的整体水准。 iMART创意市集是中国内地首个针对
比之目前市面上常见的同类书，《设计新视点：艾利?泰雅的产品设计》以设计家和所擅长的品类为主题，显得更为专业。书中不仅表现了设计家在产品设计上独特的理念，同时还展现了那精致和富有创意的产品设计。《设计新视点：艾利?泰雅的产品设计》文字简洁，中英对照，文字与图版中的许多展现结构的图相对照，很容易感受到艾利?泰雅的设计理念的玄妙。
本书分为三篇，共十七个章节。篇从版式设计的基础原理开始，通过版式设计的构图元素、构成法则、图片和文字的编排、网格的应用，逐步深入地讲解版式设计的构图知识；第二篇着重讲解色彩对版式设计的重大影响以及应用技巧；第三篇是案例实战演练。在本书的后还提供了大量的成功案例，并对其进行分析展示，使读者在欣赏的同时也能提高自己的审美和设计能力，达到从入门到精通的终目的。
本书以林业院校家具设计与制造专业、木材科学与技术专业的专业知识体系为基础，同时参照工业设计、艺术设计等专业的相关内容编写而成。本书共分为家具与家具设计；家具风格与流派；家具品类与术语；现代家具设计师及其作品；家具美学与产品造型；家具基材与辅料；家具结构与工艺；家具装饰；法规与标准等9部分，共926条。本书系首次编写，因而形式上的不完善，内容上的疏漏在所难免。随着产业的发展，新的词汇和术语也在不断出现，都有赖在以后的修订中予以补充。对本书的不足和错漏，欢迎业内外专家、学者和企业家不吝指正。
《水彩笔下的100辆小汽车：技法与表现》一书以水彩绘制了一百辆左右的经典小汽车，展现不同历史时期、不同品牌汽车的特征。清新的水彩表现出来的汽车，不仅让人眼前一亮，而且为绘画爱好者增加了新的绘制对象。 汽车对于我们来说，再熟悉不过，多数时候，以工业产品的形式出现。 全书部分为水彩绘画的工具和技法介绍，第二部分为作画步骤，第三部分为作品欣赏。每一款汽车都有大致的年代、品牌、车型、特征介绍。
由于《元素的趣味：儿童书设计解析》综合了书籍中所有纯美的元素，具有其他书籍无法表现的趣味空间和美感。因此，它总是那么诱人，完美的设计体现在各种元素恰如其分的安排。只要需要，设计师可在书中加入许多元素，让故事演绎得更生动活跃。同时，为了需要也可减去繁杂的元素，使情节单纯、清澈，呈现以少胜多的完美。
《圣经 创世记》说，上帝用了7天创造世界万物，每一天做一件重要的事情。如果你想创造自己的事业，也需要做好7件事情。本书讲解了通过做好7件事情，帮你获得事业上的成功，取得经济效益。 管理一个创业公司需要持续的创新，也需要不断产生新的灵感。本书讲解了如何保持创新力的12个小技巧。这12个小技巧，能够帮助创业者是在自己的公司管理上可以做到持续创新，保持公司的气氛活跃、激发团队的工作激情。 我们现在提倡 大众创业、万众创新 ，可见，创新是创业活动的核心条件之一。那么什么是创新？如何创新？本书详细讲解了创新的概念，并对NP模式、NE模式、NS模式、P D模式、P E模式、P S模式这6种创新的形式进行了详细讲解，告诉读者们如何用适合自己的创新模式，做到创新创业。 本书记录了2015年夏，大连理工大学建筑与艺术学院工业设计系的
吴佩平、章俊杰编著的《产品设计程序与实践方法(实验性工业设计系列教材)》一共分为四章：章简单介绍了工业设计发展的历史以及工业设计包含的内容和特点；第二章按照产品设计开发的程序分小节讲解每一个设计流程，通过这一章的学习可以初步了解产品设计开发的基本流程；《产品设计程序与实践方法(实验性工业设计系列教材)》的第三章讲述了产品设计开发的思维模式，以及在设计过程中常用的实践方法；第四章用实践案例来解析产品设计开发程序以及如何具体应用各种思维方法，案例汇集了学生练习、设计竞赛、企业实际设计项目等内容，通过这一章的学习可以对前两章的内容有一个更加具体和深入的理解。对应不同的设计任务，具体的设计程序和适用的思维方法也都不尽相同，需要具体问题具体分析，灵活运用。
