广大身为“流行牺牲品”的读者们，这本书就是为你们准备的！独特的观察视角，让您能尽情领略精彩的高级时装界：这里有奇思妙想，有惊世骇俗，也有挑逗撩拨——时尚向您展示它不为人知的内在元素。 作者安波尔·巴托克为我们描绘750位时装设计大师的肖像：他们的奇闻轶事，他们的性格喜好。要谈时尚，必然不能绕开这些伟大的名字：可可·夏奈尔、伊夫·圣洛朗、拉尔夫·劳伦、让-保罗·戈蒂埃、阿涅斯·B、卡尔文·克莱恩、约翰·加里亚诺……作者用活泼灵动的笔触，把他们的外衣层层剥开，对本尊进行了细致入微的剖析…… 快请就坐，时装表演就要开始了！
本书介绍了鞋靴设计的整个过程，从了解脚部解剖知识、鞋的基本构成、对脚与鞋如何协调形成认知讲起，直至独立完成交付厂家的设计稿，最后还包括职业和教育的机会，为有心跻身于这个行业的人提供前期信息。本书也解答了有关鞋靴行业你可能遇到的问题，描述从灵感到最终表现的设计过程，包括实用的提示和作品设计的分步指导，并展示了重要设计师和鞋靴专家的作品。 本书揭示行业背后的关键技术，是鞋靴设计师和钟情于鞋靴爱好者的第一指南。
豪风专业书籍作为传播制服文化，推动行业发展的有力工具已经得到了社会及业内人士的高度赞誉和普遍认可，随着行业的发展，HARVON品牌也将不断推陈出新。在新出版的专业书籍中，豪风将现代服饰风格与岗位特点有机结合，全力将客户的企业文化内涵与服装的设计、工艺、面料融为一体，使豪风的服饰提供的不仅仅是一件衣服。这本图集就是这些新出版的专业书籍中的其中一本，里面提供的是工程服图。款式丰富、新颖。适合服饰设计从业人员或业余爱好者阅读。
豪风专业书籍作为传播制服文化，推动行业发展的有力工具已经得到了社会及业内人士的高度赞誉和普遍认可，随着行业的发展，HARVON品牌也将不断推陈出新。在新出版的专业书籍中，豪风将现代服饰风格与岗位特点有机结合，全力将客户的企业文化内涵与服装的设计、工艺、面料融为一体，使豪风的服饰提供的不仅仅是一件衣服。这本图集就是这些新出版的专业书籍中的其中一本，里面提供的是旗袍图。款式丰富、新颖。适合服饰设计从业人员或业余爱好者阅读。
本教材为天津美术学院科研成果，并应用于立体裁剪课程的教学中。书中以建立中国语序的服装立体造型观为出发点，以培养学生立体造型意识为目的。全书结构层层递进，先将裁剪技法与立体造型的空间感、设计美感融为一体，再将设计的内涵融八到技法之中，而成熟的技法又将设计推向创意。书中各章节采取了同步前行的学习方法，利于设计师的快速成长。内容设置由浅入深，系统地介绍了服装立体塑造的要点与裁剪技法。 全书由四部分内容构成。基础部分详细介绍了初级阶段所应掌握的服装塑造方法，通过基础款式详细介绍了布样塑造、确认、拓样、组装四个环节。面料部分介绍了纤维与面料的关系，针对面料在服装造型中的重要性，将面料与服装造型作了实物图例对比，为辨别面料的可塑性提供了参考。成衣与礼服作为学习的中级阶段掌握的内容
《纺织服装高等教育“十二五”部委级规划教材？高职高专服装专业项目化系列教材：女上装结构设计与工艺》以女上装制版工作流程为主线，对女上装生产常见的典型款式作系统的结构分解和工艺示范，着重表述女上装结构设计原理和方法、缝制工艺流程和技巧，以及结构设计与缝制工艺的关联性，为读者全面了解服装制版工作流程、掌握女上装制版职业能力奠定良好的基础。 《纺织服装高等教育“十二五”部委级规划教材？高职高专服装专业项目化系列教材：女上装结构设计与工艺》项目内容新颖，对于当前女上装结构设计和工艺技术水平具有很强的代表性，每个项目的工作任务从结构设计到成衣缝制工艺过程完整、步骤规范，具有很强的可操作性，尤其适合作为高职高专类服装结构设计与工艺教材，也适用于广大女装企业技术人员作参考。
本书分为服装设计概述、服装造型设计、服装构图设计、服装流行设计和服装色彩设计5个章节，结合大师的作品系统讲述了服装设计理论，适合广大时装设计爱好者和服装院校的学生使用。
《服装款式设计1688例》编著者石历丽。 《服装款式设计1688例》分为服装部件款式设计图、女装款式设计图和男装款式设计图三部分，以1688例丰富的原创绘制黑白款式图，表现了近期新服装款式设计理念与独特服装质感，诠释了服装流行趋势、形式美法则及服装款式构成等知识。 本书服装款式设计新颖，图片清晰，既是服装设计专业的实用性教材，也可作为服装款式设计图学习和借鉴的推荐工具书与速查手册。
为了更好地体现中式服装的特有魅力，本书在介绍立体裁剪与制板技术的基本原理和方法的同时，通过二十多个服装款式实例，具体说明如何运用立体裁剪法设计中式时装和礼服的结构造型，并用照片的形式真实记录了样衣的试穿、假缝及获取服装纸样的动态过程，使之生动、形象、一目了然。对立体与平面之间的互动关系，面料的褶饰设计与再创作等诸多理论与实践问题作了较为详细的阐述。总之，我们力求吸收、融合中西方现代服饰文化的特点，使传统与现代、艺术与技术获得完美的统一。
每年春季，国内各大艺术院校都要招收具有较高水平和素质的美术专业考生。每年都有大量的青年学子，满怀希望和热情地参加各高校的美术专业考试。如何能够以优异的成绩进入高等美术教育的殿堂，是每个考生所面临的紧迫问题。 各美术院校虽有其自身的特点，所设科目不尽相同，但专业基础课的教学要求基本是一致的。如素描、色彩、速写等科目是必考课。为此，我社出版了《美术专业应试指导丛书》，书的作者都是国内有实力的美术院校中具有多年教学经验，直接参与招生和判卷工作的教师。 本套丛书力求适合当前考生的普遍要求，从实际出发，有的放矢地阐述考试科目的设置、目的要示、考试范围、命题方式等内容。除了少量的典型试题、考生作品点评外，用主要篇幅介绍了入学后的学生作业和教师的示范步骤作品，以期全面深入地指导
《时装画手绘表现技法》涵盖了时装画学习中各个层面、不同环节的内容，展示了百余幅精美范画，并逐一对多个案例进行了步骤详解。《时装画手绘表现技法》内容设置合理，层次清晰明确，理论讲解精辟，风格技法多样。不论你是专业院校的学生、服装行业从业者还是设计爱好者，《时装画手绘表现技法》都能帮助你了解时装画技法的基础法则，在短时间内有效提高绘画水平。 《时装画手绘表现技法》旨在为读者提供一套完善而系统的学习流程，不仅对时装画的绘制技法及绘制过程中常见的问题提供详尽而具体的答案，还希望培养读者对时装色彩的掌握、服装面料的了解、服装类型的认识，以及对时装画艺术表现形式的审美和时尚流行的敏感度，为下一阶段的学习奠定坚实的基础。
刘婧怡编著的《时装画手绘表现技法》涵盖了时装画学习中各个层面、不同环节的内容，展示了百余幅精美范画，并逐一对多个案例进行了步骤详解。 《时装画手绘表现技法》内容设置合理，层次清晰明确，理论讲解精辟，风格技法多样。不论你是专业院校的学生、服装行业从业者还是设计爱好者，《时装画手绘表现技法》都能帮助你了解时装画技法的基础法则，在短时间内有效提高绘画水平。 《时装画手绘表现技法》旨在为读者提供一套完善而系统的学习流程，不仅对时装画的绘制技法及绘制过程中常见的问题提供详尽而具体的答案，还希望培养读者对时装色彩的掌握、服装面料的了解、服装类型的认识，以及对时装画艺术表现形式的审美和时尚流行的敏感度，为下一阶段的学习奠定坚实的基础。
美丽的服饰天天滋润着我们的生活。跳跃的色彩，别出心裁的手工，都在本书精美的刺绣中予以表达，如醉人的清风，飘然而至，韵味无穷。
《女下装结构设计与工艺(高职高专服装专业项目化系列教材纺织服装高等教育十二五部委级规划教材)》(作者袁飞)作为服装设计专业项目化系列教材之一，内容涵盖女下装典型款的制板、缝制工艺知擞与技能。 《女下装结构设计与工艺(高职高专服装专业项目化系列教材纺织服装高等教育十二五部委级规划教材)》项目设计以真实的工作过程为依据，共分成四大项目：项目一主要涉及下装与人体的关系以及基础缝制工艺的相关知识和技能；项目二为下装零部件工艺；项目三为裙装结构设计与工艺；项目四为裤装结构设计与工艺，从款式分析人手，设定成品尺寸，并进行结构制图与样板制作，最后完成工艺制作，通过项目的完成来实现教学内容的落实。 本书图文并茂，教材内容清晰易懂，是一册适合高职高专的项目化教学用书，也可作为服装中专学校、服装职工、技
在意大利，汇集了很多蜚声世界的时装设计大师。他们在这里生活，在这里创业，赢得了无数的掌声，缔造了无数的辉煌。 旅居意大利的时装记者Stella Chen，在与这些大师们的交往过程中，体验到了创造时装的美妙和艰辛。在这本书中，她用图片、用语言把种种感受讲述给我们。 书中共包含意大利23位*设计师的生平介绍、代表作品和亲笔签名。内容丰富、图片精美，具有保留收藏价值。
本书共分八章，包括服装画概论、服装画人体的表现技法、着装技法、上色技法、艺术表现技法、画料质感的表现技法、服装画的风格，以及服装新款100例。《服装画技法》内容介绍具体详细、图文并茂，并配以大量的示范作品和详尽的步骤图，能帮助读者在较短的时间内掌握服装画的要领，对初学者有很好的指导意义。
