《生活手帖》,日本战后新生活美学的代表刊物,风靡日本70余年。作为《生活手帖》创办人之一,花森安治担任主编30年,手制作封面、绘制插画、设计版式,一期不落,用天才般的手艺塑造了《生活手帖》独特的设计美学。本书为花森安治一百年诞辰纪念版,收录花森安治所作153张封面,160余幅精彩手绘、草图,以及珍贵的现场照片。 每天读一遍,都会感到很幸福。
魏李颐墓志,未见著录。形制尺寸不详。此本为剪裱本,计八开。正书,计三百八十二字。北魏正光元年(五二○)刻。此书结体端严峻整,用笔方劲。是北魏墓志中的佳作。
李多木,陕西书画研究会会长、陕西省美术家协会会员、中国工艺美术家协会会员、中国国画家协会培训中心教授。李先生四十余年涉猎多元绘画,主攻花鸟画卓有成就。能将巴山蜀水的灵秀风采与长安画派的犷放笔墨有机地融为一体。其作品既有写生写实的造型功力,又有写意迂想的浪漫神采;既有风花雪月的清纯,又有浓艳富贵的热烈。诗情画意,清新隽永。擅长画牡丹、孔雀等题材作品。所画牡丹雍容华贵,却无艳俗之感;所画孔雀高贵华丽,却未见尘俗之气。在强调真实、细致的同时,更有文雅的内在气韵,笔墨间洋溢着情趣,线色中蕴涵着深沉。本书是其牡丹写意画作集。
《装帧之美》由日本设计大师铃木成一亲自挑选在他长达近三十年的设计生涯、八千件的作品中,代表性的一百二十件作品,并且详细说明每一本书的设计概念、用纸的选择,以及印刷加工的技术方法。 《装帧之美》从书籍设计的九大创意点切入,由铃木成一亲自述说他如何藉由不同的创意思考来实行设计。
?William?Leavitt(威廉姆·里维特)的这套吉他教程,作为伯克利音乐学院吉他课程的基础教材,经受住了时间的检验,并获得了无数吉他学生和教师的认可,培养出了诸多吉他名家。在掌握了册书中的内容之后,这本中阶吉他教程将继续之前对旋律,音阶,琶音和和弦的学习,并将指法延伸到整个指板。本册书也涉及到了音程,和弦声部,即兴演奏,节奏吉他技巧,二重奏等。
字体看似平凡,实际上没有哪个运用于商业的平面设计不涉及字体设计。本书出自德国知名平面设计师之手,从平面设计学、符号学、心理学等角度,详尽阐述字体设计与运用的原则,以及字体对于出版、传媒等行业的深远影响。
当你开始设计工作时,是否常常遇到“应该怎样排版”的问题,随之而来的还有:版式设置、网格、分栏、字体、字级、开本大小、纸张工艺、印刷工艺和装订形式等等的问题。虽然不断摸索、学习、反复修改设计稿,还是会觉得自己一知半解,甚至开始怀疑自己是否合适这类型的设计工作?其实这只是基础知识掌握得不够扎实造成的。《设计@书》将解答你对书籍设计的各样知识与技术问题。
李多木,陕西书画研究会会长、陕西省美术家协会会员、中国工艺美术家协会会员、中国国画家协会培训中心教授。李先生四十余年涉猎多元绘画,主攻花鸟画卓有成就。能将巴山蜀水的灵秀风采与长安画派的犷放笔墨有机地融为一体。其作品既有写生写实的造型功力,又有写意迂想的浪漫神采;既有风花雪月的清纯,又有浓艳富贵的热烈。诗情画意,清新隽永。擅长画牡丹、孔雀等题材作品。所画牡丹雍容华贵,却无艳俗之感;所画孔雀高贵华丽,却未见尘俗之气。在强调真实、细致的同时,更有文雅的内在气韵,笔墨间洋溢着情趣,线色中蕴涵着深沉。本书是其牡丹写意画作集。
中国绘画艺术,渊源有自,与吾国文明紧密相连。自晋顾恺之,千数百年来,流派纷呈,名家辈出。遗憾的是,我们至今尚无一部、全面介绍历代绘画、画家的著作。为填补这一缺憾,让读者更详实地了解中国绘画文明和历代画家,我们编辑了这套大型丛书。丛书分古代和近现代两个部分。古代画家上自顾恺之、吴道子、王维、下继宋、元、明、清诸贤,凡60余人,每人(个别2-3人)一集,近现代部分包括齐白石、黄宾虹、潘天寿、周思聪等,凡30余人,每人一集,由郎绍君、张志欣主编。 本丛书为大32开精装,铜版纸彩印,包括画家生平学行、艺术历程、绘画风格、谈艺录、各家评论、年表、传世作品目录等,并收入画家大量的生活、工作照片和近200幅绘画作品,资料详实,图文并茂,既有较高的学术性,又有的可读性,是专家、学者研究中国画家不可多得的
《名侦探柯南原画全集(1994-2002)》是柯南全最权威的原画收录!大师作画过程、手法大揭密!漫画封面、插图全彩呈现!特17张全彩抄大拉页!青山刚昌 高山南秘密对谈!金质典藏,绝不可错过!被黑衣男子灌下毒药的新一,居然变成了小学生!!虽然跟大人们说自己就是新一,但小孩子的外表让大人们都不相信他。能够依靠的只有住在隔壁的阿笠博士了……好容易让博士相信了自己,正在家里商量对策时,小兰出现了……情急之下带上爸爸的备用眼镜的新一,看到书上的作者后随口给自己起了个假名叫做“江户川柯南”……!!
《叶雨书衣》一书选入七十余种图书装帧设计作品,可说是范用先生的代表作。为了全面展示这些作品的内涵,除封面设计外,还选择了一些扉页、目录页、正文版式乃至书中广告的设计,并对每一本书的内容及相关设计背景做了介绍。所以,这部书也可以说是对三联书店老版本的一次有趣的回顾和把玩。
李多木,陕西书画研究会会长、陕西省美术家协会会员、中国工艺美术家协会会员、中国国画家协会培训中心教授。李先生四十余年涉猎多元绘画,主攻花鸟画卓有成就。能将巴山蜀水的灵秀风采与长安画派的犷放笔墨有机地融为一体。其作品既有写生写实的造型功力,又有写意迂想的浪漫神采;既有风花雪月的清纯,又有浓艳富贵的热烈。诗情画意,清新隽永。擅长画牡丹、孔雀等题材作品。所画牡丹雍容华贵,却无艳俗之感;所画孔雀高贵华丽,却未见尘俗之气。在强调真实、细致的同时,更有文雅的内在气韵,笔墨间洋溢着情趣,线色中蕴涵着深沉。本书是其牡丹写意画作集。
中国绘画艺术,渊源有自,与吾国文明紧密相连。自晋顾恺之,千数百年来,流派纷呈,名家辈出。遗憾的是,我们至今尚无一部、全面介绍历代绘画、画家的著作。为填补这一缺憾,让读者更详实地了解中国绘画文明和历代画家,我们编辑了这套大型丛书。丛书分古代和近现代两个部分。古代画家上自顾恺之、吴道子、王维、下继宋、元、明、清诸贤,凡60余人,每人(个别2-3人)一集,近现代部分包括齐白石、黄宾虹、潘天寿、周思聪等,凡30余人,每人一集,由郎绍君、张志欣主编。 本丛书为大32开精装,铜版纸彩印,包括画家生平学行、艺术历程、绘画风格、谈艺录、各家评论、年表、传世作品目录等,并收入画家大量的生活、工作照片和近200幅绘画作品,资料详实,图文并茂,既有较高的学术性,又有的可读性,是专家、学者研究中国画家不可多得的
书本,到底是怎样做出来的?当你捧着手上这本书时,请试想:书的版型该如何选择?开本该如何制定?内文版式该如何设计?页数该如何计算?什么样的纸张 适台表现图书内容?什么样的装订方式吏便于阅读?印刷的原理究竟是什么? 我们习惯于翻读书本,却对“书的身体”知之甚少,除了爱书人,即便是编辑、美术设计等专业人士亦是如此。 日本以“编辑狂”知名的书界闻人松田哲夫,以“作为物件的书籍”为兴趣,发起了这次旅程,进入各个现场参观考察并实践参与,直接访问专业人士,撰写《恋上书(一本书是如何做出来的)》一书,以轻松的心情向读者讲解了关于书籍制作的个中奥秘。
《装帧之美》由日本设计大师铃木成一亲自挑选在他长达近三十年的设计生涯、八千件的作品中,代表性的一百二十件作品,并且详细说明每一本书的设计概念、用纸的选择,以及印刷加工的技术方法。 《装帧之美》从书籍设计的九大创意点切入,由铃木成一亲自述说他如何藉由不同的创意思考来实行设计。
李多木,陕西书画研究会会长、陕西省美术家协会会员、中国工艺美术家协会会员、中国国画家协会培训中心教授。李先生四十余年涉猎多元绘画,主攻花鸟画卓有成就。能将巴山蜀水的灵秀风采与长安画派的犷放笔墨有机地融为一体。其作品既有写生写实的造型功力,又有写意迂想的浪漫神采;既有风花雪月的清纯,又有浓艳富贵的热烈。诗情画意,清新隽永。擅长画牡丹、孔雀等题材作品。所画牡丹雍容华贵,却无艳俗之感;所画孔雀高贵华丽,却未见尘俗之气。在强调真实、细致的同时,更有文雅的内在气韵,笔墨间洋溢着情趣,线色中蕴涵着深沉。本书是其牡丹写意画作集。
《期刊报纸设计》是“版式设计精品艺术丛书”之一。本书主要分为七章内容:“初步认识期刊”“初步认识报纸”“版式设计的基本原则”“版式设计综合应用”“版式设计在期刊和报纸中的应用”“图片在版式设计中的应用”“色彩的处理”。作者围绕期刊报纸设计的主题,系统介绍了期刊和报纸的基本概念、发展历史及其设计方法和原则等,并列举了大量期刊和报纸的版式设计案例,详细地介绍了期刊报纸设计中的重点内容和注意事项。全书主次分明,内容丰富,图文并茂,讲解深入浅出,所选取案例典型且极具参考借鉴性,便于读者在掌握理论知识的同时更好地将其应用于实践,具有实用的教学参考意义。本书内容全面、知识体系完整,逻辑性强,市场受众广泛,针对性强,有较高的教学实用价值和市场实用价值,适合作为高等院校及自学考试专业培训等