敦煌父女，薪火相传。常书鸿、常沙娜敦煌主题艺术珍藏集，致敬永远的敦煌。 1935年，留法学生常书鸿在巴黎塞纳河畔的书摊上，偶然发现考古学家伯希和编撰的《敦煌石窟图录》，看后激动不已。从此以后，他心心念念要回到中国，重新认识祖国的文化历史。40年代，常书鸿带着全家人在只有零零落落的骆驼刺和芨芨草的沙漠里艰难行进，终于来到鸣沙山下，组织筹建了敦煌艺术研究所，展开持续一生的敦煌石窟研究保护工作。在父亲的影响下，少女常沙娜结缘敦煌，践行父亲的艺术生命，后又在林徽因等前辈的指导下，通过工艺美术设计与教育的方式，将敦煌艺术之美传递给世界。 本书收录 敦煌守护神 常书鸿、 永远的敦煌少女 常沙娜横跨80余年、各个时期的敦煌主题艺术创作。题材多样，涵纳各朝代敦煌壁画复原临摹、整理、再创作作品百余幅，部分为此
本书以几百件开罗埃及博物馆藏品为主体，首次通过大量高清图片加文字说明的形式，超大规模地展示了跨越千万年的古埃及文物藏品。除了众所周知的图坦卡蒙珍宝，还有令人印象深刻的雕像、壁画、珠宝和生活用品等，它们来自吉萨、萨卡拉和达舒尔金字塔建筑群、底比斯王室墓葬群和卡尔纳克神庙等遗址，全面系统地展现了有关政治、经济、军事、文化等古埃及的方方面面，为读者梳理古埃及历史文化的变迁，揭示古埃及人对生活的憧憬和对来世重生的美好愿景，展示人类的智慧结晶。
《如果国宝会说话（*季）》 《如果国宝会说话（第二季）》
这是一本集合了百余位艺术家的插画集。《日本插画师年鉴ILLUSTRATION 平成》收录的作品包罗万象，反映了多彩多姿的流行文化、当代艺术潮流，也收录了在网络掀起话题的作品。对于插画家的粉丝，或是以插画为志业、梦想成为插画家的相关工作者来说，本书更是每年必收的圣经。
本书共分为七个章节，按照历史时间的发展顺序讲述欧洲古董珠宝简史。章节包含文艺复兴到拿破仑一世时期，这是因为在欧洲古董珠宝交易中，这个历史时期的古董数量非常少，大多都藏于博物馆中。而且在这个大历史时段内，由于宝石材料、工艺、贸易、政局、宗教、战争的限制，宝石的发展其实非常有限，所以全部归列于章节之中。关于爱德华时期和新艺术时期，这两个时期其实在年代上几乎是同时进行的，但由于此二者的发展来源、艺术风格、时尚和理念完全不同，而且都是古董收藏中非常重要的两个项目，所以为它们单列且用了完全不同的格式去描述这两块内容。在每一章节的内容里，都会先为大家简要概述这个历史时期里，对于珠宝的演变发展起到关键性作用的历史背景，包括政治、军事、时尚、社交生活等。之后再为大家详列每一个历史阶段里的不
法国国家自然博物馆收藏着世界上*丰富的犊皮纸博物画，但这是它首次以一本宏伟巨著的方式向这一历史遗产致敬。通过近四个世纪的收藏，犊皮纸博物画以独特的方式记录了 生物的多样性 。 作为彰显皇家荣耀的工具，其苛刻的要求、高贵的品质使得犊皮纸成为了它的媒介。它也是科学工具，传播当时仍鲜为人知的知识。正是在新建立的国家自然博物馆内，这一皇家藏品历经了法国大革命，与教学和研究紧密相连。在这个过程中，自然博物馆不断丰富和充实犊皮纸博物画藏品，使之成为了科学样品收藏，圆满地完成了历史使命。 这些藏品曾被各领域教授广泛用于课堂教学，也曾被放在展厅内向公众展示，如今这些脆弱的珍品被精心地保存在中心图书馆的储藏室中。但保存并不意味着保密。自然博物馆一直致力于传播这些图像。所有的研究人员、业余爱好者、
这是给雪茄行家的*好礼物。雪茄是一种崇拜，也是一种文化。本书介绍了所有重要的雪茄品牌及它们的系列产品，同时也介绍了雪茄的历史、种植区域及生产国家。书中展示了约400个雪茄品牌，其中包括所有哈瓦那品牌，并将每个品牌的经典系列一一呈现；90种雪茄规格，从绝世典藏到大众常见，每一种都给出了极其专业和标准的参考说明。 书中所展示的雪茄图片全部原大尺寸呈现，完全标注参考价格。另外，作者根据自己多年的经验，还介绍了不同品牌及规格雪茄的适合人群和个人的品吸体验、品吸时长。本书是目前为止国内关于雪茄*全面的百科全书式著作。
这是一本关于如何鉴赏国画的通俗读物。 作者马菁菁在书中沿袭了欣赏中国画的基本思路，介绍了不少专业级的书画鉴赏小技巧。可以说读完这本书，再看到中国古代国画，你就可以从构图风格、技法、颜色等几方面立刻判断出画作的年代。 本书以时间为线，简述了一千六百多年的中国绘画历史，从不同时代的国画大家和他们的代表作入手，教会读者基本的观赏方法，顺带把布局风格、纸张、印章等鉴赏窍门解释清楚，甚至还讲清楚了画家之间的师徒关系！ 例如：皴擦是判定画作年代的分水岭，五代十国宋初之后的画作才有出现皴擦技法；有画家名字的是宋及宋以后的作品，没有画家名字的是唐及唐以前的作品；如果一幅纸本画说是元代以前的，那么百分之九十以上都是假的。 读完本书，你不仅可以了解到传世名画中的隐秘往事，也能懂得怎样欣赏一幅
英国皇家园艺学会珍藏瑰宝， 积累近四个世纪的非凡植物版画与经典文本， 于卷帙浩繁中抽丝剥茧， 寻踪蔷薇属植物的前世今生。 英国皇家园艺学会的林德利图书馆是全世界的园艺图书馆，馆内藏有举世无双的植物学珍稀书籍与植物艺术画。馆长布伦特 埃利奥特博士借本书向备受人类喜爱的蔷薇属植物致敬，他带我们穿梭时空、横跨古今，见证蔷薇属植物的传奇育种历程。作者甄选出与蔷薇属植物有关的远古传说、育种轶事和戏剧诗歌，其间穿插多幅手工彩色版画，全方面展现蔷薇属植物的美丽风情。
精选50幅达 芬奇杰作背后的象征和意义，还原一代奇才达 芬奇的创作轨迹，包含圣母玛利亚、圣徒、使徒等闻名于世的人物肖像画，还有他为机械和军事所做的创作等。同时，作者还从达芬奇的同辈人中精选了同类型的创作来与达 芬奇的创作形成联系。全书紧扣达 芬奇艺术杰作本身，或全貌、或局部地解读藏在艺术杰作中的秘密，让我们彻底读懂杰作的意义。同时，透过模切窗口，让我们的眼睛更便捷地聚焦于画面的细节，增强了欣赏每幅杰作的趣味性。
在中国古代文化史上，陶瓷器是一种独特而重要的载体，它们凭借着坚实的质地、稳定的性能，得以保存千年万年，记录下古代社会的生产、生活、科技、艺术等诸多信息。考古资料不断丰富，材料不断更新，陶瓷史的研究也随之不断深入和系统化，逐渐形成了古文献学、考古学和文物学三足鼎立的知识格局。将学者们的研究成果和经验，总结、整理、公之于世，是一项十分必要和有益的工作。近年来，随着文物宣传工作的开展，古文物已不再是令人敬而远之的神秘之物，它日益吸引众多业外人士，参与到保护、收藏和研究的行列里来，陶瓷是其中的大宗项目。因此，对相关工具书的需求大大增加。《中国古陶瓷图典》的编写工作，就是在这样的背景下展开的。 《中国古陶瓷图典》的收词范围，限定在中国古代至近代境内生产的陶瓷器及其传统烧造工艺
《昆仑之书：限量珍藏版》全面、系统、深入浅出地介绍了中国神话主角 昆仑 ，串联起中国上古神话。书中内容取材自《山海经》《淮南子》《神异经》《太平御览》等历代古籍，结合近现代以来的神话学研究成果，进行了故事化提炼和加工，全景式、视觉化呈现昆仑的地理、历史、文化、风物、传说，兼具知识性、故事性和艺术性。上百种山水传说、神人鸟兽、仙花异草，150余幅具有中国古画DNA的纯手绘插画，复原 万山之祖、万水之源、众神之乡 昆仑山的神秘气象。 神话是世界文化的 最大公约数 ，是过去的科幻、未来的源泉。全书通过八个章节，解答神话源头昆仑山的原始状态、神话状态、形象演变及其作为文化共识的地位来源，聚焦昆仑山神话传说、景物分布、宇宙的隐喻、神仙和动植物等不同方面，力求从多个角度展现昆仑山的神奇。在文字解读外，
本书以大幅精美彩图为特色。每一件国宝都以高清晰度的照片展示, 捕捉了其细节和精湛工艺。无论是玉器、陶瓷器、青铜器还是书法绘画, 每个国宝都以其独特的艺术风格和精美的工艺令人惊叹。这些彩图不仅展示了国宝的美丽外观, 还突出了其精细的纹饰和考究的细节, 使读者仿佛亲临国宝的身边, 沉浸在其绝美的艺术之中。本书的专业解说文字是其另一个独特之处。每件国宝都配有详细的解说, 涵盖了其历史背景、文化意义、艺术特点等方面的内容。
一部珠玉集，半部先秦史。纵观东周时期珠玉佩饰的演化脉络，整个过程中都是交织在各种历史典故中和社会变迁中，在中国历史文字里，关于玉的的字和词也不计其数，足见珠玉在中国历史文化长河中的重要角色。本书的内容以东周时期的玛瑙佩饰、水晶制品、以及一些有瑕疵和残缺的标本为介入点，作者对这个时期的此类文物做了大量的考察与研究。作者花费十多年的研究心血与考证，在有限的考古资源中根据一些痕迹推理提出了诸多的可能性，同时又穿插了一些历史传说和故事，包括一些考察过程中的故事插曲，极具趣味性，这些在书中都一一呈现，供广大爱好者与学者一起研究探讨。
《海物奇谈》是西方已知*早的彩色海洋生物图鉴，*次出版于1719年，由荷兰出版商路易 勒纳尔整理编纂，收录了460幅东印度群岛（今印度尼西亚诸岛屿）海洋生物彩图，包括鱼类、甲壳类、节肢动物等。这些精美图画展现了当时人们对海洋生物的独特认知，提供了大量宝贵信息，反映了当时的生物多样性，是18世纪重要的博物学和艺术著作。 现在，《海物奇谈》*次以中文版与读者见面。书中生物均按照现代生物分类法（林奈二分命名法）重新定种，亦在版式设计上做了优化：书页正面为原版图版，反面为中文译文，在完整保留原书风貌的同时提升了科普功能性。读者可将此书作为艺术图集收藏，也可以此为起点，解锁更多海洋生物知识，开启海洋奥秘探索之旅。
《照夜白》是一部山水画札记。书名来自唐玄宗的名驹“照夜白”，取其字面的意象——水墨山水的黑是物象，是黑夜，白是空无、水和云光。全书分为五个部分“山中何所有”“时间中的风景”“空隙之美”“鸟之双翼”“山水小史”，合计70余篇文章。作者结合具体的画作与自身的绘画经验，以散文般的诗性语言，立足山水画的笔墨、空间、构图等基本概念，探讨了一些司空见惯但有趣的话题： 辑“山中何所有”，回答的是“当我们看山水画时，我们在看什么”的疑问，文章从山水、山水诗和山水画的关系讲起，探讨诗歌与绘画意境的生成，山水如何从荒野变为人文景观。第二辑“时间中的风景”，分析中国画中暗藏的独特时空观，以及古人如何在画中营造高远、深远、平远的空间感，乃至所谓的“移步换景”又是如何实现的。第三辑“空隙之美”，以美学讨
《孤芳自赏的尺度》集结了新潮社老牌杂志《艺术新潮》读者票选No.1的人气连载，出版后获《日本财经新闻》《周刊文春》《家庭画报》等20家日本纸媒盛赞。50篇美文和50件美物，揭秘北野武、白洲正子、川濑敏郎、村上隆、芹泽銈介、中村好文以及几乎所有日本当代工艺创作者推崇的卓越 慧眼
位于西班牙马德里的普拉多博物馆，建于18世纪，被认为是世界上伟大的艺术博物馆之一，亦是收藏西班牙绘画作品全面而经典的美术馆。 普拉多博物馆馆藏中的重磅是世界大师们的绘画作品，大约有8600幅之多。这里是世界上藏有西班牙国宝艺术家委拉斯贵支、戈雅之作品丰富的博物馆，也是藏有荷兰画家博斯的作品丰富的博物馆。馆内同时藏有拉斐尔、米开朗基罗、提香、鲁本斯、伦勃朗、丢勒、波提切利、委罗内塞等大师的作品。如此多的杰出人物和杰作汇聚一堂，这在全世界只有很少的艺术博物馆能够做到。此外，馆藏还有大约五千幅素描、两千幅版画、一千种硬币及奖章、两千种装饰品及其他雕塑艺术品。 本书将普拉多馆藏的世界艺术珍品置入它诞生的年代、环境，带领读者在历史的语境中更好地理解这些作品的重要性和杰出性。同时，也由此展现了
云冈石窟位于中国北部山西省大同市西郊17公里处的武周山南麓，石窟依山开凿，东西绵延1公里。存有主要洞窟45个，大小窟龛252个，石雕造像51000余躯，为中国规模大的古代石窟群之一。 《中国石窟 云冈石窟（一）》以高质量的图片呈现了云冈石窟，适于研究及收藏。
本书以《中华再造善本》（一期、绩编）影印底本为研究对象，辑录各底本内钤盖印章凡6449方汇编成册，时间跨度自宋元时期，迄至当代，涉及底本1178种，印主、机构等凡1000余家。本书分上、下两册，上册收录印章图像及其释文；下册收录各印所对应之钤印出处，同时将可考印主附于藏书印与释文之后，并对其生平作简要介绍。全书编排顺序均以印章释文字头笔画排列，图形类印章附于最末。为方便使用，书后编有印章释文及印主索引，并附《见收〈中华再造善本〉底本书目信息表》。 本书不仅具有艺术鉴赏性和基础核查功能，兼具对古籍钤印及其底本之版本鉴别、递藏考察、史料参考等价值，差可告慰前贤，以启来者。
曼生壶是清中期溧阳县令陈鸿寿（字曼生）和艺人杨彭年合制的紫砂壶，因文心匠意与金石趣味巧妙结合而成为经典之作，对清中晚期以来的紫砂艺术产生了深远影响。本研究从金石学与紫砂艺术的关联入手，通过宏观论述与微观分析，讨论曼生壶的创生和传播语境，并对造型与工艺，铭文与装饰等本体进行全面分析。既注意造型与装饰等设计层面的视觉元素，又考察工艺特性，生产及合作范式等文心与匠意交融整合的内在联系。运用器物形态学与人体工学结合的方法分析形态、功能，并结合文献与实物，探寻曼生壶与金石学深度融合的全过程，剖析其审美、取法、设计、传播和金石学的关系。
中国传统家具发展到明至清前期，达到*的黄金时代。这时期的家具，采用了性坚质细的硬木作材料，在制作上榫卯严密精巧，造型上简练典雅，风格独特，公认是一个重要的家具流派，专称为 明式家具 。其优秀制品不仅被视为艺苑奇珍，而且对现代家具的影响也日益显著。 明式家具在近四十年来备受西方人士所赏识与重视，曾出版了几种有关它的著述和图录，反而在中国尚无这方面的专著。王世襄编著的这部《明式家具珍赏》及其姊妹篇((明式家具研究》专著，不仅填补了这个使人遗憾的空白，而且还后来居上，在家具研究的广度和深度方面都远超前人。 本书编著者王世襄是当世首屈一指的明式家具研究专家，致力收藏和钻研中国传统家具达四十年。他从自己的和全国其他公私藏处中精选出162件明式家具珍品，分门别类，并按器形由简而繁，造型由基本形式到
2017年3月，一批阿富汗国家博物馆珍藏文物走进故宫博物院，以 浴火重光 为题，在午门东雁翅楼盛大展出。展览主题彰显了这批珍宝极其特殊而惊险的传奇经历，吸引广大中国观众的目光。故宫展览结束后，这批珍宝先后赴敦煌研究院、成都博物馆等 6 地巡回展出，所到之处皆掀起公众对阿富汗文明与文化关注的热潮。此展原计划第 7 站抵达南京博物院，之后即将离开中国。机缘巧合的是，为配合 亚洲文明对话 ，国家博物馆将作为主场举办 亚洲文明联展 ，而这批阿富汗文物则有缘在赴南京之前重回北京，作为 亚洲文明联展 之分展，在清华大学重装亮相。本书即在原有清华展览图录的基础上，在保持原书内容的基础上，重新编排，增加了全新的图片的研究文章。 本书集结了阿富汗为珍贵的艺术珍品，堪称阿富汗的 国家宝藏 ，其中包含了230余件（套）文物，按
