作为华语乐坛具有影响力的乐队,Beyond的作品流传甚广。《乐与怒:Beyond传》以另一种形式,恰与Beyond的音乐形成互文。 作者收集、整理、研究了大量文献,采访了十余位Beyond历史的参与者和见证人,发掘出大量鲜为人知的故事,全面、系统、客观地展现了Beyond从创队到当红直至解散的曲折历史,尤其挖掘了黄家驹的成长史、创作史与思想质地。书中还首次梳理了家驹的感情史,以及乐队成员在世纪之交分别的诸多原因。 作为Beyond的shou部全传,作者以其专业的精神和诗性的笔触书写了一部Beyond真正意义上的 乐与怒 史,是广大歌迷和相关研究者深入了解Beyond的佳作。
本书是蜚声国际的英国传奇乐队 皇后 的主唱弗雷迪 莫库里的传记。弗雷迪闪耀着与生俱来的舞台王者魅力,拥有卓越的创作才华,皇后乐队众多大热金曲,如《波西米亚狂想曲》《我们是冠军》《我的挚爱》等,都出自他手。弗雷迪的作品和人格魅力影响了无数人,逝世数十年,他仍被世人铭记,备受推崇。2018年火爆全球的音乐传记片《波西米亚狂想曲》重现、证实了弗雷迪其人及其作品的不朽魔力。 这本传记的独特之处在于,其作者彼得 弗里斯通是追随弗雷迪十二年,直至送弗雷迪体面辞世的私人助理,他也是电影《波西米亚狂想曲》的顾问。弗里斯通细心照顾弗雷迪的饮食起居,是弗雷迪亲密的朋友之一,本书的原版副标题为 世界上了解他的人写的私密回忆录 。弗里斯通的回忆录没有见解独到的音乐批评,所述之事看似琐碎且语言平实,但饱含深情,娓
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众多令人仰慕的作曲家都曾被卷入动荡的历史大潮中。莫扎特、贝多芬、威尔第、德彪西、肖斯塔科维奇 只要聆听他们的音乐,几百年的历史浮沉就会再现眼前:我们似乎可以闻到法国大革命的气息,看到一个统治时期的辉煌与衰落,甚至感受到旧时独裁政权的冰冷。一个又一个音符划过耳畔,我们仿佛又经历了他们当年所经历的,连他们的时代也变得熟悉起来。音乐里蕴藏着令人意想不到的能量。当然,我们可以单从艺术的角度来欣赏这些作品,但我们无法否认:音乐家们也在乐谱中讲述着自己的信念,勾勒着周遭的社会百态,描绘着心中的理想世界。
鲍伊,表演家。鲍伊,唱作人。鲍伊,时尚符号。这位多才多艺的艺术家、潮流偶像,像变色龙一样,不断更新自己的舞台形象,模糊着艺术、表演、时尚与音乐之间的界限,给流行音乐与文化带来了巨大冲击。他以多种音乐形式创作了诸多金曲,在全世界卖出了数以百万计的唱片。 这本视觉盛宴展现了鲍伊*精彩、*震撼的照片:从早年不为人知的戴维 琼斯,到世界著名的音乐传奇、时尚符号与不断演变的超级巨星;有大众熟悉的著名照片,也有罕为人知的稀有照片,大多出自当代著名摄影师之手,展现了大卫 鲍伊传奇生涯的万千瞬间。
音乐是无国界的艺术语言, 是我们生活中不可或缺的部分。DK精选中世纪以来的158位音乐家,通过一段段鲜活的人物故事和历史背景知识,带您深入了解音乐家们的心路历程和音乐人生,讲述他们与古典音乐的故事,并诠释他们的作品精髓。书中还提及了音乐家们所处时代的历史背景知识、相关人物介绍及音乐技巧方面的理论, 有西方古典音乐的发展脉络、各流派的兴衰以及未来的发展趋势等内容,令您观全局且知精微。 书中囊括了许多珍贵的文献资料,包括但不限于音乐家们的个人照片或画作、乐谱手稿、家庭照片以及重要的私人物品等,邀您进入生动且丰富的古典音乐世界,感受大师们的个性人生,聆听他们创作的精彩乐章。
伪“满洲国”的童年、内战期间举家逃亡、起于草根的评书世家的辛酸和鼎盛、赴京探视被收监的父亲、家庭经历大裂变、“文革”期间受批斗、落实政策、一波三折复出艺坛、赴京艰苦创业等内容首次得到全面披露和忠实再现。单田芳的个人求索历程经历大灾大难,他的成功绝非偶然,一个普通中国家庭所经历的颠沛流离,草根群体在追求生存、发展的过程中所经历的磨炼、代价以及所收获的财富和心得,在这本书中体现得淋漓尽致、荡气回肠、情真意切,更有家国变局、时代蜕变。这是一部当代艺术大师用血和泪、热情和理性,将亲身参与的历史忠实记录的平民化读本,更是一部中国人不可不读的励志经典。
大乐与天地同和 ,国乐*,民族音乐正逢盛世! 本书共分为六章,介绍了我国具有代表性的民族乐器。*章*第三章分别介绍了弹拨乐器中的琵琶、古琴和古筝等;第四章介绍了拉弦乐器的典型代表 胡琴家族;第五章介绍了具有代表性的吹管乐器,如笛、箫、笙、管、唢呐等;第六章介绍了打击乐器中*常见的钟、磬、鼓。 本书将多种乐器的来源、特点、传承、变革与相关的历史故事娓娓道来,图文并茂,行文间还设置了四个小栏目 在 涨知识 开眼界 两个小栏目中分享一些与乐器相关的科普知识和图片,在 方言 小栏目中分享作者个人的一些观点和有趣的经历,在 方响 小栏目中分享相关的音、视频资源。本书干货满满又妙趣横生,适合每一位对中国民族乐器感兴趣的读者闲来阅读。 大音希声、大象无形 和而不同、美美与共 ,这不仅仅是我们民族乐器的内在
本书是为电子琴爱好者学习电子琴而量身定制的自学教程。本书的内容包含了电子琴弹奏的基础知识、乐理知识和练习曲目,读者在掌握了书中内容之后,能够独立完成电子琴曲目的弹奏。 本书共分为8章,第1章详细讲解了电子琴弹奏的乐理知识;第2章至第3章为电子琴的基本演奏和基本操作方法;第4章为电子琴和弦伴奏的应用;第5章至第6章讲解了电子琴实用的功能和为不同的乐曲配器;第7章提供了电子琴热门乐曲的曲谱供大家弹奏练习;第8章为大家解答了学琴常见的问题并提供了电子琴单指和弦、多指和弦和常用音色的对照表。作者用详细的文字讲解,配以图解展示,让零基础的读者在理解文字的基础上,再参考展示图片,学会电子琴弹奏。本书还附赠有电子琴演奏示范视频,供大家参考和学习。 本书适合电子琴爱好者阅读,也适合音乐培训学校作为
冼星海,广东番禺人,中国现代音乐目前杰出的作曲家。他短暂的一生创作了包括《黄河大合唱》《太行山上》《二月里来》等500多首脍炙人口的革命歌曲,为中国的新音乐运动做出了突出的贡献,赞誉他为“人民的音乐家”。本书结合冼星海的书信、日记以及学生、故旧的追忆评述,以生动的文字、翔实的史料呈现出冼星海执着于音乐和理想的一生。
绘画与音乐虽同属艺术范畴,在表现形式上却有着根本的不同。绘画,是以静止的画面,呈现具象的图画;而音乐,则是以流动的乐响,表现抽象的声音。然而,绘画与音乐这两种看似性质不同的艺术,却又有着千丝万缕的联系。 本书源自著名古典音乐评论家陈立先生在国家大剧院所作的“走进唱片里的世界”系列讲座。书中以诗意的语言娓娓道来,为读者讲述了画布上的“声音”——世界名画与名曲的故事。每讲从一幅或一组世界名画入手,深入解读画作产生的时代背景、背后的动人故事及艺术品赏细节,然后引出与画作相关的著名音乐家和音乐作品,带领读者走进音乐与绘画奇妙的对话和探索之域。 书中配有数百幅精心搜集的精美画作,并以二维码附上经典音乐片段。随着悦耳的音乐响起,古老的画卷逐步展开,读者可在欣赏画作、聆听音乐的美妙