即使不会画画、没有专业技术， 外行人 也能制作动画？ 近年来，喜欢动画的年轻人越来越多。不过，大多数人虽然喜欢看动画，却不知道动画究竟是怎么制作出来的。 日本新锐动画制作公司Trigger（扳机社）的创始人舛本和也，以 制作进行 这一职务为切入点，汇集业内经典案例，从脚本、分镜再到后期剪辑，内容详尽，步骤清晰，手把手教你如何走进动画。本书堪称动画制作的大师级创作公开课，从事创意的人都该读一读！
詹姆斯 格尔尼从20世纪80年代开始担任自由职业插画家，其油画创作方法融合了学术派写实主义以及插画艺术手法，这本书是他两本艺术指导书之一。 本书介绍的是画家进行艺术创作的两个zui重要元素 色彩与光线。色彩与光线既是所有色彩绘画都需要考虑的基础点和关键点，也是画家作画时经常遇到问题的地方。本书首先通过回顾大师作品，讲述传统绘画中对于光线和色彩的运用，紧接着论述光源、光线对形体的影响，色彩原理、颜料与色料以及色彩之间的关系，还包括怎样混合颜料，不同材质的表面对光和色彩的影响，以及各种各样的大气效应等。 本书适合各种水平的画者以及对视觉世界充满好奇心的人参考学习。
仙界的一位小仙子 千尘，因为擅闯禁地打开了藏书阁的门，开启了被封印的水墨画界 小仙子带着画笔在水墨画界游走，留下了一幅幅精彩的水墨插画。 本书以生动的图文介绍了水墨插画的绘制技法，全书共六卷。卷一介绍了绘画基础知识，包括基本工具、常用笔锋和常用墨法等；卷二至卷五分别介绍了植物、动物、人物和场景的绘制方法，包括荷花、兰花、竹子、梅花、猫头鹰、蜗牛、刺猬、鸭子、小渔女、小书生、贵妃、亭子、群山、瀑布等，书中既有对绘画步骤的详细讲解，又有优美的文字作为介绍，让读者在轻松、愉快的氛围中学习水墨插画的绘制技法；卷六向读者展示了各种各样的绘画素材，包括人物的表情、发型、妆容、服饰和各种物品等，可以为读者提供创作的灵感。 全书案例 Q萌 可爱，讲解轻松有趣，让读者在 玩 的过程中慢慢尝试绘制有
黑白线描插画是一种简单易学、容易入门的绘画方式，具有清秀、隽美、含蓄、夸张等特点，其画面多富有韵律感和装饰美。《意境治愈：线描装饰插画创作与技法》通过理论 实例的方式，将黑白线描插画以简单易懂的形式展现给广大读者，让零基础的小白能够由浅入深、从简到繁、循序渐进地逐步掌握绘画技巧及创作方法，最终可以进行独立创作。 《意境治愈：线描装饰插画创作与技法》共9章，第1章分享了笔者常用且好用的绘画工具及黑白线描插画入门方法；第2章详细讲述了黑白线描插画涉及的理论知识，包括构图、点线面、黑白灰、构成方式及元素的积累和运用；第3~8章选取了6种绘画题材的25个精选案例，通过创作构思 绘画过程分解 文字解析的形式，诠释了黑白线描插画的完整创作过程，并在章节末附有同类型插画作品，供读者欣赏、学习；第9章整理了
本书是Procreate的基础操作入门书，细致地分享了用Procreate进行绘画创作的技巧。 本书内容分为三大板块：硬件入门、操作步骤、实例教学。操作步骤板块详细地介绍基础操作、进阶操作(如调色、色阶),以及提升效率的窍门(如各种快捷指令、隐藏指令、笔刷制作等)。前两个板块的内容以截图和手势拍照的方式进行展示，不注重绘画风格；最后一个板块的实例选用的作品风格大众化，应用范围广泛。 本书适合Procreate零基础入门者、爱好者、画师阅读。
传说海中有三仙山，蓬莱、方丈、瀛洲。李贺作《天上谣》： 天河夜转漂回星，银浦流云学水声。玉宫桂树花未落，仙妾采香垂佩缨。 刘禹锡在《陋室铭》中曰： 山不在高，有仙则名。水不在深，有龙则灵。 那仙神究竟居于何处，又在何方？以此为灵感，《千年绮梦 仙神传说角色绘画技法与设定》以仙神等角色所在之处为专题，共有五部分内容，分为九天云迹、仙山藏踪、四海横游、幽冥诡界、敦煌秘境，绘制相关仙神等。仙境一直是古往今来人们向往的美好世界，但努力的追寻往往只是一场千年绮梦，让我们拿起手中的画笔，创作心中的仙神，并共赴一场寻仙之旅吧。 《千年绮梦 仙神传说角色绘画技法与设定》适合喜欢古风仙侠插画、仙神角色创作与绘画的读者阅读，也适合相关插画师作为创作参考。 为了让读者能够掌握更多的绘制技法，《千年绮梦 仙
《世界花纹与图案大典》收录世界各地不同风格的古今装饰纹样1500例，分为植物图案、动物图案、几何图案、图画和抽象图案五大类，内容涵盖家居用品、平面印刷品和艺术品等，涉及服饰、地毯、窗帘、桌布、灯饰、壁纸、地板、瓷砖、家具、剪纸、图书等常见生活用品，向我们展示了人类的日常生活之美。所有图案标注设计者和年代等基本信息，配以简要的文字介绍，并用78个图文并茂的专题重点介绍了威廉 莫里斯、胆小野兽等设计师，扎染、镶木等特色艺术，以及中国风、现代主义等艺术风格。本书版式精美，色彩艳丽，堪称视觉盛宴，既是设计师的重要参考资料，也是所有爱美之人欣赏装饰艺术的典藏之作。
既是了解15世纪意大利绘画的手册，同时也是从图像风格中解读社会历史的样本。 书中将意大利绘画纳入15世纪意大利的经济和商业体系中，通过梳理合同、书信、账目材料，考证了文艺复兴早期的绘画贸易，解释了当时的各种日常活动和生活习惯，例如祷告、舞蹈、测量、战争等对绘画风格的塑造。从社会史的角度叙说一幅伟大的作品是如何诞生的。从构图、设色、线绘等方面解说画家是如何作画的，提供了评价和鉴赏画作的专业话语体系，并且列举了诸多名家作品告诉读者如何解读文艺复兴时期的绘画。 该书显示出了艺术史对社会史所具有的重要洞察，是本世纪西方艺术史的重要著作。作者巴克森德尔是英国文化史家、艺术史家、艺术批评家，英国伦敦大学瓦尔堡研究院古典传统史教授，被誉为20世纪的伟大艺术史家之一，《15世纪意大利的绘画与经验》是他
本书以作者高辨识度的绘画风格，对每个细节刻画入微的表达方式，对色彩搭配的个人思考，为读者呈现一份插画人物创作的 字典 ，并为插画爱好者提供了非常友好 的人物创作参考案例。作者通过每个插画人物向大家传递快乐、阳光、积极的生活态度。过去四年中，作者的人物插画被全网热爱绘画的小伙伴收藏临摹，被广泛传播，获得很多好评。这本作品集，正是应全网小伙伴呼声，将这些可爱的小人物收录成册，让它成为大家的幸福枕边书，无论何时何地，无论你打开哪一页，都能感觉到幸福。本书共分为铅笔插画、水彩插画和IPad插画三个部分，每个部分都分享了大量的案例，同时还配有视频讲解。本书附送三节公开课(含数码笔刷)，以授课级标准详实阐述绘画逻辑、步骤、技巧，即便是小白的你，只要喜欢绘画，即可拿起笔跟着作者一起体验一场开心的绘画
简笔画，是通过目识、心记、手写等活动，提取客观形象*典型、*突出的特点，以平面化、程式化的形式和简洁大方的笔法，表现出既有概括性又有可识性和示意性的绘画。是每个孩子学习绘画的基础，用干净利落的线条勾勒出物体的形状，释放你未泯的童心。《超萌简笔画绘制宝典 》首先介绍了画简笔画前的基本工具和基础的画法，分别对动物、植物、食物、生活物品、人物、交通工具、建筑和风景的画法做出了简单易学的步骤讲解和大量的图片，便于学者学习和参考；本书还可以利用彩铅在图片上面进行填色，可以根据形状进行参考，让你在短时间内画出可爱的简笔画。
新手学绘画,必须从黑白素描开始吗? 菲利大叔却说：不,素描（Drawing）和彩绘（Painting）本就应该一起学! 他巧妙地将两者融合,创造出一个全新概念 素绘（ Drainting）,并结合其上百幅别具一格的绘画作品,诠释了如何同时用素描与彩绘进行创作 这就是重要的绘画第一课。这本书延续了菲利大叔轻松恣意、不拘一格的绘画哲学,另辟蹊径传授课本里不会告诉你的绘画技巧技巧：摈弃轮廓线，用色块表现形状；利用视觉错视现象，为绘画增添创意；像鼹鼠一样观察对象，找到绘画重点；选择性地使用色彩，描绘夜景时千万别用黑色 这些技巧既可以引导绘画新手从根本掌握绘画方法,也能帮助想要突破瓶颈的绘画学习者、插画师、速写爱好者更自如地进行绘画创作。
不封口的简洁线条、 小猪鼻子 腮红、白色的皮肤与头发、火柴棍手指 这便是哈宝风简笔画的特点！这种简洁又可爱的画风是本书作者哈哈昂在几年的绘画练习和摸索中逐渐形成的，适合所有喜欢画画的零基础读者。 本书共9章。第1章介绍绘画工具的使用方法，点和线绘制要点；第2章介绍哈宝风头像的绘制技法，涵盖人物五官比例、发型、表情的绘制技巧；第3章介绍几款常见发型的绘制方法，第4章带领读者上手绘制简单的 十二星座少女 系列Q版头像；第5章以真人照片为基础，带领读者学习如何将照片转变为Q版头像；第6章至第8章，分别以 花与少女 闺蜜 情侣 为主题，分享了37个案例的绘制过程；第9章分享一些常用的临摹素材。 本书不仅详细讲解了Q版头像中重要的五官和头发的画法，还分享了大量的绘画过程与参考素材，适合读者绘制手账使用，也能够帮助
初入门的漫画爱好者或有一定基础的漫画作者，虽然拥有很高的创作热情，但在绘制人物时，经常会遇到起型难、型不准等问题。本书通过提供丰富的人体动态素材和应用方法，帮助读者解决这个难题。 本书作者绘制了约2000个人体动态素材，包含单人基础姿势、主题姿勢、游戏人物动态。单人基础姿势帮助读者进行人体绘画的入门练习；主题姿势适用于绘制动漫作品、游戏作品、插画作品中的日常人物动态；游戏人物动态包含各种非现实场景创作中人物的常用动态。图书后附描红练习。本书不止可以帮助漫画新手和漫画从业者进行人体描红、临摹练习，还提供了将书中的人体动态进行二次创作的方法。书中案例丰富，场景众多，覆盖了动漫、游戏、插画创作的大部分场景。 本书适合漫画新手和漫画进阶创作者阅读。
中国建筑是中国几千年传统文化的载体，通过绘画古建筑，我们可以更好地了解和传承中国的历史文化。同时，中国古建筑的造型和色彩具有非常重要的美学价值。作者选用油画棒作为绘画材料，结合配赠的教学视频，通过对造型和色彩的基础讲解，从技法到心法，让每位读者在绘制中更好地理解和掌握绘制建筑的方法。本书为了更好地方便读者，让读者可以快速上手绘制，全书以涂色底稿的形式，结合复古的特种纸张，让读者更好地绘画古建筑，更好地了解古建筑之美。
《让画画变轻松》是埃德温 鲁兹一系列绘画著作中很受欢迎的一本。本书简洁精辟，将绘画的原则、步骤以及注意事项都点拨得十分到位，能让初学者很快入手，并能规范操作，是一本非常经典的绘画指导手册。 本书非常适合初学画画的孩子，但也同样适合初学绘画的成年人。如果你想徜徉在绘画的世界里，那么，不要犹豫，翻开这本手册，准备好画笔，你便踏上了描绘世界的历程。
少女是这个世界上可爱的事物之一，她们拥有精致的面容、美美的服饰，还有清澈的眼神。如果能用画笔画出动人的少女，那该是一件多么美好的事情。 本书作者gua老师十分擅长绘制唯美、可爱、具梦幻感的少男、少女，这是gua老师的个人作品插画集，收录了gua老师绘制的插画作品。全书分为美少女、十二生肖、十二星座、本草拟人、古风少女、双人和小小女神等7个主题，共计百余幅插画，每一幅插画都拥有精美的画面和明亮的颜色。 本书适合喜欢甜美少女插画的读者阅读、临摹及收藏。
这是一本写给插画师的学习手册，主要内容包括绘画前期的准备、习惯的养成、素材的积累、风格的形成、自我的创作，以及寻找突破和探索性的尝试等，用 30周的时间，带你了解插画师的成长心得。 慢慢来，比较快 ，书中含有大量创作插画，配合深入浅出的讲解，帮助读者慢慢培养自己的绘画习惯，*终可以进行独立的个人创作。 本书适合想学习画画或想成为插画师的人，也适合有一定基础，但是多年不曾练习，想重新拾起绘画技能的朋友。愿本书能够帮到你，离梦想更近一步。
OC即 Original Character ，指原创角色。即使是不会画画的二次元爱好者和刚入门的画师，也可能想要拥有自己原创的角色，本书是向读者讲解如何设计、绘制OC的教程。 本书共3章。第1章向读者介绍与OC相关的一些基础知识。第2章介绍创作OC的基础技法，包括人体造型、服装、设计手法等内容。第3章是案例详解，介绍了20个不同风格、元素的案例，向读者分享了从创意构思到成稿绘制的全过程。 本书适合喜欢二次元文化、想通过学习教程来画二次元角色，以及想要拥有自己的OC的人群阅读。
从零起步学素描人物本书是超简单、易上手的素描入门书，是面向零基础初学者的素描基础书。全书从素描工具的使用方法开始，到人物素描的基本练习、基础的人物素描练习、人物素描的进阶练习以及人物与场景的综合练习等方面对人物素描进行详细讲解。每个案例配备了相应的视频，对初学者有实质性的帮助。 从零起步学素描风景主要内容有：常用工具及使用方法、风景素描的小窍门、风景素描的基础知识细节的表现技法等。内容简单、实用，对结构、透视、光影等写实绘画的知识进行了归纳和分析，并结合生动的风景案例进行讲解。选材经典，案例丰富，可帮读者快速掌握风景画的绘制诀窍。 从零起步学素描动物本书对动物素描 知识与技巧进行详细讲解，可概括为工具使用、动物素描基础技法和案例实践三大部分。案例按照物种分类进行讲解，如鱼
册页 ，一作册叶，是书画作品分页装裱成册的一种形制。册页历来以其典雅的审美形式和连续性的阅读美感比单幅作品更能引人入胜。本套《中国画册页临摹范本》题材内容丰富，每幅作品都为原大高清印刷，力求还原原作笔意墨趣，并随图附有作品相关信息。 《中国画册页临摹范本 沈周》收入明代著名画家沈周的代表性册页精品《卧游图册》（节选）和《虎丘十二景图册》。沈周作为 明四家 之首，精通山水、花鸟、书法、诗词，技艺全面，功力深厚。沈周的山水画呈现粗、细两种面貌，用笔繁细且微妙写实者，称为 细沈 ；中锋秃笔，豪放粗阔者，称为 粗沈 。在当时，沈周的山水画十分受追捧，，师徒二人被后世称为 沈文 或 文沈 ，并开创了中国画史上画派 吴门画派。 ?
