25年来,《素描的诀窍》一直是绘画新手在入门阶段无法绕过的一本书,是数代人素描路上的启蒙引领。它突破了传统教程的编写思路,是一本真正教会你 作画 而非 临摹 的书。在技法学习之前,它将带你掌握重要的素描诀窍 观察,引导你站在更高的角度整理、总结素描学习的思路和技巧。
本书完整重印了查尔斯 巴尔格和让-莱昂 杰罗姆于19世纪60至70年代在巴黎出版的名著 《巴尔格素描教程》(Cours de Dessin)。一个多世纪以来,这套由近200幅印刷品组成的教程一直都是世界各地艺术学生在接触真人模特写生之前学习素描的不二之选。 书中图片曾广泛用于世界各地的艺术学院,通称为 巴尔格图片 。文森特 凡 高曾两次独立临摹完本教程;毕加索在巴塞罗那美术学院求学期间也临摹过部分内容。 本书按从易到难的顺序分为三章:章是巴尔格根据雕塑写生制作的印刷品,大部分取材于古希腊罗马时期展现人体结构的雕塑作品;第二章是巴尔格根据文艺复兴时期和同时代画家素描作品制作的印刷品;第三章是近60幅示范素描,对象为裸体男性模特。 巴尔格在解决写生问题时娴熟而富有洞察力,艺术家们可以通过临摹巴尔格的素描图片来打磨自己的专业技
笔下的面孔总是五官不协调? 人物的表情木讷无神、没有生机? 画了几百张脸,全都没有特征、千人一面? 路米斯完全理解你的这些困扰与需求 肖像素描的关键是构建准确的头型,新手总是先勾勒出脸的外轮廓,接着画上眼耳口鼻。这种画法只包含了高和宽两个维度,我们必须进入第三个维度,创造出纵深感。 在本书中,他将清晰易懂地引导你学会头手素描的诀窍: 根据男女老少各类型人群的头颅形状,构建不同头像的基本造型框架; 根据骨骼的形状,描绘特征各异的五官; 根据肌肉的细微变化,刻画喜怒哀乐等面部表情; 以及特别篇,手的多种形态动作的画法。 快跟上大师的课程,练出透视准确、栩栩如生的人物肖像!
街头速写随意画,人人都是艺术家!这本书里满满都是素描速写的人物集锦,多达30000人速写范例,供你参考临摹。多人物、多风格、多场景速写。人物姿态多变、角度多样。素描线条清晰流畅,刻画精准。杰森的风格简明易上手,随性、简单、敏锐、幽默的笔触,在捕捉人物的瞬间,展现出人物真实的一面。书中有在地铁列车中沉睡的乘客,有参加马拉松比赛的选手,有信步遛狗的市民,随处可见的行人,甚至还有名人明星。另外,书中每幅素描画旁边还配有看似随意却细节丰富的文字记录,对绘画对象进行说明,使得整个画作更加生动形象。如果你观察够仔细,你可以读出身边每
对视觉艺术家而言,对构图模式、比例、线条、明度、形体和空间感等要素的认知,是成功表现艺术概念的关键。在本书中,这些关键技巧将会被一一呈现。 全书6个章节,抽丝剥茧地论述了古典素描的核心理论,讲授了大量经过时间沉淀的学院派素描技巧,以及一些有助于理解艺术创作过程与优秀素描作品的背景知识。 书中列举了丰富的现当代艺术家作品范例,使技法讲解更加直观易懂。此外,6个分步骤练习,也将帮助你在实践中提升素描技巧。 本书理论性与通俗性俱佳,对于艺术家与美院学生,将有助于其对绘画的理解再上一个台阶。对于普通绘画爱好者,这也是一本极佳的自学教材。
一切绘画均始于5个*基本的形体?一幅好画必须遵循的 5P原则 和 5C原则 又是什么? 你的画纸不是一个二维表面,而是一个开放的空间? 循循善诱,通俗易懂,路米斯的毕生功力,都在这本素描入门圣经中发挥得尽致淋漓。 素描,归根结底是一种观看世界的方式。 一个画家只有对块面、透视、光影、人体结构的基础知识了然于心,才能摆脱照片、投影仪等工具,画出真正有独创性、感染力的作品。 你要了解: 每幅素描都有一条水平线; 每幅素描都有一个维度问题; 只有光线能够定义形体; 常见的透视错误如何规避; 运用形体上的光线手段绘制人物 250余幅示例图,不仅揭示了大师级素描技巧,也是习画者临摹的绝佳范本。 就让路米斯带领你,重新掌握素描基础。
什么样的人体素描才堪称佳作? 路米斯说:你的人物必须令人信服,同时还要具有吸引力。 在路米斯笔下,他将所绘人物都当做鲜活的人来对待,他们是拥有体积和重量的物体,处于光影和空间之中,动作力度和身体结构都息息相关。这正是被很多绘画学习者忽视的关键。 只有拿起笔,通过实际临摹,我们才能领悟路米斯书中,那些妙不可言的技法: 如何处理人体的块、面、透视、明暗; 如何在没有模特和照片的情况下塑造人体; 如何速写站、卧、扭转、跑动等各种状态下的人物; 如何画出富有节奏感的线条 愿这本已经畅销80年的不朽经典,让你的绘画水平提升至全新高度。
《素描石膏几何体临摹卡》精选多幅优质高清的精美素描石膏几何体画作,不仅展示了素描石膏几何体画中的常见基础结构的描绘步骤,并且展现了完整的素描石膏画的绘画方法。素描静物是绘画学习的基础,一般 素描的对象都是生活中为熟悉的物体,如水果、陶罐、蔬菜、花卉等,要在观察、研究的基础上,注重画面中物体的比例、注意物体的透视和画面的整体关系。《素描石膏几何体临摹卡》 结构精准,线条流畅,印刷精美,图大量多,并附有简洁明了的指导、提示文字,卡片形式更加便于翻看,适合初学素描石膏几何体基础绘画以及提高素描石膏几何体绘画技艺的读者临摹、学习。
明暗对比法源自对形体上的明与暗的观察。15世纪,达 芬奇首先发现画出逼真人物的关键在于真实地再现明与暗。他将其运用于绘画,通过绘制出明暗块面,而不具体画出细节及轮廓线条,准确地描绘出模特头像的整体结构、块面及五官。几个世纪以来,米开朗基罗、拉斐尔、提香、伦勃朗、维米尔等无数西方美术大师都在运用明暗对比法作画。本书面向自学绘画的大众,首度全面介绍了明暗对比法的基本原则、亮部与暗度的绘画方法、处理明暗边缘的技巧、头部透视原理、比例,以及绘制不同人像的详细步骤。熟练掌握本书中明暗对比的法则与技巧,你不仅可以描绘栩栩如生的肖像,绘画任何事物都能得心应手。
铅笔是有魔力的。只需要一支笔,一张纸,你就可以画出任何想象的到的东西。 菲尔 梅茨格 菲尔爷爷的绘画基础课第1弹!自学成才的艺术家菲尔爷爷亲授30余年绘画经验,教你如何用两种简单的工具 铅笔和画纸来学习风景素描的技巧。即使是零基础的读者,也可以跟随本书,学习从选择画笔、画纸、设计画面到正式作画的全过程。书中的讲解细致易懂,还有丰富的小贴士和详尽的绘画名词解释,无论是初学者还是想更上一层楼的美术专业学生,都能从这本书中找到对自己有价值的内容。
本书是俄罗斯列宾美术学院使用的素描教程,由列宾美院教师团队编写。其中内容涵盖素描静物、石膏像、头像、半身像、全身像、室内外风景等,囊括了专业美术学院素描的所有类型。每项课程前面均有资深教师撰写的讲解文章,分析透彻,步骤详细,所配范画均为历年历届列宾美院师生的优秀作品。
如何画出生动逼真的人体?这是不少绘画学习者面临的难题。本书作者,纽约艺术学院资深教师安东尼 莱德认为,关键在于画我们真正观察到的,而不是我们记忆中认为的。因此,你要暂时忘却心中对人体的固有印象,转而仔细观察形体和明暗、形状和线条的相互关系,正是这些真正组成了人体形态的实际外观。在本书中,作者结合其40年的绘画创作和教学经验,特别教授三步绘画法来观察和绘制人体: 第1步 画出人体框架:练习观察和建立人体的大致形状 第2步 画出轮廓线:进一步精确描绘人体轮廓的形状 第3步 完善人体内部:塑造明暗效果,增加体积感 通过本书循序渐进的素描练习、丰富专业的创作提示和作者精心绘制的大量插图示范,不同水平的绘画学习者都将奠定扎实的人体素描基础,精进绘画水平。
本书对热衷于素描学习的青少年、考生、美院在校生及美术爱好者掌握素描技法要领,必将起到切实的指导作用。
《巨匠素描大范本-费钦经典素描》(范画版)是世界素描史上的巨匠、世界著名肖像画家、水彩画家,美国印象派的先驱费钦的经典素描范画集,精选费钦知名度较高的经典素描范画100余幅,精练的文字介绍了费钦艺术道路和素描特色。《巨匠素描大范本-费钦经典素描》(范画版)是现国内出版的高清原作版本,也是国内*次原汁原味地再现并呈现给读者。本书涵盖了费钦经典素描各个艺术创作阶段具有代表性的素描作品,使读者充分领费钦经典素描无与伦比的艺术魅力。《巨匠素描大范本-费钦经典素描》(范画版)全书无论范画选择,还是其它方面都有较高的性价比,是素描类图书较佳的范画版出版物,是广大初学者、艺术学院学生的*学习临摹读物。
一幅速写中的所有重要因素,都是在动笔之初的那 5 分钟之内决定的。 《 5 分钟创意速写课》系列,就将详细传授这种技巧:用短短 5 分钟时间,找到绘画视角、确定构图、描绘光影色彩、刻画细节,从而将眼前所见快速记录在画纸上。 在本书中,迪士尼、梦工厂插画师盖瑞 杰拉斯,将带你一起速写身边萌宠!从小体型的猫咪、狗狗、松鼠、兔子到大体型的老虎、大象、长颈鹿,从骨骼结构、头部形状到皮毛特征、斑纹变化,从奔跑跳跃的姿势到飞行的姿态,全方位提供大量专业建议、传授丰富的速写小窍门,激发你随时作画的灵感,享受用画笔记录生活的乐趣!
这是一本关于传统人物素描的书籍。从常用的素描工具、基本技法、各种纸张的运用等基础知识,到前缩透视法基本原理、各种形状的立体图形的塑造;从人体测量、简化人物、勾勒大体轮廓,再到五官、四肢、躯干等细节的构建。同时,人物处于不同运动姿态中的绘画表现技巧也会重点讲解。从绘画风格上讲,这是一本古典主义的素描绘画书籍,讲求写实和传统,适合广大喜欢素描并希望提升个人技巧的读者。
《素描的艺术》分为大师素描肖像与大师速写人物2卷,全书精选了15世纪到20世纪600年间西方美术史中具有学术意义和艺术影响的素描作品1500余幅,通过高精度、高质量的原作扫描图像资料,加之深入浅出的文字分析与赏鉴,全面展示了西方600年间素描艺术的发展历程、流派风格与大师们各自不同的技法特征。其中许多作品是国内*次出版。将这么多具有造型美感、研究价值和史学意义的素描作品编辑出版乃是全国首例。
本套书系统、全面地介绍了几何体、单体静物、组合静物、石膏头像等素描的四大主题的入门知识和基本技法,完整地叙述了素描绘画的要点。 全书以多幅优秀素描作品范画为例,详细讲解绘画步骤,透彻分析素描从结构到明暗的绘画技巧,内容安排由浅入深、由简到繁,作品精致、规范,图片清晰,便于读者参考学习临摹,非常适合美术爱好者及艺考生学习。
速写是绘画中的舞蹈,是能直接渲泄艺术家情感的表现手段。速写能培养我们敏锐的观察能力,使我们善于捕捉生活中美好的瞬间;速写能锻炼我们绘画的概括能力,在短暂的时间内,刻画出我们要表现的对象的特征;速写还能帮助我们大量地搜集创作素材。好的速写本身就是一种艺术语言,是一门完美的艺术创作。 为了更好地理解人体的三个重要部分:头、胸、骨盆,作个比喻,就像谈恋爱说 我爱你 。 我爱你 包含了主语谓语宾语,对于人体来说, 我爱你 三个字可以代指为人体的头、胸和骨盆。 我爱你 就是 我 (头部) 用心去 爱 (胸廓) 你 (骨盆) 将在《跟我起舞:蔡玉水速写讲义》中就速写的定义、功能和表现方法以及一系列应该注意的问题,分章节和步骤进行讲述、示范、研究、阐明。