《唐诗画谱》由明集雅斋主人黄凤池编辑，为诗、书、画三美合一的版画图谱，于明万历年间刊行，是徽派代表作之一。诗选唐人五言、六言、七言各五十首左右，书求名公董其昌、陈继儒等为之挥毫，画请名笔蔡冲寰、唐世贞为之染翰，刻版出自徽派名工刘次泉等之手，堪称“四绝”。被时人誉为“诗诗锦绣，字字珠玑，画画神奇”。

《温软的颠覆:马媛媛当代水墨经验》是四川美术学院中国画系美术教师马媛媛的个人文集，汇集了马媛媛在水墨画、美术教学以及艺术方面的探索文章数十篇，书中配有大量的水墨彩墨作品。马媛媛作品题材以描写花蕾、竹子等为主要题材，运用彩墨作为主要材质，以女性特有的敏感体现出她对生生命意识的独特感受。

40多年的艺术经历，由老师朋友们为我的江南水墨艺术创作写了近80篇文章。在纽约的家、苏州的家、北京的家里找出这些文章的手稿、影印本，辗转地翻来看去，真是恍如隔世，在来说尤显珍贵！所以我要把这些文章汇集起来，和当时的一些原始资料同时发表。这里，每一篇文章都浸透着老师朋友们对我的艺术的深切关注和支持。无论是真诚的赞美，鼓励，还是善意的建议、批评，我都是怀着十万分感恩的心情去整理它，所有文字尽可能地做到按照作者的原文刊出。把这些记忆的碎片拾掇起来，加上我撰写当时文章的情况背景故事和图片，作品资料，编成的这本书。整本书中，一共收录了60余篇文章，这些作者中有我的老师，和当代的画家还有美术评论家等学者发表的文章。

由于照相机的普及，一时以拍摄照片替代速写收集素材之风很盛，久之，机器替代了手工，速写本便被冷落了。同时，又因艺术之观念与形式的发展，有时也会产生搞创作不一定要有直接的生活体验的误解，以为其灵感与创作的素材只需从前人或他人的作品与资料中去汲取，尤其是一些意象或抽象的创作，更以为无需有生活的感受，似乎画速写和以速写的手段去观察生活，以及收集生活素材等方式已过时等等，这应该说是一种认识上的误区。

初学画牡丹从临摹入手无疑是一种快捷之路，学习前人的经验与方法，能够比较容易地掌握绘画要领，同时也能在不及长的时间里收到的效果。本书是一本写意牡丹教学辅导书，主要介绍写意牡丹的花头、花苞、枝叶的画法。

《山海经》，是中国传统文学作品中的瑰宝；水彩和水墨，则是西方与东方绘画领域中，以水为媒介的绘画材料。张婧茹编著的《水彩水墨绘山海经古风神怪绘制教程》为《山海经》神怪的水彩绘制教程，将玄妙离奇的《山海经》、灵动明快的水彩、神韵飘逸的水墨三者结合，在视觉上展现出中国传统文化的神秘一面。 本书分为两大部分：基础部分与案例部分。基础部分讲解了水彩工具的准备、水彩水墨绘制技巧、配色知识及创作构思示范；案例部分讲解了《山海经》中山经、海外经、海内经、大荒经中共20种神怪的绘制技法。 本书适合绘画爱好者、传统文化爱好者等相关专业人士阅读、收藏，也可作为相关专业的培训教材。

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《中国画名家精品粹编：高立峰园林山水（第5辑）》宋人格局，元人笔墨，兼具南派山水的清新雅致和北派山水的雄强壮伟，几从一幽林，庭园深深，一片湖水，湖石嶙岣，营造远离尘嚣、超凡脱俗的静穆之境，看真山水，写真性情，回归文人画水墨传统以求开拓，在写真山水中力图创新，体象外之象，悟味外之味，既是人格的品位，也是精神生命所达到的境界。

王鉴（一五九八一六七七）字玄照，后避清圣祖康熙玄烨的名讳，改字元照、圆照，号湘碧、染香庵主，江苏太仓人。王鉴出身于文学世家和官宦门第，自幼即受到良好的文化教养和艺术熏陶。三十六岁时中举人，后任左府都事，广东廉州太守。四十岁以后，王鉴专心于绘事，成为专业的文人画家。在当时的画坛上，他被称为“后学津梁”，是“虞山派”的开创者。

本书收录了画家颛孙恩扬历年创作的水墨画作品，题材涵盖人物、山水、花鸟等，风格多样，技法全面。

《花卉之书：世界大师手绘经典》在绘制过程中，画家严格按照植物《花卉之书：世界大师手绘经典》的尺寸、色泽、神韵进行一丝不苟的忠实记录。此后，杰明根主教还聘请了奥格斯堡和纽伦堡等地十多位雕刻师和130名工人将与原物等大的原话转到铜板上印制成书，组成了包含1000多个的花卉品种。《花卉之书：世界大师手绘经典》共收录了其中的179种花卉图谱，均为300年来各大博物馆与欧洲君王珍藏的绝本花卉图谱，并进行了细致的分类以方便读者检索及欣赏。从这本图谱中，不单可以找到自己喜爱的花卉种类，还可近距离地感受文艺复兴时期的画家那种具有人文主义的笔触所带给我们的视觉震撼。

《馆藏精品选(大都会艺术博物馆1共3张)/东方画谱》突破传统意义的画谱、画册形式，以八开折叠的方式，原色、原迹、高清的面貌呈现，整体全面且完整，局部精彩而丰富。“精品馆藏选”囊括了海内外数十家博物馆的经典中国画藏品，以博物馆为单位，分集推出，以飨读者。

艺术是无国界的，绘画、雕塑、建筑等视觉艺术作品无需翻译，便可被人理解，因此，截然不同的中西方艺术依然能够实现共通、融合、促进。吴冠中先生曾将中、西方杰出的绘画作品形象的比作哑巴夫妻，虽语言有阻，却深深相爱。明清时期汤若望、郎世宁等人中西合璧的作品，便是这种融合的成果，我国近代画家徐悲鸿、刘海粟等人也都曾从西画中汲取创作的灵感。同样，现代西方画家凡高、马蒂斯等人也都曾钻研过中国艺术，学习中国艺术的优点。在中国，绘画艺术历来都有着众多的爱好者，近年来，创作环境异常宽松，艺术市场也日益兴旺，学习各类艺术和参与艺术品收藏鉴赏的人群也日益增加，《中外艺术精品大观》系列图书荟萃中西方绘画艺术的经典作品一千余幅，以图文并茂的形式详尽地介绍了中西方绘画艺术的发展历程，深入分析了画家画风的演

《中国画名家精品粹编：高立峰园林山水（第5辑）》宋人格局，元人笔墨，兼具南派山水的清新雅致和北派山水的雄强壮伟，几从一幽林，庭园深深，一片湖水，湖石嶙岣，营造远离尘嚣、超凡脱俗的静穆之境，看真山水，写真性情，回归文人画水墨传统以求开拓，在写真山水中力图创新，体象外之象，悟味外之味，既是人格的品位，也是精神生命所达到的境界。