本书内容为画虎技法，作者将画虎的步骤一一示范出来并配有详细的文字说明，从基础介绍开始逐步到步骤图、示范图等，并附有历代名家画虎的技法讲解步骤图，深入探究历代画虎名家名作，博采众长，汲取前者绘画精髓，求新、求变，值得参考借鉴。
此书为2003年8月版《工笔花鸟画技法》基础上的修订本。修订本将对原书个别作品进行更换，版式和体例在原有的基础上稍加调整。同时补加再版序言一篇。此书为邹传安先生几十年来工笔花鸟画教学和创作经验的总结，作者毫无保留地将这些心得汇于其中，使学习者能够详细地了解并掌握工笔花鸟画表现技法，本书集实用性与学术性与一体，这也是此书长久不衰，累计销售达4万余册的原因之一。
本书是一本工笔画绘制基础教程，从工笔画工具的选用讲起，介绍了工笔画的基础知识和基础技法。本书采用案例教程，摒弃了枯燥乏味的概念讲解，注重对绘制对象的观察及细节的刻画。 本书共分为五章，第 1章主要介绍工笔画的特点、分类、工具、技法和画幅形式；第 二章介绍各种工笔花卉的绘制方法；第三章介绍了各种工笔禽鸟的各个部分的绘制技法；第四章介绍了工笔水族类的绘制方法；第五章则介绍了工笔草虫类的绘制方法，帮助读者拓宽思路，提升技法。本书讲解到位，案例多种多样，配图精美。 本书是工笔画初学者和绘画爱好者的选择，也可作为相关专业的培训教材。
本册主要分为五个部分。部分为“总序”，即本序，主要阐明画派涵义、包容范围、对研究画史的特殊意义。第二部分为“画派叙论”，着重叙述该派形成的历史文化条件、艺术渊源背景，开派或领袖人物的生平、画学道路、艺术主张和风格特点，重要成员的艺术特色，该派总体的绘画风貌。第三部分为“名家名作赏析”，选择开派人物和重要成员的代表作品，逐件进行赏析，图版约40幅作品，文字说明包括画家简介、作品自然状况、题材考证、内容叙说、画法渊源、风格特点、独特价值等。第四部分为“影响与评论”，从美术发展的角度，旁征博引画史文献，说明该派的历史地位和影响，并站在今天的高度，评论该派在艺术文化上的独特价值及可资借鉴之处，倘该派画家传世作品存在真伪问题，还适当进行鉴考。第五部分为“年表与资料”，年表分历史背景、艺
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工笔花鸟画就独立分科而言，它始于唐代，成熟于五代，鼎盛于两宋。作为中国画的一个重要流派，工笔花鸟画以其细致的线条、生动的造型和丰富的色彩营造出工整细致的画面，使之具有强烈艺术感染力和耐人寻味的艺术效果。工笔花鸟画在精神内涵上，以形传神，形神兼备，崇尚意境和情趣，追求主观精神的表达和体现，因此，工笔画是“笔工而意写”。在传承几百年的工笔花鸟画的发展过程中，五代黄筌、黄居窠父子的浓艳富丽的勾勒填色画法和北宋徐熙之孙徐崇嗣的轻描野趣的画法，是花鸟画的两大派系。
工笔画又称为“细笔画”，是中国画技法类别之一，是以细腻的笔法描绘景物的中国画表现方式。工笔画从传统走向当代社会，出现了 的新繁荣，现在越来越受到大家的喜爱。 邰树文编著的《禽鸟（附光盘第2版）》是以禽鸟为主题的工笔画技法书，主要针对零基础的读者，循序渐进地讲解：首先详细地介绍了工笔画的基本工具（笔、纸、墨、颜料）和基本技法，尤其是线条的运用；然后对禽鸟的结构作了详细的解析；接着分别对喜鹊、翠鸟、太平鸟、黄鹂鸟、蜡嘴雀、绶带鸟、鹦鹉、鸳鸯、麻雀这9种禽鸟的绘制方法作了详细的步骤讲解，并配有清晰的图例示范。本书通俗易懂，可以帮助初学者掌握 基本的工具和技法，并独立绘制出一幅完整的禽鸟工笔画。 本书适合作为工笔画爱好者的自学教材及各大院校艺术相关专业学生的参考用书。
上世纪80年代中叶在中国艺术界发生的“85思潮”，是国门打开后一次重要的思想、艺术运动。那一时段至今仍在文学、辨析、艺术等各领域广泛地影响着人们的观念和思维方式，这其中也包括当代水墨界。 以当时出场的艺术家作为代，粗略地划分，1985年（后）出生的艺术家即是第三代艺术家。这一群体的时代背景和个人教育背景有着极强的一致性：都受过完整系统的艺术教育、出道时正赶上中国艺术品的消费时代。离85思潮过去已将近30年，对相似背景下的群体进行研究而对个体差异进行跟踪分析，是需要长期做的一项工作，85后水墨派，即是这项工作的重要构成部分。2014年6月6日，以此命名的“85后水墨派（1）”展览在颐和悦馆·莱维艺术空间开幕，正式宣告这一群体进入艺术界。 本书的研究呈现对象为丁阳、郭辉、籍洪达、贾靓、李嘉儒、李梦恬
陈川编著的《花鸟画技法/工笔新经典》内容为莫晓松、方政和、雷苗、李金国、高茜、叶芃、郑雅风，这七位青年画家的工笔花鸟画作品技法合集。书中除了有作品的展示，还设置有工笔画技法剖析，糅合理论与实践。本书图文并茂，用 完整和 鲜活的前沿信息，带给读者 实在的阅读体验。
本书集合了莫晓松、方政和、雷苗、李金国、高茜、叶竼、郑雅风，这七位年轻画家的工笔花鸟画作品。他们是活跃在当代画坛前沿的艺术家，他们在工笔画追求中别具个性也深有共性，饱含了时代精神和自身高雅的审美情趣。书中除了有这七位画家的花鸟画作品展示，还设置有工笔画技法剖析，糅合了理论和实践。本书将画家的心血和编者的才智融合在一起，版式设计舒朗明快而雅致，图文并茂，用很完整和很鲜活的前沿信息，带给读者美的体验及理论知识的学习和借鉴。
此书为2003年8月版《工笔花鸟画技法》基础上的修订本。修订本将对原书个别作品进行更换，版式和体例在原有的基础上稍加调整。同时补加再版序言一篇。此书为邹传安先生几十年来工笔花鸟画教学和创作经验的总结，作者毫无保留地将这些心得汇于其中，使学习者能够详细地了解并掌握工笔花鸟画表现技法，本书集实用性与学术性与一体，这也是此书长久不衰，累计销售达4万余册的原因之一。
导言 上编我怎样画工笔花鸟画 *章 第二章 第三章 第四章 下编中国画颜色的研究 *章中国画颜色的品种及性质叙说 第二章中国画颜色发展的情况 第三章中国墨的特色 第四章民间画工使用颜色的情况 第五章古代画家着色及研漂颜色的方法 第六章现代国画家研漂及使用颜色的方法 范图欣赏
《张铨花卉蔬果白描》是中国美术学院张铨老师的一本教学书，白描原是中国画的一种技法，指描绘物体时用墨线勾勒物象，不着颜色，称为 单线平涂 法。它源于古代的 白画 。白描画法是人类最早，最简洁的绘画表现形式。以白描法表现畜兽的画迹，除了战国楚墓的两幅帛画（《人物龙凤》及《人物御龙》外，汉代壁画及魏晋砖画中也常见，当时画家已经能熟练的运用各种不同快慢、轻重的线条。中国传统绘画中的白描，原来是指没有画完的画，即勾了线条而未上颜色的稿本，此书收集了六十余张张栓老师的花卉草虫白描稿，具有独特的艺术价值，是一本教学丛书。
书中主要内容是当代新生代工笔画实力派罗翔老师近年精心绘制的主题系列佳作之结集，此次书中主打《地铁》和《大圣归来》两个主题。具体内容分为三部分，*部分为罗翔老师阐述其艺术内核的评述文章；第二部分为《大圣归来》主题创作的绘制过程；第三部分为其近期佳作的完整图及高清局部图。
