本书是一本工笔画绘制基础教程，从工笔画工具的选用讲起，介绍了工笔画的基础知识和基础技法。本书采用案例教程，摒弃了枯燥乏味的概念讲解，注重对绘制对象的观察及细节的刻画。本书共分为五章，第1章主要介绍工笔画的特点、分类、工具、技法和画幅形式；第二章介绍各种工笔花卉的绘制方法；第三章介绍了各种工笔禽鸟的各个部分的绘制技法；第四章介绍了工笔水族类的绘制方法；第五章则介绍了工笔草虫类的绘制方法，帮助读者拓宽思路，提升技法。本书讲解到位，案例多种多样，配图精美。本书是工笔画初学者和绘画爱好者的绝佳选择，也可作为相关专业的培训教材。

路雨年，中国美术家协会会员、国家一级美术师。擅长工笔花鸟，以画鱼、荷著称。他继承了中国画的传统，在绘画实践中逐渐形成了自己的艺术风格。其作品画法细腻工整，色调柔秀清新。《路雨年工笔鱼新作》收集了路雨年近几年对工笔鱼画的创作成果，其风格奔放，严谨的水墨技法中不失对中国画“韵味”的体现。

《名家工笔虎精选集》收录了中国现代名家优秀作品，可供虎画爱好者欣赏。

花鸟画是以花卉、翎毛、草虫及瓜果为主要题材的一个中国画种，花鸟画在为独立画种之后，历来为人民所喜爱。

《新工笔文献丛书》图通过画家自述、艺术家访谈、画作评论以及高清图集，呈现当代年轻工笔画家们的心路历程，彰显他们鲜明的个性特征，更试图勾勒出当代工笔画的发展轮廓、脉络与方向。该丛书的出版，并非意味着这一任务的结束、目标的实现。相反，它是一个崭新的开始。因为，当代工笔画的发展绝不会就此止步，画家们的探索更不会就此停止。就让我们站在这新的起点，再次期待，期待这些年轻的艺术家能超越此刻的成就，迎向更为辉煌的未来；期待他们的画作为中国当代工笔画由传统向现代的转型提供更多的可能。本书为“新工笔文献丛书”之《徐华翎卷》。

在我们指一幅画并称其为画时，很容易想到在这之前的某个阶段这幅画不过是一些绘画的材料。而从某种角度说绘画材料看起来又是通过绘画艺术而实现存在的意义，是绘画艺术使绘画材料具有语言载体的特性，使之存在的意义发生变化升华。同时绘画材料本身的特性形成一定艺术语言表达特征，如中国画材料水、墨、毛笔、宣纸的物质材料特征影响了中国画水墨语言的表现语言。而水墨同时又承载着中国画水墨语言的哲学意味，这种水墨语言在画家运用其进行艺术言说时同样它也在促使画家言说。

具有近三十年历史的北京工笔重彩画会，始终以继承和弘扬传统的工笔画艺术为己任，以推动工笔画艺术向当代性发展为目标。长期以来，一直关注着青年工笔画家及艺术院校学生的创作状态，注重对年青画家的扶植与培养。因而，本次“学院工笔——首届全国青年工笔画新锐艺术展”的举办，对于所有参与活动的年青画家来讲无疑是一个重要的艺术活动，同时，也是对当前全国青年工笔画创作状况的一次检阅。相信对促进今后青年工笔画家特别是艺术院校学生艺术创作与交流具有非常重要的意义。 本书为该次展会的作品集。

《陈之佛工笔花鸟画集》收集了陈之佛先生花鸟画作品59幅，其中有黄先生的代表作。其中包括：梅花宿鸟、月夜双栖、老梅、雪雁、和平之春等作品。陈之佛（1896～1962），中国画家，工艺美术家。又名陈绍本、陈杰，号雪翁。1896年9月23日生于浙江余姚，1962年1月15日卒于江苏南京。1915年毕业于浙江省工业专门学校染织科机织专业，后留校教图案课。1918年留学日本，学习图案，次年入东京美术学校工艺图案科。1923年回国后从事工艺美术教育，曾任教于上海美术专科学校及中央大学艺术系，任国立艺术专科学校校长教授兼图案科主任，上海艺术大学教授，广州市立美术专科学校图案科主任，上海美术专科学校、中央大学艺术科教授《中国杂志》编委。擅长图案设计和书籍装帧，后转入中国画，长于工笔花鸟画，作品造型生动、准确，色彩清丽、典雅，画风清新、冷

本书是汪家芳，康凤桂等画家的树木画集，汪家芳被认为是海派的一位山水画革新名家，作品风格雄强有力，一洗江浙前人的纤柔，进逼宋代的金碧辉煌，并向北方的大气靠拢。

画工笔猫，我们就要了解猫，不只了解它的外形，还要了解它的内部结构。只有在了解它并深请它的体态结构、生活习性等，才能准确地表现猫的各种形态，也才有可能娴熟用笔，使所画之物形神兼备，呼之欲出。猫天资聪颖，善察人意，体态俊秀，毛色艳丽，活泼可爱，自古以来，猫一直是人们钟爱的家养伴侣动物之一。猫虽然体型不大。却有230—247块骨头．500多块肌肉。这些骨头和肌肉十分紧凑地构成了猫矫健的形体和发达的运动系统。猫爬高的本领在家畜中可谓首屈一指。猫之所以善爬高，主要归功于猫的利爪。猫的情绪变化也很丰富，高兴时，耳朵扬起，胡须放松，瞳孔没有变化，尾尖抽动。发怒开寸，两耳直立，向后摆，耳尖向里弯，瞳孔缩小成一条缝，胡须向前竖起。要争斗时，瞳孔放大，两耳平身，胡须向两边竖起，尾巴拍打地面，两前肢伏地

《中国工笔花鸟精品集》由周彦生等绘。《中国工笔花鸟精品集》收录工笔花鸟画《暖风》、《秋色》、《南国夏日》、《金色时节》、《初春》、《紫气东来》、《岭南春色》、《清风浩荡》、《细语》、《喻继高作品》、《春浓栖雀》等作品。

《国画名师指导·工笔花鸟——杜文秀工笔猫技法》是“国画名师指导”系列中的一本，由著名画家杜文秀编写。全书共5章，包括工笔猫的绘画入门基础知识，工笔猫的绘画技巧，猫的毛发、四肢和五官的用笔技法与用色技法，3幅“猫”创作图，以及教学欣赏等内容。本书还附赠1张DVD教学光盘，包含了典型案例的教学录像、典型素材和范例效果欣赏文件。《国画名师指导·工笔花鸟——杜文秀工笔猫技法》图例丰富，讲解细致，步骤清晰，对于正在准备提高国画工笔绘画修养和技法的读者来说是一本不错的教程和临摹范本。

构图在传统绘画中称为“章法”“布局”，即作者根据题材和立意，把所要表现的形象较完美的组织起来，使其构成协调、完整的画面。《工笔花鸟构图详解》从花鸟画构图及其意义、形式、要素、示范以及画幅形式等方面详细讲解了作品的构图要领。从基础的部分解析，适合没有美术基础的爱好者自学之用。本书由李志刚编著。

任何美术形式的创作，实际上都是塑造艺术形象的过程。一幅作品的成功，起决定作用的是以艺术形象是否成功为显著标志的。眼睛是心灵的窗户。我们赞叹那些动人心魄、经久不衰的精品佳作，鼓励画家创作出生动传神、朴实感人的人物形象，坚持做到认真地观察生活和高度凝练的艺术烘托手法相结合；其中娴熟的绘画技巧是的基础。这些就是作品取胜的关键所在。古今中外的艺术大师，他们的毕生艺术实践和辉煌的艺术成就无不证实着这个道理。 人物形象的刻画是作品的关键。人物形象刻画得不好，其作品效果便无从谈起。千百年来，无论是中国画还是油画或是其他画种，人物形象都起着至关重要的作用。所以，凡从事人物画创作的画家，都把人物形象的塑造列为一个非常重要的课题。 为了帮助美术爱好者更好地掌握和学习人物画的创作方法，

工笔仕女画历史悠久，形式优美，有着深厚的传统，是我们学习的宝贵文化遗产。近年来工笔人物画广泛吸收其它画种的营养，探索的空间更加广阔，观念更加现代，而仕女画则呈现出旺盛的生命力。当今时代，画家的绘画技巧，艺术修养的普遍提高，社会艺术品味也普遍提升，仕女画这一画种在新的历史时期正以一种新的面貌向人们展示它不朽的艺术魅力。

《中国名家技法经典：王道中画工笔牡丹》中从牡丹结构、生长规律，写生牡丹的方法、构图、勾线技法、设色等方面，对怎样画好工笔重彩牡丹进行了全方位的总结，并配以启迪性很强的文字介绍中，还穿插有画工精湛的示范图例（包括用笔、设色的步骤图），便于读者理解、临摹和借鉴。其中，关于写生牡丹的方法、写生牡丹的三个阶段及三个境界的论述，是王道中对自己几十年画牡丹经验的总结，相信对每一位读者都会有很大的帮助。

本书为许曼克老师专为《画境》第2版绘制的一批精品，书中主要内容为一片表露创作心迹的自述文章，一套创作步骤图，多幅佳作及局部大图。画面功力深湛，绘制典雅，极富欣赏、参考价值。

本书收录了路雨年等所绘的花鸟画作品40余幅，并配有详细的步骤图，对广大花鸟画爱好有很好的参考和借鉴价值，实用性强。