任伯年为清末著名画家，天资卓越，绘画题材涉猎广泛，人物、山水、花卉、禽鸟无所不擅，其笔墨纵横、简约潇洒的风格对后世影响深远。此书为任伯年人物画第四册，以单张册页的形式出版，既便于临摹，又便于装框装饰家居。任伯年的人物画虽然脱胎于陈洪绶，但他那钉头鼠尾描强化了笔线的形式感，同时也吸取了西洋画的造型理念。他善于把握各种人物的不同性格、不同动作，笔下的人物富有生活气息，打破了清代人物画造型不准、动态单调的局面，将中国人物画发展推向了一个新的台阶。
任伯年为清末著名画家，天资卓越，绘画题材涉猎广泛，人物、山水、花卉、禽鸟无所不擅，其笔墨纵横、简约潇洒的风格对后世影响深远。此书为任伯年人物画册，以单张册页的形式出版，既便于临摹，又便于装框装饰家居。任伯年的人物画虽然脱胎于陈洪绶，但他那钉头鼠尾描强化了笔线的形式感，同时也吸取了西洋画的造型理念。他善于把握各种人物的不同性格、不同动作，笔下的人物富有生活气息，打破了清代人物画造型不准、动态单调的局面，将中国人物画发展推向了一个新的台阶。
很多人在学习素描时关心的是“怎样画”，但正如画家安托尼 莱德所言，其实更重要的是学会“画什么”。具体到画人体，意味着要去了解那些决定了人体所应有的模样的观念和期望，意味着要小心地去观察形体与光线、形状与线条之间相互作用的方式——正是它们共同创造了人体的实际形态。不论是业余美术爱好者还是有经验的画家，都会通过本书所介绍的三步素描法，学会这种观察与描绘人体的新方式。本书收人了作者的许多精彩怍品，其中不仅有分步骤的指导，还包含了画家对素描艺术的深入思考，对各种不同水平的画家都将是有益的指导和启迪。
《二十一世纪主流画家人物画创作丛书：施大畏》一书收录了二十一世纪主流人物画家施大畏的创作画一百余幅。50年代出生的这批画家务实，不尚空谈，甘于寂寞，勇于实践，形成了各自鲜明的艺术风貌，成为美术界不可或缺的中坚力量。
《二十一世纪主流画家人物画创作丛书： 慧禅》一书收录了二十一世纪主流人物画家 慧禅的创作画一百三十余幅。50年代出生的这批画家务实，不尚空谈，甘于寂寞，勇于实践，形成了各自鲜明的艺术风貌，成为美术界不可或缺的中坚力量。
《中国十大人物名家名画》共收集传世人物名画300余幅，一些经典名作制成长卷、跨页或局部放大，分上、下卷。本书收入画家基本以画家出生朝代、年代先后为序，画家姓名均以习惯性称谓为准。本书所收名画。年代跨度从古代到现代。本书所附图均为彩版，以名画名称做辞目，每图均配有赏析文字。近10万字。 《中国十大人物名家名画》汇集宋代到近现代著名人物画家的传世力作，数量颇丰，论析详尽，印装精美，在中国人物画的编撰史上是空前的。本书力邀中国艺术研究院、中央美术学院、清华大学美术学院的研究员、教授、博士生导师、博士担任本书编委和撰稿人，他工主持遴选作品、确定条目、编撰赏析文字、审核文字等工作。历时数载，编纂成书。本书无论从色彩还是质感，都逼真地再现了原作的真实面貌和达到了*程度的还原。
《二十一世纪主流画家人物画创作丛书：周京新》一书收录了二十一世纪主流人物画家周京新的创作画一百四十余幅。50年代出生的这批画家务实，不尚空谈，甘于寂寞，勇于实践，形成了各自鲜明的艺术风貌，成为美术界不可或缺的中坚力量。
《现代中国人物画创作教本》教你如何进行人物画创作的国画技法类图书，图文结合，详细的作画过程，加上实物对比图片，使读者直观的感受中国画创作的全过程。
本卷是中国陶瓷史上第①个艺术流派。陶瓷工艺与绘画完美结合的典范 珠山八友 的人物画精品结集。收入了20世纪20--60年代工艺美术大师王琦、王大凡、徐仲南、邓碧珊、汪野亭等的陶瓷人物画精品100余件，便于艺术院校师生及爱好者欣赏临摹。
新世纪出版社全套十本分为：一百名医图陈文杰绘图、一百贤臣图于友善绘图、一百文学家图魏忠善绘图、一百帝王图卢延光绘、中国一百神仙图卢延光绘、一百后妃图邹莉绘图、中国一百奸佞图丁筱芳绘图、一百名伎图席剑明绘、一百侠士图龙震海绘、中国一百皇子图舒少华绘画。
宋代是中国美术目前群星闪耀的时代，在以文立国的政治环境中，书画艺术空前繁荣，朝野内外崇文尚艺之风盛行。宋代的绘画发展十分全面，人物、山水、花鸟在继承前代的基础上都有极大发展，绘画的形式也是种类繁多，其中小品画以存世量多、题材广泛，成为欣赏和研究宋代绘画的重要对象。本书从真伪优劣、作者生平、绘画技法、文化特色等多方面对宋代小品画加以解读，侧重画法与画理研究的结合。 宋画色彩典雅幽暗，层次极为丰富，需印刷精良方见其真。本书将临摹学习与画作品鉴合为一体，不同于普通画册明艳失真的色彩，专家反复的校色使得印刷颜色在*程度上反映了古画的原貌。书脊设计上采用的“裸背包布”装帧方式，让书的每一页都可以完全平摊展开，为读者的观看与临摹提供了便利。高清图版纤毫毕现如近观原作，为读者献上一场精妙绝
中国画作为一种历史悠久的传统艺术，发展到今天，面对现实世界的急剧变化和东西方文化的融合，它的面目也在发生变异。陈钰铭早血画速写时，虽然很少进到西方大师的作品，但中国办本土上的这前辈，像叶浅予等，承袭的依然是西方的东西。陈钰铭走的是从业余到专业的路子。小时候上美术班，学的是漫画。下乡插队的时候，又学者画年画。在他的作品里，大部分是从局部开始寻找自己的水墨构成形式和语言，他首先考虑的是笔墨形式，然后在考虑他是什么。只要能表现更多的内容，不妨就大胆说出来，不左顾右盼、吞吞吐吐、含含糊糊。寻找新的语言形式是一种尝试与学习。本册包含了历史的定格（局部）、天与地、阳光下、有 阳光的草地、夜路、开山人、红高粱、牧羊人、走出冬季（局部）等144部作品。
《二十一世纪主流画家人物画创作丛书：唐勇力》一书收录了二十一世纪主流人物画家 唐勇力的创作画一百四十余幅。50年代出生的这批画家务实，不尚空谈，甘于寂寞，勇于实践，形成了各自鲜明的艺术风貌，成为美术界不可或缺的中坚力量。
《中国传世人物画(套装共4册)》内容简介：按照传统的分类法，描写历史故事与现实人物者称人物，描写仙佛僧道者称道释，描写妇女者称仕女，描写人物肖像者称写真。上至天仙神将，下至历代帝王将相、才子佳人、儒家道佛、高逸之士、骚人墨客，人物造像层出不穷。又因画法样式上的区别分为若干类别：刻画工细勾勒着色者名工笔人物，画法洗练纵逸者名简笔人物或写意人物，画风奔放水墨淋漓者名泼墨人物，纯用线描或稍加墨染者名白描人物，以线描为主但略施淡彩于头面手足者名『吴装』人物。在工笔设色、白描和小写意作品中，更重视笔法的基本作用，为此创造了『十八描』。
仕女，在古代早指的是宫廷女子，后来延展为以贵族女子为主，包括所有美丽聪慧的女子。仕女画在我国古代人物画中占有非常重要的地位，作为中国传统人物画的分科，较之山水、花鸟等画发展得更早。从先秦的墓室中就出土过早期仕女的画像。汉代宫廷画家毛延寿可以说是真正开创仕女画的鼻祖。 本书介绍的是我国历代仕女画中的一些比较典型的白描画作。白描仕女画要追求古代仕女的阴柔之美，展现出古代女子婉约温情的神韵和美丽动人的容颜，在创作中把握人物的形体与气质是非常关键的。历代仕女人物画家给我们留下了难以胜数的力作。本书从我国绘画艺术史上浩如烟海的画作中择选一小部分具有一定代表性的白描仕女画作品，供广大爱好者赏鉴。由于个人的喜好，以及编者水平之限，难免挂一漏万，在此敬请方家批评指正。
人物画和花鸟画、山水画，共同组成了中国画三大传统画科。当人类排除生存的基本需求，以审美的目光关注自身时，中国人物画开始拍动着想像的翅膀，破壳而出。那时修，这种绘画艺术中充满了先民们的质朴和对美好生活的向往。
本书收录了数百幅有欣赏价值的传世人物名画，通过系统的介绍与评价，带您轻松走进中国绘画艺术的殿堂。 中国绘画艺术历史久远，独具艺术魅力，在东方以至世界艺术中都具有重要的地位与影响。本书向您介绍各个时期中国人物画的绘画手法与风格，展现了中国古老的艺术传统与审美情趣，其中不同时期的仕女画展现出了当时的服饰特点及审美情趣。本书收录了数百幅有欣赏价值的传世人物名画，通过系统的介绍与评价，带您轻松走进中国绘画艺术的殿堂。
