临摹一直是古画最重要的传承方式。最初临摹只是画师出于锻炼画技或对作者的喜爱而作；随后，皇帝也请来高手临摹皇室珍品，而将原件妥善保存。后因原作散佚，摹本则成为人们了解原作风貌的唯一途径。《经典国画临摹实技：人物篇2》以彩图和文字的表现方式描摹表现了历代的人物，介绍了各个时期的人物的变化。

《簪花仕女图》描绘了春夏之交时，宫廷贵族妇女在园中赏花、戏犬、漫步游玩、闲情雅致的情景。画有六人、二犬、一鹤、一花一石并列展开。作品构图节奏舒展明快，人与物远近穿插错落有致，静中有动，气韵贯通。贵妇体态丰盈，衣着华丽，线描圆润流畅，设色浓丽典雅。这件作品的绘画风格和技法有许多独到之处是值得我们深入研究和学习的。其一，画家在线条的运用上突出了线描性能的各种特点。人物面部和肌肤的勾线稳重准确，细劲而有弹性；纱衫和长裙的勾线挺拔有力，刚柔相济；发际的勾线根根可数，笔法飞劲；服饰图案的勾线自然流畅，工细而不刻板。画家运用富于变化的线条生动地表现出不同物象的质感和美感，充分显示出中国画的线描艺术具有丰富的表现力和无穷的魅力。其二，画家在赋彩上的娴熟技法独具匠心。全图以统一的红暖

本书收入王天胜人物写生画稿几十余幅。

《中国传统绘画撷珍：古代部分（陈洪绶 人物卷）》精选陈洪绶人物画20幅，充分展现作者的高古气息。他利用各种作画技法适应不同题材，如用折笔或粗渴之笔表现英雄、细圆之笔表现文士美人、用游丝描表现高古，成为中国传统人物画法的丰盛宝库。陈洪绶一生秉性孤傲倔强，吞恨而终。他是一位擅长人物、精工花鸟、兼能山水的绘画大师，与北方崔子忠齐名，号称“南陈北崔”。

本书为当代著名国画大家郭全忠先生个人作品集，是“大家讲堂”系列丛书中的一本。本书所收录的郭全忠先生的作品融铸了他风格中的幽与秀。从总体看，郭全忠的绘画作品更靠近对象的感性真实，从某种意义上减弱了意与形式趣味的独立性。这是对于明清以来人物画愈益形式化、程式化倾向的一种补正和突破，且与注重写实的文艺思潮相一致。其作品具有饱满结实的体积结构，刀刻斧凿的线条笔触、精致的细节刻画和大气磅礴的视觉张力，展现出郭全忠独特成熟的个人风格。本书大型开本的设计，便于读者学习，是很实用的临摹范本。

4开全彩印，收王根生工笔人物画精品。

本册收录是传世不多的几件归于唐人名下的仕女画，皆为稀世之宝。唐画仕女，无论是造型还是格调，都是独立不倚、矫然特出的。这是因为唐代欣赏美女的角度与后世是很不同的。这大概体现在这几方面：从造型上说，唐人仕女的形象是丰满健硕的，与后来明清仕女画中柳眉细目、削肩纤腰的文弱之态大异其趣，鲜明地反映了当时推崇健美体态的风尚，与那个时代朝气篷勃、意气风发的精神是相一致的；从色彩上说，唐画仕女的用色华丽鲜亮，具有辉煌绚烂的艺术效果。这又与中国画自元代以后崇尚水墨大异其趣，比诸同时代的欧洲绘画，也远过之而无不及。无怪乎美学家宗白华在见到唐代壁画时曾惊叹古代中国艺术家驾驭色彩的高超能力。