《中国历代名家技法集萃(山水卷石法)》由吴宪生和王经春主编，张伟平和林海钟选编，对山水卷石的绘画技法的特征作了剖析研究，并选名家杰作为例，其中不乏稀世精品。书中图解深入浅出，图例以全图与局部相结合，而以局部为主，编者这样处理，意在使作品的表现方法及其表现特点更容易显见于细部中。本书不只是给读者以浏览，并给读者提供了的学习临本，既有欣赏价值，也有重要的实用价信。

《关于中国画的用笔》、《临摹范宽（溪山行旅图）的体会》两篇，是作者过去写的文章，作者认为可以补充这本书的内容。其中关于用笔，是用了很多的时间出来的，是作者自己比较满意的一篇。另外三篇“临摹提要”，是1998年应北京故宫博物院之邀写的，其中对临摹的方法、步骤等写得比较详细。《关于山水写生课教学的几点思考》是作者对山水写生这门课程几十年来的利弊得失，从宏观上的一些看法。以上几篇文章，包含了作者的教学想法和思路，也是作者讲课的重要内容，也可以称做“教案”吧，因此一并编入了本书。 山水画的临摹和写生如同山水画的两个翅膀，要飞得高，必须两个翅膀都要硬，这就是作者对未来的画家们想要说的。

郭熙，字淳夫，河阳温县（今河南省温县岳村乡西郭作村）人，后人习惯依地名称郭河阳，官至翰林待诏直长，北宋中期最有代表性的画家、的绘画理论家。郭熙的生卒年没有明确的记载，学者们推断在公元1000至1100年之间。关于郭熙高寿的记载不少，如元好问之记载“元韦占以来郭熙，明昌、泰和间张公佐，皆年过八十，而以山水擅名”，故不少学者认为郭熙享年近九十岁。

山水画虽包罗万象，但其主要的组成部分，则是树木、山石、云水，其他次之。因此学山水画，人们都认为画好山石、树木、云水是基础，相当重要。它既可以单独成为一幅作品，也可以作为人物画或其它画作的补景，其中大有文章可做。本书为笔者五十余年来教授山水画和创作经验的小结。主要内容有树法、掌握树木特征和生长规律、干、枝、皮、叶、节、根的画法、单株和丛树的处理、方法步骤、山法山的形态和气势变化、自然变化等。

刘牧，笔名怀谷，山水画家，历年来曾多次参加国内外各种学术展览，在中国画坛有广泛的影响，出版过多种画集及《刘牧教学篇》等专著。《青海云来云去》中的58件作品全部为作者2007年7月自青藏高原归来所作，作品水墨色彩淋漓尽致，不同于传统意义的山水画，给人耳目一新的感觉。

《中国高等艺术院校教学范本-富春山居图》，《富春山居圖》是元朝畫家黃公望的作品，創作於1347年至1350年，以浙江富春江為背景，全圖用墨淡雅，山和水的布置疏密得當，墨色濃淡乾濕並用，極富於變化，是黃公望的代表作。明朝末年富春山居圖傳到收藏家吳洪裕手中，他極為喜愛此畫，甚至在臨死前下令將此畫焚燒殉葬，險在吳洪裕的侄子從火中搶救出，但此時畫已被燒成一大一小兩段，前段較小，經過修補後稱「剩山圖」；後段畫幅較長，稱「無用師卷」。乾隆年間，一幅仿製的富春山居圖被徵入宮，乾隆皇帝愛不釋手，並且在畫卷空白處題寫評語五十五處。1746年，富春山居圖真品進入清宮，得以倖免。前者稱「子明卷」是後人偽造；後者是「無用師卷」，這才是黃公望的真跡。但乾隆皇帝認定「子明卷」為真，並在假畫上加蓋玉璽，並和大臣在留白處賦