《批判性娱乐》是著名钢琴家、音乐学家查尔斯?罗森发表于《纽约书评》的18篇文章的书评与文化评论合集。在这些文章中，罗森犀利、敏锐而又充满幽默感地回顾了古典音乐、21世纪的新音乐以及各式文学作品，既注意到了古典音乐在当代社会的变化以及现代流行音乐的发展，又以极其精准的眼光批判了评论界的部分浮华现象。他立体地扩张了自己对音乐等艺术作品的理解和诠释，既酣畅淋漓又丝丝入扣。这本书不但是对于文艺作品的评判，也处处都是对自己的娱乐性解析，完美地呼应了书名：批判性娱乐。

本书通过对不同时期中外音乐经典作品的鉴赏，揭示音乐不同层次美的内容，包括体现喜怒哀乐的基本情绪，体现不同时代、不同地域和民族、不同音乐家个性的风格特征，体现音乐作品深层内容的精神内涵，以及音乐中的画面、视觉形象和文学性的内容等，旨在将音乐美学和音乐鉴赏之间架起桥梁，使音乐美学从理论的象牙塔走进大众的音乐审美视线，把音乐之中美的真谛用鉴赏的方式传递，帮助普通听众提升音乐欣赏实践中的审美境界。

首位受邀进入奥地利维也纳金色大厅的南音艺术家蔡雅艺将用全新的方式带你领略南音的魅力！ 在这本书中，南音名曲《山险峻》的三十三句唱词被极简地分解成三十三堂课，每个章节，除了主线叙述外，还有中英文双语的章节概述，带国际音标的唱词，对译的工乂谱与五线谱，以及海量的示范音频、视频！ 干货满满，在家就可以学南音！各章节中，平行配以三十三篇对蔡雅艺老师的学员们的课后采访、师生间的互动对话，他们当中有作家、音乐人、插画师、高校老师、IT从业者、媒体人、 茶人 、全职妈妈甚至还有中小学生！从这里你将会看到天南地北、各行业的人们学习南音这门艺术时迥然不同的感受与体会，总有一款能与你产生共鸣。你心中对南音的那些疑问， 南音难不难 成人还能学南音吗 南音的玩法是怎样的 ，等等，通通可以在这本书中找到

《小奏鸣曲集》本版图书中有26首乐曲, 其中小奏鸣曲17 首, 其他作品9首。作品短小，但结构严谨、规范, 形象鲜明、生动。练习这本曲集是每位钢琴学习者通往大型奏鸣曲作品演奏的个台阶。《小奏鸣曲集》（声像教学版）的曲谱由 小奏鸣曲 和 回旋曲及其他 两部分组成。其中 小奏鸣曲 部分包含了库劳、克列门蒂、海顿、莫扎特、贝多芬、杜舍克等作曲家的作品， 回旋曲及其他 中包含了巴赫、海顿、舒伯特、韦伯、门德尔松等作曲家的不同体裁的作品。并为钢琴学习者提供了小奏鸣曲参考学习进度。

《新学琴之路 赵薇小提琴教程 8 高级综合练习》教程以内容分类，共分为四大类：（1）音阶；（2）练习曲；（3）外国乐曲；（4）中国乐曲。本册四大类内容中，音阶和练习曲先易后难，中外乐曲则以小提琴发展史为轴，让大家循序渐进的进行练习，逐步提高自身的演奏水平。在练习的同时也能看到不同时代或不同民族的人们对音乐和技术的要求，引导学习者了解和感悟音乐，力图让他们在之前获得的音乐感受、感知上，更进一步的感受音乐带来的无穷魅力。通过本教程提供的文字和乐谱，加深对音乐的感悟和鉴别音乐作品时期与风格的能力。本书的特点是所有的练习曲与乐曲全部为重奏，这种方式，可以加深学习者对作品的和声、副旋律、结构的理解，同时能启发音乐表现力，大大提高学习者的积极性。

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这套丛书是为纪念中国人民解放军建军90周年而精心策划的一部重大主题出版物。这套丛书按照编年体的方式排序，共分为九卷。收入从1927 2017年优秀军旅歌曲1600余首，并配套有音像光盘。这套图书特别邀请了当下军队文艺创作的专家（作曲家、理论家、音乐评论家等）团队参与编撰。 这套丛书的特点：1.题材内容丰富。各军兵种题材的作品均有收入。2.体裁形式多样。包括队列、独唱、重唱歌曲，小合唱、表演唱、大合唱，组歌、交响合唱，以及歌剧和舞剧选曲、影视歌曲等在内的各种大、中、小型体裁形式的作品。3.创作队伍庞大。包括战功赫赫的将帅、革命烈士、著名军队和地方艺术家，以及各军兵种、各大军(战)区的专业和业余作者等。 这套丛书真实记录了我军九十年来音乐艺术创作的历史，梳理了军队歌曲的脉络，兼有史料收藏和传播价值

《超有趣的儿童乐理》一书主要针对少年儿童编写，是一本初级入门时期使用的儿童乐理教程。本书非常注重孩子在乐理学习当中的兴趣问题，在书中配合了许多漂亮的插画帮助孩子学习。这些插画起到的不仅是装饰性作用，而且具有非常强的教学实用性，它们和正文内容完美地配合在一起，组成了一本非常富有趣味性的教材。全书分为三个分册，每个分册各有9课的内容，并配有练习题。这些练习题通过涂色、连线、贴贴纸等等方式，让孩子远离枯燥的做题，在玩耍中掌握乐理知识。 《儿童五线谱本（基础乐理大音符版）》是一本主要针对学音乐儿童设计的五线谱练习册。共包含基础乐理知识讲解和五线谱书写练习两部分。基础乐理知识是在儿童日常学习乐器或音基中都会需要了解的实用知识点，采用简洁的语言讲解，更易理解；五线谱书写练习部分是将讲过的

歌剧《钓鱼城》是重庆市歌剧院和重庆交响乐团推出的一部精品力作。该剧获奖颇丰，作品以西洋大歌剧形式为手段，以反映当今中国对 和 的共同关注为中心，以 以人为本 以和为天 为主题，以七百多年前的重庆合川钓鱼城历史为依托，站在整个中华民族的立场上，用大格局观、大历史观、大文化观来艺术地塑造人物和事件。 本书是《钓鱼城》歌剧钢琴谱，为了使乐曲既适应钢琴演奏又不失原曲的交响性，作者又在交响乐队总谱的基础上做了严格而谨慎的改编。歌剧钢琴谱的出版，方便各专业、业余团体排演，更加利于作品的传播。

《成人声乐考级曲集（第6级-第7级）/新编中央音乐学院校外音乐水平考级教程丛书》为了推进成人声乐考级的普及和提高，成全大家期盼已久的心愿，由中央音乐学院考级委员会编辑完成此书。《成人声乐考级曲集（第6级-第7级）/新编中央音乐学院校外音乐水平考级教程丛书》进一步系统地规范、完善了声乐考级教材，为教师、学生和广大爱好歌曲的群众准确选择声乐考级曲目提供了方便。根据多年声乐考级工作的反应和各方需求，本教程以中央音乐学院成人声乐考级曲目为蓝本，根据时代需求做到与时俱进，在原各个级别考级曲目中调整补充了些新曲目，从过去成人考级一级至八级，增加到一级至九级，还特加设了演奏级，演奏级考级水准已达到专业演唱级的难度，从而拓展了考级的深度，使得考级由易到难、由浅入深，由普及向专业过渡，使成人声乐考

《高等院校艺术系列教材：二胡演奏技巧高效训练》从“基本功训练”和“练琴方法”两个方面入手，以具体的练习曲为训练内容，较为简洁、高效地将二胡演奏技巧的训练纳入了科学的训练之中，是一部有较新思路的训练教材。《高等院校艺术系列教材：二胡演奏技巧高效训练》第四章部分移植和改编的乐曲，是孙凰这些年创作的展示，也是她演奏与教学思路的一点诠释。附录部分的两篇文章也阐述了她的教学思想和在二胡音色方面的不懈追求。

本书包括外国著名乐曲56首及理查德改编的中国乐曲4首。

《高等院校艺术系列教材：二胡演奏技巧高效训练》从“基本功训练”和“练琴方法”两个方面入手，以具体的练习曲为训练内容，较为简洁、高效地将二胡演奏技巧的训练纳入了科学的训练之中，是一部有较新思路的训练教材。《高等院校艺术系列教材：二胡演奏技巧高效训练》第四章部分移植和改编的乐曲，是孙凰这些年创作的展示，也是她演奏与教学思路的一点诠释。附录部分的两篇文章也阐述了她的教学思想和在二胡音色方面的不懈追求。

《高等院校艺术系列教材：二胡演奏技巧高效训练》从“基本功训练”和“练琴方法”两个方面入手，以具体的练习曲为训练内容，较为简洁、高效地将二胡演奏技巧的训练纳入了科学的训练之中，是一部有较新思路的训练教材。《高等院校艺术系列教材：二胡演奏技巧高效训练》第四章部分移植和改编的乐曲，是孙凰这些年创作的展示，也是她演奏与教学思路的一点诠释。附录部分的两篇文章也阐述了她的教学思想和在二胡音色方面的不懈追求。

罗伯特·舒曼（1810——1856）是十九世纪德国伟大的作曲家赫社会活动家。舒曼在他留给后人的丰富多彩的乐曲赫论文中，充分显示勒他的卓越的音乐才能赫进步的艺术思想。舒曼一生的创作活动不仅在十九世纪德国音乐文化的发展中起了积极的推动作用，而且也为世界文化宝库作出了重大的贡献。 钢琴音乐在舒曼的音乐创作中占着首要的地位，他为钢琴写下了他秀的作品。舒曼的钢琴具有深刻的思想感情内容、鲜明的形象、丰富的色彩，这是和一般纯技术的练习曲完全不同的。他的这些作品中，描写作曲家内心情绪的手法，尤为深刻而细致。在形式上，除少数采用传统的形式外，有许多创造性的革新。本书选编一批由舒曼创作的钢琴曲。

1731年，约翰·塞巴斯蒂安·巴赫（Johann Sebastian Bach）将其已完成的六首帕蒂塔（Partitas）统归于这一标题之下。从1726年开始，他每年推出其中的一首作品。这也是由巴赫自己出版的作品。 作品标题为《楔棰键琴练习曲》（Clavichord Practice）（库瑙Kuhnau，巴赫所任职的莱比锡圣托马斯教堂的前任乐监，此前也曾将自己的作品称为《帕蒂塔》），但不要仅将其理解成“为教学时学生练习而所作的作品”，而应从音乐意义上理解为“为钢琴而作的作品”。标题本身已经暗示出作品的特性：它能提供“愉快的消遣”与音乐“华丽风格”的一致。也就是说，与理性、优雅而活跃的德雷斯顿巴罗克建筑和迈斯老瓷器时代文化相应。不像巴赫的音乐那样经常容易被误读，上述文化现象可以被视为与巴赫紧密相关的视觉见证物。对巴赫自己来说，这部作品是为训练学生“初步掌握

本书是在《音乐作品分析应用教程》（第三版）基础上的拓宽，将分析谱例从西方古典向浪漫派后期延伸。包括勃拉姆斯、德彪西、拉威尔、斯克里亚宾、普罗科菲耶夫等作曲家的经典作品。 该教材内容完善了对20世纪前后音乐风格的研究，达到对西方音乐创作以及技术手段发展史的学习和了解，在挖掘艺术价值中提升对艺术的鉴赏能力，并在教学中努力使音乐分析理论和分析实践本土化，实现借鉴、引发新的艺术创造力的意义。 本书是适用于作曲系学生及其他音乐专业学生以及硕士、博士研究生学习者。

你是不是觉得看图要比阅读枯燥的介绍文字学得更快？如果是的话，选一把贝司，开始学习贝司弹奏吧！有了《看图自学贝司演奏》，你会学习到调音、指板指法、交替轮指、下拨、手掌闷音等方法，迅速从仅会弹奏音符升级到领会各种拨弦和击弦技巧的水平。