《弦索十三套筝谱重订》的诞生，是《弦索十三套筝谱重订》作者、中国音乐学院古筝演奏家林玲教授的一次艰难而具有创造性的 音乐考古 之旅。 远在两百多年前的公元1814年（清嘉庆十九年），有一位叫作荣斋的蒙古族文人音乐家邀约几位好友，将当时已流传 十分久远 的十三套包括琵琶、三弦、胡琴和筝组成的弦索乐曲，用工尺谱精心抄录、编纂成册，并题名《弦索备考》，以使其能够长久地保存、传承而不至于失传 经历了130余年的战乱和政体更迭，时间来到了中华人民共和国建立之初。当代音乐学家曹安和与简其华（文彦），将荣斋的曾孙陶君起先生无偿贡献的这部极其珍贵的1814年抄本的副本译成五线谱，易名《弦索十三套》（三卷本），分别于1955年和1962年由音乐出版社（现人民音乐出版社）出版。 荣斋先生的《弦索备考》筝谱与其他各

《京剧名段100首》主要收录了我本是卧龙岗散淡的人《空城计》诸葛亮唱段、我正在城楼观山景《空城计》诸葛亮唱段、在黄罗宝帐领将令《定军山》黄忠唱段、未曾开言泪满腮《乌盆记》刘世昌唱段、听他言吓得我心惊胆怕《捉放曹》陈宫唱段、昨夜晚吃酒醉和衣而卧《打渔杀家》萧恩唱段、一轮明月照窗前《文昭关》伍员唱段等内容。

《钢琴曲集108首（修订版）》精选了108首钢琴初学者最喜欢演奏和必弹的曲目，分以下几个板块：儿童歌曲、流行、通俗金曲、中国民歌、外国民歌、克莱德曼钢琴曲、经典钢琴曲，且每个板块都按照从易到难的顺序排列，并在目录中对曲目标注了星级难度系数，从一颗星到三颗星难度，让初学有目的有计划有针对性地练习。

上海市黄浦区青少年活动中心春天少年合唱团自1996年创办以来，蝉联上海市学生艺术节合唱比赛一等奖；并在各种国际大赛中获得金奖。所选曲目均为"春天"唱红的创作合唱作品，大部分作品为参加国际比赛金奖的参赛曲目。这些作品中大部分从未公开发表过。此外，乐谱后还附上该作品的背景介绍以及指挥排练心得。更难能可贵的是配有伴奏。这些伴奏并非此次特意为出版本书才临时编配，而是"春天"多年来演出及比赛时的专用伴奏，这些资料是来之不易的。目前少儿合唱比赛均要求使用正规伴奏谱，这些伴奏谱将为少儿合唱团教师提供参考。本书的编者为的儿童合唱指挥徐亮亮，力求在思想性、艺术性、创造性等方面有所突破。

《东皋琴谱》是明末寓居日本的僧人蒋兴俦在日本流传下来的琴歌作品，因其影响深远，故所流传版本众多，仅《琴曲集成》就收录《和文注音东皋琴谱》、《大原止郎本东皋琴谱》、《明和本东皋琴谱》，后来又发现较为全面的“无碍庵本”，以及其他散抄本。在此基础上，我们对49个琴歌作品进行了打谱翻译，并详细校对了具体的指法，最终形成简谱和减字谱及歌词对应的作品集。并邀请当代著名琴歌专家将其中具有代表性的作品弦歌录制。

这套丛书是为纪念中国人民解放军建军90周年而精心策划的一部重大主题出版物。这套丛书按照编年体的方式排序，共分为九卷。收入从1927—2017年军旅歌曲1600余首，并配套有音像光盘。这套图书特别邀请了当下军队文艺创作的专家（作曲家、理论家、音乐评论家等）团队参与编撰。 n 这套丛书的特点：1.题材内容丰富。各军兵种题材的作品均有收入。2.体裁形式多样。包括队列、独唱、重唱歌曲，小合唱、表演唱、大合唱，组歌、交响合唱，以及歌剧和舞剧选曲、影视歌曲等在内的各种大、中、小型体裁形式的作品。3.创作队伍庞大。包括战功赫赫的将帅、革命烈士、军队和地方艺术家，以及各军兵种、各大军(战)区的专业和业余作者等。 n 这套丛书真实记录了我军九十年来音乐艺术创作的历史，梳理了军队歌曲的脉络，兼有史料收藏和传播价值。为便于演

不是每个音乐家都能写出如此清新灵动的文字，也不是每本“杂记”都有如此深厚的知识与丰沛的情感，更不是每个知识分子都能在无奈告别壮年时还不忘自嘲。作者用他的才华和悟性荡涤音乐界的学究气，让我们在阅读的过程中除了享受文化的细雨微风外还有一种难得的感动----尤其是那只越南鹦鹉。南无越南鹦鹉！本书附赠CD一张，另外可扫码看视频。

不是每个音乐家都能写出如此清新灵动的文字，也不是每本“杂记”都有如此深厚的知识与丰沛的情感，更不是每个知识分子都能在无奈告别壮年时还不忘自嘲。作者用他的才华和悟性荡涤音乐界的学究气，让我们在阅读的过程中除了享受文化的细雨微风外还有一种难得的感动----尤其是那只越南鹦鹉。南无越南鹦鹉！本书附赠CD一张，另外可扫码看视频。

《千里 为室内乐队而作作品12号（2011）》介绍了，室内乐队作品《千里》作于2011年3月，是青年作曲家郑阳应“中央音乐学院211室内乐作品推广工程”项目委约而作，2011年5月首演于北京现代音乐节“青年中国”音乐会。这首作品的气质受到了中国武侠文学的影响，在一种核心精神力的支持下，产生了迅疾而奇异的状态切换，进行了夸张而的形象对峙，力图展现千里之行途中的传奇历程与万千气象。

《上善蜀水》交响套曲是2015年四川交响乐团委约四川音乐学院作曲系杨晓忠教授创作的一部交响乐作品集。该作品以中华传统文化为思想根基，借鉴老子《道德经》中的名句“上善若水”的含义，套用为“上善蜀水”，聚焦于至善至美的巴山蜀水。作品以“水”为主线，贯穿整部作品的始终。作曲家用五个不同的乐章，形象地表现了“蜀水”的不同形态：Ⅰ.水韵——青流闻道；Ⅱ.水润——春夜喜雨；Ⅲ.水律——江河脉动；Ⅳ.水势——川江放歌；Ⅴ.水德——生生不息，力求表达蜀水所蕴含的“水利万物而不争”的至尚美德，传递向上、向善的价值观、人生观。该作品获得2016国家艺术基金资助项目。 《交响乐作品集上善蜀水交响套曲（一二三乐章）/四川音乐学院作曲与作曲技术理论学科建设系列丛书》收录的是其中的一、二、三乐章。

不是每个音乐家都能写出如此清新灵动的文字，也不是每本“杂记”都有如此深厚的知识与丰沛的情感，更不是每个知识分子都能在无奈告别壮年时还不忘自嘲。作者用他的才华和悟性荡涤音乐界的学究气，让我们在阅读的过程中除了享受文化的细雨微风外还有一种难得的感动----尤其是那只越南鹦鹉。南无越南鹦鹉！本书附赠CD一张，另外可扫码看视频。

不是每个音乐家都能写出如此清新灵动的文字，也不是每本“杂记”都有如此深厚的知识与丰沛的情感，更不是每个知识分子都能在无奈告别壮年时还不忘自嘲。作者用他的才华和悟性荡涤音乐界的学究气，让我们在阅读的过程中除了享受文化的细雨微风外还有一种难得的感动----尤其是那只越南鹦鹉。南无越南鹦鹉！本书附赠CD一张，另外可扫码看视频。

BWV903是巴赫最著名的作品之一，然而也是最令人困惑的。尽管该作品对技巧和音乐的要求都极高。从18到19世纪仍然有三十多种手稿存在；其中有十几种至今下落不明，但是当时的销售和拍卖目录都记载了它们曾经存在过。虽然看起来有如此多的资料是很有利的，但它的早期历史仍旧模糊不清。

《戏-乐音声：论戏曲音乐与器乐乐种之间的演变关系》共10章，主要内容包括：论民族音乐学视野下的音乐分析、音乐形态分析的两种方式、音乐分析中的文化认知、音乐模式的分析方法、模式与音乐模式、中国传统音乐中的“音乐模式”范例、音乐制造过程中的“两种模式”与“三个层次”、有谱与无谱，不仅仅是乐谱问题！、从中国到“东方”等。

不是每个音乐家都能写出如此清新灵动的文字，也不是每本“杂记”都有如此深厚的知识与丰沛的情感，更不是每个知识分子都能在无奈告别壮年时还不忘自嘲。作者用他的才华和悟性荡涤音乐界的学究气，让我们在阅读的过程中除了享受文化的细雨微风外还有一种难得的感动----尤其是那只越南鹦鹉。南无越南鹦鹉！本书附赠CD一张，另外可扫码看视频。

该书为谢俊仁先生多年来对于古琴研究、作曲和打谱的成果。该书主要分为论文部分和琴谱两个部分。论文部分，就琴曲的音乐特色与蜕变、琴律、琴弦物理和琴学承传与发展等论题，作者以严谨的科学研究态度和方法剖释深思，广涉细读前人研究成果，建立个人论点，既显功力，复有前所未见的发现与精辟见解。其中最突出的是多篇有关律制的研究，为古谱的演绎带出新见；此外，其琴弦物理研究，以实践为根据，把琴学领域推向新的境界。琴曲部分，包括俊仁兄的自创曲十首，绝大部分是早年作品，古曲打谱多首则是近年所成。从自创到打谱，跨越近三十年，可说是他从年轻到成熟的琴学旅程。该书的出版为古琴学生和教师提供了一批不可多得的创作琴曲和传统琴曲，充实了古琴教材，是琴友们值得收藏的精品。

中央音乐学院校外音乐水平考级始于1988年。大提琴考级自1992年开始，至今已12年，它对我国大提琴教学的普及与提高起到了积极的推进作用。考级曲目在保持原有的级至第8级各两套考试曲目基本不变的基础上，扩大教材内容，增设了第三套曲目。第九级保持原有的4套曲目不变。演奏文凭级设3套曲目。从第三级到演奏文凭级，每级都设有大型乐曲的内容（奏鸣曲、协奏曲、组曲），为了给教学工作提供方便条件，此次出版的考级教材中刊印了多乐章乐曲的全部乐章，同时注明了考级所选用的乐章。在平时的教学中，学生应学习每首作品的全部内容，以提高音乐和知识与修养，参加考级时，则只演奏指定的乐章。

中央音乐学院校外音乐水平考级始于1988年。大提琴考级自1992年开始，至今已12年，它对我国大提琴教学的普及与提高起到了积极的推进作用。考级曲目在保持原有的级至第8级各两套考试曲目基本不变的基础上，扩大教材内容，增设了第三套曲目。第九级保持原有的4套曲目不变。演奏文凭级设3套曲目。从第三级到演奏文凭级，每级都设有大型乐曲的内容（奏鸣曲、协奏曲、组曲），为了给教学工作提供方便条件，此次出版的考级教材中刊印了多乐章乐曲的全部乐章，同时注明了考级所选用的乐章。在平时的教学中，学生应学习每首作品的全部内容，以提高音乐和知识与修养，参加考级时，则只演奏指定的乐章。

从十九世纪八十年代《碣石调`幽兰》回归中土到二十世纪末的两个甲子之间，中国的古琴艺术在时代大潮中，也面临着千年未有之大变局。这也是与当代古琴界血脉相连、为所有琴人所熟悉的历史阶段。本书讲述的就是这一百二十年间琴坛的轶闻趣事，涉及琴人一百五十余位，不仅包含了近二百多篇掌故，还选配了近八十张图片，其中不乏首次正式面世的珍品。通过这些文字和图像，既重温历史，也开阔眼界和心灵。书中多是有趣的故事，并不涉及专门的学问，但又与专门的学问多少有点关系。对读者而言，可以看故事，可以尝趣味，懂琴的，不懂琴的，都可以看。

在《北京市剧院现状及发展对策研究：剧院行业报告》一书即将付梓之际，首先我要向一直以来关心、支持全市剧院行业发展的北京市委、市政府，向共同参与本次调查研究的北京市文化局、北京市演出行业协会、首都剧院联盟以及上海市文广局、京沪两地各剧院（剧场）等有关单位、业内同仁表示衷心的感谢。向大力支持我们的文化部、中国演出行业协会、北京市社会科学发展基金以及众多中外艺术机构致以诚挚的谢意。 在当今中国，剧院运营管理是一个不可回避的重大现实命题。据统计，从1998年到现在，全国新建和改建剧场260多个，国内剧院总数达到2000多家，投资在10个亿以上的大型多功能剧院已有40多个，不仅直辖市、省会城市建有大剧院，在一些中小城市剧院也随处可见。一方面，这些剧院明显改善了我国演出场地严重不足的现状，为人民群众提供了