书中曲目几乎囊括了所有钢琴爱好学者所爱。有中国民族音乐，有流行歌曲改编的流行钢琴，有古典钢琴曲，弹奏水平尽可能控制在拜厄或599弹奏水平之上，右手为旋律线条，左手为简易的伴奏肢体。在原基础改编之上不失原曲风格，极个别有名的曲目，编著会放上原谱！原谱！可以达到收藏级别哦！这也是给我们钢琴爱好者的福利呢。书中会放扫码听视奏音频，为弹奏者掌握曲目创造更便利的条件。

对于琴童来说，经常演奏流行歌曲也有利于他们提高钢琴弹奏的兴趣，对成人来说，只用几个和弦就可以轻松伴奏好听的歌曲是他们极为需要的。《流行钢琴弹唱100首超精选（五线谱版）》选100首时下流行的热门歌曲以及久唱不衰的经典歌曲，曲目包含全面，使用五线谱记谱，在谱面中有和弦标记，对五线谱爱好者来说容易上手，更加能够满足读者练习的需求。在弹唱曲谱之前，作者将本书中常使用的和弦及连接转换一一标出，供读者在演奏前练习使用。

古琴，是中国历史悠久、具有民族精神和审美情趣的传统乐器。由于中国古琴历史悠久，谱系深广，文献丰富，几千年延绵不绝，它包含琴论、琴器、琴谱、琴曲、琴史、琴社、琴派等门类，故而其音乐文化所涉及的范围很广，基于此，《古琴新作品曲集（1）》将选取中国古琴音乐与现代音乐的关系进行深入研究。此课题将修正或补充音乐史学、音乐美学、中国传统音乐等研究领域中的许多论题，对于中国古琴音乐的发展，有着相当的学术价值。并将在程度上弥补了此研究领域的空白，对于古琴音乐表现力的拓展，也具有重要意义。新作品28首的内容由移植作品和原创作品两部分组成。移植部分15首，以脍炙人口的、具有典型中国风的、符合古琴音乐语言表达的作品为主，如1987版 红楼梦 音乐插曲《葬花吟》《枉凝眉》《秋窗风雨夕》， 三国演义 插曲《卧龙吟》19

该书为谢俊仁先生多年来对于古琴研究、作曲和打谱的成果。该书主要分为论文部分和琴谱两个部分。论文部分，就琴曲的音乐特色与蜕变、琴律、琴弦物理和琴学承传与发展等论题，作者以严谨的科学研究态度和方法剖释深思，广涉细读前人研究成果，建立个人论点，既显功力，复有前所未见的发现与精辟见解。其中突出的是多篇有关律制的研究，为古谱的演绎带出新见；此外，其琴弦物理研究，以实践为根据，把琴学领域推向新的境界。琴曲部分，包括俊仁兄的自创曲十首，绝大部分是早年作品，古曲打谱多首则是近年所成。从自创到打谱，跨越近三十年，可说是他从年轻到成熟的琴学旅程。该书的出版为古琴学生和教师提供了一批不可多得的创作琴曲和传统琴曲，充实了古琴教材，是琴友们值得收藏的精品。

王莫之，小说家、黑胶唱片收藏研究者。本书是时代曲（上海老歌）词曲创作者的传记合集，关注和聚焦时代曲的幕后及创作者的人生轨迹，从老上海时代曲（上海老歌）的二十二年（1927-1949）发展历史里选出一组非常重要的幕后推动者，如黎锦光、黎锦晖、严华、徐朗、梁萍、陈歌辛等，通过作者广泛收集的史料，包括民国时期报刊数据库、从收藏家处获得的大量当事人书信，结合严谨的考据、全新的采访（对传主的后人），以散文的形式创作的一系列主题小传。全书追求资料的翔实可靠，和叙事的文学性，作者以长期关注民国音乐史的积累和小说家的文字功底，为上海老歌幕后的词曲创作者和不为人知的创作故事，留下了其身影。

该书为香港引进版图书，该书包括琴曲三十五首，大部份是这百多年来较常弹的，如《阳关三叠》、《平沙落雁》、《梅花三弄》之类曲子，更有著名的大曲《潇湘水云》、《渔樵问答》、《胡笳十八拍》等。蔡女士以毛笔手抄的《愔愔室琴谱》，是她六十年来弹琴的心得。琴谱反映了古琴传统的美学，包含了创作过程中的深层哲理，也提示了师徒授受问的一些微妙关系。此谱比现存古谱，更为可贵之处是谱中的各种注释，记录了老师对琴曲和谱字的一些理解和看法，是弹奏者和学者们学习和研究用的珍贵资料。而老师清雅高逸的书法也提升了琴谱的艺术价值 。现在《愔愔室琴谱》能够尽量以原来的面貌复制见诸于世，使更多的琴友有机会亲睹老师手迹，学习蔡老师喜爱及常弹的曲目，更能从注释中学到蔡老师对谱字的一些心得和音乐上的一些体会 。作为琴谱，

中国音乐总谱大典选取*能代表中国音乐风格的中国著名作曲家的代表性总谱，该套丛书满足了专业人士的迫切需求，加强了对我国音乐家的知识产权保护工作，以及对这些文化遗产的保护工作。所收录曲谱具有经典性、收藏性、实用性，是指挥家、演奏家、作曲家、音乐理论家、音乐教育家的书。

这是一套儿童学习五线谱、乐理入门的儿童五线谱早教闪卡，由资深音乐教育家郑又慧倾力编著。本套音符闪卡横跨高低音部三个八度音，共21个乐器演奏常用音符。不多不少，正适合初学者学习。过少会不够详尽，过多则会混肴初学者的学习方向，让孩子望而生畏。共包含68张正反两面彩色闪卡，涵盖音符、唱名、音名、键盘、大谱表、图形代表等内容，采用双面对照学习，清楚明了，易于记忆。采用分组分级教学的方式，由易到难、循序渐进，符合孩子的学习规律。玩法多样，适合亲子游戏、师生互动，让孩子在玩中轻松学会五线谱，培养孩子的音乐游戏力。

《弦索十三套筝谱重订》的诞生，是《弦索十三套筝谱重订》作者、中国音乐学院古筝演奏家林玲教授的一次艰难而具有创造性的 音乐考古 之旅。 远在两百多年前的公元1814年（清嘉庆十九年），有一位叫作荣斋的蒙古族文人音乐家邀约几位好友，将当时已流传 十分久远 的十三套包括琵琶、三弦、胡琴和筝组成的弦索乐曲，用工尺谱精心抄录、编纂成册，并题名《弦索备考》，以使其能够长久地保存、传承而不至于失传 经历了130余年的战乱和政体更迭，时间来到了中华人民共和国建立之初。当代音乐学家曹安和与简其华（文彦），将荣斋的曾孙陶君起先生无偿贡献的这部极其珍贵的1814年抄本的副本译成五线谱，易名《弦索十三套》（三卷本），分别于1955年和1962年由音乐出版社（现人民音乐出版社）出版。 荣斋先生的《弦索备考》筝谱与其他各

本产品是Pianoboy高至豪历年来创作的钢琴作品的豪华礼盒装，其中大乐谱部分收录了PB的经典作品12首，包括*为著名的《你离开的事实》（ The Truth that You Leave ）。每首乐谱前配有释文，帮助理解作品内涵，并附音频二维码，可扫码试听原曲。 内包装盒单独配有伴奏 监听双光盘，伴奏光盘为去除钢琴的背景伴奏，监听光盘除了伴奏部分外，还加上了必要的节拍器和提示音，协助演奏者正确掌握曲子进行，使之呈现出大师级的演奏效果。盒内另附写真册收录Pianoboy*写真及心情随笔，更独享《PIANOBOY流行钢琴创作大师课》，PB亲授创作奥秘。

《上善蜀水》交响套曲是2015年四川交响乐团委约四川音乐学院作曲系杨晓忠教授创作的一部交响乐作品集。该作品以中华传统文化为思想根基，借鉴老子《道德经》中的名句“上善若水”的含义，套用为“上善蜀水”，聚焦于至善至美的巴山蜀水。作品以“水”为主线，贯穿整部作品的始终。作曲家用五个不同的乐章，形象地表现了“蜀水”的不同形态：Ⅰ.水韵——青流闻道；Ⅱ.水润——春夜喜雨；Ⅲ.水律——江河脉动；Ⅳ.水势——川江放歌；Ⅴ.水德——生生不息，力求表达蜀水所蕴含的“水利万物而不争”的至尚美德，传递向上、向善的价值观、人生观。该作品获得2016国家艺术基金资助项目。 《交响乐作品集上善蜀水交响套曲（一二三乐章）/四川音乐学院作曲与作曲技术理论学科建设系列丛书》收录的是其中的一、二、三乐章。

在《关注音乐实践：音乐教育哲学（第2版）》中摘录几段有关“实践”和“实践的”的界定性表述，作为理解《关注音乐实践：音乐教育哲学（第2版）》核心思想的一种提示： 实践是一个多维度的概念，包括为以下3方面的发展所做的行动反思和批判的反思行动：（1）促使个人和社会的兴盛和幸福；（2）对他人的伦理关怀；（3）促进人们及其日常生活的积极转化。

本书主要针对各音乐院校、师范院校相关专业的入学考试。全书共分为三个部分：部分为无调号、无变音记号的基础级新谱视唱；第二部分为无调号、有临时变音记号的提升级新谱视唱；第三部分为一个升降记号的强化级新谱视唱。全书侧重新谱视唱中的难点：大跳与临时变音记号。本书实操性强，作者精选、精编800道练习题，旨在提高考生视唱学习的效率与质量，增强考生的实战能力。

本歌曲集是作曲家吕远，从自己几十年间创作的1000多首歌曲、大约100部歌剧、舞剧和影视片音乐中精心挑选出来的优秀歌曲作品，汇编成集供声乐学习者、音乐爱好者学习珍藏。其中包括脍炙人口的《克拉玛依之歌》、《走上这高高的兴安岭》、《俺的海岛好》；优美动听的《八月十五月儿明》、《泉水叮冬响》、《我们的生活充满阳光》(与唐诃合作)、《思亲曲》等广受欢迎的抒情歌曲和歌剧咏叹调。

，全国人民欢欣鼓舞，都唱着斗志昂扬的歌曲，催人奋进，这是对党的生日的献礼。本书精选了唱响共产党好、社会主义好、改革开放好、伟大祖国好、各族人民好、时代感强、易于传唱的主旋律 新歌，是向 献礼的一部歌曲集。精选的歌曲适合广大人民群众演唱，歌曲内容丰富，均为健康向上、积极进步，抒发了人民群众在中国共产党领导下，感受灿烂阳光，展望美好未来，共同迎接中华民族伟大复兴的豪迈情怀。

庄剑丞（1904-1953），江苏江阴人。民国时期重要的古琴活动家之一。古琴宗师查阜西先生早年最重要的弟子，是今虞琴社的发起人与重要组织者。著《栩斋琴谱》。庄氏遗稿，散见各处，一直未曾结集刊行。本书从民国报纸、刊物及上海图书馆所藏庄氏日记稿本、《神奇秘谱》抄本等中搜集十余篇，加上1953年庄氏在《自传》内有大量涉及古琴的内容，为庄氏古琴文章的首次结集，并附以数篇研究性短文。

尹明五主编的《交响音画(韵)(精)》为 世界华人音乐家经典作品手稿丛刊 中的一种，旨在通过对华人知名音乐家创作音乐作品的手稿进行影印，以原汁原味的形式展现华人音乐家的音乐作品创作。《交响音画 韵》，试图以交响音画的形式，形象化表现东方哲学、东方音乐文化中内在、独特的神美韵律。创作完成于1992年（硕士毕业作品），于1999年12月获韩国第二届大型交响乐作品作曲比赛 大奖 （该比赛**大奖）。这部作品在该比赛决赛音乐会上首演，由韩国历史*悠久的首尔交响乐团演奏于首尔国立中央剧院大剧场。