本书是小提琴教育家张世祥在经过了近二十年之后仍极力推荐的版本。他强调：本音阶与琶音教程，特别适合初学者在卡尔?弗莱什及加拉米安的音阶教材之前使用。此次张世祥教授重新全面审读整本教程，并很大程度地修订老版本的弓法、指法及练习条目；与老版本同名大小调音阶抄在一行乐谱上不同，本新版大小调音阶分开独立制谱，大大方便了学习者使用。此书的重新出版，也将形成张世祥教授集毕生经验而建构的初级小提琴教学体系更完整的配套。
《小提琴音阶教程（套装上下册）》是一本按小提琴学习的难易安排进度，专为中、小学专业和业余小提琴生编写的音阶教程（业余学生可酌情摘练）。《小提琴音阶教程（套装上下册）》分为上、下两册。一旦学生对练习音阶发生了兴趣，说明他已踏入了音乐的殿堂，而随其自由攀登了。
'霍曼小提琴基础教程-修订版'自2001年重新编订出版后 作为一本小提琴入门教材产生了广泛的社会影响 受到广大读者好评。随着我国小提琴教学的发展 这本'霍曼小提琴基础教程'也受到越来越多的各种同类教材的冲击。然而在使用过程中 大家发现 尽管每一种教材都有其特点 但是'霍曼教程'仍以通俗流畅的乐曲 好听的二重奏而深受人们喜爱 始终保持着其应有的地位。尤其是后者 让初学者在演奏二重奏中掌握各种基本技巧的同时 也融进了合奏练习 增强了音乐感 这正是'霍曼教程'的精髓。为了让读者更好地使用'霍曼小提琴基础教程-修订版' 增强学习效果 本次修订特制作了附赠CD 收入教材中二重奏部分曲目的录音 目的是为了强化这些二重奏乐曲在教学中的实践作用 使学习者在使用这些录音配合练习时 既培养了音乐兴趣 避免了练习的枯燥 也提高了练习的效率与合奏
《赵薇小提琴教程5 换把练习/新学琴之路》针对小提琴演奏的固定第三把位、空弦换把、同指换把等技术，精心改编大量重奏练习，突出多声部训练，涵盖考级曲目，并用念白与唱词的方式，很大程度激发学习者兴趣，提高学习效率。
怎么能让四五岁的孩子学会拉小提琴？ 《新学琴之路·赵薇小提琴教程1：把位指位练习（附DVD）》是微量的教材。每一课只有一点点音乐上和技术训练上的内容。教得细致，学得容易，不是用倾盆大雨的办法，而是微量的渐进引导幼儿。 综合的设想。拉提琴是学习音乐演奏，音乐是很复杂的艺术，用提琴这个乐器演奏又有一套“规范”，要那么小的孩子学它，怎么办？只有在微量的基础上综合，也就是一点一点地由浅人深，由简到繁，把内中我们常谈的有机联系让孩子们真正从心里领悟到。 有趣的编排。不要枯燥，不要死板，要有趣味又生动，这点作者想了不少办法，是在教学实践中行之有效的办法。 在十亿人的中国，小提琴在幼儿心灵里占有了地位，多亏一些有志于幼儿教学的音乐家们的奋斗，尤其是近年的景象，十分感人。为提高我
《赵薇小提琴教程(附光盘6加强技术练习)》为 新学琴之路 的第六册，由中央音乐学院赵薇教授 倾力打造的收宫之作。本册针对小提琴揉弦、泛音、 顿弓、跳弓、双音等演奏内容，精心改编大量重奏练 习，突出多声部训练，涵盖考级曲目，并用念白与唱 词的方式，*大程度激发学习者兴趣，提高学习效率 。
ECC教育理念即 Every Child Can learn Music （每个儿童都能学好音乐），这也是亚洲铃木协会的教育理念。《铃木小提琴二重奏集》系列图书将ECC教育理念和音乐创作相结合，将枯燥的技法和单旋律练习融于快乐的ECC音乐教育理念中，把铃木小提琴教材的单旋律内容用二重奏的形式编写，为提琴爱好者找到一条不同的学习之路。适用于开展提琴集体课、教师和学生的一对二、一对多教学、舞台演出等。并辅以精心录制的二维码音频，让小提琴 教 与 学 更快乐、更科学、更高效。
这部小提琴协奏曲是一部欢快、活泼、充满青春气息的作品，它歌唱青春，歌唱生命，表现了俄罗斯人民的乐观主义精神。全曲共分三个乐章: *乐章，具有俄罗斯民间音乐的宽广气息和明朗悠扬的诗意。其主部主题具有动人的歌唱性，体现了俄罗斯歌曲宽广动人的气息，仿佛在歌唱青春、生命和大自然。第二乐章，其沉思般的抒情，被称为"小抒情曲"。主要旋律真挚动人，略带伤感。仿佛从远处传来一阵悠扬的歌声，使人嗅到了大自然清新的气息。第三乐章主题令人有俄国风激烈地敲击之感，是属于俄国民俗舞曲特雷巴克的一种。以很强的节奏，快活地进行，宛如一幅人民欢庆节日的图画。
扎哈尔 布朗（Zakhar Bron）教授的《小提琴练习曲的艺术》是他多年教授年轻的小提琴学生的经验总结。他的教学方法以他的很多新的理念和训练方法在传统的俄罗斯学校已经帮助了很多学生成为世界著名的独奏家。 布朗教授在本书中通过13首经典练习曲，包括顿特练习曲、维尼亚夫斯基和帕格尼尼随想曲，讲授小提琴的12种高难度的演奏技巧，包括：和弦、分弓、颤音、平行三度双音、连弓和自然跳弓结合、三六度双音混合快速分弓、三六八十度双音与连弓的混合、抛弓、连弓快速换把、跳弓、快速分弓换弦及换把，以及左右手难点结合的演奏技巧等。他经典的注释可以帮助学生在贯穿认真的、目标明确的练习中节省宝贵的时间和精力。
本书是一本经典中国作品精选集，书中选取了初、中级钢琴演奏者特别喜欢的中国作品，并把部分曲目配上了示范演奏音频。这些作品全部耳熟能详，特别适合中小型的演奏会、比赛或是才艺时演奏，是钢琴演奏者的日常练习使用的之选。
本套教程是专门为孩子编写的一套小提琴启蒙教程，作者秉持着 希望在孩子们的心中播下音乐的种子，并且让所有的孩子都能在音乐中获得滋养 的理念，无论是在曲目的选择上，内容的呈现上，还是学习的方式上，都在充满了音乐性与趣味性。例如，在第二册教程中，选用了不同风格的音乐，例如古典音乐、世界范围内的民歌、爵士乐歌曲等。其中有不少作品是作者改编的，并且有一部分音乐和伴奏是作者本人创作的。此外，本套教程还配备了大量的音频、视频资源，通过每一章节中 动动手指小课堂 的形式呈现，不仅有跟着名师在线学的讲解、相应的曲目示范，还有不少的课后练习资源。使小提琴的学习更为直观、多元。
在车尔尼的这些练习曲中，作品740是难度*、涉及技术课题*多、音乐性*强的一组练习曲。它一共有50首，涉及到的技术类型非常全面，其中包含的技术课题有：手指快速跑动、琶音、双音、和弦、装饰音、八度、同音反复以及多种技巧的综合性练习。在训练过程中我们需要注意是：方法正确的慢速练习、强调手腕的柔韧与协调等等。
这部作品完成于1867年7月，格里格仅用了三个星期的时间就完成了。他在经历了痛失挚友诺尔德拉克以及与挚爱的妮娜终成眷属的人间悲欢离合之后，以刚强而积极的态度去面对人生，特别是当格里格在接过了诺尔德拉克手中的那面挪威民族音乐艺术的大旗后，他便将身上肩负的重任化作坚定的信念和无限的动力。他后来将这部作品献给了作曲家、指挥家、钢琴家约翰 斯文森。在这部作品中，格里格大量的运用了挪威民族舞曲的因素，并且尝试着将挪威民族特有的斯普林格舞曲和欧洲圆舞曲的因素有机的结合在一起，突出了非凡的民族性，在创作上取得了巨大的进步。
《少儿小提琴教学曲集（初级 套装共3册）》选入的乐曲，有中外各地区、各民族、各时代的不同风格的作品。一些世界著名经典作品，我们改编成适合孩子们演奏的小型乐曲，让学生较早接触人类文化的优秀遗产。书中乐曲既可作教学用，也可作演出用。有许多首曲子是各地小提琴考级和比赛的曲目。 《少儿小提琴教学曲集（初级 套装共3册）》是教学曲集，不是教程，没有收入音阶和练习曲。这并不是说不要练音阶和练习曲，而是因为这方面的材料已出版很多，所以不再收入。
《巴赫六首小提琴与拨弦键琴首奏鸣曲（第1卷）（BWV1014-1016）》为巴赫创作的著名小提琴乐谱。为专业学习、演奏的常选乐谱。此次翻译引进的是维也纳原始出版社出版的净版本乐谱。该类乐谱由专业的音乐学者与音乐编辑经过多方考证*后确定， 因此具有很高的引进和翻译价值。译者为著名的音乐学者，通晓多种外语，包括英语、法语、德语等，是翻译该版本的合适人选。
这是以我国人民家喻户晓的民间故事《梁山伯与祝英台》为题材，以越剧里的部分曲调为素材写成的一首单乐章标题协奏曲。全曲以梁山伯与祝英台的故事较有代表性的三段剧情 相爱、抗婚、化蝶为主要内容，分为三个部分。*部分 呈示部乐曲开始，在轻柔的弦乐震音背景上传来秀丽的笛声，接着双簧管奏出了优美的旋律，呈现出一幅风和日丽、春光明媚、鸟语花香的图画。第二部分 展开部沉重的大锣和大提琴、大管的音响预示出不祥的征兆，铜管奏出了凶暴的封建势力主题，独奏小提琴先用散板奏出祝英台的不安和痛苦的心情，接着用强烈的切分和弦奏出反抗的主题。第三部分 再现部长笛和竖笛将音乐带人了仙境，加上弱音器的小提琴重新奏出爱情主题，表现了人民的愿望和想象 梁祝化成蝴蝶，翩翩起舞。
《巴赫六首小提琴与拨弦键琴奏鸣曲（第2卷）（中外文对照）》收录了作者的六首小提琴与拨弦键琴奏鸣曲，以供欣赏。 《巴赫六首小提琴与拨弦键琴奏鸣曲（第2卷）（中外文对照）》乐谱中小提琴有两行谱，下面一行是原创乐谱，上面一行则是装饰音版本。低音乐谱也有两种，一种是拨弦键琴用的两行乐谱（现今钢琴用谱），另一种是大提琴用的低音谱，谱上所标的数字则是当时常用的用以标示和声的记号。在科雷利的奏鸣曲中，著名的是作品5号中第12首的末乐章——福利亚变奏曲，至今仍为小提琴演奏曲目中的保留乐曲。此番引进该作，将对我们学习巴洛克时代的音乐极有帮助。
科雷利以对工作一丝不苟、近于挑剔著称。这使得他常常反复修改自己的作品，长达数年之久，直到把它们精炼到值得出版为止。从奏鸣曲集Op.6上我们看到，这个过程甚至长达数十年。 显然，科雷利自己出版了Op.5（罗马，1700年）的版，没有用出版商。在封面上出现的只有制版者加斯帕罗·彼得拉，桑塔的名字，他在当时的意大利出版界名不见经传，还有两位罗马书商的名字，菲利波，法里内利和伊诺森佐，马西米尼，他们获得许可（可能是从科雷利那里渎这本谱子。还有，在科雷利的遗物中发现了印刷版，标记着“Op.4的印制版”（几乎可以肯定是错误）。然而，考虑到Op.4和之前的作品都是用活字印刷的，没有使用在当时的意大利是新的铜版印刷技术，那么这些印刷版就只可能是Op.5的。[译者注：在欧洲，铜版印刷出现较晚，其成本远高于活字印刷，但
该书为科雷利创作的著名小提琴乐谱，为专业学习小提琴演奏的常选乐谱。此次翻译引进的是维也纳原始出版社出版的净版本乐谱。译者为著名的音乐学者，通晓多种外语，包括英语、法语、德语等，是翻译该版本的合适人选。
红橙黄绿青蓝紫七种色彩代表了七种基本指位规律； 122 、 212 、 221 、 222 四种基本指位一框展示；升号调和降号调的音阶和琶音，与指位框结合成图谱。
内容介绍 该书系我社 器乐教学丛书 弦乐艺术系列之一，是针对小提琴初学者而编写的综合教材，共五个部分：基本姿势、右手的初级练习、左手的基本排列、左右手的基本动作、左右手的进一步练习。每个部分以课的形式设计，共36课，一课围绕一个技术动作进行训练，包括预备练习、练习提示、练习曲、乐曲以及示范视频等，用简洁通俗的语言、趣味易懂的谱例、立体直观的视频，从多方位、多角度对每一个技术动作进行深化训练，初学者很快就能掌握基础的弓法技巧。每课之间按初学小提琴技巧使用的逻辑关系进行编配，循序渐进直至更高程度。 该书在编写上有几个特点：一是内容全面，涵盖预备练习、练习曲、乐曲及视频演奏为一体，是一本实用的小提琴学习综合教材；二是 先苦后甜 ，每课在某一技巧的预备训练或练习曲中训练解决技术问
