轻松登台大提琴音乐会曲集 系列收录了文艺复兴时期、巴洛克时期、古典时期到现代时期的，多种风格的简易大提琴和钢琴合奏作品。为了方便音乐学校的比赛或考试选曲，我们根据技术难度将这些作品编排为三册： 第1册的难度为入门一初级，作品音城不超过两个八度。这些作品通常充满歌唱性，旋律简单直接。乐句以基本的形式发展并且始终与线条清晰直接的钢琴伴奏相互交织。 第2册的难度为初级一中级，本册的作品旋律更加活泼。随着音域扩宽，乐句线条更加复杂，音准变得尤为重要。节奏包括附点音符、切分音和简单的装饰音等，这些都需要相应的精准演奏。 第3册的音域扩展至大提琴1 4把位。除了对指法的要求不断提高之外，本册作品的主要关注点是富有想象力的乐句：短小、令人难忘且有一定演奏难度。这些作品采用更广泛的力度

周宏德编写的 弦乐四重奏小品集 已成为我社的一个品牌，第八集与第七集模式相同，分为总谱与分谱两本，选取了*常出现在大众视野的流行歌曲以及适合各种活动现场所演奏的乐曲。在装帧方面，第八集沿用了第七集的方式，总谱为单册平装，分谱沿用插袋方式，将分谱统一放置。不同的是，2019年为中华人民共和国成立70周年，本次选曲全部为爱国歌曲、民歌等中国乐曲。经过前七集的积累，本系列已经成为弦乐专业师生及弦乐爱好者书目。

《笛子演奏技巧十讲》介绍了竹笛是中国人民非常熟悉的民族乐器，在我国流传已有几千年的历史。竹笛具有丰富的表现力，有许多独特的演奏技巧，其乐器本身又较为简便。因而，在长期的、极为广泛的流传中，竹笛成为人民用以表达自己的思想感情和反映社会生活、为群众所喜爱的乐器。人民喜爱竹笛，把它的形象描绘成“玉龙喷霜”，把它的声音比喻成“凤鸣”、“龙吟”，它成了人民生活中不可缺少的亲密伙伴。

弦乐四重奏的表现力丰富，可以演奏和谐、优美、轻快、活泼等各种风格的乐曲，深受人们的喜爱。但是对于很多音乐爱好者来说，欣赏整部奏鸣曲式的四重奏作品是有难度的，他们更希望能听到用 弦乐四重奏 这种形式来演奏的中外名曲，这是演出市场的需求。 另一方面，现在少儿、业余弦乐演奏者与乐队很多，而适合他们的重奏、合奏作品较少，这是音乐教育事业的需求。 正是演出与教育事业的需求支撑了《弦乐四重奏小品集》一至七集的出版。

《弦乐四重奏小品集3(修订版)》内容简介：弦乐四重奏的表现力丰富，可以演奏和谐、优美、轻快、活泼等各种风格的乐曲，深受人们的喜爱。但是对于很多音乐爱好者来说，欣赏整部奏鸣曲式的四重奏作品是有难度的，他们更希望能听到用 弦乐四重奏 这种形式来演奏的中外名曲，这是演出市场的需求。另一方面，现在少儿、业余弦乐演奏者与乐队很多，而适合他们的重奏、合奏作品较少，这是音乐教育事业的需求。

《作曲技术理论丛书：管弦乐队配器法》内容分三篇，上篇管弦乐队；中篇管弦乐织体各因素；下篇乐器组合的基本方法与形式等内容。分别对管弦乐队的各乐器组、之间的基本组合方法与形式等进行深入透彻的分析，并用大量谱例加以说明。《作曲技术理论丛书：管弦乐队配器法》专为音乐学院五年制本科作曲专业、理论专业、指挥专业编写的“管弦乐法”课教材，是一部专业作曲技术教科书。

修订后的《弦乐四重奏小品集》是一套 弦乐四重奏 与 弦乐队 兼容的、 组合式 乐谱，即在常规四重奏乐器的基础上增加了第三提琴与低音提琴，使这套乐谱可以 组合 成几种不同的演奏方式，既可为成人乐队所用，也适合小学、初中乐队使用：常规的四重奏组合（一、二、中、大提琴）；用第三小提琴替代中提琴的四重奏组合（一、二、三、大提琴）；弦乐队 组合 （一、二、中、大、低音提琴或一、二、三、大、低音提琴）。二、这套乐谱的基础是常规的四重奏组合（一、二、中、大提琴），用第三小提琴替代中提琴（一、二、中、大提琴），主要是为了适合小学、初中乐队使用。第三小提琴的乐谱是根据中提琴声部改写的，由于音域的不同，对乐曲的演奏效果是有所影响的，如《同一首歌》、《小夜曲》，由于音区与音型的变动，演奏效果略 逊色 。弦乐队

当今是音乐艺术绽放的时期。弦乐一直是*有充分艺术表现力，*接近人的心灵，*能体现人们感情深度的音乐，其本身所具有的魅力和优势已经存在了几个世纪。本书从弦乐的起源出发，阐述了弦乐乐器的分类、形成、演变，并在此基础上对弦乐演奏技巧进行深入探讨。旨在使人们了解弦乐艺术发展的历史事实并掌握其基本技巧，开阔视野。

《大提琴教程乐曲分集(第2册)》是为满足大提琴专业教学及广大业余爱好者的需要，编者从中、外各类型大提琴教材及演奏曲目中，选择较很好的部分，按教学的系统要求，同时又考虑到选材的广泛多样，分类选编而成，其

《琵琶基本教程》的特点： 1．遵循 兴趣是的老师 教学思想，根据教学需要，选择喜闻乐见的乐曲及旋律作为教材内容，便于提高学生学习兴趣和积极性。 2．为了便于教学，结合琵琶技巧训练，按 少而精 、 循序渐进 的教学系列编排教学内容，只要从头按教材顺序进行学习，能得到良好的教学效果。 3．《琵琶基本教程》基础训练内容，力求做到科学性、系统性，有的放矢、学用结合，克服以往那种 知其然而不知其所以然 的毛病，不断提高学生综合素质和演奏水平。 4．《琵琶基本教程》每个教学内容都有目的、要求、注意事项和乐曲内容介绍，便于学生理解，学习时少走弯路，学得更好、更快，从而提高学生理性思维和音乐表达能力。 5．在乐曲中精选了一些在华夏音乐宝库中很有特色的潮洲南派乐曲，原汁原味，为中国琵琶音乐增添光

《手风琴考级教程（下）》主要收录了《圆舞曲》、《苏珊娜》、《樱花》、《嘀哩嘀哩》、《小白船》、《丰收之歌》等曲子供手风琴爱好者练习。

不仅仅停留于技能技巧的训练，从古筝历史文化的发展脉络来介绍中华传统音乐文化的精髓与特征。总结多年教学经验，将基础技法训练与演奏练习相结合，有基础知识的讲解，也有经典乐曲的演奏指导，包括作者自己创作并演奏过的作品。

本书是为电子琴爱好者学习电子琴而量身定制的自学教程。本书的内容包含了电子琴弹奏的基础知识、乐理知识和练习曲目，读者在掌握了书中内容之后，能够独立完成电子琴曲目的弹奏。 本书共分为8章，章详细讲解了电子琴弹奏的乐理知识；第2章至第3章为电子琴的基本演奏和基本操作方法；第4章为电子琴和弦伴奏的应用；第5章至第6章讲解了电子琴实用的功能和为不同的乐曲配器；第7章提供了电子琴热门乐曲的曲谱供大家弹奏练习；第8章为大家解答了学琴常见的问题并提供了电子琴单指和弦、多指和弦和常用音色的对照表。作者用详细的文字讲解，配以图解展示，让零基础的读者在理解文字的基础上，再参考展示图片，学会电子琴弹奏。本书还附赠有电子琴演奏示范视频，供大家参考和学习。 本书适合电子琴爱好者阅读，也适合音乐培训学校作为教材使

《中央音乐学院海内外考级曲目：笛子（1-6级修订本）》另设的演奏文凭级，高于国内所有考级机构设定的级，达到向职业方向发展的演奏水平。 本考级教程的编写有以下几个特点：1、每一级都有规定的练习曲考核，由浅入深，循序渐进，对笛子的常规技巧进行规范的训练，帮助考生打下一个较好的基础。 乐曲部分的初级阶段为民歌、小品、小合奏曲分谱等；中级至高级阶段为各上风格的笛子独奏曲。 2、实用性和趣味性相结合。练习曲部分的写作与选择主要是针对笛子的各种技巧。

《少年儿童琵琶教程（修订版）》是为学习琵琶的少年儿童提供的一本初级至中级程度的实用教材。《少年儿童琵琶教程（修订版）》把学习琵琶各种技巧的要领和方法，都做了简明扼要地介绍。每一种技巧都配有数目的练习曲和乐曲，每条训练曲目，均有练习要点、练习方法以及注意事项。而且这些训练条目的排列都是依照循序渐进、由浅入深的原则，彼此衔接自然、合理、科学。因此，不但系统性强，而且异常实用。

在琵琶传承的公共领域课题中，启蒙教育“课”，已成为琵琶普及与提高的关键词。从事师范教学，处在启蒙教育线的工作者们，多年来撰写的适用于琵琶师范教学的教材、演奏法等专著相继问世，成绩斐然。 琵琶师范教学的特点是：知识面广，讲究实用，易懂易学，技术简便，方法“上手”快，趣味性强；注重启发式、形象审美及情与技的整体教学。 本书作者曹月教授在上述几方面的倾注和表述，显示了她近20年演奏与教学的功底。 琵琶历史就是传承史。琵琶界无论演奏家、作曲家、理论家，首先应该是一个吸纳文化传统和琵琶流派风格的传承者。因此，大家应该把“教师”作为自己“身份”，共同参与启蒙教育。让21世纪的“琵琶行”，“行”得更健康更繁荣！

音乐是语言，节秦是生活，孩子是快乐。我希望能为孩子和非洲鼓之间建造一座桥梁，使其能够从中得到快乐，认识节奏，接触节奏，接触音乐。希望所有接触《非洲鼓大冒险》的小朋友能够轻松的，快乐的，认真的学习，享受在其中。

电爵士鼓，最初是以模仿传统爵士鼓而逐步发展起来的电声乐器。随着数字科技的高速发展，电爵士鼓早已摆脱了传统鼓的束缚，进入了一个全新的数字时代。今天，能够展现在我们面前的电爵士鼓已经在很多方面拥有了传统鼓的特质，它能让你体验到在传统爵士鼓中所不能体会的独特魅力。