这本《交响乐欣赏十八讲》由刘雪枫*。聆赏交响乐不仅需要听者正襟 危坐、心无旁骛，可能还需要读点相 关书籍，学点交响乐知识。这也是作者一直想为广大爱乐者写一本浅显易 懂的交响乐“知识读本”的朴素出发点。 欣赏音乐无所谓“懂”与“不懂”，你只要喜欢，只要坚持聆听并 把聆听当做人生美事，你就会成为尽享音乐至福的爱乐者。从这个角度 去想，读书便成为一种自觉的行为，因为你的兴趣所在，因为你要去了解， 而我写的书只在这个时候才可能发挥一点参考作用，它帮助你去涉猎一一 下历史的线索、作品的背景、作曲家的生平以及作品本身的结构，接触 这些因素的前提都离不开实际的聆听，无论是音乐会还是唱片录音。 《交响乐欣赏十八讲》适合音乐爱好者阅读。
音乐是关乎于心灵的艺术，有着自己独特的语言表达方式。当面对一部作品时，很多人感觉到的只是扑面而来的“声音”，却不知如何聆听“音乐”。本书以音乐的节奏、旋律、情感为切入点，由浅入深。在介绍不同“聆听”角度的同时，将音乐常识的讲解与具体作品的分析结合在一起。为聆听者提供了一个全新的视角去感受音乐。全书分为五个部分——预备篇、基础篇、进阶篇、深入篇、美育篇。涉及巴赫、莫扎特、贝多芬等众多音乐家的介绍，上百个音乐知识的解答，以及数十部经典作品的导赏。为了方便阅读，还配以了与书中所述相应的乐曲及音频节目。希望丰富的内容，全新的讲解方式，可以拉近古典乐与爱乐者的距离。让音乐走进生活的同时，给予人们心灵以慰藉。
本书为“喵了个艺”音乐教育品牌旗下的B站、抖音热门UP主“喵了个艺”写作的尤克里里教学图书。内容包括教程、曲谱两大部分。教程部分要点明确，技巧简单，实用易学；曲谱部分为作者改编的流行歌曲、抖音、B站热门歌曲100首，采取目前最为流行的“前奏+节奏型+歌词+和弦标注”的尤克里里曲谱样式，好看易学。其中80%的曲目为单页，不用翻页即可视奏弹唱。全书附作者录制的精美动听的视频示范和教学，读者可扫码学习，并沉浸于尤克里里的音乐世界。
教程中的选曲涵盖了古典主义时期以来的不同风格的作品，内容丰富，具有吸引力；教程中的每个知识点均通过游戏和形象化的教学方式来强化记忆，能够帮助小朋友愉快地接受音乐启蒙教育。另外，本教程配备了“双排键音色数据包”，并且支持所有类型的双排键使用。本书是一本适合4-6岁儿童使用的，具有创造性思维的教程。这套教程遵循儿童成长发育的规律，循序渐进地设计了课程，教学思路。帮助学龄前的儿童像学习语言那样轻松愉快的学习音乐，从而获得成就感，培养孩子们探索音乐、热爱音乐的学习兴趣。
《幼儿双排键基础教程》是一套适合低年级儿童使用的教程。这套教程遵循儿童成长发育的规律，合理地设计了教学内容、教学方案和教学进度，能激发学龄前的孩子对音乐的兴趣，帮助他们轻松愉快地学习音乐。 笔者凭借自身30多年音乐教学的钻研积淀和经验总结，并结合国内外的科学音乐教育理念撰写了这套教程。它基于音乐的基本三要素（节奏、旋律、和声）而设计，通过技能训练、音乐听赏、即兴创作等教学模块，让小朋友真正体验到通过学习音乐而获得的成就感。 教程中的选曲涵盖了古典主义时期以来的不同风格的作品，内容丰富，具有吸引力；教程中的每个知识点均通过游戏和形象化的教学方式来强化记忆，能够帮助小朋友愉快地接受音乐启蒙教育。另外，本教程配备了“双排键音色数据包”，并且支持所有类型的双排键使用。《幼儿双排键基础教程
本书中的练习条目为那些学完第一分册、需要进一步提高的学生编写。学习这些练习条目，不仅能提高萨克斯演奏技巧程度，还可以学到合理运用指法、合理运用分句等。熟练地掌握练习条目中的音型，可以为即兴演奏打好坚实的基础，使表演自然。
此书属于从零起步学系列丛书，在探索一种更加科学、先进的教学方式。在学习过程中的所有难点、重点，书中都一一对应地附上了教学视频，以此舍弃书本、文字的劣势，打破空间的隔阂，用更加快速直接的方式，加快读者的学习进度，赋予读者对吉他更深刻的理解。
李亚昆编的《零基础跟视频学吉他 入门教程（二维码视频教学版）》是不同于市面上的大部分教程，纯粹以视频为主的教程。书中设计了56节视频课，近10小时，把每一个知识点融入到视频课的讲解中，并提供了 的定期答疑。从零基础一步步教你如何学好吉他。购买本书还可以抵扣 VIP直播课，购书超值，书中有详细的介绍。
山东民歌有着深厚的根源，多少年来，山东民歌始终以它的生命力以及质朴的风格随着历史的发展而发展，成为中华民族一笔不朽的财富。山东民歌的题材非常广泛，它既具备了我国民族音乐的优良传统，又不失地方色彩，很好地体现了山东人民良好的精神面貌和创新能力。本书主要研究山东民歌的传承与发展问题。开篇介绍了山东民歌的相关概述，让读者掌握了山东民歌的基础知识。其次，对山东民歌的文化传承问题进行了深入的分析。然后，从教育的角度分析了山东民歌传承的策略。最后，本书从非遗保护和产业化视阈两个维度出发，论述了山东民歌的未来发展路径。
《卡尔卡西古典吉他教程.下》由李质伟编著
作者长期从事音乐理论研究，具有深厚的音乐理论知识；有30余年萨克斯管教学经验，且长期担任上海的”萨克斯管考级”的评委。作者从方便入门、有利提高出发，精心构思、准确选材、合理布局，三易其稿，历时五年，完成本书。技能、技巧配相应的练习曲、乐曲，同时与乐理知识结合，使教学既扎实，又具针对性。《〈简明萨克斯管教程（上下册）〉》练习曲、乐曲丰富；部分有难度的曲目附有练习提示，方便学生掌握技术要领，也有利于对音乐的理解。乐谱行距适中，美观大方；中小练习曲、乐曲不翻页，方便练习。
为什么特别推荐大家先学习古典吉他呢？就是因为古典吉他历史悠久、教程系统、基础扎实。无论你喜欢什么风格的吉他，在古典吉他这里打下的演奏基础都会使你终身受益。吉他在标准调弦上都是一致的，持琴角度也基本相同，因此不同种类吉他的共同特征极为明显。吉他原本就是民间乐器，在管弦乐队里也没有位置。经过古典吉他演奏家们的不懈努力，到20世纪下半叶，世界各国一流音乐学院才陆续承认吉他的“正式身份”，并纷纷建立了古典吉他专业。其他种类吉他则在流行音乐、民间音乐里继续如火如荼地发展着。
该书为巴赫创作的有名钢琴乐谱。为专业学习钢琴演奏的常选乐谱。此次翻译引进的是维也纳原始出版社出版的净版本乐谱。该类乐谱由专业的音乐学者与音乐编辑经过多方考证很后确定， 因此具有很高的引进和翻译价值。译者为有名的音乐学者，通晓多种外语，包括英语、法语、德语等，是翻译该版本的合适人选。
《好听易学！吉他单音独奏教程》是吉他独奏为主题的教程、曲谱集。书中选择了网络上火爆的流行、经典歌曲，改编成为吉他独奏曲。作者用视频+谱例的形式进行示范，细致地教授初学者如何演奏音符、节奏、音阶指型和单音旋律，体验上手吉他的快乐。 此外，作者在提高篇系统地讲解了如何使用拨片进行弹奏，在单音独奏中加入连音技巧（击弦、勾弦、滑音）；如何运用扩展指型并进行多调编配。 本书每首歌曲均附有伴奏音频、演奏示范视频（二维码），读者可以用手机扫码，边看边学，边听边弹。通过一首首的乐曲练习，能迅速提高您的手指基本功和主音演奏能力。
《贝多芬钢琴奏鸣曲集1》很好地融入了净版的内容，但又加入了编订者自己的东西。它是一套优秀的奏鸣曲教材，对广大读者学习钢琴奏鸣曲、进行音乐会演奏都具有很高的实用价值。
提起钢琴，我们禁不住将一切好看的语言奉献给它：典雅、浪漫、瑰丽……。钢琴是音乐殿堂中不可缺少的，它那天使般完美无瑕的音色，魔鬼般梦幻炽热的演奏，足以融化世界上最寒冷的冰雪，感动人群中最冷酷的心灵。一首首悠扬乐曲，似水晶般奏出人间少有的飘飘仙乐，时而声势浩翰；时而低沉忧郁；时而热情奔放；时而缠绵悱恻。那含灵气的音符轻滑心头，带领你进入浑然忘我的境界，给疲惫的心灵一个舒缓浪漫的休憩驿站，让我们神驰于浓浓地罗曼蒂克氛围中。好看妙的乐器，最特殊的气质，献给最特殊的心灵。唯美浪漫的钢琴世界，梦幻炽烈的心灵呓语，婉如叮咚溅起的清泉，给你自由无限的空间放纵自己的情绪，带给我们最舒适美妙的感受。作者为您奉献的这本音乐目前的通俗钢琴曲集，它是喧嚣都市中的一份宁静，是躁动心灵的一剂安抚，恰似冥
《拜厄钢琴基本教程》是德国作曲家、钢琴家、钢琴教育家拜厄(1803-1863)专为初学钢琴者编写的一本浅易钢琴教材。本书是针对儿童的心理、心理特点及学习能力而编写的，是儿童学习钢琴必需的基本教本。本书针对儿童学习钢琴过程中的问题，以浅显易懂的语言，由浅入深地介绍学习钢琴必需的乐理知识，并附乐理知识习题及节奏练习题。本书针对乐曲重点、难点进行弹奏指导，并附专门技巧练习。本书针对原拜厄教程的不足，在拜厄教程的基础上，补充了一些乐曲，加强了手位变化的训练及左手的训练。
《中国双钢琴改编曲集.1》由于美娜编著
《成人趣味钢琴基础教程:上下册》由叶文编著
《成年人简易钢琴教程》（新版·五线谱）是一本专门为成年人设计的钢琴教材。自2008年来，已经加印了23次，销量超过20万册。本书针对成年人的实际问题和需要，设计了科学而实用的教学思路，并循序渐进地进行编排。此书内容包括节奏、音乐理论、弹奏方法、练习曲和乐曲五个方面。其中，包含了100首大家喜爱熟知的练习级乐曲，每首乐曲都配备弹奏提示，并在附录中归纳总结，形成索引。适合成年人自学或教师选为0基础入门的辅助教材或补充曲目。书中每首乐曲均提供免费的动态导读视频和简谱对照电子书。
《吉他指板手册》全面认识理解吉他指板，木吉他和电吉他通用，亲自动手将音乐理论运用于吉他之中，学习自己建构音阶与和弦，无需识谱视奏能力，适用于任何学习阶段和水平的吉他手，消除学琴困惑并释放创造力。
车尔尼《钢琴快速练习曲》（作品299）适合于车尔尼《钢琴流畅练习曲》（作品849）之后学习，这是一本中高级别的钢琴练习曲集，程度大概在6－8级。就技术课题而言，这本练习曲集的主要训练目标和在此之前学习的车尔尼《钢琴初级练习曲》（作品599）及其后的《钢琴流畅练习曲》（作品849）基本一致，但是难度上有所增加，这主要表现在手指速度、耐力和钢琴技术类型的复合程度上。如音阶与琶音综合练习、三度音阶练习、半音阶练习、保持声部练习、分解八度练习、回音练习、轮指练习以及快速经过句练习等等。
